Publicidad artistica
•Descargar como PPTX, PDF•
1 recomendación•7,233 vistas
El documento describe un taller de arte y publicidad sobre la creación de carteles publicitarios. Los participantes trabajarán en grupos para crear un cartel que promueva un producto o idea utilizando una imagen atractiva e innovadora junto con un slogan breve. El cartel deberá captar la atención del público e invitarlo a pensar en la idea promovida a través de estrategias creativas como comparaciones, exageraciones u omisiones sutiles.
Denunciar
Compartir
Denunciar
Compartir
Recomendados
Disciplinas clásicas y contemporáneas del arte
El documento describe diferentes disciplinas clásicas y contemporáneas como la escultura, danza, teatro, literatura, arquitectura, música y cine. También describe formas de arte contemporáneo como el arte povera, arte genético, happening, arte conceptual y xilografía, destacando sus orígenes, materiales y procesos creativos.
La composición visual.
Este documento describe los principios básicos de la composición visual, incluyendo diferentes formatos (rectangular vertical, rectangular horizontal, cuadrado, etc.), factores que afectan el peso visual como la posición, forma, tamaño y color de los elementos, y principios compositivos como la ley de la balanza, compensación de masas, ley de los tercios y proporción áurea. El documento ilustra estos conceptos con ejemplos de obras de arte famosas.
Semiotica de la imagen libro
Este documento presenta una introducción a la semiótica de la imagen. Explica conceptos clave como signo, códigos y significados. Se divide en 4 unidades que cubren la introducción a la semiótica, la imagen fotográfica en publicidad, codificación y decodificación de imágenes, y el discurso publicitario. Proporciona ejemplos de campañas publicitarias y explica cómo se comunican significados a través de la relación entre elementos visuales y texto. El objetivo es desarrollar habilidades de análisis semiótico que
Bloque 2 tecnicas de dibujo
Este documento describe las técnicas del dibujo a lápiz de grafito, lápiz de color y carboncillo. Explica el modo de empleo de cada técnica, incluyendo líneas, sombreado y mezcla de colores. También describe los útiles como diferentes tipos de lápices, papel y gomas de borrar. Se mencionan ejemplos de artistas como Picasso, Van Gogh e Ingres que utilizaron estas técnicas.
Diseño gráfico cartel
Este documento presenta los aspectos fundamentales que debe considerar una persona al diseñar un cartel. Explica que un cartel es un mensaje gráfico que utiliza un soporte impreso para transmitir información e influir en un público objetivo. Además, describe los diferentes tipos de carteles según su uso y función, así como los elementos clave de la composición de un cartel como la jerarquía, equilibrio y fluidez visual para captar la atención de manera efectiva. Finalmente, proporciona recomendaciones técnicas sobre el uso de formatos
El bodegon
El documento describe la historia del bodegón como género pictórico, desde sus orígenes en el Antiguo Egipto y la Grecia y Roma antiguas, pasando por su desarrollo en el Renacimiento y la liberación del significado religioso, hasta su evolución en los siglos XIX y XX con los impresionistas, cubistas y Andy Warhol.
La Comunicación Visual y el Diseño
Este documento trata sobre la comunicación visual y el diseño gráfico. Explica que todas las imágenes transmiten un significado y que la comunicación visual involucra un emisor, receptor, mensaje y código. También describe diferentes medios como el diseño gráfico, industrial y arquitectónico. Finalmente, detalla elementos básicos del diseño gráfico como el texto, la imagen y las formas como el cuadrado, triángulo y círculo.
Tema 3 b sanguina
La sanguina es una técnica pictórica basada en óxido férrico que produce dibujos en tonos de rojo. Se usa en forma de barras o lápices para dibujar sobre papel. Fue usada históricamente para bocetos de frescos y se popularizó en el siglo XIV para retratos y desnudos. Artistas destacados que usaron esta técnica fueron Leonardo da Vinci, Miguel Ángel y los impresionistas franceses.
Recomendados
Disciplinas clásicas y contemporáneas del arte
El documento describe diferentes disciplinas clásicas y contemporáneas como la escultura, danza, teatro, literatura, arquitectura, música y cine. También describe formas de arte contemporáneo como el arte povera, arte genético, happening, arte conceptual y xilografía, destacando sus orígenes, materiales y procesos creativos.
La composición visual.
Este documento describe los principios básicos de la composición visual, incluyendo diferentes formatos (rectangular vertical, rectangular horizontal, cuadrado, etc.), factores que afectan el peso visual como la posición, forma, tamaño y color de los elementos, y principios compositivos como la ley de la balanza, compensación de masas, ley de los tercios y proporción áurea. El documento ilustra estos conceptos con ejemplos de obras de arte famosas.
Semiotica de la imagen libro
Este documento presenta una introducción a la semiótica de la imagen. Explica conceptos clave como signo, códigos y significados. Se divide en 4 unidades que cubren la introducción a la semiótica, la imagen fotográfica en publicidad, codificación y decodificación de imágenes, y el discurso publicitario. Proporciona ejemplos de campañas publicitarias y explica cómo se comunican significados a través de la relación entre elementos visuales y texto. El objetivo es desarrollar habilidades de análisis semiótico que
Bloque 2 tecnicas de dibujo
Este documento describe las técnicas del dibujo a lápiz de grafito, lápiz de color y carboncillo. Explica el modo de empleo de cada técnica, incluyendo líneas, sombreado y mezcla de colores. También describe los útiles como diferentes tipos de lápices, papel y gomas de borrar. Se mencionan ejemplos de artistas como Picasso, Van Gogh e Ingres que utilizaron estas técnicas.
