El arte románico: iglesias de peregrinación

Tema 8
El Arte Románico
1
Marta López Rodríguez, Ave María Casa
Madre

ÍNDICE
• 8.1. Contexto histórico.
– 8.1.A. Rasgos del feudalismo
• 8.2. Arte Románico.
– A. Arquitectura
• A.1) Características Generales
• A. 2) Manifestaciones de la arquitectura románica.
– A.2.1) Las Iglesias de Peregrinación
» A.2.1.1) Características de las iglesias de peregrinación
» A.2.1.2) Principales iglesias románicas
• Románico Francés
• Románico Español
• Románico Italiano
– A.2.2) El monasterio
» A.2.2.1) Rasgos Generales
» A.2.2.2) Monasterios más importantes
– A.2.3) El castillo
– B. Artes figurativas: escultura y pintura
2
Madre

• B) Artes figurativas: escultura y pintura
– B.1) Rasgos comunes
– B.2) Manifestaciones
• B.2.1 )Escultura Monumental
• B.2.2) Capiteles
• B.2.3) Escultura exenta
– B.3) Pintura
• B.3.1) Rasgos comunes a la escultura
• B.3.2) Manifestaciones
1. Monumental
2. Sobre tabla
3
Madre

8.1.Contexto Histórico
• Surge en Europa Occidental (países cristianos)
desde el año 1000 al 1150 aprox. (siglos XI y XII)
• Contexto, la Europa feudal:
– Fragmentación
política y territorial
– La guerra como
constante.
Mont-Saint Michel, Normandía francesa: San Auberto, recibió la visita
del Arcángel San Miguel, quien tocándole en la frente, le introdujo la idea
de la construcción de una Abadía en aquel monte, dedicado a su nombre.
4
Marta López Rodríguez,
Ave María Casa Madre

8.1.A) RASGOS DEL FEUDALISMO
1. Clima de Inseguridad: invasiones de normandos, vikingos,
de norte Europa; magiares húngaros, musulmanes.
2. Relaciones de vasallaje: la población más débil se pone
bajo el servicio y la protección de los más poderosos
(señores feudales, vínculos de dependencia entre nobles)
3. Sociedad estamental: privilegiados: nobleza y el clero,
y los no privilegiados, los campesinos.
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Madre

4. Sociedad rural (vivía en el campo y del campo).
• La agricultura, base de la economía
• Rendimientos eran muy escasos (agricultura de
subsistencia).
• Régimen señorial: SEÑORÍOS (tierras de un señor
feudal, trabajadas por campesinos / siervos, a cambio
de toda una serie de obligaciones respecto al señor).
5. Monarquía de origen
divino, hereditaria:
debilitada,
guerras contra los
señores
feudales.
6
Madre

6. Poder y protagonismo de la
Iglesia:
• Cristianismo: predominante en
Europa
• Amplio poder económico:
impuestos y posesiones.
• Cruzadas: expediciones militares
a partir de finales del siglo XI con
el objetivo de liberar Tierra Santa
de los musulmanes (órdenes
militares. Ej. El Temple)
7. Profundo sentimiento espiritual:
conciencia del pecado y temor a la
condenación eterna y al Juicio Final
importancia de la penitencia
7
Madre

8. Auge de la vida monástica:
• Acción de gracias por la no llegada del Juicio Final
en el año 1000 (creencias supersticiosas del fin del
mundo con el fin del milenio)
• Buena disposición hacia las congregaciones religiosas
(donaciones, dando hijos para la Iglesia, colaboración en
construcción de iglesias)
• Expansión del monacato: fundación de gran cantidad
de monasterios por toda Europa según un tipo de
edificio idéntico
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9. Orden benedictina de
Cluny:
• El Monasterio de Cluny, en
la Borgoña francesa, fue
fundado en el año 910.
• Papel preponderante en el
proceso de expansión del
monacato.
• La orden organiza rutas de
peregrinación a lugares
santos Santiago de
Compostela, Jerusalén,
Mont-Saint Michel
• La orden de Cluny llegó a
tener un gran poder: su
abad llegó a ser el segundo
jefe de la cristiandad,
después del Papa.
9Marta López Rodríguez, Ave María Casa
Madre

8.2.Arte Románico
• A partir de la variedad de estilos prerrománicos (visigodo, mudéjar,
mozárabe…..) se va creando un estilo propio, el arte Románico,
que será el primer gran estilo artístico de la época medieval.
• Elementos unificadores y difusores de la cultura y el arte:
 Caminos de peregrinación a Roma, Tierra Santa y Santiago de
Compostela .
 Movilidad de las órdenes
monásticas -Cluny-.
• Variedad de peculiaridades
nacionales y regionales.
10
Madre

A) ARQUITECTURA.
A.1) RASGOS GENERALES
 ELEMENTOS CONSTRUCTIVOS:
1. Arcos: de medio punto
2. Abovedamiento completo del edificio: bóvedas de cañón, aristas,
cuarto y media esfera.
11Antonio Casquet, Ave María Casa Madre

El arco de medio punto
Arcos concéntricos en una puerta
abocinada –con forma de embudo-.

Las bóvedas más utilizadas en la arquitectura románica.

Bóvedas de cuarto de
esfera sobre el ábside Bóveda hemiesférica sobre trompas
La trompa transforma
el cuadrado en un
octógono donde
asentar la bóveda.

Arcos formeros: paralelos al eje principal de la bóveda de la nave
central. Comunican la nave central de las laterales.
Bóveda de cañón
Arcos fajones
15
Antonio Casquet, Ave María Casa Madre

3. Contrarresto:
– Contrafuertes adosados en el exterior
– Pilares cruciformes en el interior
– Arcos fajones y formeros.
(los que siguen paralelamente el eje longitudinal se
denominan ARCOS FAJONES y son los que dividen el
eje longitudinal en tramos; los que se sitúan
perpendicularmente al eje longitudinal se denominan
ARCOS FORMEROS).
16

Los pilares recogen el peso
vertical de las cubiertas
abovedadas, a través de
los arcos que forman su
planta en cruz.

CONTRAFUERTES:
Contrarrestan la presión lateral de las bóvedas, el
empuje.

