El documento explora cómo la música puede influir en las emociones y el aprendizaje. La música estimula áreas del cerebro relacionadas con las emociones y puede mejorar la concentración y la productividad. La teoría de las inteligencias múltiples incluye la inteligencia musical. La música puede evocar recuerdos y elevar el estado de ánimo, mejorando así el aprendizaje cuando está vinculado a experiencias significativas.
Presentación académica sobre los principales desarrollos de la Psicologia de la música, en especial de los procesos cognitivos que participan en la interpretación musical.
La Psicología de la Música abarca diversas líneas de investigación sobre el comportamiento musical, incluyendo las bases psicofisiológicas y psicobiológicas que sustentan la conducta musical, así como la interacción entre la inteligencia emocional y la música. El documento explora cómo la música influye en las emociones y el cerebro a través del procesamiento de sonidos, y cómo ambos hemisferios cerebrales se involucran en la interpretación musical.
El documento trata sobre la psicología de la música y la emoción musical. Explica que la psicología de la música estudia el comportamiento musical desde diversas perspectivas, incluyendo las bases psicofisiológicas y psicobiológicas de la conducta musical y la interacción entre la inteligencia emocional y la conducta musical. El autor analiza cómo la música afecta las emociones y el cerebro a través de mecanismos psicofisiológicos y psicobiológicos, y cómo esto es relevante
Este documento presenta una discusión sobre la psicología de la música y la emoción musical desde diferentes perspectivas. Aborda campos de investigación como las bases psicofisiológicas, teorías cognitivas, y enfoques conductistas. También explora la relación entre la música, el individuo y su entorno social, así como las dimensiones biológicas, psicológicas y emocionales involucradas en la percepción y apreciación musical.
Este documento discute los beneficios de la música para el desarrollo de niños de 0 a 6 años. Explica que la música ayuda con la estimulación de la memoria, la imaginación, la comunicación y el desarrollo motor y emocional. El objetivo es utilizar actividades musicales para influir positivamente en niños con hiperactividad en un centro de apoyo educativo en Oruro, Bolivia.
La música es el arte de combinar sonidos de forma agradable al oído utilizando principios como la melodía, armonía y ritmo. Es una forma de expresión que transmite emociones y es importante culturalmente. Estimula diversas áreas del cerebro y trae beneficios para la salud como reducir el estrés. Además, es universal y permite comunicar sentimientos incluso entre culturas diferentes.
La manipulación de las emociones artículomariana lópez
Este documento resume una investigación sobre cómo la música manipula las emociones en las películas. Explica que la música tiene un fuerte impacto en las emociones del público y puede crear diferentes estímulos según la intención del director. Describe experimentos realizados con una madre y una estudiante que observan cómo películas con bandas sonoras intensas como "La Naranja Mecánica" y "La Odisea del Espacio" provocan emociones y reacciones físicas en el público. Los resultados mostraron reacc
Este documento presenta un portafolio sobre la asignatura de Percepción y Expresión Musical de un estudiante de Magisterio de Educación Infantil. Incluye resúmenes de cinco temas clave de la asignatura, detalles sobre un trabajo grupal sobre canciones infantiles, y recensiones de dos artículos. El portafolio muestra el aprendizaje y trabajo realizado por el estudiante durante el curso sobre conceptos musicales fundamentales y su aplicación en la educación infantil.
Presentación académica sobre los principales desarrollos de la Psicologia de la música, en especial de los procesos cognitivos que participan en la interpretación musical.
La Psicología de la Música abarca diversas líneas de investigación sobre el comportamiento musical, incluyendo las bases psicofisiológicas y psicobiológicas que sustentan la conducta musical, así como la interacción entre la inteligencia emocional y la música. El documento explora cómo la música influye en las emociones y el cerebro a través del procesamiento de sonidos, y cómo ambos hemisferios cerebrales se involucran en la interpretación musical.
El documento trata sobre la psicología de la música y la emoción musical. Explica que la psicología de la música estudia el comportamiento musical desde diversas perspectivas, incluyendo las bases psicofisiológicas y psicobiológicas de la conducta musical y la interacción entre la inteligencia emocional y la conducta musical. El autor analiza cómo la música afecta las emociones y el cerebro a través de mecanismos psicofisiológicos y psicobiológicos, y cómo esto es relevante
Este documento presenta una discusión sobre la psicología de la música y la emoción musical desde diferentes perspectivas. Aborda campos de investigación como las bases psicofisiológicas, teorías cognitivas, y enfoques conductistas. También explora la relación entre la música, el individuo y su entorno social, así como las dimensiones biológicas, psicológicas y emocionales involucradas en la percepción y apreciación musical.
Este documento discute los beneficios de la música para el desarrollo de niños de 0 a 6 años. Explica que la música ayuda con la estimulación de la memoria, la imaginación, la comunicación y el desarrollo motor y emocional. El objetivo es utilizar actividades musicales para influir positivamente en niños con hiperactividad en un centro de apoyo educativo en Oruro, Bolivia.