Diseño gráfico cartel
Este documento presenta los aspectos fundamentales que debe considerar una persona al diseñar un cartel. Explica que un cartel es un mensaje gráfico que utiliza un soporte impreso para transmitir información e influir en un público objetivo. Además, describe los diferentes tipos de carteles según su uso y función, así como los elementos clave de la composición de un cartel como la jerarquía, equilibrio y fluidez visual para captar la atención de manera efectiva. Finalmente, proporciona recomendaciones técnicas sobre el uso de formatos
El bodegon
El documento describe la historia del bodegón como género pictórico, desde sus orígenes en el Antiguo Egipto y la Grecia y Roma antiguas, pasando por su desarrollo en el Renacimiento y la liberación del significado religioso, hasta su evolución en los siglos XIX y XX con los impresionistas, cubistas y Andy Warhol.
La Comunicación Visual y el Diseño
Este documento trata sobre la comunicación visual y el diseño gráfico. Explica que todas las imágenes transmiten un significado y que la comunicación visual involucra un emisor, receptor, mensaje y código. También describe diferentes medios como el diseño gráfico, industrial y arquitectónico. Finalmente, detalla elementos básicos del diseño gráfico como el texto, la imagen y las formas como el cuadrado, triángulo y círculo.
Tema 3 b sanguina
La sanguina es una técnica pictórica basada en óxido férrico que produce dibujos en tonos de rojo. Se usa en forma de barras o lápices para dibujar sobre papel. Fue usada históricamente para bocetos de frescos y se popularizó en el siglo XIV para retratos y desnudos. Artistas destacados que usaron esta técnica fueron Leonardo da Vinci, Miguel Ángel y los impresionistas franceses.
ESCUELA DE NUEVA YORK
Descripciones y características que acompañaron la escuela de diseño en Nueva York durante las décadas de los 60 y 70 en Estados Unidos en el siglo XX.
historia del arte, la revolución industrial en el arte, y la estética moderna.
El documento resume la historia del arte desde la prehistoria hasta la estética moderna, así como la influencia de la Revolución Industrial. Cubre los orígenes del arte prehistórico, el arte antiguo de las primeras civilizaciones como los sumerios y griegos, el impacto de la Revolución Industrial en el diseño y las artes aplicadas, y las características del modernismo como la simplicidad y las formas geométricas. También analiza el surgimiento del modernismo como movimiento artístico en el siglo XX debido a los cambios tecn
HISTORIA DE LA TIPOGRAFIA
Este documento resume la historia y clasificación de la tipografía. Explica que la tipografía se originó de la caligrafía y los manuscritos antiguos, y que tomó importancia con la invención de la imprenta por Gutenberg. Describe las diferentes clasificaciones de tipos como serif, sans serif, manuscritas y de exhibición. También cubre los orígenes de los alfabetos, la imprenta, la tipografía de la Bauhaus y los avances en el siglo XX.
Punto De Fuga
Este documento explica cómo incluir líneas convergentes en fotografías para agregar profundidad tridimensional. Estas líneas convergen en un punto de fuga, que puede estar dentro o fuera del encuadre y afecta la dirección de la mirada del espectador. El punto de fuga es importante porque en él convergen las líneas que dan estructura a los elementos de la composición. Una proyección puede tener de uno a tres puntos de fuga dependiendo de la perspectiva.
Presentación de la Perspectiva
La perspectiva es una técnica artística que crea la ilusión de profundidad proyectando objetos en una superficie bidimensional. Existen varios tipos de perspectiva como la lineal, aérea, paralela y cónica, cada una con sus propias características para representar la posición y tamaño relativo de los objetos en el espacio. Elementos como la línea del horizonte, los puntos de fuga y las líneas convergentes ayudan a lograr este efecto tridimensional en una obra bidimensional.
Memoria diseño gráfico
El documento describe el diseño gráfico creado para la serie "Desenfocados", incluyendo el logotipo y elementos de promoción. Se presentaron varias ideas iniciales para el logotipo antes de decidirse por mostrar una cámara de video con la lente rota. El logotipo captura la esencia de la serie de una manera simple y efectiva. Los elementos de promoción como flyers, calendarios, marcadores y pegatinas utilizan el mismo concepto gráfico para promover la serie de manera económica.
Unidad didáctica bachillerato "El cartel"
Este documento presenta una unidad didáctica sobre el cartel para un curso de bachillerato de artes. La unidad incluye una justificación basada en criterios normativos y disciplinares, objetivos conceptuales, procedimentales y actitudinales, y contenidos sobre el diseño gráfico y el cartel. La secuencia de actividades propone que los estudiantes analicen y comparen elementos visuales en carteles políticos actuales y de propaganda, aprendan sobre la historia del arte a través de los carteles, y diseñen su propio cartel
Color En El Arte
Este documento resume los principales movimientos artísticos relacionados con el uso del color desde el Impresionismo hasta el Neoexpresionismo. Comienza con el Impresionismo y su énfasis en captar las impresiones visuales a través del color, seguido por el Postimpresionismo y el uso del color para expresar sentimientos. Movimientos como el Fauvismo, el Expresionismo y el Futurismo distorsionaron la realidad a través del color para lograr mayor expresividad. El Bauhaus investigó los atributos del color, m
Elementos visuales de la imagen sintesis
Este documento describe los elementos visuales de la síntesis de imágenes y los métodos para lograr la síntesis gráfica. Explica que la síntesis simplifica la forma original manteniendo líneas y planos en menor cantidad. Detalla diferentes métodos de síntesis como el dibujo lineal, el contorno, las siluetas, el fondeado, el sombreado y el fragmentado. Finalmente, propone un ejercicio de síntesis seleccionando la imagen de un elemento natural y aplicando estos métodos.
