Gestión cultural en museos

1. Carlos Alejandro López Ramírez
Estado de San Luis Potosí
2012

2. Colombia
Antioquia

3. Antioquia

4. Antioquia

5. Antioquia

6. Antioquia

7. Medellín

8. Medellín

9. Medellín

10. ¿Y cómo los seducimos? Es un curso sobre prácticas educativas en los museos,
enfocado en explorar los mecanismos a través de los cuales los públicos de los
museos participan, aprenden, se apropian y desarrollan su creatividad a
través de nuestras exhibiciones y colecciones.
Los museos latinoamericanos actuales han superado el carácter de templo, para
convertirse en centros de desarrollo cultural, lugares de encuentro social y
espacios de apropiación del conocimiento, el patrimonio y la cultura. Por
tanto, el papel de las personas que trabajamos en ellos debe estar más
enfocado que nunca en permanecer atentos a nuestros públicos, sin los cuales
sería imposible llamarnos a sí mismos museos.
Este curso busca seducir al educador del museo para que seduzca, para que
recuerde que el conocimiento se da con todos los sentidos, propiciando
placer, diversión y aprendizajes permanentes a través de sus programas de
exhibición y de educación. Al fin y al cabo, las musas de la antigua Grecia
inspiraban, seducían y propiciaban el placer de la creatividad.
¿Por qué no renovar las experiencias sensuales en nuestros museos?

12. La persona y sus máscaras: el espacio para sí mismo.
Territorio y familia, en correspondencia con el otro.
Es cierto que el Eros no es un dios,
ni bueno ni malo,
ni hermoso ni odioso,
sino un gran daimon,
un mediador entre los hombres y los dioses,
un acosador que inculca en los hombres el deseo de lo que les falta:
lo bello, lo bueno, la felicidad, la perfección.
El Eros es el amor que empuja a procrear y alumbrar en lo bello.
Patrick Suskind Sobre el amor y la muerte

13. Las nueve musas canónicas: (de izquierda a derecha) Clío, Talía, Erato,
Euterpe, Polimnia, Calíope, Terpsícore, Urania y Melpómene. Dibujo de un
sarcófago en el Museo del Louvre.

14. MUSA ÁREA REPRESENTACIÓN ARTÍSTICA FRECUENTE
La elocuencia y de la Corona de laureles, un libro, una tablilla, un estilete o
Calíope
poesía épica una trompeta
Corona de laureles, un libro o un pergamino, una
Clío La historia
tablilla, un estilete y un cisne
Erato El arte lírico de la elegía una lira, una viola y un cisne
Euterpe La música una flauta (simple o doble)
Melpómene La tragedia una corona, con una espada o con una máscara trágica
un gesto serio y con un instrumento musical
Polimnia La retórica
(normalmente un órgano)
un instrumento de música (generalmente una viola),
Talía La comedia
una máscara cómica y un pergamino.
Terpsícore La danza un instrumento musical de cuerda: una viola o una lira
un compás, con una corona de estrellas y con un globo
Urania La astronomía y astrología
celeste

15. Baldassarre Peruzzi. Las Musas con Apolo Musageta.
Atenea junto a las Musas, c. 1560.

16.  La identidad es pertenencia fundamental a un grupo, familia
o comunidad que todo individuo requiere para tener
garantizado el acceso a condiciones no sólo de
sobrevivencia, que la naturaleza animal le exige, sino
también de crecimiento humano y sentido de vida; es un
proceso histórico en construcción, que crea socialmente
cada individuo.
 La identidad cultural es sentido de pertenencia y
diferenciación que se construye en las prácticas cotidianas y
rituales de una comunidad, creando reproduciendo y
transformando una producción simbólica a través de dos
grandes bloques: la acción social y los procesos de
significación: actos y discursos que se desarrollan a través de
la praxis ( acción y reflexión) que los hombres realizan sobre
el mundo para comprenderlo y transformarlo.
José Antonio Mac Gregor.

