El Convento Franciscano de San Pietro in Montorio en Roma fue construido entre 1502 y 1510 por el arquitecto Donato Bramante siguiendo los cánones del Renacimiento. Consta de una pequeña capilla circular rodeada por 16 columnas dóricas que sostienen una balaustrada coronada por una cúpula semiesférica con cruz. El edificio se encuentra en lo alto de una colina con vistas a Roma y su diseño circular evoca la realidad divina del cosmos.
La arquitectura renacentista nace en Italia durante el Quattrocento. Sus características más importantes son:
Deseo de realizar edificios perfectos desde el punto de vista de "perfección técnica", basándose en cálculos matemáticos y geométricos, para obtener la máxima armonía y proporción.
Para ello toman como módulos el radio y el diámetro de una columna. Hay teóricos como Paccioti que hablan de la proporción áurea, que es la más adecuada para la construcción: 1 m. de alto x 1,6 m de ancho.
El efecto ascensional del gótico es trocado por la horizontalidad.
Tiene preferencia el espacio unitario. Es decir, se busca que desde el interior se pueda tener una visión total del edificio, sin importar el punto de vista del observador.
Se busca la belleza formal.
Elementos constructivos de la Arquitectura renacentista Italiana.
La principal influencia, obviamente es la del mudo clásico, muy especialmente de la arquitectura romana.
Elementos sustentantes:
Sustentante continuo: el muro recupera su valor como sustentante. Es frecuente que estén articulados con pilastras, líneas de imposta, etc.
Sustentantes discontinuos: se utilizan los órdenes clásicos, con preferencia por el corintio. También se usan entablamentos y frontones.
Elementos sostenidos
El arco que se emplea es el arco de medio punto.
Como cubiertas, se emplena las planas con casetones o bóvedas (de cañón o de arista). La cúpula adquiere un especial protagonismo y va a ser una constante preocupación técnica de los arquitectos renacentistas.
Elementos decorativos
Se utilizan:
Elementos constructivos para decorar: pilastras, entablamentos...
Medallones o tondos (círculos con relieves en el centro).
Sillares almohadillados
Guirnaldas.
Columnas abalaustradas.
Conchas.
Grutescos (seres fantásticos mezcla de humanos, animales y vegetales).
Es frecuente que la decoración se disponga a candelieri (con un eje central en torno al que surgen los elementos ornamentales)
Tipos de edificios en que se aplica la nueva arquitectura renacentista italiana
Los tipos de edificios son muy variados. Predominan los religiosos, con planta longitudinal (cruz latina o basilical), pero abundan también los de planta central (cruz griega o circular).
Entre los edificios civiles destaca muy especialmente los palacios, aunque también, la nueva arquitectura se aplica a otras construcciones civiles como hospitales, bibliotecas, etc.
La arquitectura renacentista nace en Italia durante el Quattrocento. Sus características más importantes son:
Deseo de realizar edificios perfectos desde el punto de vista de "perfección técnica", basándose en cálculos matemáticos y geométricos, para obtener la máxima armonía y proporción.
Para ello toman como módulos el radio y el diámetro de una columna. Hay teóricos como Paccioti que hablan de la proporción áurea, que es la más adecuada para la construcción: 1 m. de alto x 1,6 m de ancho.
El efecto ascensional del gótico es trocado por la horizontalidad.
Tiene preferencia el espacio unitario. Es decir, se busca que desde el interior se pueda tener una visión total del edificio, sin importar el punto de vista del observador.
Se busca la belleza formal.
Elementos constructivos de la Arquitectura renacentista Italiana.
La principal influencia, obviamente es la del mudo clásico, muy especialmente de la arquitectura romana.
Elementos sustentantes:
Sustentante continuo: el muro recupera su valor como sustentante. Es frecuente que estén articulados con pilastras, líneas de imposta, etc.
Sustentantes discontinuos: se utilizan los órdenes clásicos, con preferencia por el corintio. También se usan entablamentos y frontones.
Elementos sostenidos
El arco que se emplea es el arco de medio punto.