En las afueras de la ciudad de Santiago de Compostela se encuentra la
Colegiata de Santa María del Sar, fundada en 1136, las obras se dilatan hasta
el XIII. En el interior lo más notable es la acusada desviación de los arcos
formeros y pilares hacia el exterior, posiblemente por la acción de filtraciones
de agua del Río Sar. Esto obligó a colocar en el exterior unos arcos arbotantes
e imponentes contrafuertes para evitar el derrumbe.
19

4. Muros muy gruesos aspecto macizo.
5. Vanos: escasos y abocinados (estrechos en
el exterior y va agrandándose hacia el
interior) a veces sencillas saeteras, arcos con
arquivoltas (arcos que disminuyen
progresivamente de tamaño para poder abrir
vanos en los gruesos muros)

Vanos abocinados.
Saeteras.
22
Antonio
Casquet, Ave
María Casa
Madre

Interiores con reducida luz, concentrada en lugares destacados para la liturgia.

A.2) MANIFESTACIONES DE LA
ARQUITECTURA ROMÁNICA:
Religiosa:
 Iglesia de peregrinación
 Monasterio
 Civil: castillo
Madre

A.2.1) LA IGLESIA DE PEREGRINACIÓN
 Edificios que responden a una tipología muy homogénea.
 Situadas en los caminos de peregrinación a Santiago de
Compostela:
 Cuatro francesas: Santa Fe de Conques, San Martín de Tours, San
Marcial de Limoges y San Saturnino de Toulous
 Una española: Santiago de Compostela.
Madre

A.2.1.1)CARACTERÍSTICAS DE LAS
IGLESIAS DE PEREGRINACIÓN
1. Planta en cruz latina: tres o cinco naves.
2. Con transepto: de igual estructura que las naves
longitudinales y rematado en fachadas monumentales
flanqueadas por torres.
3. La cabecera: se organiza con girola o deambulatorio
con capillas radiales, que también se extienden a los
brazos del crucero.
Madre

4. Totalmente abovedados:
• La nave central con bóveda de cañón sobre fajones.
• Las laterales con bóvedas de aristas. Sobre éstas se
dispone la tribuna, también abovedada.
5. La nave central con iluminación muy difusa
recibida a través de las laterales o desde la tribuna.
6. En la intersección de la nave central con el
transepto se suele disponer una torre cimborrio
cubierta con media esfera sobre trompas o
pechinas.
Madre

*ACLARACIÓN DE CONCEPTOS:
• PLANTA EN CRUZ LATINA:
– El eje longitudinal es más largo que los
brazos, (cuando el eje longitudinal y los
brazos son iguales, se denomina cruz griega)
– Cuerpo longitudinal se estructura en una nave
central, más alta y más ancha, y en naves
laterales
• TRANSEPTO: una o varias naves que cruzan el
cuerpo longitudinal
• CRUCERO: punto en que se cruzan la nave
central y el transepto (suele estar cubierto por una
torre o CIMBORRIO).
Madre

• CABECERA: la parte más importante del templo(donde se celebra la
liturgia).
– CONSTA DE :
– TRANSEPTO
– PRESBITERIO: espacio destinado al coro y al altar, debajo se
ubica la cripta que alberga los sepulcros y las reliquias.
– ÁBSIDE: espacio de planta semicircular que cierra el edificio.
Consta de:
 DEAMBULATORIO o GIROLA:
corredor que prolonga las
naves laterales y rodea el
presbiterio)
 ABSIDIOLOS (ábsides
secundarios adosados al
deambulatorio o al transepto).
Madre

A.2.1.2) PRINCIPALES IGLESIAS
ROMÁNICAS
• 1.- Santa Fe de Conques.
• 2.- San Marcial de
Limoges.
• 3.- San Saturnino de
Toulouse.
• 4.- San Martín de Tours.
• 5.- Santiago de
Compostela.
Madre

1.- Santa fe de Conques.
2.- San Marcial de Limoges.
3.- San Saturnino de Tolosa.
4.- San Martín de Tours.
5.- Santiago de Compostela.
1 2
3
4
5
31

Románico Francés
• BORGOÑA:
– Monasterio de Cluny
– San Lázaro de Autun
– Sta María Vezelay
• AUVERNIA:
– Santa Fe de Conques
– Notre Dame de Clermont
– San Saturnino de Toulouse
• AQUITANIA:
– Influencias bizantinas
(cruzados)
– Notre Dame de Poitiers
– Catedral de Angulema
• NORMANDÍA:
– Gran altura
– San Esteban, Caen
– Abadía Mont Sain Michel
• PROVENZA:
– Influencia italiana
lombarda
– San Trófino, Arlés
– San Gilles, Band
32

SANTA FE DE CONQUES,
FRANCIA
33
ROMÁNICO FRANCÉS

SAN SATURNINO DE TOULOUSE
Madre

SAN MARTIN DE TOURS
Madre

SAN PEDRO DE ANGULEMAS. MAGDALENA DE VÉZELAY
Madre

SANTIAGO DE COMPOSTELA
 Iglesia de
peregrinación de
especial
importancia ya que
era el punto final
de la Ruta jacobea.
 Peregrinación a la
tumba del apóstol
Santiago
descubierta en el s.
IX .
 La primitiva iglesia
se construyó
sobre su tumba
pero fue destruida
por Almanzor.
38
Madre

39
 Cronología: en torno
al año 1000, como
acción de gracias,
promovida por los
monjes cluniacenses.
 De la antigua fachada
románica solo
quedaron las estatuas
de David y Salomón,
la fachada actual del
Obradoiro es de
época barroca y fue
levantada para
proteger el Pórtico de
la Gloria.
Madre

Modificaciones posteriores:
 PÓRTICO DE LA GLORIA, de
transición al gótico.
 La fachada del OBRADOIRO,
de estilo barroco.
• Cúpula sobre
el crucero.
• El claustro de estilo gótico
40
Madre

CATEDRAL DE SANTIAGO DE COMPOSTELA
IDENTIFICACION
Tipo: Iglesia de peregrinación .
Punto final de la ruta jacobea.
Enorme importancia durante la época
medieval
Puerta de Platerías
Fachada Sur
Planta de cruz latina:
Como iglesia de peregrinación tiene
elementos característicos: girola,
bóveda de cañón etc.
Autor: Varios
1.- Maestro Bernardo 1070 / 1085: la
cabecera.
2.- Maestro Esteban hacia 1100. Se
construye el Transepto.
3.- Maestro Bernardo el Joven.
4.- Maestro Mateo 1168/ 1188 Pórtico
de la Gloria.
Estilo:
Románica por tipología y elementos.
La tipología vino marcada por la
Orden de Cluny
Cronología:
Desde 1075 hasta 1188
Comentario
de Láminas
41

