2. I PARTE ARTE PALEOCRISTIANO (S I-V)
• CRISTIANISMO
• ARTE PALEOCRISTIANO:
• CARACTERES GENERALES
• MANIFESTACIONES ARTÍSTICAS
Antes del 313:
CATACUMBAS
PRIMERA ICONOGRAFÍA CRISTIANA
Después del 313:
• ARQUITECTURA:
BASÍLICAS
MARTYRIA
BAPTISTERIOS
MAUSOLEOS
• ESCULTURA
2
3. 6.1) Cristianismo
PERSECUCIÓN (SIGLO I-311)
Los romanos consideraban a los cristianos enemigos del Imperio por:
• Rechazar a los dioses oficiales de Roma.
• Rehusar a adorar al emperador
• Mantenerse firmes en su creencia monoteísta.
Los cristianos sufrieron persecuciones entre los siglos I-III:
• La primera desatada por Nerón (s I) quien los acusó de ser incendiar Roma.
• La más cruel fue promovida por el emperador Diocleciano (s IV) .
LIBERTAD DE CULTO
• El año 311, el emperador Galerio ordenó cesar las crueles y sangrientas
persecuciones.
• El año 313, el emperador Constantino promulgó el Edicto de Milán que decretaba
la libertad de culto y protegía al cristianismo.
• El año 380 el emperador Teodosio proclama el cristianismo como religión oficial
del imperio romano por medio del Edicto de Tesalónica.
Emperador
Constantino
3
4. 6.2) ARTE PALEOCRISTIANO (SIGLOS I-V)
1. Llamamos Arte Paleocristiano al arte de los primeros
cristianos (paleo, antiguo).
2. Nace y se desarrolla dentro de las fronteras del
Imperio Romano.
3. Universalidad, por encima de las diferencias
geográficas regionales.
4. Se inicia a comienzos del siglo I durante el gobierno
del emperador Tiberio y finaliza con la caída del
Imperio Romano en el siglo V.
5. Supone:
1. La evolución del arte romano tardío.
2. El nexo entre la Antigüedad Clásica y la Edad Media Cristiana.
6. Se desarrolla en dos etapas:
Periodo de la Iglesia perseguida: creatividad artística camuflada
(temas simbólicos), ausencia de edificios de culto.
Periodo de la Iglesia oficial: primera arquitectura cristiana
A) ASPECTOS GENERALES
4
5. Siglo I Siglo II Siglo III Siglo IV
Clandestinidad, ilegalidad persecución,
313. Edicto de Milán. Constantino.
Libertad. Final de las persecuciones.
Institucionalización de la Iglesia
Cristiana
Etapas
380. Edicto de Tesalónica. Teodosio. El
Cristianismo como religión oficial .
Triunfo de la Iglesia.
Alianza con el estado
La expansión del cristianismo en el mundo romano
Principios del siglo IV
5
6. 7. Combina el arte
oriental con el lenguaje
artístico de Occidente.
8. Imprime un carácter
marcadamente
espiritual a la obra de
arte y lo carga de
simbología.
9. Simple y estilizado
10. Sin profundidad
espacial ni perspectiva.
Crismón – será utilizado bastante en el
período romano
6
7. B) MANIFESTACIONES ARTÍSTICAS
Antes del 313:
CATACUMBAS
PRIMERA ICONOGRAFÍA CRISTIANA
Después del 313:
• ARQUITECTURA:
BASÍLICAS
MARTYRIA
BAPTISTERIOS
MAUSOLEOS
• ESCULTURA
7
8. Planta de las Catacumbas de Vía Amapo,
en la Vía Salaria. Finales del siglo III. Roma.
Antes del 313.
• La comunidad cristiana pretende pasar
desapercibida ante el peligro de persecución
por el estado romano.
• Los lugares de reunión son casas de patricios
acomodadas a las necesidades de culto de la
asamblea Ekklesia.
• Sólo se abren enterramientos subterráneos
junto a los caminos de acceso a las ciudades:
son las catacumbas.
8
9. Se trataba de cementerios excavados
Formados por un amplio número de
galerías que conducían a amplias
cámaras llamadas cubicula.
En las paredes se abrían nichos para
los enterramientos, en ocasiones
protegidos con arcos de medio punto
o arcosolium.
Algunos tenían decoración, dependía
de la riqueza del difunto.
Las más famosas están en Roma (San
Calixto, San Sebastián, Santa
Inés) pero también encontramos
catacumbas en Nápoles y Siracusa.
Catacumba Santa Priscila
- Roma
9
10. Necrópolis subterránea (CATACUMBAS)
En ella debemos distinguir:
Ambulacra, galerías largas y estrechas.
Loculi, lugar de enterramiento, hueco rectangular abierto en la pared.
Cubicula, cámaras más amplias con luz y ventilación (lucernarios)
Arco solium, enterramientos de mártires señalados con un arco de triunfo sobre la
muerte.
Izquierda y arriba. Ambulacra y Loculi.
Derecha. Cubícula, abierto en el lugar de
cruce de dos galerías y destinado a
personas destacadas. 10
11. El enterramiento aparece cerrado y marcado con una lápida con los primeros
símbolos del cristianismo
11
12. Ejemplos de arcosolium, arco sobre el enterramiento, utilizado
para destacar la tumba de un mártir o un personaje destacado
de la comunidad cristiana. El arco de triunfo romano
adaptado al mundo cristiano: triunfo sobre la muerte física.
Arcosolium en el cubículo de Tellus, catacumba de
la Vía Dino Compagni, en Roma.
12
13. Las catacumbas excavadas en el subsuelo de la
campiña romana, presentan una compleja red
de galerías con varios niveles en profundidad,
alternan zonas oscuras con otras ligeramente
iluminadas por lucernarios que funcionan
también como puntos de ventilación.
13
14. Las primeras imágenes del arte cristiano las encontramos en
las catacumbas.