La música es el arte de combinar sonidos de forma agradable al oído utilizando principios como la melodía, armonía y ritmo. Es una forma de expresión que transmite emociones y es importante culturalmente. Estimula diversas áreas del cerebro y trae beneficios para la salud como reducir el estrés. Además, es universal y permite comunicar sentimientos incluso entre culturas diferentes.
La manipulación de las emociones artículomariana lópez
Este documento resume una investigación sobre cómo la música manipula las emociones en las películas. Explica que la música tiene un fuerte impacto en las emociones del público y puede crear diferentes estímulos según la intención del director. Describe experimentos realizados con una madre y una estudiante que observan cómo películas con bandas sonoras intensas como "La Naranja Mecánica" y "La Odisea del Espacio" provocan emociones y reacciones físicas en el público. Los resultados mostraron reacc
Este documento presenta un portafolio sobre la asignatura de Percepción y Expresión Musical de un estudiante de Magisterio de Educación Infantil. Incluye resúmenes de cinco temas clave de la asignatura, detalles sobre un trabajo grupal sobre canciones infantiles, y recensiones de dos artículos. El portafolio muestra el aprendizaje y trabajo realizado por el estudiante durante el curso sobre conceptos musicales fundamentales y su aplicación en la educación infantil.
Este documento trata sobre la psicología de la música y la emoción musical. Brevemente resume que la psicología de la música abarca diversas líneas de investigación sobre el comportamiento musical. Luego se enfoca en las bases psicofisiológicas y psicobiológicas que sustentan la conducta musical desde la perspectiva de la influencia de la música en las emociones. Finalmente, examina la interacción entre la inteligencia emocional y la conducta musical, concluyendo con campos de aplicación para la educación musical.
El documento habla sobre los niños con hiperactividad y cómo afecta su comportamiento. Explica que tienen un trastorno que los hace ser muy activos e impulsivos. También menciona cómo esto frustra a los padres y los tipos de tratamientos disponibles como la farmacología. El objetivo es ver las causas de este trastorno y cómo se puede ayudar a los niños.
El documento discute los fundamentos neurocientíficos de la música y el cerebro. Explica que la música se procesa a través de un sistema modular en el cerebro, con diferentes áreas responsables de procesar sus componentes. También describe algunos trastornos musicales como la amusia y las alucinaciones musicales. Finalmente, resume que la percepción y ejecución musical implican áreas auditivas, motoras y emocionales del cerebro.
El documento presenta una introducción a la inteligencia musical, definiéndola como la capacidad de percibir, distinguir, transformar y expresar el ritmo, timbre y tono de los sonidos musicales. Explica que la inteligencia musical depende de diferentes zonas del cerebro y que está presente en músicos, compositores y oyentes sensibles. Además, describe las características principales de la inteligencia musical como la capacidad de percibir y expresar formas musicales y la facilidad para aprender canciones y ritmos.
Este documento describe los beneficios de la educación musical para niños con necesidades educativas especiales. Explica que la música puede mejorar habilidades como la atención, coordinación motriz, autoestima y relaciones sociales. También destaca que la actividad musical debe ser accesible para todos los estudiantes y centrarse más en la percepción y expresión musical que en volverse músicos profesionales. El objetivo final es usar la música para mejorar la calidad de vida de los estudiantes.
La musicoterapia utiliza la música y sus elementos como el sonido, ritmo y armonía para facilitar objetivos terapéuticos como la comunicación, relaciones y aprendizaje. Un musicoterapeuta calificado usa actividades musicales para promover la salud física, emocional, mental y social de una persona.
Este documento presenta un resumen de los efectos fisiológicos de la música en el cuerpo humano según investigaciones científicas realizadas a finales del siglo XIX. Explica que el ritmo musical influye en funciones como la frecuencia cardíaca y respiratoria, y que diferentes sonidos pueden hacer vibrar glándulas como la hipófisis y la glándula pineal. También describe cómo la musicoterapia se utiliza para tratar problemas como la depresión o para inducir relajación y sueño, desarrollando áreas como la mot
El documento discute la historia, influencia psicológica y sociológica de la música. Explica que la música ha sido importante en todas las culturas y ha cambiado a través del tiempo. También describe cómo la música afecta la psicología y puede usarse en musicoterapia. Finalmente, analiza el rol de la música en la identidad cultural, educación y como producto de consumo en la sociedad.
Presentación completa efectos de música en el cerebrorosiris1965
El documento describe los efectos de la música en el cerebro. La música activa conexiones neuronales y hormonas que afectan funciones como la temperatura y ritmo cardíaco. También tiene beneficios como desarrollar el pensamiento lógico, crear cohesión social y aliviar la angustia. Algunos trastornos incluyen la agnosia y amusia musical que dificultan la percepción y apreciación de la música.
1. El documento describe los tipos y elementos de la música, incluyendo la melodía, armonía y ritmo. 2. Explica que la música puede comunicar emociones y tiene beneficios cognitivos y de desarrollo para los niños. 3. Los beneficios de la música para los niños incluyen mejorar la creatividad, concentración, psicomotricidad, percepción auditiva, lenguaje y sociabilidad.
