Planismo
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El planismo fue la modalidad pictórica dominante en Uruguay entre 1920 y 1930. Se caracterizó por el uso de planos de color puro y figuras recortadas sin detalles volumétricos. Estuvo influenciado por el fauvismo, el postimpresionismo y el cubismo. Pintores como José Cúneo, Carmelo de Arzadun y Humberto Causa crearon esta mezcla denominada "planismo" retratando paisajes, niños y escenas cotidianas con un nuevo lenguaje plástico.
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Describe el proceso de gestación de la pintura abstracta, distingue la vertie...Ignacio Sobrón García
Describe el proceso de gestación de la pintura abstracta, distingue la vertiente cromática y geométrica, y especifica algunas de sus corrientes más significativas, como el Suprematismo ruso o el Neoplastiscismo.
Historia del Arte, 2º de Bachillerato LOMCEArtista y genero
Este documento explora el surgimiento del feminismo en el arte y su impacto. Las primeras feministas cuestionaron por qué no había mujeres artistas tan reconocidas como hombres y concluyeron que las mujeres carecían de oportunidades debido a su condición social y de género. El feminismo abrió un nuevo horizonte artístico para que las mujeres expresaran su experiencia desde su perspectiva. Las artistas feministas buscaban representarse a sí mismas como sujetos en lugar de objetos y desafiaron roles de género establecidos.
Cuadernillo de plastica
El documento habla sobre la importancia del arte y la expresión creativa en el desarrollo infantil. El arte permite a los niños expresar emociones y pensamientos de manera que no pueden hacer con palabras. También describe actividades artísticas apropiadas para diferentes edades preescolares, como dibujar, pintar y trabajos manuales con materiales como papel y arcilla.
Indicadores del espacio
Este documento describe seis indicadores de espacio que pueden usarse para sugerir profundidad en superficies planas: 1) superposición y transparencia, 2) movimiento diagonal, 3) perspectiva, 4) disminución de detalle, 5) color que avanza y retrocede, y 6) disminución de tamaño. Estos indicadores incluyen la ocultación parcial de figuras, líneas diagonales, puntos de fuga en perspectiva, detalles borrosos en objetos lejanos, valores de color más claros que parecen ac
2.6 Secuencia didáctica_ Baúl del arte
Esta evidencia trata de destacar las artes visuales en los niños, trabajando en la aportación y construcción de un Baúl, donde se guardarían objetos, esculturas o creaciones considerado arte para los niños.
Planificaciòn Clase "Figura Fondo"
Este documento presenta una planificación de una clase sobre la figura y el fondo para estudiantes de segundo año de la secundaria. La clase consta de tres partes: 1) una introducción sobre los conceptos de percepción visual aprendidos anteriormente, 2) una explicación de los conceptos de figura y fondo y sus características a través de una presentación de PowerPoint, y 3) una actividad grupal donde los estudiantes usarán el programa Picasa para modificar las figuras y fondos de imágenes.
Planificación
Este documento presenta el plan de una clase sobre texturas visuales. La clase tiene como objetivos enseñar a reconocer y representar texturas como un elemento fundamental del diseño arquitectónico. La clase consiste en dos actividades: primero, los estudiantes deben identificar texturas táctiles en cajas para reconocer su aplicación a estilos arquitectónicos; segundo, deben seleccionar vistas de proyectos y agregar recortes de texturas, camuflándolas en sus dibujos. Al final, los estudiantes comparten sus
Puntillismo
El documento describe el punto y la técnica del puntillismo. Explica que el punto es el elemento más pequeño de la expresión plástica y que al juntar puntos se forman líneas y formas. Luego introduce la técnica del puntillismo, desarrollada por Georges Seurat en 1888, que consiste en pintar con pequeños puntos de color puro. Finalmente, menciona a otro pintor puntillista, Paul Signac, y algunas de sus obras realizadas con esta técnica.
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Secuencia didactica profe_daniel_2_
secuencia didáctica de desarrollo de un audiovisual que destaca la importancia de la luz en la producción audiovisual.
Para estudiantes de 5to año del bachillerato orientado en artes visuales.