Suelen ser pinturas al fresco (imitan la pintura pompeyana).
Algunos temas y figuras están tomados de la pintura pagana
(con un nuevo sentido y simbolismo).
Son formas sencillas, simples y esquemáticas, sin interés por
el detalle.
La figura humana:
Se va olvidando progresivamente del canon y las
proporciones del arte antiguo.
Planas, sin volumen, de grandes ojos y en un espacio sin
perspectiva.
Mayor preocupación por el mensaje que por las formas bellas
o realistas.
B.2.1) RASGOS GENERALES
14
15. B.2.2) Los primeros temas-signos
Crismón o monograma de Cristo: las dos primera letras del nombre de Cristo en griego: la
X y la P (xi y ro). Después de añadieron Alfa y Omega, primera y última. Significan el
principio y fin de las cosas.. Encerrado todo ello en un círculo.
La vid: la sangre de Cristo.
El pavo real: la inmortalidad.
El ancla: simboliza la cruz de Cristo, la salvación y la esperanza.
Panes y peces: simbolizan el milagro bíblico u con él el poder divino del profeta
15
16. El Delfín: Jesús salvador de los hombres.
La paloma: el alma.
El cordero: (Agnus Dei) Cristo Salvador, recuerda al cordero que se
inmolaba en la Pascua judía.
La espiga: la Eucaristía.
El pez: esta palabra en griego son las iniciales de “Jesús Cristo Dios
Salvador”, simboliza a Cristo Salvador del hombre
16
17. Crismón.
Las dos primera letras del nombre de
Cristo en griego: la X y la P. Después
de añadieron Alfa y Omega, primera
y última. Principio y fin. Encerrado
todo ello en un círculo.
La paloma como símbolo del alma
El ancla, símbolo de
la esperanza.
El pez, Cristo, y los
panes, clara
alusión a la
eucartistía.
17
18. B.2.3) Temas del Antiguo y Nuevo Testamento
Adán y Eva.
La embriaguez de Noé.
Jonás y la ballena.
La resurrección de
Lázaro.
El sacrificio de Isaac.
Daniel y los leones.
David y Goliat Jonás arrojado al mar. Catacumba de San Pedro y San
Marcelino. Roma
Adán y Eva
18
19. • El sacrificio de Isaac: Dios quería saber si Abraham era obediente, y para probarlo, le dijo que
sacrificara a Isaac en la montaña. Abraham llevó a su hijo a la montaña, lo ató y lo puso sobre
el altar y levantó el cuchillo para sacrificarlo. Entonces un ángel le habló y le dijo que no
matara a Isaac. Abraham había sido obediente, y por eso Dios lo amaba.
• La embriaguez de Noé: comenzó Noé a labrar la tierra, y plantó una viña y bebió del vino, y
se embriagó, y estaba desnudo en medio de su tienda.
• Jonás y la ballena: Yahvé encargó a Jonás ir a predicar a Nínive, éste trató de burlar a Dios y
huyó en un barco. Como castigo Yahvé mandó una fuerte tempestad, los marineros supieron
de la traición de Jonás y lo lanzaron al mar y al momento la tempestad se calmó. Una ballena
se tragó a Jonas, quien arrepentido imploró su perdón a Yahvé y prometió cumplir con su
cometido, la ballena lo vomitó en tierra firme.
19
20. • Daniel y los leones: Daniel fue arrojado al foso
de los leones por incumplir la ley de Babilonia
que prohibía rezar. Los leones no le hicieron
nada porque Dios lo protegía por su fidelidad.
• David y Goliat: el rey de Israel, Saúl cayó
enfermo de tristeza y le aconsejaron que
escuchase música como remedio a su mal.
David era conocido por su arte en tocar el
arpa, fue llamado a la corte de Saúl y éste lo
tomó como escudero.En un ataque de los
filisteos a Israel, del bando filisteo se adelantó
Goliat, un soldado gigante, y retó a que saliera
un israelita a pelear contra él. Todos se
atemorizaron, pero David Tomó su cayado de
pastor; puso en el zurrón cinco guijarros del
torrente y, con la honda lanzó una piedra
contra la frene de Goliat que cayó desplomado
, tras esto, David , con la espada del mismo
Goliat le cortó la cabeza. El ejército filisteo se
batió en retirada.
20
21. B.2.4) Temas del mundo pagano El buen pastor: alegoría
de Cristo como
conductor del rebaño
(la Iglesia)
El banquete funerario:
era una cena fraternal
que los primeros
cristianos celebraban.
Orantes: figuras con los
brazos alzados en forma
de súplica
El buen pastor
La resurrección de Lázaro.
Cristo como un patricio romano.
21
22. El buen pastor que recoge a la oveja descarriada, ¿inspirado en el moscóforo griego?
Orante del cubículo de la “Velatio”, catacumba
de Priscila
El banquete funerario
22
23. 1.- Arquitectura:
La basílica.
Los edificios de planta central: baptisterios y
martiria.
2.-Los cambios en la iconografía
3.- La escultura: los sepulcros.
23
24. B.3.1. ARQUITECTURA
• Para la construcción de los templos cristianos se rechazó el modelo de templo anterior romano por su
asociación al paganismo.
• Se adoptó la basílica romana al ser el edificio más apropiado:
• Para la reunión de los cristianos (Ecclesia)
• Para la celebración del culto ( asamblea)
• Sin antecedentes de prácticas religiosas de signo pagano.
• Las basílicas de San Pedro de Roma y San Juan de Letrán son las más antiguas y las que permiten reconstruir
el modelo de iglesia cristiana.
1.1.LA BASÍLICA
San Juan de Letrán. 313-320. Roma,
Italia. Planta
Primera iglesia cristiana; construida
por el Emperador Constantino sobre
terrenos donados por él mismo.
24
25. Naves
longitudinales
Transepto
Ábside
Nártex
Atrio
• En occidente nos encontramos con la
adaptación de la basílica romana en el tipo de
iglesia habitual:
• Edificio de planta rectangular.