La música es una forma de arte que involucra la organización de sonidos en el tiempo. Tiene cuatro elementos principales: ritmo, melodía, armonía y matices. La música es importante porque permite a los humanos expresar una variedad de emociones y sentimientos, y también puede comunicar características culturales. La música juega un papel importante en el desarrollo infantil ya que ayuda a mejorar habilidades como la memoria, coordinación, y aprendizaje de idiomas y matemáticas.
Este documento define la música y sus elementos fundamentales como la melodía, armonía y ritmo. Explica que la música es un arte cultural que utiliza sonidos y silencios organizados para expresar ideas y emociones. También describe los beneficios de aprender música como mejorar el rendimiento cerebral y la concentración, así como la importancia social y emocional de la música para los seres humanos.
La música surge como forma de expresión y comunicación asociada a rituales y tradiciones. Es capaz de curar el cuerpo, calmar la mente y purificar el alma, y ha acompañado al hombre desde tiempos remotos siendo fundamental para la educación y cultura. La música potencia el percibir, sentir y disfrutar a nivel psicológico, intelectual, terapéutico y social.
La música afecta el cerebro de varias maneras positivas. Escuchar música activa diferentes áreas del cerebro y puede mejorar habilidades como el razonamiento espacial. Los músicos profesionales tienen áreas del cerebro relacionadas con el movimiento y la coordinación que son más grandes. La música también puede mejorar el aprendizaje al preparar las conexiones neuronales. Escuchar música de Mozart antes de una prueba puede mejorar temporalmente el rendimiento. La enseñanza de música desde una edad temprana, como con el método Suzuki,
El documento resume brevemente la historia de la música desde la antigüedad hasta el periodo barroco, incluyendo los orígenes de la música, su desarrollo en la cultura griega y romana, el renacimiento y el barroco. También explora los efectos psicológicos de la música y su capacidad para comunicar, enseñar y permitir la autoexpresión a través de la identificación, asociación y participación grupal.
Este documento describe cómo la música puede usarse como terapia y cómo la educación musical desarrolla diferentes habilidades en los estudiantes. La música se puede usar para tratar trastornos físicos, mentales y emocionales, y también se usa con mujeres embarazadas. La educación musical ayuda a desarrollar la sensibilidad, la capacidad creativa, las dimensiones cognitiva y expresiva. Propone usar recursos y espacios adecuados para que los estudiantes construyan conocimientos significativos a través de la exploración musical.
Este documento resume la investigación sobre los efectos de la música en el cerebro y el comportamiento humano. La música afecta procesos sensoriales, cognitivos, emocionales y motores a través de diversas estructuras cerebrales. La percepción y apreciación musical involucran las áreas auditivas, de memoria, atención y emoción del cerebro. El hemisferio derecho parece especializarse más en el procesamiento de la música y las emociones.
Este documento discute los beneficios de la música para el desarrollo de niños de 0 a 6 años. Explica que la música ayuda con la estimulación de la memoria, la imaginación, la comunicación y el desarrollo motor y emocional. El objetivo es utilizar actividades musicales para influir positivamente en niños con hiperactividad en un centro de apoyo educativo en Oruro, Bolivia.
Este documento discute los beneficios de la música para el desarrollo de niños de 0 a 6 años. Explica que la música ayuda con la estimulación de la memoria, la imaginación, la comunicación y el desarrollo motor y emocional. El objetivo es utilizar actividades musicales para influir positivamente en niños con hiperactividad en un centro de apoyo educativo en Oruro, Bolivia.
Este documento discute los beneficios de la música para el desarrollo de niños de 0 a 6 años. Explica que la música ayuda con la estimulación de la memoria, la imaginación, la comunicación y el desarrollo motor y emocional. El objetivo es utilizar actividades musicales para influir positivamente en niños con hiperactividad en un centro de apoyo educativo en Oruro, Bolivia.
La Psicología de la Música abarca diversas líneas de investigación sobre el comportamiento musical, incluyendo las bases psicofisiológicas y psicobiológicas que sustentan la conducta musical, así como la interacción entre la inteligencia emocional y la música. El documento explora cómo la música influye en las emociones y el cerebro a través del procesamiento de sonidos, y cómo ambos hemisferios cerebrales se involucran en la interpretación musical.
Este documento trata sobre la psicología de la música y la emoción musical. Brevemente resume que la psicología de la música abarca diversas líneas de investigación sobre el comportamiento musical. Luego se enfoca en las bases psicofisiológicas y psicobiológicas que sustentan la conducta musical desde la perspectiva de la influencia de la música en las emociones. Finalmente, examina la interacción entre la inteligencia emocional y la conducta musical, concluyendo con campos de aplicación para la educación musical.
El documento habla sobre los niños con hiperactividad y cómo afecta su comportamiento. Explica que tienen un trastorno que los hace ser muy activos e impulsivos. También menciona cómo esto frustra a los padres y los tipos de tratamientos disponibles como la farmacología. El objetivo es ver las causas de este trastorno y cómo se puede ayudar a los niños.