Figuras retóricas·
Este documento presenta un resumen de diferentes figuras retóricas comúnmente utilizadas en publicidad. Explica brevemente 14 figuras retóricas como la metáfora, antítesis, hipérbole, comparación, hipérbaton, personificación, sinécdoque, elipsis, paradoja, perífrasis, metonimia, onomatopeya, eufemismo y anáfora, e incluye ejemplos de cada una en anuncios publicitarios.
Lenguaje visual
El documento describe los elementos básicos del lenguaje visual, incluyendo la definición de comunicación visual, los diferentes tipos de imágenes basadas en su finalidad (informativa, expresiva, estética), y los elementos fundamentales para crear imágenes como punto, línea, color y textura. También explica diferentes medios tradicionales como dibujo, pintura, grabado, escultura y arquitectura, así como medios más recientes como la fotografía, cine y televisión.
Comunicación
Este documento define y proporciona ejemplos de varias figuras retóricas comunes, incluidas la antífrasis, elipsis, eufemismo, erotema, hipérbaton, hipérbole, humorismo, metáfora, metonimia, onomatopeya, oxímoron, prosopopeya, sarcasmo y sentencia. Los ejemplos incluyen frases y campañas publicitarias que ilustran el uso efectivo de estas figuras retóricas.
El diseño de comunicacion
1) El documento presenta una definición del área de diseño de comunicación visual, explicando que implica planificar para lograr un propósito específico a través de la coordinación de factores humanos y técnicos para comunicar de manera efectiva.
2) Se explica que el diseñador de comunicación visual trabaja con mensajes verbales y no verbales, y a menudo requiere la colaboración de otros profesionales como redactores, fotógrafos e ilustradores.
3) El diseñador busca interpretar y presentar visualmente los
La apreciacion artistica
La interpretación artística consiste en comprender y expresar fielmente el contenido de una obra. Existen dos tipos de interpretación: la intuitiva, basada en la experiencia estética, y la especializada, que requiere investigación. Al analizar una obra, los expertos consideran su objetivo, tema, contexto histórico, grado de realismo o abstracción, y composición.
El cartel
El documento define un cartel como un mensaje visual con la intención de convencer, informar, seducir o agradar al receptor. Explica que los carteles pueden ser informativos, comunicando eventos, o formativos, fomentando hábitos y actitudes. Además, destaca que un buen cartel debe ser llamativo, entendible a primera vista, comunicar un mensaje interesante y causar un fuerte primer impacto.
Elementos MorfolóGicos
Este documento describe los principales elementos morfológicos de la imagen como el punto, línea, plano, color y forma. Explica que el punto es la unidad más pequeña de una imagen y que puede haber puntos implícitos. Describe las funciones del punto y define la línea, plano, color y forma, explicando sus características y funciones principales en la creación de imágenes.
Tema 4 al 8 diseño y su configuracion
Este documento describe los diferentes campos de aplicación del diseño, incluyendo el diseño gráfico, de vestuario, textil, de objetos e industrial, y de ambientes o interiores. También discute el proceso de diseño, métodos como el brainstorming y listas de control, y factores como la forma, función y dimensión estética, práctica y simbólica en el diseño.
La Belleza como proporción y armonía
Este documento presenta la siguiente información:
1. Se lista los componentes de un grupo, incluyendo 4 nombres.
2. El documento se centra en la belleza como proporción y armonía según Umberto Eco.
3. No hay más información proporcionada en el documento.
Ud4 esquema compositivo
Breve recorrido por los principales esquemas compositivos y análisis de conceptos derivados de la composición.
Lenguaje Visual
Este documento define el lenguaje visual como un sistema de comunicación no secuencial que utiliza imágenes para transmitir ideas y sentimientos de forma efectiva. Explica que existen diferentes modos de expresión en las imágenes como el realista, figurativo, abstracto y analítico, y que las imágenes pueden comunicarse a través de símbolos, signos, pictogramas y señales. Finalmente, señala que ningún lenguaje, incluido el visual, es autoexplicativo y requiere aprendizaje.
Psicología - Publicidad
En 3 oraciones:
1) El documento presenta análisis de diferentes spots publicitarios y campañas relacionándolos con teorías y conceptos de la psicología como el conductismo, estructuralismo, gestalt, psicoanálisis y maslow.
2) Se explican conceptos como el complejo de Edipo a través de un spot de Personal, y la ley de la proximidad en Gestalt a través de una campaña de Mercedes Benz.
3) También se analizan campañas vinculadas a tabúes según Freud y las necesidades de
5. el texto en la imagen
El documento describe tres funciones de las imágenes en los textos: 1) Función de relevo, que agrega información no presente en la imagen; 2) Función de anclaje, que relaciona el texto con la imagen fijando su sentido; 3) Función de texto como imagen, donde la imagen se construye con palabras.
Más contenido relacionado
La actualidad más candente
ESCUELA DE NUEVA YORK
Descripciones y características que acompañaron la escuela de diseño en Nueva York durante las décadas de los 60 y 70 en Estados Unidos en el siglo XX.
historia del arte, la revolución industrial en el arte, y la estética moderna.
El documento resume la historia del arte desde la prehistoria hasta la estética moderna, así como la influencia de la Revolución Industrial. Cubre los orígenes del arte prehistórico, el arte antiguo de las primeras civilizaciones como los sumerios y griegos, el impacto de la Revolución Industrial en el diseño y las artes aplicadas, y las características del modernismo como la simplicidad y las formas geométricas. También analiza el surgimiento del modernismo como movimiento artístico en el siglo XX debido a los cambios tecn
HISTORIA DE LA TIPOGRAFIA
Este documento resume la historia y clasificación de la tipografía. Explica que la tipografía se originó de la caligrafía y los manuscritos antiguos, y que tomó importancia con la invención de la imprenta por Gutenberg. Describe las diferentes clasificaciones de tipos como serif, sans serif, manuscritas y de exhibición. También cubre los orígenes de los alfabetos, la imprenta, la tipografía de la Bauhaus y los avances en el siglo XX.