PROCESO DE CONSTRUCCIÓN.
Bernardo el Viejo
1075 / 1088
Maestro Bernardo El JovenMaestro Mateo
1168 / 1188
Maestro Esteban
1094 / 1101
42

• PLANTA:
• Cruz latina de tres naves
– Central: más alta y ancha y cubierta con bóveda de cañón con arcos
fajones
– Laterales: bóvedas de aristas
• Ábside: con una gran girola (facilita a circulación de los fieles alrededor de
las reliquias del apóstol Santiago) con capillas
• Tribunas: sobre las naves laterales (permiten aumentar el número de
fieles en el interior del templo), abiertas con ventanas.
• Bajo el crucero cubierto con cúpula: cripta
43
Madre

Planta de la catedral de Santiago de
Compostela: CRUZ LATINA DE TRES
NAVES
ÁBSIDE: con
girola y seis
capillas
44

ARCADAS:
Arcos de medio punto peraltados
Descargan sobre pilares con
columnas adosadas. Tienen
sección cuadrada

CRUCERO con cúpula y bajo él la cripta
con las reliquias del Apóstol
Madre

Tribunas: sobre las
naves laterales
(permiten aumentar
el número de fieles
en el interior del
templo)
47
Madre

– Monumentales pórticos de acceso
• Las Platerías: la más antigua de las conservadas
• Pórtico de la Gloria: transición al Gótico
48
Marta López
Rodríguez, Ave
María Casa
Madre

Portada de las Platerías. Catedral de Santiago de Compostela.
Portada meridional del crucero. Siglo XI.
Las imágenes rebasan el estrecho espacio de la portada doble
y se extienden por el resto de la fachada
PORTICO DE LAS PLATERÍAS
Madre

Tímpano de la izquierda con escenas de las tentaciones del demonio a Jesús y la
imagen de la mujer lujuriosa que no ha sabido vencer la tentación.
50

“Y no ha de olvidarse que
junto a la tentación del Señor está
una mujer sosteniendo entre sus
manos la cabeza putrefacta de su
amante, cortada por su propio
marido, quien la obliga dos veces por
día a besarla.
¡Oh cuán grande y admirable castigo
de la mujer adúltera para contarlo a
todos!”
Códice Calixtino.
Es evidente el sentido didáctico
moralizador de estas imágenes.
51

Tímpano de la derecha con escenas de la pasión y muerte de Jesús.
El mensaje de la Redención está presente.
52

Cristo coronado de espinas. Cristo atado a la columna y
azotado
La cruz que
enlaza con
el expolio
53

54
Monasterio S. Juan de la Peña (Huesca)
(arriba)
Monasterio de Leyre (Navarra) (derecha)

55
Castillo de Loarre, (Huesca)
Iglesia de San Martín de Frómista
(Palencia)

ROMÁNICO ITALIANO
RASGOS
 Influencias: Antigüedad
clásica , cultura bizantina
 Estilo arquitectónico singular
muy distinto al románico
europeo:
• Materiales: ladrillo y mármol
• La pintura sustituye a la
escultura como elemento
decorativo.
• Tres edificios
independientes: la catedral,
el baptisterio y el
campanario
San Miniato al Monte, Florencia
56
Madre

PISA: Iglesia, baptisterio y campanario (la famosa torre
inclinada de Pisa). 57

A.2.2)EL MONASTERIO
A.2.2.1) RASGOS GENERALES
1. Surgen como respuesta a la necesidad
de comunidades de individuos que
deciden aislarse del mundo exterior y
dedicarse a la meditación y a la
oración, siguiendo unas normas de
vida (reglas)
2. El monasterio cubrirá las necesidades
más indispensables del grupo y creará
también espacios para entregarse al
oficio divino.
3. Se convirtieron en los centros
económicos de explotación agrícola
más importante del momento.
Madre

4. En los monasterios se dan una serie de estancias o
dependencias (sala capitular (lugar de reunión de la
comunidad de monjes), refectorio o comedor,
cocinas…) entre las que destaca la iglesia (con las
características ya comentadas)
5. Su distribución general
será en torno a un
claustro o patio abierto
porticado.
59

A.2.2.2 )Monasterios más importantes:
– San Gallen (Suiza): solo conservamos el plano
– Cluny (Francia) (destruida en la Revolución Francesa
(sólo queda una parte del transepto sur).
– San Pedro de Moissac (Francia)
– Santo Domingo de Silos (Burgos, España)
60

Reconstrucción del monasterio de San Gallen a partir del plano original
conservado en la biblioteca de la abadía.
MONASTERIO DE SAN
GALLEN (SUIZA)
• Marcó el prototipo
de monasterio
románico.
61

Plano del Monasterio de
Cluny, según Conant, arqueólogo
investigador de este monasterio.
Recoge muy bien el aspecto
monumental del gran monasterio de
Cluny. En torno al Claustro (A) la sala
capitular (1) y el locutorio (2),
dependencias que permitían hablar,
ya que el silencio estaba
taxativamente impuesto en el
monasterio. El cementerio (3) y
enfermería (4) se sitúan en la
cabecera del templo. El pueblo tiene
acceso al templo por la puerta
principal, a poniente (5).
En el plano se advierten restos de la
iglesia de Cluny II. La Iglesia es ya la
de Cluny III, hacia 1157.
A
1 2
3
4
5
MONASTERIO DE CLUNY
62

Girola
Capillas radiales
Segundo crucero
Primer crucero
Iglesia primitiva.
Torre del “agua
bendita”, la única
que se conserva
En 1088 el abad Hugo inicia la reforma
definitiva (concluida en 1130), que
dotará a Cluny III de la mayor iglesia
de la Cristiandad hasta la construcción
de San Pedro del Vaticano en el siglo
XVI.
Iglesia de la abadía benedictina
de Cluny, Borgoña, Francia.
64