El documento discute los fundamentos neurocientíficos de la música y el cerebro. Explica que la música se procesa a través de un sistema modular en el cerebro, con diferentes áreas responsables de procesar sus componentes. También describe algunos trastornos musicales como la amusia y las alucinaciones musicales. Finalmente, resume que la percepción y ejecución musical implican áreas auditivas, motoras y emocionales del cerebro.
El documento presenta una introducción a la inteligencia musical, definiéndola como la capacidad de percibir, distinguir, transformar y expresar el ritmo, timbre y tono de los sonidos musicales. Explica que la inteligencia musical depende de diferentes zonas del cerebro y que está presente en músicos, compositores y oyentes sensibles. Además, describe las características principales de la inteligencia musical como la capacidad de percibir y expresar formas musicales y la facilidad para aprender canciones y ritmos.
Este documento describe los beneficios de la educación musical para niños con necesidades educativas especiales. Explica que la música puede mejorar habilidades como la atención, coordinación motriz, autoestima y relaciones sociales. También destaca que la actividad musical debe ser accesible para todos los estudiantes y centrarse más en la percepción y expresión musical que en volverse músicos profesionales. El objetivo final es usar la música para mejorar la calidad de vida de los estudiantes.
La musicoterapia utiliza la música y sus elementos como el sonido, ritmo y armonía para facilitar objetivos terapéuticos como la comunicación, relaciones y aprendizaje. Un musicoterapeuta calificado usa actividades musicales para promover la salud física, emocional, mental y social de una persona.
Este documento presenta un resumen de los efectos fisiológicos de la música en el cuerpo humano según investigaciones científicas realizadas a finales del siglo XIX. Explica que el ritmo musical influye en funciones como la frecuencia cardíaca y respiratoria, y que diferentes sonidos pueden hacer vibrar glándulas como la hipófisis y la glándula pineal. También describe cómo la musicoterapia se utiliza para tratar problemas como la depresión o para inducir relajación y sueño, desarrollando áreas como la mot
El documento discute la historia, influencia psicológica y sociológica de la música. Explica que la música ha sido importante en todas las culturas y ha cambiado a través del tiempo. También describe cómo la música afecta la psicología y puede usarse en musicoterapia. Finalmente, analiza el rol de la música en la identidad cultural, educación y como producto de consumo en la sociedad.
Presentación completa efectos de música en el cerebrorosiris1965
El documento describe los efectos de la música en el cerebro. La música activa conexiones neuronales y hormonas que afectan funciones como la temperatura y ritmo cardíaco. También tiene beneficios como desarrollar el pensamiento lógico, crear cohesión social y aliviar la angustia. Algunos trastornos incluyen la agnosia y amusia musical que dificultan la percepción y apreciación de la música.
1. El documento describe los tipos y elementos de la música, incluyendo la melodía, armonía y ritmo. 2. Explica que la música puede comunicar emociones y tiene beneficios cognitivos y de desarrollo para los niños. 3. Los beneficios de la música para los niños incluyen mejorar la creatividad, concentración, psicomotricidad, percepción auditiva, lenguaje y sociabilidad.
La música es una forma de arte que involucra la organización de sonidos en el tiempo. Tiene cuatro elementos principales: ritmo, melodía, armonía y matices. La música es importante porque permite a los humanos expresar una variedad de emociones y sentimientos, y también puede comunicar características culturales. La música juega un papel importante en el desarrollo infantil ya que ayuda a mejorar habilidades como la memoria, coordinación, y aprendizaje de idiomas y matemáticas.
Este documento define la música y sus elementos fundamentales como la melodía, armonía y ritmo. Explica que la música es un arte cultural que utiliza sonidos y silencios organizados para expresar ideas y emociones. También describe los beneficios de aprender música como mejorar el rendimiento cerebral y la concentración, así como la importancia social y emocional de la música para los seres humanos.
La música surge como forma de expresión y comunicación asociada a rituales y tradiciones. Es capaz de curar el cuerpo, calmar la mente y purificar el alma, y ha acompañado al hombre desde tiempos remotos siendo fundamental para la educación y cultura. La música potencia el percibir, sentir y disfrutar a nivel psicológico, intelectual, terapéutico y social.
La música afecta el cerebro de varias maneras positivas. Escuchar música activa diferentes áreas del cerebro y puede mejorar habilidades como el razonamiento espacial. Los músicos profesionales tienen áreas del cerebro relacionadas con el movimiento y la coordinación que son más grandes. La música también puede mejorar el aprendizaje al preparar las conexiones neuronales. Escuchar música de Mozart antes de una prueba puede mejorar temporalmente el rendimiento. La enseñanza de música desde una edad temprana, como con el método Suzuki,
El documento resume brevemente la historia de la música desde la antigüedad hasta el periodo barroco, incluyendo los orígenes de la música, su desarrollo en la cultura griega y romana, el renacimiento y el barroco. También explora los efectos psicológicos de la música y su capacidad para comunicar, enseñar y permitir la autoexpresión a través de la identificación, asociación y participación grupal.