18. El Museo para qué?
• Sensación de maravilla
• Conflictos cognitivos
• Cuestionamiento de creencias
• Modificación de concepciones
• Inspiración
• Emocionar

20. El Museo propicia
• La asimilación de contenidos, la creación, negociación y
reinterpretación de conocimientos;
• La “redefinición” o construcción de identidades;
• La construcción de nuevos sentidos éticos, estéticos
y ciudadanos;
• La democratización de la cultura y del patrimonio
• No subrayemos el libro
• Aprender a nadar, nadando

21. 1- Museo tradicional – estático – autoritario
2- Museo conductista – semiestático – semiautoritario
3- Museo dinámico – participativo – semidemocrático
4- Museo integrador – comunitario –
democrático/democratizador
Bertha Teresa Abraham Jalil
Museos y democracia: los museos como espacios de experiencias comunitarias.
México, 2008

23.  Conocimiento – La capacidad de la razón y del pensamiento
en la interpretación de los fenómenos, pasados y presentes.
 Sensibilidad- La capacidad de los sentidos, la imaginación y la
intuición para crear, dar forma, aportar sentidos y contribuir a
la comprensión de los modos como habitamos nuestro mundo
y comprendemos el universo.

25. Lenguajes codificados: verbal y matemático
Lenguajes artísticos
Plástica
Musical
Dramática
El lenguaje y la percepción…hasta en los
colores

29.  Para que yo elija libremente qué quiero
aprender
 Para participar de lo que los otros aprenden
 Para experimentar, equivocarme y volver a
aprender
 Para apropiarnos de lo que hay allí
 Sin miedo al fracaso: construyendo significados

30. CONCEPTO
 Conjunto de ideas que se tienen sobre alguna cosa, opinión
 Formación de una cosa o una idea en la imaginación o el pensamiento
CONOCIMIENTO
 m. Acción y resultado de conocer.
 Entendimiento, inteligencia.
 Facultad de entender y juzgar las cosas.
 Conciencia, sentido de la realidad.
 pl. Ciencia, conjunto de nociones e ideas que se tiene sobre una materia
APRENDIZAJE
m. Adquisición de conocimientos, especialmente en algún arte u oficio

31. Aprendizaje por libre elección
El APLE (en inglés se conoce con la sigla FCL: Free-Choice Learning) es un Marco Conceptual
Constructivista que explica la forma como se produce la elaboración del conocimiento por
parte de los aprendices, cuando se encuentran en espacios de educación informal. En estos
escenarios, el control y la dirección del aprendizaje es netamente responsabilidad del
individuo, puesto que es él quien decide dónde, cómo, con quién, cuándo y qué quiere
aprender. (Falk & Dierking 2002).
Según Falk y Dierking estos aprendizajes son más duraderos y significativos para los individuos
que los alcanzados a lo largo de los procesos escolares, puesto que son el resultado de los
intereses y expectativas del sujeto y ya no obedecen solo a una planeación curricular
cerrada y externa a quien aprende.
http://dugi-doc.udg.edu/bitstream/10256/2775/1/249.pdf
Departamento de Educación en Ciencias y Matemáticas de Oregon State University

32. Modelo de cambio conceptual
Creemos que toda propuesta didáctica debe ser consistente con una Teoría de
aprendizaje; donde se ilustre y se enriquezcan las dinámicas de enseñanza y
aprendizaje que favorecen la construcción de conocimiento de los estudiantes.
Tomamos como referente el MCC (Modelo de Cambio Conceptual) propuesto por
Hewson (1981) (esta perspectiva del cambio conceptual ha sido ampliada y revisada
por el autor: Hewson (1999) que propone el cumplimiento de condiciones en el aula
para favorecer el aprendizaje, que implica un cambio en los roles de los actores
participes en los procesos de enseñanza y aprendizaje. Dadas las perspectivas
constructivistas del APLE, la lente teórica del MCC es un referente adecuado para
comprender el aprendizaje, no como un resultado, sino como un proceso cuya
responsabilidad y decisión está en manos del individuo.
http://dugi-doc.udg.edu/bitstream/10256/2775/1/249.pdf

34. “El aprendizaje mediado es una experiencia que tiene el
alumno, que le permite no sólo ver, hacer o comprender
algo, sino experimentar ese algo en el nivel más profundo a
nivel cognitivo, emocional, actitudinal, energético y afectivo,
a través de la interposición del mediador entre el aprendiz y
la experiencia o estímulo. En tal contexto, el aprendizaje se
convierte en una estructura profunda y frecuentemente en
un cambio permanente y generalizable”
Reuven Feuerstein