La abadía de Cluny, levantada entre los siglos X y
XI, fue completamente destruida durante
los sucesos de la Revolución Francesa de
1789. Hoy sólo de conservan restos fragmentados
de su estructura original, la llamada torre del agua
bendita. 65Antonio Casquet, Ave María Casa Madre

Destacamos su claustro de finales del siglo XI y comienzos del XII, lugar de
instrucción y meditación de los monjes.
Los capiteles reproducen temas historiados como el martirio de San Pedro, apóstol
muy querido entre los monjes de Cluny.
Abadía de San Pedro del Moissac
66

Monasterio de Santo Domingo de Silos,
Burgos como se encontraría en el siglo XII.
Monasterio de Santo Domingo de Silos
Planta irregular del Claustro y distribución de los
episodios de la vida de Cristo en los pilares de las
esquinas. 68

El claustro, siglos XI y XII, es uno de los más bellos del románico. En los cuatro
pilares de las esquinas del claustro bajo, se representan, en ocho relieves,
episodios de la vida de Cristo que van desde el románico pleno, “la incredulidad
de Santo Tomás”, a los inicios del naturalismo gótico, “La Anunciación”
69

DescendimientoSepultura de Cristo y las Marías ante el
sepulcro
70

El claustro es el centro de la vida monástica y el nexo de unión de las distintas
dependencias del monasterio.
Columnas pareadas, de elegantes proporciones, sobre las que descansan capiteles
historiados con la vida de Cristo como protagonista, otros de temática vegetal y
animal o fantásticos. 71

A.2.3) EL CASTILLO
• Centro de la vida señorial, de poder temporal y de la fuerza militar.
• Posición estratégica.
• Estructura defensiva: amurallados, torreones, puentes levadizos, foso…
• Tres zonas:
– Militar: cuarteles, patio de armas y torre del homenaje (donde hacerse
fuertes en caso de asedio)
– Señorial: residencia palaciega del señor y capilla
– Zona de refugio: sin edificaciones, para acoger aldeanos en caso de
guerra.
72
Castillo de Loarre,
Huesca, (sXI)
Marta López Rodríguez, Ave María Casa Madre

B. ARTES FIGURATIVAS: ESCULTURA Y PINTURA
B.1.) RASGOS COMUNES
1. Subordinada a la arquitectura: su finalidad era decorar los
edificios religiosos, por eso la mayoría son relieves (hay
figuras de bulto redondo, pero son una excepción).
2. Función didáctica-pedagógica: instruir a la población. “La
Biblia para los ignorantes” para que los creyentes
analfabetos, que no podían leer la Biblia, accedieran a su
mensaje a través del lenguaje plástico.
73
Marta López Rodríguez, Ave María Casa Madre

3. La escultura, como todo el arte románico, destacó por su
profunda religiosidad.
4. Temática religiosa: Pantocrátor (Imagen de Cristo sentado en
su trono, con la mano derecha en actitud de bendecir y
sosteniendo en la mano izquierda el libro de los Evangelios)
Juicio Final, Virgen con el Niño, temas bíblicos, episodios
de la vida de Jesús y de los Santos. Excepcionalmente
temas profanos
Tímpano de San Trófimo de Arles. Francia.
Pantocrátor y tetramorfos. Siglo XII.
Cristo atado a la columna
74
Marta
López
Rodríguez,
Ave María
Casa Madre

5. Antinaturalismo: esquematismo, estilización,
hieratismo, rigidez, frontalidad, desproporción,
jerarquización (las figuras importantes más grandes
que el resto), carencia de movimiento,
geometrización.
6. Gran expresividad de las figuras.
7. Belleza y fealdad en función del bien o del mal.
Juicio Final:
Santa Fe de
Conques
75Marta López Rodríguez, Ave María Casa Madre

8. Ausencia de profundidad espacial y de
perspectiva Representación plana del espacio,
todas las figuras en el mismo plano.
9. "Horror vacui".
10. Policromía.
11. A partir del siglo XII la escultura va acercándose
más a la naturaleza y abandona progresivamente
el antinaturalismo y la geometrización.
Santa Fe de
Conques
76
Marta López, Ave María Casa Madre

B.2) Manifestaciones de la escultura:
1. Escultura monumental: se localiza fundamentalmente en capiteles y
portadas.
Ejemplos:
Portadas: Moissac, las Platerías, Ripoll, Pórtico de la Gloria,
San Vicente de Ávila.
Capiteles. Santo Domingo de Silos.
2. Escultura exenta o escultura mueble.
– Madera y marfil.
– Iconografías propias del románico: Crucificado (Crucifijo de D.
Fernando y Dª Sancha) y Vírgenes con el Niño.
77

B.2.1) ESCULTURA MONUMENTAL:
• Esa decoración escultórica se situaba
en lugares concretos:
• En el TÍMPANO (espacio
delimitado entre el dintel y las
arquivoltas, de forma
semicircular).
• En las ARQUIVOLTAS (molduras
que se colocan alrededor de
arco).
• En las JAMBAS (elemento
vertical que cierra lateralmente
una puerta
o ventana).
• En el PARTELUZ (columna que
divide en dos partes una puerta o
ventana).
Arquivoltas concéntricas.
Tímpano
Dintel
Jambas
Parteluz
1. EN LAS PORTADAS de las iglesias, entrada al recinto sagrado
• Significado admonitorio ( luchar contra el pecado y el vicio para asegurarse la
salvación).
78
Madre

LA PORTADA ROMÁNICA. SUS PARTES. Arquivoltas concéntricas.
TímpanoDintel
Jambas
Parteluz

La escultura románica se adapta al marco y a
la función. Estas figuras parecen realizar la
función sustentante.
80

Ejemplos de portadas monumentales
1. Tímpano de Santa Fe de Conques (Francia) con el
tema del Juicio final.
2. Tímpano del Moissac (Francia)
3. Portada de las Platerías (Santiago de Compostela)
4. Portada del
monasterio de Ripoll
(Cataluña)
5. Transición al Gótico:
Pórtico de la Gloria
(Santiago de
Compostela) y San
Vicente de Ávila.
6. Otros… 81Marta López, Ave María Casa Madre

1. Tímpano de Santa Fe de Conques, con el tema del Juicio final. Claro ejemplo
del horror vacui, no queda espacio por ocupar, por pequeño que sea.
82