Este documento describe cómo la música puede usarse como terapia y cómo la educación musical desarrolla diferentes habilidades en los estudiantes. La música se puede usar para tratar trastornos físicos, mentales y emocionales, y también se usa con mujeres embarazadas. La educación musical ayuda a desarrollar la sensibilidad, la capacidad creativa, las dimensiones cognitiva y expresiva. Propone usar recursos y espacios adecuados para que los estudiantes construyan conocimientos significativos a través de la exploración musical.
Este documento resume la investigación sobre los efectos de la música en el cerebro y el comportamiento humano. La música afecta procesos sensoriales, cognitivos, emocionales y motores a través de diversas estructuras cerebrales. La percepción y apreciación musical involucran las áreas auditivas, de memoria, atención y emoción del cerebro. El hemisferio derecho parece especializarse más en el procesamiento de la música y las emociones.
Este documento discute los beneficios de la música para el desarrollo de niños de 0 a 6 años. Explica que la música ayuda con la estimulación de la memoria, la imaginación, la comunicación y el desarrollo motor y emocional. El objetivo es utilizar actividades musicales para influir positivamente en niños con hiperactividad en un centro de apoyo educativo en Oruro, Bolivia.
Este documento discute los beneficios de la música para el desarrollo de niños de 0 a 6 años. Explica que la música ayuda con la estimulación de la memoria, la imaginación, la comunicación y el desarrollo motor y emocional. El objetivo es utilizar actividades musicales para influir positivamente en niños con hiperactividad en un centro de apoyo educativo en Oruro, Bolivia.
Este documento discute los beneficios de la música para el desarrollo de niños de 0 a 6 años. Explica que la música ayuda con la estimulación de la memoria, la imaginación, la comunicación y el desarrollo motor y emocional. El objetivo es utilizar actividades musicales para influir positivamente en niños con hiperactividad en un centro de apoyo educativo en Oruro, Bolivia.
La Psicología de la Música abarca diversas líneas de investigación sobre el comportamiento musical, incluyendo las bases psicofisiológicas y psicobiológicas que sustentan la conducta musical, así como la interacción entre la inteligencia emocional y la música. El documento explora cómo la música influye en las emociones y el cerebro a través del procesamiento de sonidos, y cómo ambos hemisferios cerebrales se involucran en la interpretación musical.
La Psicología de la Música abarca diversas líneas de investigación sobre el comportamiento musical, incluyendo las bases psicofisiológicas y psicobiológicas que sustentan la conducta musical, así como la interacción entre la inteligencia emocional y la música. El documento explora cómo la música influye en las emociones y el cerebro a través del procesamiento de sonidos, y cómo ambos hemisferios cerebrales se involucran en la interpretación musical.
La música y la musicoterapia pueden tener beneficios para el tratamiento de varios trastornos al activar redes neuronales específicas. Si bien algunos estudios muestran que la música puede reducir la ansiedad y parcialmente el dolor, la evidencia es contradictoria debido a limitaciones metodológicas. Se necesitan más investigaciones. El proyecto EmociónARTE utiliza las artes para mejorar las emociones de los niños hospitalizados y compensar las carencias de la enfermedad.
El documento describe los efectos de la música en el cerebro y su uso en terapias. La música afecta diferentes áreas cerebrales y puede usarse para tratar trastornos como Alzheimer, Parkinson y ansiedad. También influye positivamente en el desarrollo infantil al mejorar la memoria, atención y habilidades sociales. Diferentes géneros musicales activan regiones cerebrales específicas y proporcionan beneficios como el alivio del estrés o mejor rendimiento físico.
El documento describe los efectos de la música en el cerebro y su uso en terapias. La música afecta diferentes áreas cerebrales y puede usarse para tratar trastornos como Alzheimer, Parkinson y ansiedad. También influye positivamente en el desarrollo infantil al mejorar la memoria, atención y habilidades sociales. Diferentes géneros musicales activan regiones cerebrales específicas y proporcionan beneficios como el alivio del estrés o mejor rendimiento físico.
Proyecto EmociónArte 2013 presentado por el Doctor Miguel Zafra Anta, pediatr...ahfuenla
El doctor Miguel Zafra ha sido tan amable de cedernos su presentación para continuar esa labor tan hermosa en la que todos nos sentimos partícipes: ayudar a los niños enfermos.
Gracias, Miguel.
Miguel Zafra anta. PEDIATRIA
Pilar Carrasco Lluch. Equipo de Atención Educativa y
Hospitalaria de la Región de Murcia.
Nieves Castaño Castaño. Aulas Hospitalarias del HUFuenlabrada.
5-junio-2013
La psicología de la música estudia el fuerte impacto emocional que tiene la música en las personas. Existen diferentes enfoques de investigación como los psicofisiológicos, que analizan cómo la música afecta el cuerpo y el cerebro. La música activa diferentes zonas cerebrales relacionadas con funciones sensoriales, emocionales e intelectuales. Además, la interpretación y apreciación musical implica la interacción de ambos hemisferios cerebrales trabajando de forma coordinada.