Como cubiertas, se emplena las planas con casetones o bóvedas (de cañón o de arista). La cúpula adquiere un especial protagonismo y va a ser una constante preocupación técnica de los arquitectos renacentistas.
Elementos decorativos
Se utilizan:
Elementos constructivos para decorar: pilastras, entablamentos...
Medallones o tondos (círculos con relieves en el centro).
Sillares almohadillados
Guirnaldas.
Columnas abalaustradas.
Conchas.
Grutescos (seres fantásticos mezcla de humanos, animales y vegetales).
Es frecuente que la decoración se disponga a candelieri (con un eje central en torno al que surgen los elementos ornamentales)
Tipos de edificios en que se aplica la nueva arquitectura renacentista italiana
Los tipos de edificios son muy variados. Predominan los religiosos, con planta longitudinal (cruz latina o basilical), pero abundan también los de planta central (cruz griega o circular).
Entre los edificios civiles destaca muy especialmente los palacios, aunque también, la nueva arquitectura se aplica a otras construcciones civiles como hospitales, bibliotecas, etc.
San Vital (538-547), de planta octogonal y central, es un templo importante y gran exponente del arte bizantino, que se reformó por deseo del emperador Justiniano.
Análisis de la Iglesia Santa Fe de Conques
Contiene:
Introducción
Ficha datos obra
Ubicación
Corta reseña histórica
Recorridos exterior - interior
Planos: plantas, cortes, elevaciones, etc
Análisis espacial
Análisis volumétrico
Análisis de sistema constructivo y estructural
Análisis simbólico
Conclusiones
Referencias
San Vital (538-547), de planta octogonal y central, es un templo importante y gran exponente del arte bizantino, que se reformó por deseo del emperador Justiniano.
Análisis de la Iglesia Santa Fe de Conques
Contiene:
Introducción
Ficha datos obra
Ubicación
Corta reseña histórica
Recorridos exterior - interior
Planos: plantas, cortes, elevaciones, etc
Análisis espacial
Análisis volumétrico
Análisis de sistema constructivo y estructural
Análisis simbólico
Conclusiones
Referencias
María Gómez
Historia de la Arquitectura II
Hay que tener en cuenta que el recuerdo del mundo clásico no llegó a extinguirse de la Europa occidental durante toda la Edad Media y llegó a convertirse en un verdadero culto en los inicios de la Edad Moderna. Este entusiasmo por la antigüedad hace que el arte europeo cambie de rumbo y se esfuerce por imitar el concepto de la proporción, medida y ordenación del espacio del arte clásico.
Características
• Elementos sustentantes: muros y columna.
– El elemento sustentante por excelencia es el muro. La columna siempre soporta arcos de medio punto. El estilo de capitel más empleado es el corintio y junto al el aparecen el dórico, jónico y compuesto.
• Elementos sustentados:
– Se utilizan las bóvedas de arista o de cañón, aunque es la cúpula la solución más representativa ya sea para cubrir partes del edificio o el edificio entero. También se utilizan adinteladas tanto unas como otras suelen aparecer decoradas con casetones.
• Materiales:
– Se utilizan el ladrillo el mármol, y aparejos menudos. Los sillares en algunos casos son almohadillados.
• Elementos decorativos:
– Destacan áureas ( en forma de corona u orla de hojas de laurel), guirnaldas, amorcillos, grutesco (motivo decorativo compuesto por seres fantásticos con formas humanas vegetales y animales complejamente enlazados), candelieri (inspirado en la forma de los candelabros) y balaustradas. También son importantes los elementos arquitectónicos del arte clásico como frontones, entablamentos, etc.
• Plantas:
– Desaparece la concepción medieval que se basa en una visión longitudinal hacia el altar mayor. Partiendo de una planta basilical se llega a las plantas centrales que son las más características a partir del cinquecentto.