• Tres naves separadas por columnas: la
central más alta y cubierta con casetones
de madera.
• La nave central marca el espacio-camino:
camino dirigido al altar.
• En el fondo ábside semicircular.
• La fachada suele tener tantas puertas
como galerías.
• Puede existir un nartex o atrio a los pies
del templo, lugar para los neófitos.
San Pedro de Roma, obra constantiniana levantada en la
colina Vaticana entre el 319 y el 322.,en el lugar donde,
según la tradición ,fue martirizado san Pedro
La actual basílica, levantada a partir del siglo XVI, supuso la
destrucción de la iglesia anterior, pero siguió respetando la
colocación del altar sobre el enterramiento de San Pedro.25
26. 1.1.A) BASÍLICA SANTA MARÍA LA MAYOR
• Mandada construir por el Papa Sixto III (432-440)
• Dedicada a María como Madre de Dios, albergó una
Gruta de la Natividad que recreaba el lugar del
nacimiento de Cristo
• En el siglo VII se depositaron en esta gruta reliquias
del Pesebre, traídas de Tierra Santa, que todavía se
exponen en la cripta de la confesión, junto al altar.
• Construida sobre el templo pagano a Cibeles.
• Conserva planta estrictamente basilical.
• Tres naves. La central excepcionalmente larga, 70 m.
• Espacio dirigido: espacio-camino.
26
27. 1. Mosaicos paleocristianos (s.V).
2. Paneles con mosaicos del s.V.
3. Mosaico del ábside (s.XIII), realizado por el gran
maestro Jacopo Torriti
4. Capilla Sforza, última obra diseñada por Miguel
Ángel, sus líneas que anticipan el Barroco.
5. Capilla Sixtina (Sixto V) de fines del Renacimiento.
6. Capilla Paulina (Pablo V) de estilo barroco.
7. Reliquias del pesebre
8. Tumba de Bernini, apenas visible en el primer
escalón del presbiterio
9. Techo artesonado: dorado con el primer oro traído
de América, siendo Papa Alejandro VI Borgia
10. Acceso al Museo de la Basílica. Conserva el
nacimiento de Arnolfo di Cambio (s.XIII), realizado para
la antigua Gruta de las reliquias del pesebre.
Con el paso del tiempo se ha ido ampliando con nuevas edificaciones,
quedando su estructura actual de la siguiente manera:
27
28. Santa María la Mayor. Roma. Es un edificio del siglo IV, reedificado con posterioridad en el siglo V.
Arco de triunfo
Claristorio
Columnas con basa y
capiteles jónicos separan la
nave de las laterales
Cubierta plana con
casetones clásicos
Tabernáculo
sobre el altar
La embocadura cuadrada
de la nave, el arco de
triunfo y el tabernáculo
enmarcan el altar y
potencian su presencia en
el espacio del templo
28
29. Espacio dirigido o espacio camino
Las líneas convergentes del
entablamento, capiteles, basas,
casetones …, hacia el punto más
importante en el templo: el altar,
ayudan a centrar la atención de los
fieles.
29
30. MOSAICOS DE SANTA MARÍA LA MAYOR
• Mosaicos paleocristianos del siglo V:
En el Arco de triunfo: escenas de la vida de la Virgen y de Cristo
niño.
Pequeños paneles bajo las ventanas de la nave central, con escenas
del Antiguo Testamento (Abrahám, Jacob, Josué y Moisés)
• El gran mosaico del ábside, es ya de época medieval (siglo XIII):
• Coronación de la Virgen con ángeles y santos, el Papa Nicolás IV
y el Cardenal Colonna.
30
31. • Construida en el Aventino, a orillas
del río Tíber, en el siglo V.
• Es el ejemplo más fiel a la tipología
de basílica paleocristiana.
• Tres naves separadas por arcos de
medio punto sobre columnas
corintias. (El lenguaje formal de la
arquitectura romana sigue estando
presente)
• El ábside sobre el presbiterio
presenta una cubierta de cuarto de
esfera, con decoración de finales
del siglo XVI.
1.1.B) Basílica de Santa Sabina, Roma, siglo V
31
32. El exterior desde la cabecera, que solía
estar orientada hacia el este.
Sencillez en su construcción. Cubierta a
dos aguas. Amplios ventanales en la nave
central.
Espacio camino o dirigido hacia el altar
32
33. Basílica de San Pablo Extramuros. Muy modificada con posterioridad, sus orígenes hay que situarlos en el siglo
IV como lugar de enterramiento de San Pablo- 33
34. Los edificios de planta central: baptisterios y martyria
• Edificios destinados a celebrar el sacramento del
Bautismo.
• En occidente: planta octogonal y próximos a la
iglesia, pero exentos.
• En oriente: pequeñas salas de planta cuadrangular
unidas al templo.
• Tipología:
• Planta: circular o poligonal.
• La pila bautismal en el centro
• Deambulatorio: galerías bajas, separadas del espacio
central por columnas.
• Cuero de ventanas sobre el deambulatorio.
• Espacio central cubierto por cúpula.
• Decoración de mosaico.
• Ejemplos: Baptisterio de Constantino y Letrán en
Roma, baptisterio de Ravena.
Baptisterio de los ortodoxos,
siglo VI, Ravena (Italia)
1.2.BAPTISTERIOS
34
36. 1.3.Martyria
• Construcciones de
carácter funerario.
• En occidente: unidos a la
iglesia, plantas de cruz
griega.
• En oriente: templos
exentos poligonales. Gran
monumentalidad.
Mausoleo de Santa Constanza, Roma, siglo IV.
Columnas corintias de bellos
capiteles, dispuestas de dos en
dos en sentido radial, separan el
espacio central circular, del anillo
exterior, cubierto con una cúpula
anular ricamente decorada con
mosaicos. 36
38. Basílica del Santo Sepulcro. Jerusalén. Siglo IV.
Las basílicas orientales unen la planta central con la basilical.