35. Para participar de lo que otros aprenden
- Aprendizaje social
- Cerebro social
- Zona de desarrollo próximo (Vigotzsky)

39.  La filosofía de la relatividad
 Museología para públicos irracionales
 Alimentar la curiosidad para crear sentido
 La serendipia: el efecto “wow”
 Los museos con-sentidos: la sensualidad y el
deseo
 ¿Profe, y cuándo podemos jugar?
 El flujo de la felicidad: Csikszentmihalyi

43. No obstante los giros profundos que es necesario introducir, una inquietud
que subyace en los ámbitos de aprendizaje por elección libre de la
ciencia, las matemáticas y las artes es cómo no incurrir en la anarquía, en
el caos, en el reino del todo vale.
Los profesores de Oregon State University sugieren que hay que dialogar
entre todos los actores, las comunidades con necesidades de aprendizaje,
las instituciones, las escuelas, la televisión, el internet, los medios de
comunicación, para decidir juntos cuáles son los aprendizajes que
queremos que nuestros niños aprendan y que los adultos sigan
aprendiendo, porque no se debe entender que el aprendizaje por libre
elección es algo totalmente abierto, ilimitado, sin estructuración.
Insisten en que se trata de que haya profesores que ayuden a las personas a
escoger las mejores opciones existentes, de manera que satisfagan sus
necesidades de aprendizaje, se sientan satisfechas consigo mismas, sin
imposición de arriba hacia abajo.

44. Los investigadores norteamericanos precisan, además, que el aprendizaje
por libre elección no se debe asimilar necesariamente con educación
informal, pues de hecho puede suceder en un aula de clase formal, y
subrayan que no sólo todos somos aprendices, sino profesores al
mismo tiempo.
Esta concepción pone énfasis en el sujeto cognoscente, está centrada en el
que aprende, no en el que enseña. Es un concepto amplio del
aprendizaje, donde no se trata sólo de aprender hechos, datos,
procesos, sino también comportamientos, emociones, habilidades
para comunicarse con otros.
El modelo de profesores futuros es que lleguen a ser considerados como
sabios por su trabajo de facilitadores y por lo bien que comprenden a
la comunidad, reiteran. (LJLB)

47. Re-saber lo sabido
Fernando Almarza Risques
Se postulan cuatro elementos actitudinales que propician la creatividad y la
analogización:
1) Maravillamiento (Wonderment): como la capacidad de maravillarse ante lo
real (y su más amplia concepción, trascendente a meras contundencias
tangibles), manteniendo un espíritu de descubrimiento y una curiosidad
similar a la del infante frente al mundo, cuestionando hasta los
entendimientos que otros consideran obvios,
2) Motivación: como la prosecución con toda chispa de interés en algo, tan
pronto ésta aparece,
3) Coraje intelectual: esto es, el mirar desde otros ángulos los principios
aceptados y las habituales perspectivas del tipo “es que siempre se ha
hecho así”,
4) Relajación: el tomarse tiempo para soñar despierto y ponderar lo así
soñado, porque es cuando frecuentemente surgen las mejores ideas,
buscando la mejor manera de relajarse concientemente poniendo esas
ideas en práctica, sin “rigores”

48. En Fluir: La psicología de las
experiencias óptimas, Csikszentmihalyi
esboza su teoría de que la gente es más
feliz cuando está en un estado de "fluir"-
concentración o absorción completa en
la actividad o situación en la que se
encuentran. Esta idea es idéntica a la
sensación de "estar en la onda". Se
puede decir que es un estado óptimo de Csikszentmihalyi describió el fluir como "el
motivación intrínseca, en la que la hecho de sentirse completamente
persona está inmersa en lo que está comprometido con la actividad por sí
haciendo. Es algo que todos hemos misma. El ego desaparece. El tiempo
percibido más de una vez, y se vuela. Toda acción, movimiento o
caracteriza por una sensación de gran pensamiento surgen inevitablemente de la
libertad, gozo, compromiso y habilidad, acción, del movimiento y del pensamiento
durante la cual las sensaciones previos, es como si estuviéramos tocando
temporales (la hora, la comida y el yo) jazz. Todo tu ser está allí, y estás
suelen ignorarse. aplicando tus facultades al máximo."
Mihaly Csikszentmihalyi, & Kim Hermanson (1999). Intrinsic
Motivation in Museums: Why Does One Want to Learn? The
educational role of the museum By Eilean Hooper-Greenhill, 146-160