Punto De Fuga
Este documento explica cómo incluir líneas convergentes en fotografías para agregar profundidad tridimensional. Estas líneas convergen en un punto de fuga, que puede estar dentro o fuera del encuadre y afecta la dirección de la mirada del espectador. El punto de fuga es importante porque en él convergen las líneas que dan estructura a los elementos de la composición. Una proyección puede tener de uno a tres puntos de fuga dependiendo de la perspectiva.
Presentación de la Perspectiva
La perspectiva es una técnica artística que crea la ilusión de profundidad proyectando objetos en una superficie bidimensional. Existen varios tipos de perspectiva como la lineal, aérea, paralela y cónica, cada una con sus propias características para representar la posición y tamaño relativo de los objetos en el espacio. Elementos como la línea del horizonte, los puntos de fuga y las líneas convergentes ayudan a lograr este efecto tridimensional en una obra bidimensional.
Memoria diseño gráfico
El documento describe el diseño gráfico creado para la serie "Desenfocados", incluyendo el logotipo y elementos de promoción. Se presentaron varias ideas iniciales para el logotipo antes de decidirse por mostrar una cámara de video con la lente rota. El logotipo captura la esencia de la serie de una manera simple y efectiva. Los elementos de promoción como flyers, calendarios, marcadores y pegatinas utilizan el mismo concepto gráfico para promover la serie de manera económica.
Unidad didáctica bachillerato "El cartel"
Este documento presenta una unidad didáctica sobre el cartel para un curso de bachillerato de artes. La unidad incluye una justificación basada en criterios normativos y disciplinares, objetivos conceptuales, procedimentales y actitudinales, y contenidos sobre el diseño gráfico y el cartel. La secuencia de actividades propone que los estudiantes analicen y comparen elementos visuales en carteles políticos actuales y de propaganda, aprendan sobre la historia del arte a través de los carteles, y diseñen su propio cartel
Color En El Arte
Este documento resume los principales movimientos artísticos relacionados con el uso del color desde el Impresionismo hasta el Neoexpresionismo. Comienza con el Impresionismo y su énfasis en captar las impresiones visuales a través del color, seguido por el Postimpresionismo y el uso del color para expresar sentimientos. Movimientos como el Fauvismo, el Expresionismo y el Futurismo distorsionaron la realidad a través del color para lograr mayor expresividad. El Bauhaus investigó los atributos del color, m
Elementos visuales de la imagen sintesis
Este documento describe los elementos visuales de la síntesis de imágenes y los métodos para lograr la síntesis gráfica. Explica que la síntesis simplifica la forma original manteniendo líneas y planos en menor cantidad. Detalla diferentes métodos de síntesis como el dibujo lineal, el contorno, las siluetas, el fondeado, el sombreado y el fragmentado. Finalmente, propone un ejercicio de síntesis seleccionando la imagen de un elemento natural y aplicando estos métodos.
Figuras retóricas·
Este documento presenta un resumen de diferentes figuras retóricas comúnmente utilizadas en publicidad. Explica brevemente 14 figuras retóricas como la metáfora, antítesis, hipérbole, comparación, hipérbaton, personificación, sinécdoque, elipsis, paradoja, perífrasis, metonimia, onomatopeya, eufemismo y anáfora, e incluye ejemplos de cada una en anuncios publicitarios.
Lenguaje visual
El documento describe los elementos básicos del lenguaje visual, incluyendo la definición de comunicación visual, los diferentes tipos de imágenes basadas en su finalidad (informativa, expresiva, estética), y los elementos fundamentales para crear imágenes como punto, línea, color y textura. También explica diferentes medios tradicionales como dibujo, pintura, grabado, escultura y arquitectura, así como medios más recientes como la fotografía, cine y televisión.
Comunicación
Este documento define y proporciona ejemplos de varias figuras retóricas comunes, incluidas la antífrasis, elipsis, eufemismo, erotema, hipérbaton, hipérbole, humorismo, metáfora, metonimia, onomatopeya, oxímoron, prosopopeya, sarcasmo y sentencia. Los ejemplos incluyen frases y campañas publicitarias que ilustran el uso efectivo de estas figuras retóricas.
El diseño de comunicacion
1) El documento presenta una definición del área de diseño de comunicación visual, explicando que implica planificar para lograr un propósito específico a través de la coordinación de factores humanos y técnicos para comunicar de manera efectiva.
2) Se explica que el diseñador de comunicación visual trabaja con mensajes verbales y no verbales, y a menudo requiere la colaboración de otros profesionales como redactores, fotógrafos e ilustradores.
3) El diseñador busca interpretar y presentar visualmente los
La apreciacion artistica
La interpretación artística consiste en comprender y expresar fielmente el contenido de una obra. Existen dos tipos de interpretación: la intuitiva, basada en la experiencia estética, y la especializada, que requiere investigación. Al analizar una obra, los expertos consideran su objetivo, tema, contexto histórico, grado de realismo o abstracción, y composición.
El cartel
El documento define un cartel como un mensaje visual con la intención de convencer, informar, seducir o agradar al receptor. Explica que los carteles pueden ser informativos, comunicando eventos, o formativos, fomentando hábitos y actitudes. Además, destaca que un buen cartel debe ser llamativo, entendible a primera vista, comunicar un mensaje interesante y causar un fuerte primer impacto.
