El documento describe los elementos característicos del estilo manierista en pintura, escultura y arquitectura. En pintura, destaca el uso de luces contrastadas, composiciones asimétricas e irregulares con figuras en posiciones forzadas. En escultura, se mantienen el naturalismo y el interés por el cuerpo humano, con figuras alargadas siguiendo la forma de la letra S. En arquitectura, se usan arcos de medio punto repetitivos, almohadillado angular, y columnas de orden clásico.

1. Identificación
de Elementos
Manieristas
Manuel Adrián Vargas
C.IV.21477797
I.U.P. Santiago Mariño
Historia de la Arquitectura II
Unidad II

2. PINTURA
MANIERISTA
• Luz contrastada frente a luz
homogénea.
• Las figuras aparecen
constreñidas por marcos
estrechos, espacios cerrados y
agobiantes, que acentúan la
sensación de angustia.

3. PINTURA
MANIERISTA
• Priman las composiciones
complejas, asimétricas e irregulares,
con figuras que adoptan posiciones
forzadas o imposibles.
• Gusto por la serpentinata.
• Expresividad frente a idealismo.
• Tensión frente a equilibrio.
Movimiento frente a estatismo.
• Preferencia por colores fríos
(verdes, azules, grises).
• Gusto por los contrastes fuertes y
encendidos (cromatismo intenso).

4. PINTURA
MANIERISTA
• Se prefieren los fondos negros
que permiten resaltar las
figuras, valorando los efectos
lumínicos, como un claro
anticipo del tenebrismo
barroco.
• Las figuras se alargas y
estilizan, adoptando siluetas
filiformes, pero sin perder su
humanidad, ahora mas
profunda por la expresión de
los sentimientos.

5. ESCULTURA
MANIERISTA
• Se mantienen el naturalismo y
antropocentrismo (interés
hombre/cuerpo humano).
• Tendencia a la monumentalidad.
• Escultura realizada en bronce.
• También se produce una
estilización de las figuras
alargándose el canon a las diez
cabezas.
• No ofrecen un único punto de vista.
• Subjetivismo e inestabilidad.

6. ESCULTURA
MANIERISTA
• Las figuras serpentinatas cobran
primacía en esta etapa: tanto la figura
como el grupo ha de tomar la forma
de la letra S exagerando el
contraposto clásico.
• Su principal tema es el desnudo.
• El manierismo tiene poses en
equilibrio precario y una perspectiva
caída.
• Se empleo como en la antigüedad,
materiales nobles: mármol, bronce y
terracota.

7. ESCULTURA
MANIERISTA
• Agilísimo estudio del cuerpo juvenil
en diagonal anticipadora del barroco.
• Virtuosismo técnico y ligereza del
ballet.
• Canon mas alargado.
• Tensión y desequilibrio.
• Figura estilizada pece al manierismo.
• Trabaja con precisión músculos y
facciones.

8. ARQUITECTURA
MANIERISTA
• Tiene arcos de medio punto repetitivos y serlianas
bidimensionales.
• Almohadillado angular.
• Columnas de orden clásico
• Ventanas ciegas las cuales se repiten
constantemente.

9. ARQUITECTURA
MANIERISTA
• Fachada de marcada
articulación vertical.
• Frontones de segmentos
triangulares.
• Un orden de cuatro columnas
jónicas.
• Los soportales de la villa
están rematados por arcos
de medio punto en secuencia
rítmica.

10. ARQUITECTURA
MANIERISTA
• El pórtico de orden jónico.
• La cúpula esta realizada por
anillos superpuestos provista
de una linterna.
• Capiteles con su correspondientes
volutas pasan de la vertical de las
columnas a la horizontal de la corniza y
de la base del frontón.
• Ventanal con arco de medio punto.

11. ARQUITECTURA
MANIERISTA
• El manierismo rechaza el
equilibrio y la armonía de
la arquitectura clásica,
concentrándose mas bien
en el contraste entre
norma y transgresión,
naturaleza y artificio,
signo y subsigno.
• Columnas jónicas.
• Arcos de medio pinto en
secuencia.