La belleza y el
orden al servicio
del Bien.
Detalles del
tímpano del
Juicio Final.
Portada de
Santa Fe de
Conques.
La fealdad y el
caos y desorden
al servicio del
mal
83

“… el Señor sentado en un trono de majestad y con la mano derecha da la bendición y en la izquierda
tiene un libro. Y alrededor de su trono, y como sosteniéndolo, están los cuatro evangelistas”
Códice Calixtino.
2. Portada de San Pedro de Moissac. Los veinticuatro ancianos del apocalipsis acompañan
al pantocrátor.
84

PORTADA DE SAN PEDRO DE MOISSAC (FRANCIA)
• PANTOCRÁTOR:
Cristo en Majestad
rodeado del
Tetramorfos (águila,
Juan; león, Marcos;
toro, Lucas; ángel,
Mateo).
• Dos arcángeles (con
rollos de plegarias).
• Con los 24 ancianos del Apocalipsis.
• En el dintel se representan rosetones con ruedas de fuego infernal.
85

Tímpano de la izquierda con escenas de las tentaciones del demonio a Jesús y la
imagen de la mujer lujuriosa que no ha sabido vencer la tentación.
3. PORTICO DE LAS
PLATERÍAS (Santiago)
86

“Y no ha de olvidarse que
junto a la tentación del Señor está
una mujer sosteniendo entre sus
manos la cabeza putrefacta de su
amante, cortada por su propio
marido, quien la obliga dos veces por
día a besarla.
¡Oh cuán grande y admirable castigo
de la mujer adúltera para contarlo a
todos!”
Códice Calixtino.
Es evidente el sentido didáctico
moralizador de estas imágenes.
87

Tímpano de la derecha con escenas de la pasión y muerte de Jesús.
El mensaje de la Redención está presente.
88

Cristo coronado de espinas. Cristo atado a la columna y
azotado
La cruz que
enlaza con
el expolio
89

4. MONASTERIO DE SANTA MARÍA DE RIPOLL, CATALUÑA
90

 En el centro del registro
superior el Pantocrátor.
 En el 5º y el 6º : los 24
ancianos del Apocalipsis y
los 2 bienaventurados
 El 3º y el 4º: escenas del
Antiguo Testamento;
 El 2º registro son
personajes enmarcados en
arcos de medio punto
 El primer registro
representa una lucha entre
animales fantásticos.
• Recuerda a un arco de triunfo romano
• Ordenado en seis registros ornamentales:
92

Escenas de
Caín y Abel
Escenas de
Jonás y
Daniel
Escenas de la vida
de San Pedro y San
Pablo
Animales y
plantas
encerrados en
círculos.
Iconografía de las arquivoltas. 93

La imagen del
Salvador
acompañado por
ángeles, corona la
portada.
En el lateral izquierda el rey David acompañado por músicos.
San Pablo en la
jamba de la
derecha.
94

El pórtico de la Gloria se divide en tres arcos de medio punto.
Es obra del Maestro Mateo, representa el juicio final y lo componen más de 200 figuras.
Está considerada como la obra maestra del Arte Románico.
5. PÓRTICO DE LA GLORIA (SANTIAGO)
95

96

97

PROFETASPROFETAS
24 ANCIANOS DEL APOCALIPSIS
SANTIAGO Y EL
ÁRBOL DE JESSÉ
APÓSTOLES
PANTOCRÁTOR Y
TETRAMORFOS
98
Marta López, Ave María
Casa Madre

Los veinticuatro ancianos del Apocalipsis
• En la arquivolta.
• Afinando sus instrumentos para dar un concierto en honor a
Dios (el “organistrum”, instrumento musical de la Edad
Media que precisaba de dos ejecutantes)
99

Tímpano: Cristo y el tetramorfos
• En el centro Jesucristo mostrando las llagas de pies y
manos, rodeado del tetramorfos (representación divina
de los cuatro Evangelistas Mateo (hombre), Marcos
(león), Lucas (toro), Juan (águila) )
• A ambos lados de Cristo observamos también a los
ángeles portando objetos de la pasión
104

PROFETASPROFETAS
24 ANCIANOS DEL APOCALIPSIS
SANTIAGO Y EL
ÁRBOL DE JESSÉ
APÓSTOLES
PANTOCRÁTOR Y
TETRAMORFOS
107
Marta López, Ave María
Casa Madre

En el parteluz: imagen del Apóstol Santiago y el árbol
de Jesé con la genealogía de Cristo
ICONOGRAFÍA:
• Cartela o filacteria
que comunica su
identidad.
• Como apóstol viste
túnica y los pies
descalzos
• Como peregrino con
el zurrón y el
bordón (bastón)
• La concha de vieira:
símbolo de los
peregrino de
Santiago, emblema
de buena fortuna y
signo de viaje
próspero,
relacionado con el
agua. 108

Esta figura que los gallegos llaman el
Santo dos croques es considerada por
algunos un autorretrato del Maestro
Mateo
Árbol de Jessé:
Antiguo Testamento,
profecía Isaías “Una
rama saldrá del
tronco de Jesé, una
flor surgirá de sus
raíces. Sobre el
reposará el espíritu
de Yave
109

A la derecha está el Pilar de los Apóstoles: San Pedro, San Pablo,
Santiago y Juan.
PEDRO PABLO SANTIAGO JUAN
110

A la izquierda el pilar de los
Profetas
Moisés, Isaías, Daniel y
Jeremías que parece
recriminarle a Daniel (el de
semblante sonriente) su
actitud un tanto pícara
mirando los pechos de la reina
Esther situada frente a el.
111

• Restos de policromía.
• El naturalismo de las figuras (tratamiento individualizado), la riqueza de los
pliegues, la relación entre las figuras ya anuncia el estilo gótico
112

El ciclo iconográfico se completa con
escenas del infierno , representado por
demonios de todo tipo y el cielo donde
se representan niños (almas salvadas).
115

Debajo del Pórtico de la Gloria aparecen representados demonios,
dando a significar que el peso de la gloria aplasta el pecado. 116

Santa Magdalena de Vézelay (Francia)
• Iconografía: Jesús encomendando a los apósteles que prediquen el
Evangelio.
• En el dintel, el pueblo pagano.
• Cristo (envuelto en la MANDORLA) rompe rigidez con la posición de sus
piernas. 117