Este documento discute los efectos de la música sobre las funciones cognitivas. Explica que la música se procesa de forma independiente al lenguaje a través de circuitos separados en el cerebro. El procesamiento de la música involucra áreas dedicadas al análisis de elementos temporales, melódicos, la memoria y la respuesta emocional. El entrenamiento musical causa cambios en la anatomía y funcionalidad del cerebro. Los efectos del llamado "Efecto Mozart" son transitorios y se limitan a habilidades específicas
Los pitagóricos consideraban la música como un elemento de purificación del alma. Creían que la proporción y equilibrio de las notas musicales producía armonía y orden, estableciendo un vínculo entre salud y música. Usaban la música para curar enfermedades. A través de la historia se ha comprobado que la música influye en el ser humano a nivel biológico, fisiológico, psicológico, intelectual, social y espiritual.
Este documento trata sobre el concepto de audición y la relación entre la música y el sistema nervioso central. Explica que la música se originó a partir del sonido de la voz humana acompañado de ritmos corporales. También describe cómo la música y el lenguaje comparten elementos como el tono y la intensidad y son procesados en ambos hemisferios cerebrales, aunque cada uno tiene funciones específicas como el reconocimiento de estructuras rítmicas en el hemisferio izquierdo y la memoria musical en el derecho.
MúSica Evolucion Del Lenguaje De Las Emocionesangeyessi
La música tiene la capacidad de evocar y expresar emociones profundas en los humanos. Aunque la música no tiene un valor biológico intrínseco para la supervivencia, estudios muestran que activa las mismas áreas cerebrales relacionadas con el placer y la recompensa que estímulos biológicamente relevantes. Esto sugiere que la música puede haber desarrollado la capacidad de influir en las emociones a través de la evolución de la cognición humana. Al igual que en las vocalizaciones animales, la
La música es una de las expresiones más fabulosas del ser humano ya que logra transmitir de manera inmediata diferentes sensaciones que otras formas de arte quizás no pueden.
El documento describe las características y funciones de la música. Define la música como el arte de organizar sonidos y silencios utilizando principios como la melodía, armonía y ritmo. Explica que la música es un producto cultural que busca suscitar experiencias estéticas en los oyentes y expresar sentimientos. Además, señala que la música estimula los sentidos y puede servir para canalizar emociones, mejorar el estado de ánimo y ha sido adoptada como parte del estilo de vida de las personas.
La música es una forma de expresión humana que representa sensaciones, ideas y pensamientos. Estimula casi todo el cerebro e influye en el desarrollo de la inteligencia. A largo plazo, la música juega un papel importante en el bienestar al mejorar las habilidades verbales de los niños, reducir el estrés y apoyar la recuperación de los enfermos.
Conceptualización Ontológica, Epistemológica y Metodológica en los trabajos a...Robert Estanga
Sugerencia al citar (Normas APA):
Estanga Gudiño, R. (2018). Conceptualización ontológica, epistemológica y metodológica en los trabajos académicos de investigación. [Mensaje en un blog]. QuodScientia. Recuperado de: https://quodscientia.blogspot.com/
Poema de Inicio. entre el Castillete y ReverónRobert Estanga
Este documento describe una visita nocturna a una playa donde se encontraron con varios personajes extraños y se quedaron a pasar la noche. Observaban a una mujer posando como modelo y exploraron un castillo hecho de ramas y otros materiales primitivos. Durante la noche, varios personajes se levantaron a hablar y el narrador pudo volar gracias a sus alas de la imaginación, recorriendo diversos escenarios a través de la libertad de su mente.
I Congreso Oportunidades Empresariales del Milenio. Presentación GráficaRobert Estanga
I Congreso Oportunidades Empresariales del Milenio. Presentación Gráfica.
Universidad Yacambú
Doctorado en Gerencia
Seminario avanzado de Gerencia de la Pequeña y Mediana Empresa.
Participantes: Carrillo Loredana y Estanga Robert
W. Dilthey y H.G. Gadamer. Aportes al Pensamiento Científico. Investigación D...Robert Estanga
El documento presenta los aportes de Wilhelm Dilthey y Hans Georg Gadamer al pensamiento científico. Dilthey estableció las bases epistémicas de la interpretación en el estudio de la sociedad y la historia, distinguiendo entre las ciencias de la naturaleza y las ciencias del espíritu. Gadamer desarrolló una hermenéutica filosófica que enfatiza la naturaleza histórica, subjetiva e interpretativa de las ciencias sociales. Ambos rechazaron el positivismo y valoraron la subjetividad y el
El documento resume conceptos clave relacionados con el folclore, la cultura popular y la identidad cultural. Explica que el folclore se refiere a las tradiciones culturales transmitidas de generación en generación dentro de una comunidad. La cultura popular se refiere tanto a expresiones creadas por las clases populares como a manifestaciones ampliamente difundidas en la sociedad. La identidad cultural se construye a través de valores, símbolos y tradiciones compartidos por un grupo. También analiza procesos como la transculturización, la aculturización y la enc
Perspectiva Epistemológica Empírico-Positivista Grupo 3Robert Estanga
Asignación colaborativa realizada por: Loredana Carrillo, Alfredo Zamora y Robert Estanga en el marco del Seminario Avanzado de Epistemología. Universidad Yacambú. Doctorado en Gerencia
Definición y Evolución de las Herramientas Web 2.0. Robert EstangaRobert Estanga
El documento describe la evolución de la World Wide Web y las herramientas de la Web 2.0. Explica que la Web original permitía compartir información de forma unidireccional, mientras que la Web 2.0 habilita la creación y compartición bidireccional de contenidos. Luego enumera varias herramientas populares de la Web 2.0 como blogs, wikis, redes sociales y servicios en la nube.