38
39. 1.4. EDIFICIOS PALOCRISTIANOS DE TIERRA SANTA
• En Jerusalén, mandados construir por el emperador Constantino:
• Conjunto del Santo Sepulcro: (hoy día muy modificado,
queda una iglesia de estilos posteriores)
• Basílica en la roca del Calvario (donde crucificaron a
Jesús)
• Patio: con la Vera Cruz (cruz original donde fue
crucificado Jesús)
• Martyrium: sobre el Santo Sepulcro
• Basílica de la Ascensión: sobre la piedra desde la que Cristo
ascendió al cielo.
• Nueva tipología: une una planta octogonal para la
reliquia y un ábside semicircular para celebrar cultos.
• En Belén:
• Basílica de la Natividad: mandado construir por la
emperatriz Helena (madre de Constantino) para albergar las
reliquias del pesebre.
• Nueva tipología: planta basilical y cabecera octogonal
39
40. B.3.2) NUEVA ICONOGRAFÍA: LA REPRESENTACIÓN DE CRISTO
• Desde el fin de las persecuciones de los cristianos, las artes figurativas
comienzan a representar a Cristo con forma humana (ya no tienen que
camuflar su imagen con símbolos como el pez).
• Dos corrientes:
• Cristo alejandrino: joven, imberbe,
idealizado, hermoso.
• Cristo siriaco: realista, moreno, pelo largo
y barbado
40
41. B.3.3) Escultura paleocristiana, el sarcófago
• Se conservan muy pocos ejemplos de esc. Exenta. (Ej. El Buen Pastor, Cristo doctor-
sedente, con un pergamino en la mano, adoctrinando-)
• Muy abundantes: los relieves, en su mayoría en los sarcófagos.
• Tipos:
• Friso corrido: llena todos los espacios “horror vacui”. Escenas bíblicas.
• Escenas encuadradas por columnas o árboles. Temas: santos o milagros.
• Relieves simbólicos rodeando a un tema central (ancla, crismón, orante, estrígiles-instrumento
para limpiar el cuerpo de los atletas del aceite-)
41
45. 1. Ciudad de Constantinopla (Bizancio,
Estambul)
• La consideraban la nueva Roma.
• Construida por Constantino el 330, sobre la antigua ciudad griega Bizancio.
• Construida sobre el Mar Negro y Mar de Mármara, era un paso obligado para los
comerciantes que viajaban entre Asia y Europa.
• Hasta el s.XIII fue una de las más pobladas del mundo
• Para protegerla de los germanos, el Emperador Teodosio II construyó una muralla triple de
12 metros de alto que rodeaba la ciudad en el siglo V. Esta muralla recorre 19 km y tiene
96 torres de vigilancia.
45
46. La ciudad de Constantinopla en el siglo VI.
Santa SofíaPalacio Imperial
Hipódromo
Justiniano, el
emperador,
representado en los
mosaicos de San Vital de
Rávena (izda) y Santa
Sofía de Constantinopla
(derecha)
46
47. 2. El imperio bizantino
• Imperio Romano de Oriente, capital Constantinopla (Bizancio, actual Estambul).
• Origen: división del Imperio Romano por el emperador Teodosio I en el año 395 al dividir
el Imperio Romano en dos mitades, oriental y occidental.
• Prevaleció 10 siglos, hasta la caída de Constantinopla por la invasión de turcos otomanos
en 1453.
• En él se fusionan:
• Las culturas griega y romana
• Los elementos religiosos de cristianos y paganos.
• Costumbres occidentales y orientales
•Abarcaba todo el Mediterráneo oriental: (la
(Pen. Balcánica, Asia Menor Siria, Palestina y Egipto)
47
48. 3.EL IMPERIO DE JUSTINIANO
• Bajo el emperador Justiniano, siglo VI, el Imperio
vive su máximo esplendor.
• Instauró el “cesaropapismo” (César y Papa a la vez)
asume el poder político y el religioso (considerado
representante de Dios en la tierra)
• Se casó con Teodora, actriz de teatro y prostituta
de gran inteligencia.
• Su objetivo: hacerse con el control del
Mediterráneo.
• Incorpora al Imperio los territorios: Norte de
África, Córcega, Cerdeña y las Islas Baleares
(ocupados por los vándalos), Italia y Sicilia (por
ostrogodos), y el sureste de España visigoda
• En el siglo XI, los turcos toman Asia Menor y
comienza la decadencia del Imperio bizantino que
concluye el 1453, cuando los turcos otomanos
ocupan Constantinopla.
48
49. 4. ARQUITECTURA BIZANTINA
1. INFLUENCIAS: arte griego y paleocristiano, con influencias
orientales (persa y musulmana).
2. MATERIALES: piedra y ladrillo. Mosaicos cubriendo los muros.
3. ELEMENTOS SUSTENTANTES: muros y columnas con capiteles
cúbicos con labor de trépano, muy decorados (nido de avispa) o
pirámide invertida
4.1 CARACTERÍSTICAS GENERALES
1 2
1. Clásico, (herencia romana) evolución del corintio y tallado a
trépano, semejando a avisperos.
2. Capitel bizantino, deriva del capitel corintio, tiene forma
tronco-cónica. Formado por dos cuerpos, el inferior con
decoración vegetal y que se denomina propiamente capitel y el
superior o cimacio que puede ser liso o decorado con temas
bíblicos.
EL CAPITEL
49
50. Capitel de San Vital
de Rávena.
Modelo de tronco de
pirámide invertido,
también llamado de
cesta con cimacio
decorado con temas
cristianos
Capitel de Santa
Sofía de
Constantinopla.
Cuando el
claroscuro es muy
acusado, se le
denomina de “nido
de avispa”.