Tímpano de San Trófimo de Arles. Francia. Pantocrátor y tetramorfos. Siglo XII.
118

Portada del Perdón. San Isidoro de León.
Detalle de las mochetas de la puerta.
San PedroSan Pablo
119

Ascensión Descendimiento Resurrección: Las Marías ante el
sepulcro vacío
Tímpano del Perdón. San Isidoro de León. Siglo XI. 120

Tímpano del Cordero. San Isidoro de León. Siglo XI.
Sacrificio de Isaac.
121

B.2.2)EN LOS CAPITELES:
• “Capiteles historiados”, esculpidos con ciclos narrativos del
Antiguo y del Nuevo Testamento y de vidas ejemplares
de santos.
• Adaptación al marco.
• Destacan los del monasterio Santo Domingo de Silos
122

Claustro bajo de Santo Domingo de Silos:
 Capiteles.
 Relieves de las esquinas. 123

Los capiteles del Claustro bajo
 Presentan temas muy variados y diversos.
 De extraordinaria fantasía, con formas irreales.
 Animales extraordinarios y monstruosos, aves y arpías.
 Con elementos vegetales.
 Aunque en minoría, también está presente la figura humana.
 Las influencias del arte hispano musulmán son evidentes.
124

125

Ascensión
Pentecostes
Resurrección
Descendimiento
Discípulos de Emaus
Duda de
Santo
Tomás
Anunciación
Árbol de Jesé
Distribución de los relieves en
los pilares de esquina del
claustro bajo.
Realizados por uno o
dos maestros durante el
siglo XI
Un maestro próximo al
gótico durante el siglo
XII
126

“La duda de Santo Tomás.”
Destacamos:
 Cristo se desplaza hacia la izquierda
pero centra la atención del
espectador por su mayor tamaño y
la mirada de todos los discípulos.
 Horror vacui. Los personajes en
tres niveles para sugerir distancia,
se cobijan bajo el arco de medio
punto que cierra por arriba la
composición.
 Isocefalia (cabezas iguales,
nimbadas)
 Antinaturalismo en la posición de
piernas y brazos, rigidez.
 La tensión emocional del momento
se suaviza a través de gestos
contenidos que sugieren sorpresa.
127

Yuxtaposición,
jerarquización
antinaturalismo
hieratismo
128

Entierro y Resurrección de Cristo.
José de Arimatea y Nicodemo
colocan el cuerpo de Cristo en el
sepulcro (entierro) y también se
representa, según el evangelio de
San Mateo, el ángel que ha
movido la losa del sepulcro y les
dice a las tres Marías que Cristo ha
resucitado. Debajo, los guardianes
del sepulcro han quedado
dormidos (resurrección).
 Subordinación al marco
arquitectónico.
 Horror vacui.
 Distribución geométrica del
espacio a través del triángulo.
 Cristo en el centro y de mayor
tamaño.
129

La figura femenina de las Marías,
repite el mismo modelo.

Cristo y los discípulos de Emaus.El descendimiento
131

La Anunciación y Coronación
de la Virgen
El autor de esta obra nos
acerca al naturalismo gótico .
 Las figuras ganan en
volumen .
 Sus movimientos son más
reales.
 El plegado de las telas es
más natural.
 Los ángeles que coronan a
María, rebasan el arco que
cierra es espacio por arriba.
 Se supera el horror vacui
aunque el fondo aparece
ocupado por una tela
desplegada. 132Antonio Casquet, Ave María Casa Madre

CRUCIFIJO DE D. FERNANDO Y Dª
SANCHA.
Mediados del siglo XI.Marfil. Taller leonés.
Museo Arqueológico Nacional. Madrid.
 Cristo crucificado con cuatro clavos. Vivo. Ojos
de azabache, enormes,
 Desnudo, con faldilla corta, bien proporcionado,
pero pies excesivamente grandes.
 Rígido e hierático, Adaptado al marco, la cruz.
 No sufre ni experimenta dolor. Vence a la
muerte. Jesús Dios.
 Los símbolos de la pasión, corona de espinas,
clavos, heridas, … se han suprimido.
B.2.3) ESCULTURA EXENTA
134

La inscripción en la parte
superior evoluciona
posteriormente hacia el INRI.
Se utilizaría como imagen de
culto o para ser procesionado.
En la espalda de Cristo, en
lugar no visible, un pequeño
receptáculo como relicario,
conteniendo un presunto
fragmento del Lignum Crucis.
Parte trasera, con el tetramorfos, en los
extremos de los brazos de la cruz, y el
Agnus Dei en el centro. 135

Medidas de la cruz:
52 centímetros de
alto, 34,5 de brazos,
7 de ancho y 1 de
grueso
Medida del Cristo:
305 milímetros de
alto.

Adán.
Fernando Rey.
Sancha Regina
Los reyes D. Fernando y Dª Sancha regalaron
la obra a la Basílica de San Isidoro de León en
su testamento.

Majestad Batlló. Mediados del siglo XII. Madera policromada. 156 cm. altura.
Museo de Arte de Cataluña. Barcelona.
138

 Cristo se halla sujeto a la cruz con cuatro clavos, estando separados, por
tanto, los pies;
 Los brazos se disponen rígidos, ciñéndose al marco, a la cruz sin sentir peso
físico.
 En la cabeza llevaría la corona real, no de espinas como corresponde a su
condición de Rey de reyes.
 No sufre, no experimenta dolor; es un cristo hermético, muerto o vivo.
 Unas veces se encuentra vestido con larga túnica sujeta por un cíngulo, tipo
originario de Siria, otras se cubre con un faldón. 139

Madera policromada
140

Virgen con el Niño. Santa Coloma
de Ger. Siglo XII. Madera policromada.
52 cm. de altura.
Museo de Arte de Cataluña. Barcelona.
141

 La Virgen sentada con el Niño
en su regazo.
 El Niño, como Pantocrátor,
bendice y sostiene un libro en
su mano izquierda.
 Solemnidad
142

Frontalidad, rigidez,
hieratismo.
Verticalidad y
simetría.
Desproporción entre
sus partes.
No hay
comunicación entre
las dos figuras.
143

Virgen de
Puentedura.
Burgos
Talla de la Virgen
con el Niño. Museo
de Arte de
Cataluña
144