El documento describe las principales características culturales del estado Lara en Venezuela. Incluye información sobre los municipios de Lara, sus paisajes y monumentos, manifestaciones folclóricas como el Tamunangue y el juego de garrote, instrumentos musicales como el cuatro y el tres, cultores populares como Pío Alvarado, y danzas como el baile de las turas. También describe las diferencias entre el golpe tocuyano y curarigueño.
Liderazgo y Administracion de Calidad en Instituciones EducativasRobert Estanga
Este documento trata sobre el liderazgo y la administración de la calidad en instituciones educativas. Explica diferentes tipos de liderazgo como el transformacional y transaccional, e identifica principios clave para la administración de calidad como fortalecer sistemas y procesos, y demostrar compromiso del liderazgo. También destaca el rol fundamental del liderazgo en alcanzar objetivos de calidad educativa a través del desarrollo de una visión, motivación e inspiración.
José Luis Jiménez Rodríguez
Junio 2024.
“La pedagogía es la metodología de la educación. Constituye una problemática de medios y fines, y en esa problemática estudia las situaciones educativas, las selecciona y luego organiza y asegura su explotación situacional”. Louis Not. 1993.
Business Plan -rAIces - Agro Business Techjohnyamg20
Innovación y transparencia se unen en un nuevo modelo de negocio para transformar la economia popular agraria en una agroindustria. Facilitamos el acceso a recursos crediticios, mejoramos la calidad de los productos y cultivamos un futuro agrícola eficiente y sostenible con tecnología inteligente.
1. UNIVERSIDAD NACIONAL YACAMBÚ
VICERECTORADO DE ESTUDIOS VIRTUALES
MAESTRÍA EN GERENCIA EDUCACIONAL
INNOVACIONES PEDAGÓGICAS
Exploración de Emociones y Aprendizaje con Significado
Realizado por Robert Estanga
2. Música. Medio de Expresión Estos pensamientos y emociones han
de Ideas y Emociones fluido, siempre, como un canal social
de doble vía –emisor receptor- en el
que, especialmente, la música como
medio de expresión ha logrado
albergar y potenciar el significado
subyacente a toda idea y percepción
La música ha sido, de las artes
humana.
mayores, una compañía permanente
del ser humano al momento de Estas consideraciones son validas para
comunicar ideas de cualquier orden y fundamentar que, aun cuando los
de expresar sus sentimientos. sonidos musicales repercuten de modo
Así, indudablemente, asistimos a una diverso en la entidad física humana, la
comprensión de la historia humana importancia mayor de la estimulación
gracias a la identificación con los sonora radica en la influencia sutil e
periodos históricos específicos de la inconsciente que ejerce la música
misma evolución artística. sobre el aspecto anímico-emocional, el
influjo que produce la música sobre
La música ha permeado lo más sentimientos de diversa naturaleza, las
intimo del pensamiento humano, ha posibilidades que genera respecto a la
canalizado y desbocado las emociones coordinación mental y la percepción de
del ser. la realidad externa e interna.
4. El proceso inicial del sistema
cerebral relacionado con la
experiencia musical capta los sonidos
como vibraciones con diferentes
frecuencias codificadas por el oído y
transformadas en señales eléctricas La amígdala, una de las
que se conducen a través del nervio estructuras en la corteza cerebral, se
auditivo hacia el sistema nervioso ha relacionado con el tono
central. La información llega a la emocional, el placer, la conducta, el
corteza auditiva localizada en la cara miedo, la tristeza y la alegría,
lateral de la corteza cerebral (lóbulo además del control de la agresión, la
temporal). En esta área se recibe y inhibición de la actividad y la
analiza el estímulo auditivo. Las vocalización emocional. El
señales eléctricas hipocampo, otra estructura de este
son, así, transformadas en la corteza sistema, permite que haya
cerebral para dar una experiencia innovación, estados de alerta y la
subjetiva de la música. Otras familiaridad ante los estímulos, así
áreas, llamadas de asociación, tienen como su orientación espacial. Las
un papel importante en la áreas frontales permiten mantener la
integración, interpretación y atención hacia la música y, junto con
almacenamiento de la información el sistema límbico, responder
que reciben de los sistemas emocionalmente a ella.
sensoriales.