Elementos MorfolóGicos
Este documento describe los principales elementos morfológicos de la imagen como el punto, línea, plano, color y forma. Explica que el punto es la unidad más pequeña de una imagen y que puede haber puntos implícitos. Describe las funciones del punto y define la línea, plano, color y forma, explicando sus características y funciones principales en la creación de imágenes.
Tema 4 al 8 diseño y su configuracion
Este documento describe los diferentes campos de aplicación del diseño, incluyendo el diseño gráfico, de vestuario, textil, de objetos e industrial, y de ambientes o interiores. También discute el proceso de diseño, métodos como el brainstorming y listas de control, y factores como la forma, función y dimensión estética, práctica y simbólica en el diseño.
La Belleza como proporción y armonía
Este documento presenta la siguiente información:
1. Se lista los componentes de un grupo, incluyendo 4 nombres.
2. El documento se centra en la belleza como proporción y armonía según Umberto Eco.
3. No hay más información proporcionada en el documento.
Ud4 esquema compositivo
Breve recorrido por los principales esquemas compositivos y análisis de conceptos derivados de la composición.
Lenguaje Visual
Este documento define el lenguaje visual como un sistema de comunicación no secuencial que utiliza imágenes para transmitir ideas y sentimientos de forma efectiva. Explica que existen diferentes modos de expresión en las imágenes como el realista, figurativo, abstracto y analítico, y que las imágenes pueden comunicarse a través de símbolos, signos, pictogramas y señales. Finalmente, señala que ningún lenguaje, incluido el visual, es autoexplicativo y requiere aprendizaje.
La actualidad más candente (20)
historia del arte, la revolución industrial en el arte, y la estética moderna.
historia del arte, la revolución industrial en el arte, y la estética moderna.
Destacado
Psicología - Publicidad
En 3 oraciones:
1) El documento presenta análisis de diferentes spots publicitarios y campañas relacionándolos con teorías y conceptos de la psicología como el conductismo, estructuralismo, gestalt, psicoanálisis y maslow.
2) Se explican conceptos como el complejo de Edipo a través de un spot de Personal, y la ley de la proximidad en Gestalt a través de una campaña de Mercedes Benz.
3) También se analizan campañas vinculadas a tabúes según Freud y las necesidades de
5. el texto en la imagen
El documento describe tres funciones de las imágenes en los textos: 1) Función de relevo, que agrega información no presente en la imagen; 2) Función de anclaje, que relaciona el texto con la imagen fijando su sentido; 3) Función de texto como imagen, donde la imagen se construye con palabras.
4. elementos básicos
El documento habla sobre los elementos básicos del dibujo técnico, incluyendo puntos, líneas rectas y curvas, y texturas. Describe los puntos como protagonistas y tramas, las líneas rectas como verticales, horizontales y diagonales, y las líneas curvas como espirales y curvas. Finalmente, menciona texturas con variedad y con grano visible.
6. color
Este documento habla sobre la saturación, cualidades térmicas y relaciones de los colores. Explica que la saturación se refiere al grado de pureza de un color, y que los colores primarios y secundarios son los más saturados. También distingue entre colores cálidos como el amarillo y rojo, que provocan sensación de calidez, y colores fríos como los verdes y azules, que producen sensación de frialdad. Por último, describe las relaciones de armonía entre colores afines o complementarios, y de contraste entre col
2. simplicidad y complejidad
El documento describe las características de las imágenes monosémicas y polisémicas. Las imágenes monosémicas tienen un único significado claro, mientras que las imágenes polisémicas tienen varios significados que dependen de la interpretación del espectador y pueden dar lugar a confusión o debate. Este tipo de imágenes complejas se utilizan comúnmente en publicidad para llamar la atención.
3.formato
Este documento explica la relación de aspecto en fotografía, que indica la proporción entre la altura y anchura de una imagen. Las relaciones de aspecto pueden ser rectangulares u horizontales cortas, horizontales largas o verticales, o no rectangulares como cuadradas o de cualquier forma. Las relaciones más comunes son 1:1 para cuadradas, 3:2 para fotografías estándar, y formatos como 16:9 para pantallas panorámicas.
1. niveles de iconicidad
El documento discute el concepto de imagen y su grado de iconicidad. Explica que una imagen representa parte de la realidad y que cuanto más se parece a lo representado, mayor es su grado de iconicidad. No todos los medios de representación de imágenes captan el mundo exterior con el mismo nivel de parecido o iconicidad, pero esto no significa que haya diferencias en la calidad.
3. iluminación
Este documento describe diferentes tipos de iluminación en fotografía, incluyendo clave alta y baja, direcciones de luz (frontal, lateral, contraluz, cenital), calidad de luz (directa, difusa) y estilos de iluminación (claroscuro, luz tonal). Explica cómo cada tipo de iluminación afecta las emociones, sombras, relieves y contrastes en una fotografía.
1. Planos
El documento describe los diferentes tipos de planos cinematográficos, incluyendo planos generales, medios y cortos. Los planos generales muestran un amplio escenario, los planos medios enfocan desde la cabeza a la cintura o rodillas, y los planos cortos se enfocan en el rostro o una parte del cuerpo. El uso de diferentes planos afecta la perspectiva y atención del espectador.
2. ángulo o punto de vista
Este documento describe diferentes ángulos de cámara y su efecto en el resultado final de la grabación. Incluye ángulos normales, picados, cenitales, contrapicados, nadir e inclinados. Cada ángulo posiciona la cámara en una altura y orientación diferente para transmitir emociones como debilidad, dramatismo o dinamismo. El ángulo imposible graba desde lugares donde físicamente no se podría colocar la cámara.