Virgen de Núria.
 Finales siglo XII.
 En la iglesia de Santa
María de Nuria
(Girona).
145

B.3.1.) RASGOS COMUNES A LA ESCULTURA
1. Subordinada a la arquitectura:
finalidad, decorar los edificios
religiosos.
2. Función didáctica-pedagógica:
instruir a la población, la iglesia
se convirtió en una especie de
libro en imágenes
3. Se encuentran dentro de las
iglesias (en los ábsides y en las
paredes de las naves
laterales).
4. En el ábside, lugar más
destacado de la iglesia, se
representaba el Pantocrátor o
la Virgen con el Niño.
147Marta López, Ave María Casa Madre

3. Profunda religiosidad.
4. Temática religiosa: Pantocrátor ( Cristo en majestad,
sentado en su trono, con la mano derecha en actitud de bendecir
y sosteniendo en la mano izquierda el libro de los Evangelios)
Juicio Final, Virgen con el Niño, temas bíblicos, episodios
de la vida de Jesús y de los Santos. Excepcionalmente
temas profanos
148

5. Antinaturalismo: esquematismo, estilización,
hieratismo, rigidez, frontalidad, desproporción,
jerarquización (las figuras importantes más grandes
que el resto), carencia de movimiento,
geometrización.
6. Gran
expresividad de
las figuras.
7. Belleza y
fealdad en
función del bien
o del mal.
149

8. Ausencia de profundidad espacial y de perspectiva
Representación plana del espacio, todas las figuras en el
mismo plano.
9. Adaptación al marco.
10. Horror vacui
11. Gran expresividad de las figuras (grandes ojos)
12. Técnicas: pintura mural al temple y al fresco.
13. Colores puros (no se mezclan), planos, enmarcados en
zonas cromáticas, separadas por un grueso trazo negro.
150

14. Dos escuelas o estilos:
a. Escuela Catalana: bizantinismo, solemnidad,
ausencia de perspectiva. Iglesias de Tahull.
b. Castilla-León: influencias europeas, sentido
narrativo, vital y espontáneo, naturalismo. San
Isidoro de León.
151

B.3.2) Manifestaciones pictóricas (s XII)
1. PINTURA MONUMENTAL:
• Interior del templo
• Destaca el ábside
• Muro preparado y pintura al fresco.
 Frescos de San Clemente de Taüll
 Frescos de San Isidoro de León.
 La Virgen entronizada (frescos de Santa
María de Taüll).
2. PINTURA EXENTA O DE CABALLETE:
• Frontales de altar sobre tabla preparada.
• Pintura al temple.
 Frontal de Santa Margarita, frontal de la
Seo de Urgell.
152

1. PINTURA MONUMENTAL:
• Interior del templo
• Destaca el ábside
• Muro preparado y pintura al fresco.
 Frescos de San Clemente de Taüll (Lérida)
 Frescos de San Isidoro de León.
 La Virgen entronizada (frescos de Santa María de
Taüll).
153

Iglesia de San Clemente de Taüll, en el valle del Boi, Lérida.
Consagrada en 1123.
154

Planta de San Clemente:
• Amplio pórtico occidental
• Tres naves separadas por
arcos sobre pilares circulares,
estrechándose hacia la
cabecera
• Cabecera tripartita, único
espacio abovedado .
• La torre de planta cuadrada,
ligeramente separada del
edificio principal.
Las tres naves se cubren con techumbre
de madera a dos aguas, protegida por
tejado de pizarra, material aislante e
impermeable, abundante en la zona.
155

Cabecera tripartita. Cada nave rematada en un ábside con bóveda de
cuarto de esfera y decorados con pinturas al fresco
156

En la primera columna a la izquierda del ábside encontramos
una inscripción que nos aclara la fecha de consagración de la
Iglesia, el 1123, y el nombre del obispo de Barbastro-Roda, un
tal Raymundus, confesor del rey, y posible promotor de la
obra. 157

Maiestas Domini , el
tetramorfos y
serafines.
La Virgen María y
algunos apóstoles
Mano en un medallón
en actitud de bendecir
Cordero con siete ojos.
“Agnus Dei”.
Arco
triunfal
doble
Hombre
semidesnudo
con el cuerpo
llagado y un
perro
158

Santiago
JuanLa Virgen MaríaBartolomé
Tomás
Lucas
Juan
evangelista
Marcos
Mateo
Serafín
Serafín
Maiestas Domini
159

 Autor desconocido al que se ha llamado “Maestro de Taüll”.
 Artista itinerante, conocedor del arte bizantino.
 Experto en la pintura al fresco con mortero de cal.
PANTOCRÁTOR:
 De cuerpo completo y gran tamaño.
 Apocalíptico, propio del Juicio Final.
 Entronizado. Señor de todas las
cosas.
 Todopoderoso y eterno.
 Principio y fin (alfa y omega)
 Majestuoso y autoritario.
 Expresa su doctrina a través del
libro.
 La tierra a sus pies.
 La mandorla es la luz que irradia de
su propio cuerpo.
160

Maiestas Domini. Pantocrátor todopoderoso
Con la mano
derecha
bendice Con la mano
izquierda
sostiene el
libro donde
nos dice
quién es:
“Ego sum lux
mundi” Yo soy
la luz del
mundo.
Sentado
en un
trono
Apoya los pies
sobre un
escabel
semiesférico
Enmarcado
en una
mandorla
161

Nimbo crucífero
Pelo largo
Barba
larga
Alfa.
Primera
letra del
alfabeto
griego
Omega.
Última
letra del
alfabeto
griego
162

La mano de Dios Padre, símbolo de su poder,
encerrada en un círculo, forma perfecta.
Agnus Dei, el Cordero de Dios, símbolo de Jesús y
su sacrificio. Con siete ojos. El siete es un número
apocalíptico, símbolo de la perfección
163

El Tetramorfos.
 Las cuatro formas,
símbolos de los cuatro
evangelistas.
 Los cuatro sacramentos de
Cristo.
 Cuatro momentos de la
vida de Cristo: nacimiento,
muerte, resurrección y
ascensión.
 Cuatro columnas de la
Iglesia.
 La realeza en cuatro
ámbitos del mundo: los
pájaros, los animales
domésticos, los animales
salvajes y el hombre
El águila de San Juan
El toro de San Lucas
El ángel de San Mateo
El León de San Marcos
QuerubínQuerubín
164