49. El fluir aparentemente radica en actividades que tienen unos objetivos
específicos y unas reglas precisas.
La información que es presentada como una verdad absoluta sin perspectivas
alternativas reduce la motivación de explorar y aprender más.
El fluir puede describirse como un estado en el que la atención, la motivación y
la situación se encuentran, dando como resultado una especie
de armonía productiva o retroalimentación.

51.  La democratización de la cultura y del
patrimonio
 Multiculturalidad e interculturalidad
 No subrayemos el libro
 Negociación de conceptos y cambio conceptual
 Aprender a nadar, nadando

52. Podemos concluir que nuestras acciones museísticas y educativas
deben enfocarse en activar los conocimientos previos, las
percepciones , los sentimientos y motivaciones de nuestros
visitantes para que abran nuevas rutas en su ser y en su hacer.
- Perspectivas alternativas
- Preguntas relevantes
- Conexiones alternas
- Secuencias y permanencias del saber
- Otros materiales
- Relaciones de conocimiento familiar
- Inclusión y universalidad

53. MUSEO TRADICIONAL MUSEO REINVENTADO
Misión como documento Misión como enfoque
Elitista Equitativo
Exclusivo Inclusivo
Reactivo Proactivo
Etnocéntrico Multicultural
Enfocado en lo interno Enfocado en el exterior
Visión particular Visión compartida
Gerencia vertical Liderazgo horizontal
Valores asumidos Valores adquiridos
Buenas intensiones Confianza y apropiación social
Actividad social Responsabilidad social
Paternal Asociatividad
Dictatorial Democrático

54. MUSEO TRADICIONAL MUSEO REINVENTADO
Direccionamiento Liderazgo
Varias actividades Actividades basadas en la misión
Enfocado en la colección Enfocado en su público
Representaciones limitadas Representaicones amplias
Abierto al público Abierto a la comunidad
Conservador Liberal
Autoritario Varios puntos de vista
Enfocado en el pasado Mirada proactiva
Información privilegiada Información abierta
Diferencias reprimidas Diferencias dialogadas
Comunicación de un solo lado Comunicación en varias líneas
Reserva del conocimiento Intercambio del conocimiento
Limitado Infinito

55. CLASIFICACIÓN ICOM
ICOM creó una serie de comités internacionales que se
dediquen al estudio de un tipo de museo específico o a una
disciplina museológica.
Por medio de estos comités, ICOM pretende cumplir con
los objetivos de intercambio internacional de información
científica, desarrollo de los estándares profesionales,
adopción de recomendaciones y la realización de proyectos
de colaboración.

56. Audiovisuales y Nuevas Tecnologías – AVICOM
Este comité brinda información de audiovisuales y nuevas
tecnologías de imágenes y sonidos en los museos. Los
integrantes del comité de AVICOM están dedicados a la
investigación para poder integrar las tecnologías con los museos
del hoy.
Colecciones y Actividades de Museos de Ciudades – CAMOC
La característica de esta clasificación es que esta enfocado a ver
todos los aspectos que puede tener una ciudad, ya sean
económicos, transporte público, contaminación, etc. con el fin de
reforzar la identidad de la ciudad y contribuir a su desarrollo.

57. Educación y Acción Cultural – CECA
Este comité de educación busca promover el desarrollo de
acciones educativas y culturales en los museos. Además,
propicia la investigación científica y la divulgación del
conocimiento.
Documentación – CIDOC
CIDOC esta dedicado a la documentación de colecciones de
museo. El comité proporciona a conservadores, bibliotecarios y
especialistas de la información interesados en la
documentación, el registro, la dirección de colecciones y la
computarización con la oportunidad de colaborar.