Otro modelo de Santa Sofía de
Constantinopla, pirámide
invertida con decoración
vegetal estilizada plana sobre
unas volutas que recuerdan las
del capitel jónico clásico.
Las influencias del arte
bizantino:
Lo clásico: Roma y Grecia.
Lo paleocristiano
Lo oriental.
El capitel.
La labor de trépano -
taladro- va imponiéndose
sobre los capiteles clásicos
heredados del mundo
romano desembocando en
superficies planas con un
fuerte efecto de claroscuro
y unas formas más
estilizadas.
50
51. 4. ELEMENTOS SUSTENTADOS:
• Arcos de medio punto.
• Se sigue empleando la bóveda sobre trompas, pero se
impone la cúpula sobre pechinas.
• Bóvedas de cañón y de aristas.
Izq: Sta. Sofía: cúpula sobre
pechinas, sin tambor
Arriba: San Marcos, Venecia
51
52. Cúpula hemiesférica, generalmente se asienta sobre un espacio cuadrado
que se transforma el circular por medio de trompas o pechinas. Para hacerla
más esbelta y luminoso su interior, se suele colocar sobre un tambor, en el
que se abren ventanas. Es frecuente rematarla con una linterna que se
convierte en un segundo punto de luz.
Trompa, Bovedilla
semicónica que
permite pasar de la
planta cuadrada a la
octogonal para asentar
una cúpula.
52
53. San Vital de Rávena.
La planta central.
Iglesia de los Santos Sergio y Baco.
Constantinopla.
San Apolinar in clase Rávena.
La planta basilical.
5. PLANTAS DE LAS IGLESIAS: predomina la planta centralizada o de cruz griega con
grandes cúpulas sobre pechinas. En menor medida, la basilical.
53
54. TIPOS DE
PLANTAS
Basilical
De cruz
griega
Poligonal
SAN MARCOS
DE VENECIA
SAN VITAL DE RÁVENA
SANTA
SOFÍA
Al principio se utiliza
la planta basilical
derivada de la
paleocristiana. Pero
pronto se impone la
utilización de plantas
centralizadas.
SAN APOLINAR
54
55. La unión de la planta central y la basilical.
Santa Sofía de Constantinopla.
La cruz griega, los dos brazos de la
cruz presentan la misma longitud.
San Marcos de Venecia. Siglo XI.
55
56. Diferencias entre plantas
basilicales paleocristianas y
bizantinas
Bizancio hereda la planta basilical del
arte paleocristiano pero la modifica:
-El atrio casi desaparece
-Nártex de menor tamaño
-El ábside es recto al exterior
56
57. 6. DECORACIÓN: Sobriedad exterior y riqueza interior. Lujo ornamental con mosaicos,
revestimientos marmóreos y pinturas sobre fondo de oro.
7. ESPACIO INTERIOR: diáfano, símbolo del cosmos. Se crean grandes espacios unificados y
centralizados bajo las enormes cúpulas.
8. SIMBOLISMO: Todo simboliza la grandeza del emperador.
57
58. 4.2. MANIFESTACIONES
SIGLO VI
Iglesia de Sta. Sofía de Constantinopla
Iglesia de los Santos Sergio y Baco
Iglesia de San Vital de Rávena
Iglesia de San Apolinar in Classe
Iglesia de San Apolinar el Nuevo
SIGLOS IX AL X
Iglesia de San Marcos (Venecia)
Iglesia de Santa Sofía (Kiev)
SIGLOS XIII-XV
Iglesia de San Salvador de Cora
Iglesia de San Basilio de Moscú 58
59. 4.2.A) BASÍLICA DE SANTA SOFÍA DE CONSTANTINOPLA
(ESTAMBUL) (s VI) (532-537)
• A.1) ASPECTOS GENERALES
1. Es la obra más importante de la
etapa de Justiniano, una vez
sofocada la insurrección Nika que
había destruido la anterior catedral
2. ANTEMIO DE TRALLES (teórico) E
ISIDORO DE MILETO (ingeniero) la
levantaron en tan sólo cinco años.
3. Santa Sofía, la Divina Sabiduría.
4. Simbolismo cosmológico: la gran
cúpula simboliza el cielo y su base la
tierra
59
60. 5. "¡Salomón, te he vencido!", cuenta el
historiador Procopio de Cesárea que
exclamó el emperador Justiniano
cuando vio Santa Sofía terminada (en
referencia a haber superado el mítico
templo de Jerusalén construido por
Salomón)
6. Justiniano se propuso:
• Cristianizar la parte oriental del
antiguo Imperio Romano
• Crear en Constantinopla la basílica
que sería el centro de este nuevo
mundo cristiano.
60
61. 7. Mandó traer los más ricos materiales del Imperio Bizantino: mármol verde
de Tesalia, pórfido de Egipto, roca negra del Bósforo, columnas del templo
de Artemisa, y oro y piedras preciosas para los mosaicos.
8. Ante tanta belleza, el día de su inauguración, la gente aseguraba que un
ángel había mostrado los planos a Justiniano.
61
62. A.2. LA PLANTA :
• Novedad: une la planta basilical y la
centralizada.
• Combina la planta basilical de tres naves
con una gran cúpula central.
• Mantiene el atrio (1) y un nartex doble
(2), el exterior denominado exonartex
• La nave central (3) ( 33 m de anchura)
• Núcleo básico: gran cuadrado, en el que
cuatro enormes pilares sostienen la
monumental cúpula (4) ( 31 metros de
diámetro y 55 de altura).
1
2
43
62
63. La planta. Diseño sin antecedentes al combinar la planta basilical de tres naves con una
gran cúpula central. Se mantiene el atrio y un nartex doble, el exterior denominado exonartex
Nave lateral
Atrio
Doble nartex
Nave lateral
Nave central
Ábside.
Presbiterio
Cúpula
La superficie ocupada por las
naves forman un rectángulo de
77 x 71 m.
63
64. La planta basilical de tres
naves, la central más ancha
y rematada en un ábside
semicircular.