• Los cuatro
evangelistas:
– Mateo: humano
– Marcos: león
– Lucas: toro
– Juan: águila
TETRAMORFOS:
165

Tomás Bartolomé Virgen María Juan Santiago
LOS APÓSTOLES Y LA VIRGEN MARÍA
166

Las cabezas de los apóstoles y de María con nimbos, símbolo de su majestad.
Los apóstoles con libros
en sus manos. El
cristianismo es una
religión del Libro.
María porta un cáliz del
que emanan rayos de
luz . Prefiguración de
Jesús. “Yo soy la luz del
mundo”
167

Aspecto formal
 Sin perspectiva ni profundidad.
 Colores planos. El fondo se organiza con tres bandas superpuestas
de colores.
 Figuras planas, frontales, hiératicas, con una escasa sugerencia de
volumen a través de las sombras de las vestiduras.
 Contornos y dintornos marcados con intensidad. Línea gruesa de
trazo vigoroso.
168

Composición equilibrada, en balanza.
Carácter pedagógico. Estas
imágenes no decoran,
instruyen a los fieles.
Todo está en orden.
169

Reconstrucción del edificio en
el Museo de Arte Románico de
Cataluña, Barcelona, para
conservar las pinturas de San
Clemente, arrancadas de su
ubicación original entre 1919 y
1923 con el fin de evitar su
pérdida.
170

PANTEÓN SAN ISIDORO DE LEÓN

172

Panteón de los reyes de San
Isidoro de León.
• Es el lugar donde recibieron
sepultura los reyes de león
durante la Edad Media.
• El Panteón es del siglo XI,
las pinturas son del siglo XII.
• Están realizadas al fresco.
• Desconocemos el nombre
de su autor, pero sí los de
los promotores: los reyes
Fernando y Sancha.
173

Mantienen las características de la pintura románica:
 Subordinación a la arquitectura,
 Pintura al fresco.
 Abstracción, esquematismo y frontalidad
 Horror vacui.
 Uso de colores planos y vistosos.
 Trazo negro fuerte para marcar los contornos y los dintornos. 174

Distribución
de los temas
en los seis
tramos de la
cubierta.
Conjunto
iconográfico:
• La Navidad (desde
la Anunciación
hasta la
degollación de los
inocentes)
• La Pasión (última
cena, Pasión y
Crucifixión)
• La Resurrección.
175

177

El pantocrátor y los tetramorfos. 178

179

180

 Fondos claros, más
expresividad, con animales,
con arquitecturas
EL ANUNCIO A LOS PASTORES
181

182

183

184

La matanza de los inocentes.
185

La última cena.
187

188

Calendario del
campesino.
190

191

La Virgen entronizada
(Santa María de Taüll, Lérida) (Mediados siglo XII)
• En el ábside de la
iglesia de Santa
María de Taüll
• Pintura mural al
fresco
• Colores planos
• Trazos gruesos
• Frontalidad
• Yuxtaposición
• Ausencia de
perspectiva

Maiestas Mariae
• María como trono del
Hijo, rodeados ambos
por la mandorla
mística.
• Cristo Niño, con el
pergamino de la Ley en
la izquierda, bendice
con la derecha
mientras recibe el
homenaje de los Reyes
Magos (Epifanía).
194

• Los Reyes Magos portan ofrendas con las manos veladas en
señal de respeto, iniciando Melchor una genuflexión ante la
divinidad.
• Sobre sus cabezas aparecen las estrellas del relato evangélico
195

• En la zona inferior bajo una galería de arcos: San Andrés,
San Pedro con su pelo blanco, San Pablo, representado
(como es habitual) calvo, y San Juan Evangelista que
sostiene su libro con la mano velada, señalándolo con el
dedo
• Por dejado, un tercer registro con un bestiario fantástico y,
bajo ellos, unos cortinajes figurados
198
Marta López,
Ave María Casa
Madre

En la actualidad se exponen en el Museo de Arte de Cataluña, Barcelona
199

El traslado de las pinturas de Santa María de
Taüll al Museo de Arte Románico de Cataluña en
Barcelona.
200

Frontal de la Seo de Urgell.
Anónimo, primera mitad
del siglo XII Pintura sobre
tabla . 102 cm × 151 cm
Museo Nacional de Arte de
Cataluña,
2. PINTURA SOBRE TABLA
201Antonio Casquet, y Marta López, Ave María
Casa Madre
• Manifestación específica de la pintura
románica española.
• Pintura sobre madera
• Finalidad: decorar los frontales o
antipendios (tablas ubicadas delante
de la mesa del altar).
• Temas: narratios (vidas de Santos o de
la Virgen), manifestatios de Cristo.
• Estilo ingenuo, prioridad docente y
aleccionadora sobre la estética.
• Técnica: temple sobre madera tratada
con yeso y tela.
• Destaca Cataluña:
• Frontal de San Martín de Ripoll
• Los Apóstoles de Sta. María de
Urgell.
• Sta Margarita de Vic

Frontal de los Apóstoles de la Seo de Urgell. Anónimo, primera mitad del siglo XII
Pintura sobre tabla . 102 cm × 151 cm Museo Nacional de Arte de Cataluña,
202

frontal para el altar de la iglesia parroquial de Sant Martí de la población La Guingueta d'Ix
(Alta Cerdaña). 90,5 x 155,4 x 6,5 cm. Temple sobre tabla de pino. Anónimo. Segundo cuarto
del siglo XII.
203

Frontal de Santa Margarita (Vic) narratio con escenas de la vida de santa Margarita.
205

Imágenes de Selectividad
• ARQUITECTURA
• Planta de Santiago de Compostela.(2)
• Claustro de Santo Domingo de Silos.(2)
• ESCULTURA (8)
• Portada occidental de San Pedro de Moissac:
Pantocrátor y Tetramorfos. (4)
• Pórtico de la Gloria. Santiago de Compostela. (3)
• Portadda de San Lázaro de Autun. (1)
• PINTURA (7)
• Ábside de San Clemente de Tahull: Pantocrátor. (2)
• Ábside de Santa María de Tahull: Maiestas Mariae.(4)
206

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