5. composición
Este documento habla sobre la composición y la dirección visual en fotografía. Explica conceptos como el equilibrio, los elementos de la composición como la forma, color, tamaño y textura. También describe técnicas de composición como la simetría, repetición y uso de los tercios. Finalmente, analiza diferentes tipos de dirección visual como la horizontal, vertical, curvilínea y diagonal y cómo estas afectan la percepción.
Publicidad de shampoo
The document appears to be an advertisement for a shampoo brand called Frecura del Mar. It promotes feeling the sea in one's hair through using the shampoo. The ad uses various colors that may represent the colors found in the sea or ocean.
Qué es el lenguaje visual
El documento define el lenguaje visual como un sistema de comunicación que utiliza imágenes para transmitir mensajes. Explica que consta de un emisor, mensaje, medio y receptor, y que puede expresarse a través de imágenes fijas o en movimiento. También distingue entre la realidad y su representación, señalando que esta última depende del contexto y puede manipularse. Finalmente, menciona algunos tipos de productos visuales generados a partir del lenguaje visual, como publicidad, arte u educación.
Paradoja, recurso retórico en el discurso publicitario.
Consiste en armonizar términos aparentemente contradictorios. Es por esto mismo un mecanismo que supone más que un logro formal un alarde conceptual. Frente a la antítesis, este artefacto busca una relación caliente con el receptor-consumidor ya que lo que pretende es cautivarle, y no convencerle; mientras en la antítesis la oposición se fundamenta en fuerzas extrínsecas (dos elementos, de signo contrario, independientes, que se articulan en la frase), en aquélla la tensión se crea en fuerzas intrínsecas: los elementos de signo contrario son dependientes a través del núcleo.
Las figuras retóricas aplicadas en la publicidad
Este documento presenta una serie de figuras retóricas comúnmente utilizadas en publicidad, incluyendo la hipérbole, la personificación, la metáfora, la metonimia y el anacoluto. Cada figura se define brevemente y se proporcionan ejemplos visuales para ilustrar su uso en anuncios publicitarios con el objetivo de lograr una mayor expresividad y captar la atención del espectador.
Comunicación Visual y Diseño Gráfico
Este documento trata sobre conceptos relacionados con la comunicación visual y el diseño gráfico. Explica que la comunicación visual puede ser intencional o casual, y que un mensaje visual busca transmitir información de manera efectiva. También define el diseño gráfico como la disciplina de proyectar mensajes visuales considerando factores como el estilo, la información y la persuasión. Finalmente, señala que en el diseño gráfico el tamaño, color y valor de los elementos son importantes para transmitir significado de manera adecuada.
Análisis de una fotografía
Este documento propone un método para analizar imágenes que incluye describir los detalles técnicos de la imagen, examinar los elementos compositivos, analizar el tratamiento de la luz y el color, identificar las características principales como la originalidad y complejidad, considerar la relación entre el texto y la imagen, y explorar las connotaciones emocionales y significados subjetivos.
Texto e imagen
La Unión Europea ha propuesto un nuevo paquete de sanciones contra Rusia que incluye un embargo al petróleo. El embargo prohibiría las importaciones de petróleo ruso por mar y por oleoducto, aunque se concederían exenciones temporales a Hungría y Eslovaquia. Este sexto paquete de sanciones de la UE pretende aumentar la presión económica sobre Rusia para que ponga fin a su invasión de Ucrania.
Destacado (20)
Paradoja, recurso retórico en el discurso publicitario.
Paradoja, recurso retórico en el discurso publicitario.
Similar a Publicidad artistica
Como hacer un afiche
El afiche es un texto breve y directo que utiliza imágenes y un slogan corto para promover un producto, servicio o evento. Debe captar rápidamente la atención del lector y comunicar el mensaje de manera sencilla y memorable a través de una combinación efectiva de texto, imágenes y diseño. Al crear un afiche, es importante considerar un slogan corto y directo, datos relevantes del tema y una presentación visual atractiva mediante el uso de formato grande, tipografía llamativa y la articulación de imágenes con texto.
Afiche
El documento describe lo que es un afiche, sus características y cómo crear uno. Un afiche es un texto que difunde un mensaje para promover un producto o servicio, o invitar a participar en algo, a través de una imagen, slogan y datos. Debe captar rápidamente la atención y comunicarse de forma sencilla. Para crear uno, se debe considerar un slogan breve y directo, jerarquizar la información, utilizar un formato grande y gráficos atractivos. Los afiches se usan comúnmente para invitar o informar sobre eventos y productos
Afiche
Un afiche es un texto no literario que se usa para promover un producto, servicio o evento. Se caracteriza por captar rápidamente la atención del lector a través de una imagen llamativa, un eslogan breve y datos clave. Para crear un afiche efectivo, se debe usar un lenguaje sencillo en el eslogan y la información más importante, y combinar atractivamente texto e imágenes en un formato grande. Los afiches se usan comúnmente para invitaciones, publicidad o información en lugares públicos.
El lado creativo yla estrategia del mensaje
Este documento describe los conceptos fundamentales de la creatividad y la estrategia en publicidad. Explica que un anuncio efectivo combina arte y ciencia al presentar una idea de venta de manera inesperada y relevante. También describe diferentes técnicas creativas, roles, procesos, objetivos de mensajes, enfoques y formatos utilizados para desarrollar una estrategia creativa efectiva.
Cap 12 Estrategias creativas y procesos creativos
El documento presenta información sobre estrategias creativas y el proceso creativo para la publicidad. Explica que un buen resumen creativo consta de tres partes: la declaración objetiva, la declaración de apoyo y la declaración del tono o carácter de la marca. También discute elementos de la estrategia del mensaje, cómo la creatividad mejora la publicidad y el proceso creativo, incluyendo los roles del artista, juez y guerrero.