El espacio centralizado con la
gran cúpula sobre pechinas
en la nave principal.
64
65. • Para contrarrestar el empuje de la gran cúpula
(1) de 31 m de diámetro: apoya su peso sobre
dos medias cúpulas (2) y estas a su vez, sobre
dos cuartos de cúpula (3) y se refuerza con
contrafuertes.
A.3. LA CÚPULA
Litografía del interior
de Santa Sofía, 1852
1
3
2
65
66. • No se apoya en un muro
circular sustentante sino
sobre cuatro pechinas que
sirven de enlace a la planta
cuadrada.
• La parte inferior del
casquete de la cúpula está
horadada por 40 ventanas
que generan gran
luminosidad.
• La cúpula parece estar
suspendida en el aire
LA CÚPULA
66
67. Sobre las pechinas y los arcos se alza la cúpula de
cuarenta nervios y cuarenta plementos curvos, cada
uno de ellos con una ventana en su base que, junto a
las que se abren en las paredes laterales, inundan la
nave de luz.
32,7 m.33,5 m.
Ligeramente deformada por
sus propias presiones,
derrumbes y restauraciones
posteriores, se alza a 55,6
metros desde el nivel del
suelo.
67
68. EL ABOVEDAMIENTO. El edificio está completamente abovedado
siendo la cúpula central la protagonista y condicionadora de la
estructura del templo. Bóvedas de aristas
Bóvedas de aristas
Cúpula hemiesférica
Bóvedas de ¼ de esfera
La construcción
no estuvo exenta de
dificultades durante la misma
construcción, cuando los
pilares empezaron a inclinarse
hacia afuera por la presión de
los arcos. Ésta fue tan fuerte
que incluso provocó que las
columnas comenzaran a
desconcharse.
Terminada la cúpula apenas
duró veinte años, se derrumbó
definitivamente en 558.
68
69. El empuje de la cúpula central en la línea de
impostas se contrarresta de manera diferente
en sentido norte- sur y en sentido este-oeste:
Norte-sur: los cuatro grandes pilares y las
naves laterales.
Este-oeste: las semicúpulas y éstas a su vez
en otras más pequeñas dispuestas en
diagonal.
El contrarresto
69
70. Sección transversal y contrarresto de la cúpula
en dirección norte y sur.
ContrafuerteContrafuerte
Co
nt
raf
ue
rte
Co
nt
raf
ue
rte
70
71. Cuatro pechinas permiten
asentar la cúpula en un
espacio cuadrado
Cuatro gruesos pilares
perforados por las naves
laterales
Cuatro grandes arcos, los de
los lados norte y sur
embebidos en los muros
laterales
Columnas separan la nave
central de las laterales
71
72. • Una característica esencial de Sta. Sofía: la
importancia dada al espacio interior.
• Producir la sensación de un espacio aún
mayor, elástico.
• Espacio enorme, amplio, despejado y
unificado.
• EMPLEO DE LA LUZ (ventanas y velas): La
decoración con mármoles polícromos,
dorados y mosaicos con el impacto de la
luz producen un efecto y un ambiente
sobrenatural y dan la impresión de
movimiento
• Hoy han desaparecidos casi todos bajo las
epigrafías islámicas.
A.4. ESPACIO INTERIOR
72
73. El Espacio Interior. Toda la obra de Santa
Sofía está pensada para dominar el
espacio interior y provocar en el
espectador la sensación de que se
encuentra en un espacio todavía mayor,
que parece dilatarse hacia afuera. Es un
espacio centrífugo que presiona y dilata las
superficies arquitectónicas.
El simbolismo. La imagen del
universo regido por Dios mismo. La
tierra cubierta por el cielo
73
74. Todos estos elementos, sabiamente ajustados en el espacio, suspendidos unos y otros, y reposando
solamente en las partes adyacentes a ellos, producen una destacable y única armonía en el conjunto; y
hacen difícil para el espectador el que detenga su mirada en alguno en concreto por largo tiempo, pues cada
detalle atrae rápidamente la atención en sí mismo. De este modo, la mirada gira constantemente alrededor y
los espectadores son incapaces de seleccionar un elemento que no sea más digno de admiración que otro.
Procopio.
74
75. Mármoles polícromos:
• Cubrían columnas, pilares y zócalos.
• Las columnas de fustes jaspeados, blanco
sucio, gris de distintas tonalidades, verde y
los gruesos pilares forrados de mármoles
polícromos se desmaterializan
visualmente y pasan “desapercibidos” a
los ojos del espectador.
75
76. • Los capiteles de las columnas
recubiertos de decoración vegetal con
pequeño resalte sobre un fondo oscuro.
• La reinterpretación oriental del capitel
compuesto romano.
76
77. Debemos imaginar este espacio interior sin los añadidos realizados en época turca , como los medallones
,con las citas del Coran, ni las lámparas actuales. El interior estaba decorado con mosaicos sobre fondo
de oro, con abundantes teselas de vidrio, que desmaterializaban las superficies y las hacían dinámicas, al
estrellarse sobre ellas la luz del sol o la de las lámparas y velas en las ceremonias que tenían lugar al
anochecer. Se pretende disolver toda apariencia de materialidad.
77
78. Desde el siglo XV Bizancio cayó en poder de los
turcos otomanos que , entre otras
transformaciones, añadieron las torres alminar y
los medallones con decoración epígrafica del
interior.
El exterior resulta pesado y macizo, pero por encima
de todos estos volúmenes se alza la magnífica cúpula
con su tambor de nervios y ventanas.
78
79. A.5.LOS MOSAICOS DE SANTA SOFÍA
* Repertorio iconográfico (siglos IX y XII) de inspiración
cristiana.
* Cubren parte de los muros, los ábsides, las bóvedas y la
cúpula.
* Fueron cubiertos por una capa de cal tras la conquista
turca; posteriormente restaurados y sacados a la luz.