58. Arte Moderno – CIMAM
CIMAM es el único comité internacional fiel exclusivamente a
Museos y Colecciones de Arte Moderna.
Instrumentos Musicales – CIMCIM
El Comité Internacional de Museos y Colecciones de
Instrumentos Musicales fomentan y organiza actividades
profesionales en relación con las colecciones y museos de
instrumentos musicales de todo tipo y de todos los países.
Ciencias y Técnicas – CIMUSET
El comité no solo es dedicado a los museos tradicionales de
ciencia y tecnología, en gran parte histórica y la colección basada,
pero también a centros de ciencia contemporáneos, trabajando
principalmente para popularizar y promover la ciencia y la
tecnología entre niños y jóvenes. CIMUSET organiza una reunión
anual.

59. Egiptología – CIPEG
CIPEG promueve la colaboración entre colegas para la
preservación de colecciones egipcias, monumentos y sitios.
Además, esto apoya las colecciones de arte egipcia y arqueología,
en particular mas pequeñas colecciones.
Indumentaria – COSTUME
El Comité de Traje de ICOM es un foro para profesionales de
museo dedicados al estudio, la interpretación y la preservación de
todos los aspectos de ropa.
Residencias Históricas-Museo – DEMHIST
DEMHIST es un foro internacional para discutir problemas y
soluciones particulares a la conservación y la dirección de museos
de casa históricos.

60. Vidrio – GLASS
Dedicado al estudio de cristal hueco de todos los países y
periodos. Sus miembros son conservadores y restauradores cuyo
campo primario de estudio es de cristal. Los miembros reciben
un boletín de noticias y participan en reuniones anuales.
Arquitectura y Técnicas Museográficas – ICAMT
ICAMT ofrece un foro para el cambio de ideas y maestría para
todos aquellos interesados en la arquitectura de museos, la
planificación, la construcción y el programa o en cualquier
aspecto de producción de exposición (muestra) y diseño.

61. Artes Decorativas y Diseño – ICDAD
ICDAD es dedicado a museos y colecciones de artes aplicadas y
decorativas conservadas en museos, casas, castillos y
monumentos históricos. El comité esta interesado en interiores
históricos, colecciones de arte aplicadas y el diseño
contemporáneo.
Intercambio de Exposiciones – ICEE
ICEE es un foro para la diseminación de conocimiento y
experiencia sobre exposiciones (muestras). Esto también recoge
la información sobre el potencial así como existiendo
exposiciones (muestras) de viaje.

62. Bellas Artes – ICFA
Los socios del ICFA están compuestos de los profesionales que
trabajan en museos y las galerías de arte que recogen al viejo
amo (maestro) y oleos del siglo diecinueve
Museos de Literatura – ICLM
Dedicado a desarrollar actividades como la investigación, la
industria editorial, la exposición (muestra) y la educación para
museos literarios históricos/ biográficos y los museos de los
compositores.
Arqueologia e Historia – ICMAH
ICMAH es dedicado a los museos de arqueología e historia.
Como los interpretes, mediadores y depósitos de herencia
cultural, estos museos ilustran la relación compleja del hombre
a la sociedad y el ambiente en el cual el vive.

63. Etnografia – ICME
ICME es dedicado a museos ethnographic y colecciones de
culturas locales, nacionales e internacionales.
Museos Conmemorativos – IC MEMO
El Comité Internacional de Museos Conmemorativos en el
Recuerdo de las Victimas de Crímenes Públicos.
Seguridad – ICMS
ICMS incluye a profesionales y especialistas de los campos de
seguridad, protección contra incendios y el estado de
preparación de desastre.

64. Armas e Historia Militar – ICOMAM
Crear el estudio de armas (brazos), armadura, artilleria,
fortalecimientos, uniformes y banderas y desarrollar y mantener
relaciones entre museos e instituciones afectadas (preocupadas)
por la conservación de tales artefactos.
Conservación – ICOM-CC
Promueve la oportunidad de colaborar, estudiar y promover la
conservación y el análisis de trabajos culturalmente e
históricamente significativos.