Afiche escritura icarito
El afiche es un texto breve que se utiliza para promover un producto, servicio o invitación. Se caracteriza por captar rápidamente la atención del lector a través de una imagen llamativa y un eslogan corto. Para crear un afiche efectivo, se debe incluir una imagen relevante, un lema memorable y datos breves, además de usar un lenguaje simple y jerarquizar la información de manera clara.
AFICHE RECURSOS.pdf
El documento proporciona instrucciones para diseñar un afiche efectivo. Debe incluir una imagen llamativa relacionada con el tema, letras grandes y claras, y una frase poderosa como eslogan. El afiche busca motivar a las personas a fortalecer la democracia participativa mediante el uso de imágenes y frases motivadoras. Se deben considerar las partes de un afiche efectivo como el título, la imagen principal, el eslogan y la información complementaria.
AFICHE PUBLICITARIO
Un afiche publicitario es una herramienta visual grande que comunica un evento o situación actual para captar la atención del público objetivo. Los afiches buscan que su mensaje e imagen se queden en la mente de las personas para posicionar una marca. Un buen afiche incluye una imagen enfatizadora, un slogan breve y claro, y datos del producto o invitación.
El afiche
Este documento proporciona información sobre los afiches, incluyendo sus características, usos y cómo elaborar uno. Explica que un afiche debe ser llamativo, comunicar un mensaje claro y retener la atención. También cubre los elementos de diseño como formato, color, contraste y disposición. Finalmente, guía a los lectores en la creación de un afiche turístico local usando el software Corel Draw.
Redacción Creativa Clase 1 - Parte 2
Este documento presenta varios métodos creativos para resolver problemas creativos en publicidad, como encontrar formas originales de comunicar marcas. Explica que la creatividad es fundamental para sobresalir en un mercado competitivo y que el pensamiento publicitario se basa en saber qué comunicar y encontrar formas diferenciadas de hacerlo. También define conceptos clave como el concepto, la idea y el briefing, y analiza ejemplos de campañas publicitarias exitosas.
La Creatividad En La Publicidad
El documento discute la relación entre la creatividad y la publicidad. Explica que la creatividad es clave para la evolución de la publicidad al permitir comunicar los sentimientos y pasiones de los consumidores en lugar de sólo enfocarse en los atributos del producto. Da tres ejemplos recientes de publicidades argentinas que se enfocan más en las historias y emociones de los consumidores que en el producto en sí. Finalmente, resume el proceso creativo de siete pasos que siguen las agencias de publicidad para desarrollar nuevas campañas
Dirección de arte - introducción.
El documento habla sobre la dirección de arte. Explica que la dirección de arte es parte de la metodología del diseño y es responsable del significado de las imágenes y conceptos visuales, con el objetivo de persuadir o atraer al consumidor mediante un mensaje específico. También describe las habilidades y conocimientos requeridos de un director de arte, como la creatividad, semiótica, redacción, psicología del color y más. Finalmente, explica cómo la dirección de arte puede mejorar ideas publicitarias al potenciar conceptos intangibles como la
Publicidad creativa
OBJETIVO DE ENSEÑANZA:
Que el estudiante diseñe de forma creativa elementos gráficos, a través de las diferentes fuentes disponibles en las que se encuentra el objeto gráfico, con el fin de responder a las necesidades del cliente.
afiches características y ejemplos textuales
Un afiche publicitario es una herramienta visual grande que comunica eventos futuros o situaciones actuales para captar la atención del público objetivo. Los afiches buscan posicionar marcas a través de ideas creativas e imágenes que queden en la mente de las personas. Un afiche exitoso contiene una imagen representativa, un slogan breve y datos del producto o evento promovido.
Proceso creativo de la estrategia de comunicación
a. El documento describe el proceso creativo para desarrollar una campaña publicitaria, el cual incluye 4 roles: explorador, artista, juez y guerrero.
b. Cada rol tiene una función específica como recopilar información (explorador), generar ideas originales (artista), evaluar ideas (juez) y hacer que las ideas se implementen (guerrero).
c. El proceso concluye que se requiere de un equipo creativo multidisciplinario para generar una idea publicitaria original y efectiva que comunique la marca.
El afiche
Este documento proporciona información sobre los afiches, incluyendo sus características, usos y cómo elaborar uno efectivo. Explica que un afiche debe ser llamativo, comunicar un mensaje claro y retener la atención. Además, discute elementos como el formato, color, contraste y disposición que hacen que un afiche sea exitoso. Finalmente, guía al lector en la creación de un afiche turístico local usando el software Corel Draw.
CARTEL-AFICHE.pptx
El documento describe la estructura e importancia de los afiches o carteles. Los afiches se utilizan para difundir mensajes en campañas publicitarias con el objetivo de promover productos, servicios o eventos. En la educación, los afiches son importantes para informar a los estudiantes sobre temas específicos. Un afiche exitoso contiene una imagen, texto breve y datos relevantes, y atrae la atención del público a través del diseño y colores.
PPT-AFICHE-E-INFOGRAFIA.pptx
El documento define un afiche como un texto que difunde un mensaje para promover un producto o servicio o invitar a participar en algo. Un afiche se caracteriza por captar rápidamente la atención del lector y cumplir funciones comunicativas. Un afiche típicamente incluye una imagen gráfica, un slogan breve y datos del producto o invitación. Para crear un afiche efectivo, se debe considerar el slogan, texto breve y jerarquizado, y el uso de imágenes atractivas y tipografías llamativas. Los afiches se usan comúnmente
Afiche
El afiche es un texto breve que se usa para promover un servicio, producto, evento o idea. Se caracteriza por captar rápidamente la atención del lector y comunicarse de manera efectiva. Un buen afiche incluye una imagen llamativa, un slogan breve y datos relevantes. Al crear un afiche, es importante usar un lenguaje sencillo, jerarquizar la información y elegir elementos visuales atractivos como diferentes tipos de letra.