La Virgen flanqueada por los
emperadores Justiniano (que
ofrenda la iglesia a la Virgen) y
Constantino (que le presenta la
ciudad de Constantinopla
79
80. MOSAICO DE SANTA SOFÍA
La Virgen flanqueada por el emperador
Juan Commeno II y la emperatriz Irene
La Deesis: Jesucristo, entre la
Virgen y San Juan Bautista
80
82. o La ocupación de Italia en
tiempos de Justiniano hizo
de Rávena la segunda ciudad
del Imperio.
o Allí se construyeron los
edificios bizantinos de mayor
riqueza de Occidente con
una rica decoración de
mosaicos.
o San Vital de Rávena
o San Apolinar in Classe
o San Apolinar el Nuevo
RÁVENA (ITALIA)
82
83. 4.2.B) IGLESIA DE SAN VITAL DE RÁVENA
• PLANTA:
• Planta central, octogonal.
• Precedida de un nártex transversal de
extremos curvos.
• Resulta curioso e inexplicable la disposición
asimétrica del nártex.
• Entre el nártex y el cuerpo se levantan dos
torres de planta circular que permiten el
acceso a la tribuna.
• Espacio central cubierto con cúpula
gallonada sobre tambor octogonal
sostenida sobre pilares angulares, entre los
que se abren exedras.
• En torno al espacio central: un
deambulatorio cubierto con una complicada
bóveda de arista.
83
84. San Vital de Rávena. 547-548. Consagrada por el Obispo Maximiano. Planta central, un octógono que
también se manifiesta exteriormente
Cúpula Octogonal
Deambulatorio
Ábside principal
Capillas circulares
84
85. Sección longitudinal de San Vital de Rávena
Nártex Deambulatorio
Nave
Presbiterio
Segundo cuerpo sobre
el deambulatorio. La
tribuna o matroneo
La cúpula no se muestra
exteriormente
85
86. Los materiales. Como novedad en los materiales aportados por la arquitectura bizantina destaca el uso
de vasijas de cerámica huecas y ligeras que ayudan a disminuir el empuje y el peso de las bóvedas. 86
87. • Contraste entre el exterior sobrio de ladrillo y el lujo
decorativo del interior (mármoles polícromos y
mosaicos)
• Los elementos sustentantes: pilares y columnas
soportan la gran cúpula central.
• Doble arquería sobre columnas: piso superior (la
tribuna o matroneo)
• Capiteles troncopiramidales
Matroneo
Capitel
troncopiramidal
con decoración
vegetal estilizada
y cimacio
superior con
temas de la
iconografía
cristiana.
87
88. Dos imágenes del presbiterio. Mármoles polícromos, mosaicos
riquísimos …
Bóvedas de aristas yuxtapuestas cubren
el deambulatorio
88
89. Los mosaicos del presbiterio son auténticos
documentos que muestran la forma de vida
de un emperador en la cúspide de su poder.
Así lo revelan sus lujosos atavíos, la riqueza
de sus joyas, su actitud y su porte.
En el interior de San Vital se encuentran los
mosaicos más famosos del arte bizantino, pues
revelan la magnificencia de Justiniano y su corte.
MOSAICOS* (ampliados al final
del tema)
89
91. El emperador
Justiniano.
Promotor de la
obra para exaltar
la grandeza de la
Iglesia y del
emperador
Giuliano Argentarius
Financiador y tesorero de la iglesia de
San Vital.
Maximiano.
Obispo de Rávena.
Durante su obispado se
consagró la Iglesia el 17
de mayo de 547
Los hombres de San Vital.
91
94. 4.2.C) IGLESIA DE SAN APOLINAR IN CLASSE (s VI)
RÁVENA
• Construida en clase,
el puerto de
Rávena, por
mandato de
Justiniano
• Es una imitación de
la basílica de San
Apolinar el Nuevo.
• Dedicada a San
Apolinar, primer
obispo de Rávena.
94
95. PLANTA:
• Basilical
• Torre exenta de planta circular.
• Tiene un nártex y tres naves.
• Cubierta plana con artesonado de madera
• Ábside cubierto con bóveda de cuarto de esfera.
95
97. • Escena bíblica de la
Transfiguración en el monte (Jesús
y tres de sus apóstoles se dirigen a
una montaña a orar, Jesús empieza
a brillar con rayos brillantes de luz)
• Cruz con las iniciales de Jesús, y
alfa y omega y en el centro de la
cruz la imagen de Cristo
• Corderos representan a los
apóstoles
• San Apolinar dirige oraciones a
Cristo
97
100. • Decoración de la nave se divide en tres zonas horizontales:
• En la zona superior, por encima de las ventanas, una serie de
paneles de la vida de Cristo
• En el piso medio, figuras de profetas y patriarcas.
100
101. • En la zona inferior:
• Una procesión de santas acuden hasta donde se encuentran la Virgen y el
Niño con los Reyes Magos (símbolo de la universalidad de Cristo)
• Una procesión de mártires, flanqueados por palmeras (alegoría de los
martirios) va del palacio de Teodorico, por una pradera de flores hacia el
Paraíso para ofrecer a Cristo la corona de su martirio. Cristo entronizado,
flanqueado por seres angélicos en un marco paradisíaco
101
102. 4.2.E) ARTE BIZANTINO DE LOS SIGLOS X – XI
BASÍLICA DE SAN MARCOS, VENECIA
Planta en cruz griega, con una
cúpula en cada brazo de la cruz y
otra central.
102
103. CONSTRUCCIÓN EN VARIAS FASES:
• Iniciada en el año 832 para guardar
las reliquias de San Marcos el Evangelista,
traídas desde Alejandría.
• Concebida en un principio con planta de cruz
griega y cúpulas sobre el crucero y los brazos
(5 cúpulas)
• Tras el incendio del 975 fue reconstruida en
el siglo XI por arquitectos y obreros
de Constantinopla, las obras tardaron 10
años.