Surrealismo
El surrealismo surgió en Francia en la década de 1920 como un movimiento artístico y literario que buscaba expresar las emociones y el subconsciente a través de escrituras automáticas y de imágenes sin seguir un razonamiento lógico. Se desarrolló a partir del dadaísmo y estuvo liderado por André Breton, quien veía en los sueños una forma de superar los lugares comunes en el arte y la literatura. Artistas como Salvador Dalí y René Magritte crearon obras surrealistas caracterizadas
Arte Contemporaneo
El documento resume los principales movimientos artísticos desde finales del siglo XIX hasta la actualidad, incluyendo el impresionismo, el expresionismo, el cubismo, el futurismo, el arte abstracto, el pop art, el arte povera y corrientes postmodernas como la transvanguardia italiana y el neoexpresionismo alemán. Explica que el arte contemporáneo cuestionó los principios artísticos establecidos y llevó a múltiples "ismos" que rompieron con los modelos de belleza dominantes.
Surrealismo resumido
El surrealismo surgió en París en 1924 como un movimiento artístico y literario liderado por André Breton. Buscaron explorar el inconsciente y el mundo de los sueños para acceder a la verdadera creatividad humana, ya que consideraban que la razón limitaba la imaginación. Utilizaron técnicas como el automatismo, los cadáveres exquisitos y la yuxtaposición de objetos incongruentes para plasmar las imágenes oníricas sin censura racional y mostrar los deseos y temores más profundos del ser humano.
Secuencia arte
Este documento presenta una secuencia artística para estudiantes de segundo grado. La secuencia incluye actividades en las áreas de artes visuales, teatro, música, expresión corporal y literatura, con el objetivo general de favorecer la libertad de expresión de los niños a través de diferentes técnicas y materiales. Cada área incluye contenidos, objetivos y actividades específicas como la creación de animales con figuras geométricas, la creación de títeres, canciones sobre animales y lectura de cuentos.
Elemento grafico de expresión visual el punto
El documento describe las características y usos del punto en el arte. El punto es la forma más simple y pequeña de expresión plástica. Usando puntos de diferentes tamaños, formas y colores, los artistas pueden crear la sensación de volumen, profundidad y contornos de objetos. A lo largo de la historia, desde el arte más antiguo hasta el arte contemporáneo, el punto se ha utilizado de diferentes maneras en técnicas como el puntillismo, el arte óptico y el pop art.
Secuencia de arte
El documento presenta una secuencia de actividades para un área de conocimiento artístico. Los objetivos generales son conocer y comprender el arte a través de los lenguajes artísticos y conceptualizar las tendencias actuales como el arte contemporáneo y posmoderno. Las actividades incluyen recorrer galerías de arte en línea para identificar características de pinturas abstractas, reconocer arquitectura abstracta en el país, y realizar una pintura abstracta.
Planeacion educacion artistica primero bloque 2 el punto y la linea
El documento presenta un plan de lección de educación artística para estudiantes de primer grado. La lección se enfoca en que los estudiantes reconozcan cómo el punto, la línea, la forma y el color pueden usarse para crear composiciones. La lección incluye actividades como ver un video sobre puntos, explorar puntos y líneas en el salón de clases, describir creaciones hechas con puntos, y finalmente crear un dibujo propio usando puntos o líneas. El plan también incluye adaptaciones para dos estudiantes con necesidades
Presentación ud el arte mural
El documento describe brevemente la historia y evolución de la pintura mural, desde sus orígenes en las cuevas prehistóricas hasta su desarrollo en culturas como la egipcia, griega y romana. También explica algunas técnicas comunes de pintura mural como el fresco, el temple y el acrílico, así como diferentes tipos de murales como los de cerámica, vidrio y mosaico.
Proyecto-el-arte-kandinsky.
Este documento describe un proyecto educativo sobre el artista Wassily Kandinsky. El proyecto tiene como objetivo que los niños aprendan a pensar a través del arte y analizando la pintura de Kandinsky, además de aprender técnicas artísticas. El proyecto involucra actividades de investigación sobre la vida y obra de Kandinsky, análisis y recreación de cuadros famosos de Kandinsky usando diferentes materiales artísticos, y una exhibición final del trabajo de los niños.
Cuadernillo 2° año 2014
Este documento presenta los lineamientos de aprobación para la materia de 2° año de Nuevo Secundario impartida por la profesora Marta Granado. Los requisitos incluyen responsabilidad, compromiso, actitud y respeto. Estos se definen con acciones como traer materiales a clase, investigar en un blog, presentar trabajos a tiempo y estudiar. El documento también incluye una tabla para registrar las calificaciones trimestrales y una sección para comentarios del docente.