65. Museos Monetarios y Bancarios – ICOMON
ICOMON fue creado para los museos de numismática (como
instituciones completamente independientes o como la parte de
mas grande y mas colecciones generales) y los museos de
instituciones financieras y económicas o empresas
Museos Regionales – ICR
ICR esta interesado en el papel de museos regionales en su
comunidad en lo que concierne a la cultura, la historia, el
ambiente, el desarrollo social y la lengua.
Formación de Personal – ICTOP
La misión de ICTOP es animar y promover a profesional relevante
o educación técnica y entrenamiento, a los estándares apropiados,
para toda la gente que trabaja en museos y aéreas relacionadas,
incluyendo estudiantes en programas de entrenamiento de
museos.

66. Relaciones Públicas – MPR
Compuesto de profesionales de museo que trabajan en el control
de comercialización, comunicaciones y desarrollo (la
recaudación de fondos).
Ciencias Naturales - NATHIST
Preocupado con la conservación de diversidad biológica en
colecciones de museos así como en el ambiente natural, el
estudio científico de la herencia natural del mundo y la
educación.
Museos y Colecciones Universitarios - UMAC
UMAC esta preocupado con el papel de colecciones dentro de
instituciones de enseñanza superior y las comunidades que ellos
sirven.

67. ASOCIACIONES INTERNACIONALES
AAM American Association of Museums
Brinda acreditaciones a los diversos museos de America
GEM Group for Education in Museums
ICOM International Council of Museums
Tiene como objetivo la conservación, continuación y
comunicación a la sociedad del patrimonio natural y cultural del
mundo, presente y futuro, tangible e intangible.

68. Instituto Latinoamericano de Museos
El ILAM brinda a través de la investigación, comunicación y
capacitación, un apoyo concreto a los museos y parques de
América Latina, posibilitando que estas instituciones sean
agentes de cambio y desarrollo de las comunidades a quienes
sirven.
DMB Deutscher MuseumsBund
AMN Art Museum Network
La Red de Museo De arte es un servicio a los intereses de
empresa de medios de comunicación de los museos lideres
mundiales de arte. Clasificado por Google como el recurso
superior de Web para noticias de museo de arte.

69. H-Museum
H-Net es una organización interdisciplinaria con sede en
Michigan y una fuente fundamental de información sobre
novedades en museos de todo el mundo. H-Museum, su red de
estudios sobre museos, incluye una lista de correo con mas de
3.600 suscriptores de 94 países. Publica un boletín de noticias
semanal con artículos sobre temas museológicos internacionales
en cinco lenguas.

70.  Políticas educativas y museográficas: aprender
a renunciar a lo fácil
 Curaduría lúdica: estar mal de la cabeza está
bien
 Museos 2.0: redes sociales y nube informática
 Para que interactuemos, materiales frenéticos
 Mercadeo y lenguajes de manipulación: centro
comerciales vs. centros culturales
 El museo que seduce

71. Políticas educativas
Una buena política debe tener claro:
Cuál es la visión de la organización (su misión)
Qué desea y espera alcanzar (sus intenciones)
Cómo se propone realizar esas intenciones (sus
objetivos)
Cómo se llega a saber cuando estos objetivos se han
alcanzado (plan de acción e indicadores de
gestión)

72. Políticas educativas
Antes de comenzar a redactar una política es importante tener
en cuenta:
 Quienes son los actuales visitantes del museo y cómo ven
los servicios, recursos y oferta que el museo provee
 Las necesidades de sus actuales visitantes y potenciales
públicos, incluyendo sus necesidades de aprendizaje
 Como se relacionan las colecciones a esas necesidades de
aprendizaje
 Qué tipo de recursos cuenta el museo para desarrollar el
trabajo educativo
 Las fortalezas y habilidades del equipo de trabajo y las
destrezas futuras necesarias si se considera la acción
educativa en el museo como un eje fundamental de su
trabajo con la comunidad y los diversos públicos.

73. Políticas educativas
Antes de comenzar a redactar una política es importante tener
en cuenta:
 Las colecciones que se encuentran en reserva y que tipo de
uso educativo puede hacerse de ellas
 La competencia (otras instituciones similares), sus servicios,
oferta y recursos que ofrecen a los visitantes
 El rango que los visitantes le dan a su museo, con relación a
la competencia.
 Las redes disponibles (a nivel local, institucional,
gubernamental, internacional, etc.) y cómo el museo puede
hacer parte de ellas.