• Arquitectura religiosa:
– Se utiliza la planta longitudinal o central. El interior es ancho buscando la unidad espacial. Se propugna la pared la pared limpia y luminosa, sin vidrieras, con pequeñas ventanas que dejan pasar la luz natural. El exterior es muy cuidado buscando la belleza y el interés por el urbanismo.
• Arquitectura civil:
– Adquiere gran importancia con respecto a la religiosa. El palacio se organiza en torno a un patio y la fachada se articula en tres plantas separadas por cornisas y rematadas con una por una gran cornisa. Se utiliza sobre todo el aparejo de sillar almohadillado y se abren un gran número de ventanas
En esta presentación se habla del contexto histórico, de las características generales de la arquitectura y el comentario de las obras más representativas del periodo del Cuatrocento italiano.
Instrucciones del procedimiento para la oferta y la gestión conjunta del proceso de admisión a los centros públicos de primer ciclo de educación infantil de Pamplona para el curso 2024-2025.
Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3.pdfsandradianelly
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3. Ficha Técnica
OBRA San Pietro in Montorio
ARQUITECTO Donato d’ Angelo Bramante
UBICACIÓN Roma, Italia
ÉPOCA Renacimiento
FECHA 1502 – 1510
TIPO Patio del Convento Franciscano San Pietro
ESTILO Humanismo
ITALIA
ROMA
4. IV - V V - XV XV – XVI XVII – XVIII
CLASICA MEDIA RENACIMIENTO BARROCO
Marco Historico
LÍNEA DE TIEMPO
CONCEPTOS
Las cúpulas: elemento monumental en iglesias y edificios públicos.
El edificio circular :evoca la realidad divina del cosmos (La Creación) y la expresión de lo “Sagrado”.
Expresión de la proporción y la armonía, con el uso de elementos clásicos.
1499
Llegada de
Bramante a Roma
1502
Inicio de Pietro in
Montorio
1510
Finaliza Pietro in
Montorio
1605
Se añade el
cupulin, y la cruz
en él.
1628
Se colocó el
Altar
5. Conceptualización de la Obra
SIMETRÍA
Posición de los puntos en
referencia a un plano
Armonía entre
las partes
6. Conceptualización de la Obra
GEOMETRÍA
PROPORCIÓN
PAISAJE
Herramienta
de expresión
Escenario
Arquitectónico
Conector entre
hombre - naturaleza
Correspondencia entre las
partes y el TODO
Relación entre
magnitudes
Propiedades de las figuras geométricas en el plano
7. El significado de los tres cuerpos:
La cripta: (subterránea): que es la
primitiva iglesia romana de las
catacumbas.
La capilla: la iglesia militante.
La cúpula: la iglesia triunfante, la
gloria de Dios.
El edificio consta de una
pequeña Cella circular que rodea
el agujero abierto en la roca
donde la tradición cristiana sitúa
la crucifixión del primer Papa.
Esta Cella formada por
16 columnas perípteras de orden
dórico, sostienen el
entablamento que posee friso de
triglifos y metopas, y está
coronado por una balaustrada
El cilindro adopta por
encima de la balaustrada
un aspecto de tambor
con ventanas abiertas o
cegado con conchas de
gallones, y termina en
una cúpula semiesférica
con esfera y cruz.
Espacios
CUPULA
CRIPTA
CAPILLA
8. Construido en el patio cuadrangular de la Iglesia homónima. Situado con sus lados libres y se alza aislado
sobre una alta plataforma.
El proyecto original incluía un patio circular que no fue realizado.
- Dentro del claustro del monasterio de San
Pedro, una colina desde la que se divisa
Roma.
- Completa remodelación del patio que no tuvo
efecto.
- Diseño manipular la perspectiva del
espectador.
- Cúpula nervada sirvió de inspiración.
N
Emplazamiento
15. Granito
El templo fue realizado en granito, mármol,
travertino, con acabados de estuco y
revoco.
Mármol
Estuco
Travertino
Materiales
- Fustes de columnas: orden dórico
- Fueron tomadas de un edificio antiguo al que se
le añadió nuevas basas y nuevos capiteles de
mármol.