Este documento resume los principales estilos arquitectónicos, escultóricos y pictóricos del Renacimiento en diferentes países europeos como Alemania, Francia, Italia, España. Describe las características de cada estilo como el uso de formas clásicas en la arquitectura italiana, la búsqueda del naturalismo en la escultura italiana, y la influencia italiana pero persistencia de formas hispano-flamencas en la pintura española.

1. HISTORIA DE LA ARQUITECTURA II
UNIDAD I
ARQUITECTURA RENACENTISTA
Vargas Manuel Adrián c.i.21477797
Escuela de Arquitectura

2. RENACIMIENTO ALEMAN
(ARQUITECTURA)

3. RENACIMIENTO ALEMAN
(ARQUITECTURA)

4. RENACIMIENTO FRANCES
(ARQUITECTURA)
• Pilar compuesto. Pilar
fasciculado y poligonal s.XV
• Contrafuertes.
• Arbotantes.
• Arco apuntado. Arco
trilobilado. Arco carpanel,
Conopial. S.XV.
• Bóveda de crucería. Sexpartita,
Cuatripartita, de terceletes,
estrellada. S.XV.
• Gárgolas.
• Vidrieras.
• Pináculos.
• Gabletes.

5. RENACIMIENTO FRANCES
(PINTURA)
• Su pintura es naturalista y realista, pero
no es un realismo trágico y espectacular,
sino sereno y ponderado.
• Estudia mucho sus composiciones
(influencia renacentista).
• Los colores de sus pinturas evolucionan
de los oscuros y opacos de la etapa
sevillana a otros mas claros y plateados
por influencia veneciana.
• Gusto por el detallismo.
• Cultivo todos los géneros: retratos,
mitología, historia, paisaje, religión.

6. RENACIMIENTO ITALIANO
(ARQUITECTURA)
• Uso de formas arquitectónicas griegas y
romanas. (frontones, columnas clásicas,
arcos de medio punto, cúpula).
• Proporcionalidad geométrica y búsqueda de
la armonía.(a través de la unidad, simetría,
claridad, orden y medida).
• Medidas adaptadas al hombre y utilidad del
edificio.(carácter funcional).
• Neoplatonismo. Maxilio ficino.
• Armonía del edificio con el entorno.

7. RENACIMIENTO ITALIANO
(PINTURA)
• Al igual que en la arquitectura
se buscara la luz pura, diáfana.
• La luz, como es natural creara
sombras que reforzaran el
volumen de las imágenes.
• La luz será interna a la obra.
• Las figuras están contorneadas
con una línea negra,
• Colores suaves, naturales.
• El peso y la temperatura de
color serán fundamentales en la
composición.

8. RENACIMIENTO ITALIANO
(ESCULTURA)
• Búsqueda del movimiento: frente al reposo y
equilibrio del renacimiento. O la tensión
interior sostenida o replegada.
• Composiciones abiertas y expansivas.
• Búsqueda del naturalismo: en la
representación de todo lo real, incluido lo
grotesco, feo y las expresiones exaltadas.

9. RENACIMIENTO ESPAÑOL
(ARQUITECTURA)

10. RENACIMIENTO ESPAÑOL
(ESCULTURA)
• Preocupación por la
expresividad.
• Interés por el hombre:
estudios anatómicos
permiten un realismo en el
que la piel, músculos y
tendones aparecen
esculpidos.
• Tendencia hacia lo alto.
Movimiento ascendente
sinuoso, línea
serpentinada.
Superposición piramidal
combinada con la
serpentinada una «S».
• Se persigue la belleza como ideal, pero también el
simbolismo.

11. RENACIMIENTO ESPAÑOL
(PINTURA)
• Formas y técnicas de origen
italiano.
• Persistencia de formas hispano-
flamencas.
• Primacía de tradición cristiana-
medieval frente al paganismo.
• Se prefieren los fondos negros que
permiten resaltar las figuras,
valorando los efectos lumínicos,
como un claro anticipo del
tenebrismo barroso.
• Las proporciones se alteran a
voluntad del pintor, a la búsqueda
de nuevos valores expresivos.