El lado creativo y la estrategia de mensaje
El documento describe los principios fundamentales de la publicidad creativa, incluyendo el proceso creativo, las técnicas para generar ideas originales, los roles involucrados y la importancia de la estrategia. Explica que una idea publicitaria efectiva conecta de manera relevante con la audiencia a través de un mensaje inesperado que logra un impacto y recuerdo positivo.
Similar a Publicidad artistica (20)
Más de Carlos Ayala
Alimentos
El documento proporciona información nutricional y de ingredientes para varios productos como Twix, leche Hit de mango y mayonesa. Detalla los ingredientes principales de cada producto, incluidos el chocolate, harina de trigo y aceite de palma en Twix, leche entera, pulpa de mango y vitaminas en la leche Hit, y aceite vegetal hidrogenado, huevos y vinagre en la mayonesa. También incluye tablas de composición nutricional para cada producto.
Principios de estadistica
Este documento presenta conceptos básicos de estadística. Define estadística, población, individuo, muestra, muestreo, valor y dato. Explica que la estadística se divide en descriptiva e inferencial. También distingue entre variables cuantitativas y cualitativas, y tipos de distribuciones de frecuencias como absoluta, relativa, acumulada y porcentual.
Poema Carlos Ayala
El poema describe al hablante besando y acariciando las manos, cuello y cabello de su amada, recogiendo rosas de sus labios sin temor a espinas, hasta que la luz del sol le hiere los ojos, matando su gloria y suerte. El hablante maldice al sol por interrumpir su momento de amor, deseando que rayos maten al sol como a su propio hijo.
Tipos de fotografia - JC
El documento clasifica la fotografía en tres tipos: publicitaria, documental y artística. La fotografía publicitaria se usa para influir en opiniones políticas y sociales y dirigir el consumo. La fotografía documental documenta las condiciones humanas y sociales y provee evidencia de la realidad. La fotografía artística busca provocar emociones y conceptos abstractos en el espectador más que sólo mostrar objetos. El documento también provee ejemplos e información sobre fotógrafos reconocidos como Helmut Newton,
Australia Carlos Ayala
Australia is a country that the author found to be very enjoyable. In just a few characters, the document expresses excitement about Australia without providing meaningful details. The summary lacks substantive information to extract from the very short document.
Compuestos quimicos por carlos ayala
Este documento describe los principales tipos de compuestos químicos, incluyendo óxidos, hidróxidos, sales y ácidos. Los óxidos son combinaciones de oxígeno con otros elementos, excepto los gases nobles y flúor. Los hidróxidos contienen un metal y uno o más aniones de hidróxilo. Las sales se forman cuando un anión se une a un metal. Los ácidos resultan de la unión de un anión con el hidrógeno.
Más de Carlos Ayala (6)
Publicidad artistica
- 1. Taller de Arte y Publicidad El arte y la publicidad son hoy, uno de los motores que impulsan el cambio constante en el pensamiento y la visión de una sociedad.
- 2. PROYECTO Crear un Cartel Publicitario haciendo uso de los recursos visuales y verbales con el fin de promocionar un producto o una idea a la sociedad.
- 3. DESCRIPCIÓN Un cartel publicitario es una herramienta visual que busca captar la atención del público con ideas creativas que incitan a seguir viendo la imagen y pensar un poco sobre ella. Así mismo, se busca que la publicidad se quede en la mente de las personas, para así posicionar el producto o la idea que se quiere promocionar.
- 4. CARACTERÍSTICAS Posee dos elementos importantes: 1. Imagen: es la ilustración que ayuda a enfatizar el propósito de la publicidad. Es la que seduce, hipnotiza y envuelve al espectador. 2. Slogan: es una frase breve y directa, pero muy fundamental. Es la que aterriza al espectador.
- 5. Estrategias creativas Expresar ideas sin palabras Comparación Exageración Invertir el concepto Omisión y Sugestión Provocación y sorpresa Invitar al juego Sentido del humor.
- 6. Expresar ideas sin palabras. ¿Como mostrarías las ventajas del producto sin la necesidad de texto?
- 7. Comparación ¿Como puedes hacer ver que eres mejor que la competencia?
- 8. Exageración Fantasea y exagera las ventajas del producto.
- 9. Invertir el concepto Invierte la realidad de forma creativa.
- 10. Omisión y Sugestión ¿Cómo puedes sugerir una idea sutilmente?
- 11. Provocación y sorpresa ¿Cómo Harías algo que sorprenda al espectador?
- 12. Invitar al juego Provoca la participación del espectador.
- 13. Sentido del humor. Busca una forma graciosa o atrevida de decir algo.
- 14. OBJETIVO Crear un afiche publicitario el cual contenga un slogan breve y claro, y además una imagen fotográfica inédita atractiva, en la cual se utilicen las herramientas que hasta el momento has conocido en fotografía: •Tipo de composición •Ángulos •Planos •Encuadre, enfoque, textura, iluminación
- 15. El afiche se elaborará en grupos de 3 estudiantes y cada uno cumplirá una función: • Creador del slogan • Fotógrafo • Montaje del afiche en programa digital Corel Draw. El trabajo se presentará en una diapositiva de Power Point y cada uno sustentará el objetivo de su creación.