5. Dependiendo del tipo de música se
consigue disminuir o aumentar su
presencia en la sangre y por tanto
en el plano físico la música es
capaz de modificar nuestra
concentración o el estado de
relajación ante una tarea
Esta incidencia del estimulo determinada. En el plano
musical sobre las relaciones psico- psicológico se ha demostrado que
neuromusculares del ser determinan la música es capaz de promocionar
que la música sea capaz de determinadas ondas cerebrales
aumentar la productividad, mejorar relacionadas con los estados de
la concentración y aumentar la calma y atención, del mismo modo
motivación en la ejecución de una promociona la estimulación de
determinada actividad en vista de determinadas conexiones
que la música es capaz de inducir neuronales de nuestro cerebro. Si
cambios sustanciales en el cuerpo y se escoge una música adecuada es
la mente humana. En nuestra capaz de provocar una
entidad física por que es capaz de mayor concentración y
variar la cantidad que nuestro creatividad y por tanto influir de
organismo fabrica de cortisol manera determinante en los niveles
(hormona del stress). de productividad.
6. Howard Gardner (1983) Univ. de Harvard
formula la “Teoría de las Inteligencias
Múltiples” multifacéticas y dinámicas que Inteligencias Múltiples
expanden las capacidades lingüísticas y
lógicas. Gardner define la inteligencia
como: “La capacidad de resolver
problemas o elaborar productos que
sean valiosos en una o mas culturas”
Es un modelo propuesto por Howard
Gardner en el que la inteligencia no es
vista como algo unitario, que agrupa
diferentes capacidades específicas con
distinto nivel de generalidad, sino como un
conjunto de inteligencias múltiples,
distintas e independientes.
Características
de las Inteligencias Múltiples
Capacidad de resolver problemas reales
Capacidad de crear productos efectivos
Potencial para encontrar o crear nuevos
problemas
7. La inteligencia musical consiste en
la habilidad para pensar en términos
de sonidos, ritmos y melodías; la Inteligencias Múltiples
producción de tonos y el La Inteligencia Musical
reconocimiento y creación de
sonidos. También consiste en el uso
de instrumentos musicales y el
canto como medio de expresión. La
persona con una desarrollada
inteligencia musical tiene la
habilidad de expresar emociones y
sentimientos a través de la música.
Su inteligencia, además, se expresa
a través de:
La sensibilidad por la música, los
ritmos y las tonadas musicales
La habilidad tocando
instrumentos musicales
El uso efectivo de la voz para
cantar solo o acompañado
El placer al escuchar música
8.
9. Emociones y Significado
En general, las emociones son más
congruentes con la música que con las
palabras ya que comparten características Productores, creativos y hacedores de
sintéticas, continuas y globales más ligadas material audio visual presuponen que el
al procesamiento del hemisferio derecho impacto de la música puede conmover el
mientras que el lenguaje lógico del mundo sensorial de las personas al
hemisferio izquierdo difícilmente interpreta influir sobre sus emociones, el estado de
las señales musicales y emotivas. ánimo, el comportamiento socio-
productivo e inclusive sobre la toma
La experiencia musical y emocional asertiva de decisiones en cualquier
produce respuestas a nivel del sistema campo de influencia humana.
nervioso central y periférico susceptibles de
medirse eléctricamente a través de cambios Es significativo apuntar que la música
en la actividad eléctrica cerebral (eeg), impacta sobre las regiones del cerebro
modificaciones en la presión sanguínea, que reciben los estímulos de
cambios en la frecuencia cardiaca, la emociones, sensaciones y sentimientos
respiración y otras funciones autónomas así sin pasar, necesariamente, por los
como la resistencia eléctrica de la piel. centros cerebrales que involucran la
razón y la consciencia.
10. La Frontera Musical y El Aprendizaje con Significado
La inteligencia humana se
manifiesta, como hemos visto, en En multidisciplinarios estudios
múltiples formas claramente sobre la música y su estimulo
diferenciables. Estas inteligencias sonoro como factor beneficioso en
conservan un aspecto que les es el comportamiento humano se
común: la memoria a mediano y largo concluye que la música
plazo. Es decir, la internalización del proporciona la posibilidad de
conocimiento. evocar recuerdos, propicia
situaciones que elevan el estado de
En este campo se hace vital que la ánimo, incrementa la creatividad
absorción de información y el mediante la imaginación y la
aprendizaje este vinculado con la conexión del material sonoro con
experiencia emotiva y racional del ser situaciones de vida reales e
humano para que los contenidos imaginarias y tiene un efecto muy
representen sustantivas experiencias positivo en el modo de
inmersas de significado que permitan comportarnos tanto en el entorno
al ser humano relacionar, fijar, evocar personal como en el socio-
y operacionalizar el conocimiento. ambiental.
11. Nat Geo se interna en el mundo de la música con el estreno de
Inteligencia Musical. El poder de la música y sus efectos en la
mente humana son temas fascinantes para los neuro-científicos
que intentan explorar los misterios del cerebro.
http://www.youtube.com/watch?v=HpwNYs4IoB4&feature=related