• En el siglo XIII se le añadió un nártex
cubierto con cúpulas más pequeñas que
envuelve el brazo inferior de la cruz.
• Fue modificada también en los siglos XV y
XVII. 103
104. • Una ley de la República Veneciana imponía
como tributo que los mercaderes
afortunados hicieran un regalo para
embellecer San Marcos. De ahí la variedad
de estilos y materiales.
• San Marcos es un museo vivo de arte
bizantino latinizado: decoración intacta
de mosaicos (mantiene las características
de este estilo mejor que las iglesias de
Constantinopla que fueron blanqueadas
por los turcos)
• La fachada presenta nichos profundos de
influencia occidental, decorados con
columnas y mosaicos de oro del siglo XII.
Decoración
104
106. 5. EL MOSAICO BIZANTINO
5.1. CARACTERES GENERALES
1. Heredero del paleocristiano y éste del
romano.
2. A diferencia del romano no se usan como
pavimento sino como revestimiento
mural y de cúpulas
3. Arte áulico (dedicado a la corte): riqueza
y luminosidad simboliza el poder
4. Transmite el simbolismo:
• De la luz como reflejo de Dios (dorados)
• Propaganda del poder imperial
(cesaropapismo)
5. Contenido religioso y espiritual
Museo Sta Sofía de Estambul
106
107. 6. Teselas de mármol de colores,
barro cocido esmaltado (brillante)
7. Búsqueda de impacto cromático.
8. Técnicas:
• Opus tesselattum (teselas cúbicas
todas iguales)
• Opus Vermiculatum (las teselas
se recortan con la forma y
tamaño deseada)
9. Composiciones frontales, figuras
alineadas en un plano corrido
107
108. 10. Consiguen efectos de sorprendente riqueza y suntuosidad.
11. Desmaterializan las estructuras arquitectónicas al incidir sobre ellos la
luz.
12. Las figuras se representan de forma antinatural, hieráticas y solemnes,
carentes de movimiento, de forma estilizada y da canon alargado.
13. Espacios abstractos, sin profundidad, indefinidos.
108
109. 5.2. Temática:
• Dominio de la religiosa:
• Pantocrátor. Dios en majestad, cúpula.
• Virgen con y sin el Niño, altar.
• Ángeles y santos, laterales del templo.
• Escenas de la vida de Jesús.
• Juicio Final, pies del templo. Pantocrátor,
Cefalú, Sicilia
109
110. • Escena: la emperatriz, acompañada de un
séquito de damas de honor se dirige a la
Iglesia, atravesando un patio con una fuente.
• Retrato Teodora:
• Luce corona imperial, halo símbolo de
inteligencia, grandes joyas, manto pùrpura (color
imperial), porta cáliz de oro para donarlo al
templo.
• Transmite su fuerte personalidad, expresivo (ojos
muy abiertos). Mayor canon de Teodora::
símbolo de autoridad, importancia.
• Representada en igualdad de condiciones que el
emperador (mismo lugar, misma idealización)
• Detalles: vestuario, joyas
5.3.EMPERATRIZ TEODORA (SAN VITAL, RÁVENA)
110
111. • Rostros
indefinidos en el
séquito
• Rasgos:
Isocefalia,
Frontalidad,
Horror vacui,
Pies en V,
Hieratismo,
Ausencia de
movimiento,
Colores planos
111
112. 5.4.EMPERADOR JUSTINIANO
• El emperador, luciendo símbolos de su poder
(corona, halo símbolo de inteligencia, manto
púrpura) porta una patena de oro para
donarla a la iglesia en su consagración
(aunque nunca estuvo presente en dicha
ceremonia)
• Al estar representado en la parte más
importante de la iglesia (el ábside) se deja
constancia de la unión del poder político y
religioso del cesaropapismo
• Representación idealizada
112
113. • Séquito representa los
pilares del Imperio:
• Administradores políticos
(tres figuras de
cortesanos)
• La Iglesia (encarnada en
un obispo)
• El Ejército (soldados
armados)
• Rasgos formales: rigidez
figuras, pies en V, rostros
inexpresivos, falta de
naturalidad.
113
114. El emperador
Justiniano.
Promotor de la
obra para exaltar
la grandeza de la
Iglesia y del
emperador
Giuliano Argentarius
Financiador y tesorero de la iglesia de
San Vital.
Maximiano.
Obispo de Rávena.
Durante su obispado se
consagró la Iglesia el 17
de mayo de 547
Los hombres de San Vital.
114
116. 5.5.MAUSOLEO DE GALA PLACIDIA
116
Hija del emperador Teodosio I y de
su segunda esposa Gala, emperatriz
consorte de Constancio III,
emperador del Imperio Romano de
Occidente y madre de Valentiniano
III, emperador de Occidente
MOSAICOS:
• Temática variada: con motivos florares,
geométricos y figurativos,
• Recubren bóvedas y muros, "horror vacui".
• Predominan los colores azules, dorados y
verdes
• Efecto de riqueza deslumbrante que contrasta
con la apariencia austera exterior.
117. ICONOGRAFIA
• La cúpula central: cielo estrellado (azul intenso
cubierto de estrella doradas) en centro ocupa una
cruz latina. En las cuatro esquinas aparecen las
cabezas aladas de un toro (San Lucas), un águila (San
Juan), un león (San Marcos) y un ángel (San Mateo)
como representaciones alegóricas de los evangelistas
(Tetramorfos).
• En la parte superior de los muros: parejas de santos
vestidos de blanco y palomas blancas
• San Lorenzo a quien está dedicada la capilla dirige sus
pasos a una parrilla bajo la que arden unas llamas,
haciendo alusión a la forma en la que el santo fue
martirizado.
• Cristo como buen pastor: joven imberbe, sentado
sobre una roca y apoyado sobre un cayado en forma
de cruz acompañado por ovejas 117