CONTRASTES DE COLOR JOAHANNES ITTENS
CONTRASTE DE COLOR, COLOR TINTES, COLOR COMPLEMENTARIO, COLOR CALIDO-FRIO, COLOR SIMULTANEO, COLOR CUALITATIVO, COLOR CUANTITATIVO AREA,
Secuencia didáctica de el arte en el tiempo
Este documento presenta una secuencia didáctica sobre la evolución del arte a través del tiempo dirigida a estudiantes de 4° grado. El objetivo es que los estudiantes conozcan las diferentes manifestaciones artísticas y puedan diferenciar las épocas del arte, valorando las expresiones culturales de cada periodo. La secuencia incluye contenidos conceptuales sobre la historia del arte, actividades como la construcción de cuadros comparativos y la observación de obras. La evaluación considera la autoevaluación, evaluación entre pares y de los aprendizajes
Secuencia didactica arte contemporaneo en uruguay.
El documento presenta una secuencia de actividades para un área de conocimiento artístico sobre el arte contemporáneo en Uruguay. La secuencia consiste en 5 actividades que incluyen el visionado de videos e imágenes, una visita virtual a un museo, el análisis y creación de pinturas individuales y murales grupales, con el objetivo de conocer y comprender el arte contemporáneo uruguayo y desarrollar habilidades artísticas.
U. D. DE PLÁSTICA: MANDALAS - COLORES CÁLIDOS Y FRÍOS.
Desarrollo de la U. D. de Plástica en las que a través de la mandalas hemos trabajado los colores primarios, secundarios, terciarios, cálidos y fríos. En ella hay objetivos, contenidos, temporalización, fotografías de las sesiones y trabajos finales de los alumn@s de 5º A del C. P. "Ntra, Sra, del Patrocinio" MILAGRO (Navarra) Febrero- marzo 2016
Proyecto de expresión plástica
Este documento describe un proyecto de expresión plástica para niños pequeños. El proyecto busca que los niños exploren y disfruten de diferentes materiales y herramientas artísticas, desarrollen su imaginación y motricidad, y expresen sus emociones a través del arte. Incluye actividades como la lectura y creación de imágenes inspiradas en artistas famosos, el uso de colores primarios y texturas en dibujos y pinturas, y una exposición final de los trabajos.
Feminismo
El documento presenta información sobre varias artistas femeninas de diferentes épocas y nacionalidades. Algunas de las artistas destacadas son Claude Cahun, Frida Kahlo, Carol Rama, Gina Pane, Eva Hesse, Kirsten Justesen y Lorraine O'Grady. Sus obras abarcan una variedad de medios como la fotografía, pintura, escultura, performance e instalaciones, y tratan temas como la identidad de género, el cuerpo, la política y la experiencia femenina.
La línea en las artes visuales 2
Este documento describe los diferentes tipos de líneas, incluidas las líneas rectas, curvas y quebradas, y cómo se pueden usar las líneas para crear dibujos, expresar ideas y dar movimiento. Además, presenta obras de arte de tres famosos pintores - Kandinsky, Dubuffet y Picasso - que utilizaron líneas de diversas formas en sus pinturas.
Grabado y estampación con sellos de plastilina
Una técnica sencilla para aplicar la estampación con materiales , de uso en educación primaria y /o secundaria
Algunas actividades ...
Este documento presenta una unidad didáctica para el segundo nivel que incluye objetivos y contenidos en las áreas de lenguaje, matemáticas, ciencias sociales y artes. Los contenidos se centran en la argumentación, estadística, sistema democrático y mensajes publicitarios. Los objetivos son orientar a los estudiantes en la elaboración de textos argumentativos, comprender probabilidad e información estadística, y reflexionar sobre la importancia del arte y la democracia. Las actividades propuestas incluyen análisis de
LA EUROPA DEL BARROCO
El documento describe el período artístico y cultural del Barroco en Europa durante el siglo XVII. Fue una época de crisis religiosas y guerras que llevó al desarrollo de un arte propagandístico y emocional. La arquitectura barroca se caracterizó por líneas curvas y efectos lumínicos. Artistas como Bernini, Borromini y Rubens fueron figuras destacadas. La pintura barroca enfatizó el dinamismo, el tenebrismo y temas religiosos. El escultor Bernini busc
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El documento resume la arquitectura moderna en Venezuela en el siglo XX. Comenzó a mediados de siglo con estilos como el neocolonial, art decó y eclecticismo que buscaban una identidad nacional. Más tarde, arquitectos como Carlos Raúl Villanueva y Tomás Sanabria promovieron el estilo internacional. La migración del campo a la ciudad impactó el desarrollo urbano, y el Estado jugó un papel importante en la modernización bajo la dictadura de Pérez Jiménez. La arquitectura moderna venez
Modernismo en Venezuela.
El documento describe la arquitectura moderna en Venezuela entre 1936 y 1958. Se caracterizó por una mezcla de estilos como el neocolonial, art déco y eclecticismo. Un hito fue el Plan Rotival de 1937 para Caracas, que propuso una avenida monumental y mejoras viales. Carlos Raúl Villanueva fue una figura clave, diseñando obras como la Ciudad Universitaria que combinaron estilos modernos de manera representativa de Venezuela. La dictadura de Pérez Jiménez promovió obras públicas que impulsaron el desarrol
La Modernidad en Latinoamérica y sus Primeras Manifestaciones
Latinoamérica, Contexto Social y la presencia del Regionalismo Europeo.
Arquitectura Ecléctica e Historicista en Latinoamérica.
Art Deco en Latinoamerica
Impacto urbano (PROCESO DE URBANIZACION EN AMERICA LATINA) en Latinoamerica con la llegada del Movimiento Moderno.
Europa y América, Cambios de la Arquitectura Moderna a partir de la II Guerra Mundial.
Venezuela, Contexto Social, Político y Económico: Dictadura Andina. Explotación Petrolera
El contructivismo
El constructivismo fue un movimiento artístico y arquitectónico que se originó en Rusia a mediados del siglo XX. Se destacó por su carácter utilitario y por producir arte al servicio de la nueva sociedad comunista. Los artistas constructivistas tomaron conceptos de movimientos como el cubismo, el suprematismo y el futurismo. El constructivismo influyó en el desarrollo del arte concreto, el minimalismo y la arquitectura moderna.
arquitectura moderna en latinoamérica
El documento describe la arquitectura moderna en Latinoamérica en el siglo XX. Inicialmente, la arquitectura de la región consistía en un eclecticismo histórico europeo. La arquitectura moderna llegó como un estilo más, representando un compromiso estético más que ideológico. Tras la Segunda Guerra Mundial, la arquitectura moderna se enfocó en proyectos de reconstrucción y nuevas ciudades planificadas. En Venezuela, el desarrollo petrolero impulsó la modernización y la influencia estil
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El Mtro. JAVIER SOLIS NOYOLA crea y desarrolla el “DESCIFRANDO CÓDIGO DEL CANDADO DE LA TORRE EIFFEL EN PARIS”. Esta actividad de aprendizaje propone el reto de descubrir el la secuencia números para abrir un candado, el cual destaca la percepción geométrica y conceptual. La intención de esta actividad de aprendizaje lúdico es, promover los pensamientos lógico (convergente) y creativo (divergente o lateral), mediante modelos mentales de: atención, memoria, imaginación, percepción (Geométrica y conceptual), perspicacia, inferencia y viso-espacialidad. Didácticamente, ésta actividad de aprendizaje es transversal, y que integra áreas del conocimiento: matemático, Lenguaje, artístico y las neurociencias. Acertijo dedicado a los Juegos Olímpicos de París 2024.
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José Luis Jiménez Rodríguez
Junio 2024.
“La pedagogía es la metodología de la educación. Constituye una problemática de medios y fines, y en esa problemática estudia las situaciones educativas, las selecciona y luego organiza y asegura su explotación situacional”. Louis Not. 1993.
Examen de Selectividad. Geografía junio 2024 (Convocatoria Ordinaria). UCLM
Examen de Selectividad de la EvAU de Geografía de junio de 2023 en Castilla La Mancha. UCLM . (Convocatoria ordinaria)
Más información en el Blog de Geografía de Juan Martín Martín
http://blogdegeografiadejuan.blogspot.com/
Este documento presenta un examen de geografía para el Acceso a la universidad (EVAU). Consta de cuatro secciones. La primera sección ofrece tres ejercicios prácticos sobre paisajes, mapas o hábitats. La segunda sección contiene preguntas teóricas sobre unidades de relieve, transporte o demografía. La tercera sección pide definir conceptos geográficos. La cuarta sección implica identificar elementos geográficos en un mapa. El examen evalúa conocimientos fundamentales de geografía.
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