DOCUMENTO PROVIDENCIA 003 DEL INSTITUTO VZLANO DEL SEGURO SOCIAL.pptx
Glosario
1. CARTOGRAFÍA
Ciencia que tiene por objeto la realización de mapas, y
comprende el conjunto de estudios y técnicas que
intervienen en su establecimiento.
3. EPITAFIO:
inscripción que se coloca en una tumba, normalmente en relación
con quien está enterrado en ella Epitafio de Fernando III el Santo,
rey de Castilla. Siglo XIII. Sevilla. España
4. ESCORZO:
Consiste en representar, dentro de un cuadro, un
objeto o figura humana en sentido perpendicular u
oblicuo con relación al plano del cuadro que
contiene la imagen por medio de la perspectiva, de
manera que resulte más estrecho cuanto más se
distancie del espectador. Da impresión de
profundidad y tridimensionalidad. Aunque la
perspectiva exige siempre escorzos, sólo se emplea
este término cuando el efecto es acusado.
5. BODEGÓN:
Obra artística, fundamental-mente
pictórica, que representa una naturaleza
muerta (objetos y seres in animados).
6. GESTUALISMO
Concepto genérico para la totalidad de los gestos de expresión
corporal, activados para la representación de la idea o sensación
artística.
7. SERIGRAFÍA
Procedimiento de impresión utilizado para hacer reproducciones
de arte o anuncios, que consiste en filtrar los colores a través de
una trama de seda, mientras que se recubren con una cola
impermeabilizadora las partes que no deben filtrar.
La técnica es sencilla y permite reproducir temas decorativos
sobre cualquier material: papel, metal, madera, porcelana, tela,
etc.
8. SUPREMATISMO
Manera radical de cubismo geométrico, practicada y designada,
por Casimir Malevitch (1878-1935)-, recurriendo al círculo,
cuadrado, rectángulo, triángulo y la cruz, en repertorio reducido
de colores. Afamada es su pintura Cuadrado negro sobre fondo
Blanco, de 1913 y, más tarde, en 1918 Cuadrado blanco sobre
fondo blanco. En 1915 se publica en Moscú el manifiesto Del
cubismo al suprematismo, cuya la actitud estética reducible
influye en la pintura abstracta, constructivismo y
neoplasticismo.
9. SURREALISMO
Movimiento vanguardista que surge en 1924, con tres hechos
principales: la publicación de un Manifiesto, la fundación de una
Oficina de Investigaciones Surrealistas y la aparición de un diario,
” La revolución surrealista”.
Influidos por las ideas de Freud sobre el inconsciente y bajo la
dirección de André Bretón, los surrealistas utilizaban el
automatismo psíquico como método de creación; éste consistía
en dejar expresar libremente el pensamiento sin tener
preocupaciones estéticas o morales sobre el resultado.
Para estos artistas, un pensamiento libre se asociaba con la
revolución, y ésta, a su vez, con el socialismo.
Otras técnicas que ocupaban los surrealistas eran las de
apropiarse las imágenes provenientes de los sueños y traducirlas
en sus obras, y hacer asociaciones sorprendentes entre objetos o
situaciones que aparentemente no tenían relación alguna.
El fin de todo esto, como decía Bretón, era llegar a un punto
donde no se percibiera como contradicción la vida y la muerte,
arriba y abajo, blanco y negro, etc.
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11. TÉCNICA MIXTA
Término que designa el recurso de los artistas, principalmente los
de la vanguardia contemporánea, que consiste en reunir en una
misma producción elementos de distintas características y/o
procedencias.
Por ejemplo, en la obra del chileno Francisco Brugnoli, se mezclan
pintura, telas y objetos.
12. BULTO REDONDO:
Escultura que puede
ser contemplada desde
cualquier punto
de vista estando, por lo
tanto, exenta
14. TRÍPTICO
Variedad de la pintura de retablo devoto, compuesto por
tres segmentos o partes, siendo la central de mayor
tamaño que las de los costados, las que abisagradas se
puedan cerrar sobre la anterior, facilitando su transporte.
15. ABSTRACCIÓN
El concepto “abstracto” se desarrolla a partir de la oposición
a la figuración y designa a la vez, dos formas diferentes de
arte no figurativo:
La abstracción lírica, que como arte informal es expresión de
la creatividad intuitiva.
En lo primero, se utiliza la abstracción como medio racional,
con el fin de obtener un aparato ordenador de formas que
destaque la estructura de la naturaleza de las cosas que nos
rodean como una fórmula operativa; lo segundo alude a
aquellas composiciones en que el objeto en sí se vuelve
insignificante, ya que lo que importa son las emociones, que
en el cuadro se concretan como acordes compuestos de color
y línea. La pintura se convierte en la exteriorización de la
libertad del espíritu, reflejada a través de colores y formas
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17. ACTION PAINTING
Término acuñado por el crítico norteamericano Harold Rosenberg,
para designar una técnica pictórica gestual, que consiste en aplicar
el color directamente sobre un lienzo extendido en el suelo,
mediante el procedimiento conocido como dripping o “chorreo
18. CHORREO
Del inglés Dripping.
Técnica pictórica desarrollada a fines de los años 40 en E.E.U.U
y que consiste en que, mediante oscilaciones pendulares, se
deja chorrear pintura, desde un recipiente perforado, sobre un
lienzo extendido en el suelo.
Este procedimiento exige que el artista actúe automáticamente,
casi en trance, excluyendo cualquier reflexión estética o formal
19. VIDEO INSTALACIÓN
Forma de expresión artística, que utiliza el video como
componente central, y que relaciona la imagen video gráfica
con otros objetos y materiales, ocupando un espacio
específico. La imagen de video en este caso, desborda el
reducido marco de un televisor por su tamaño y forma y no
está condicionada ni tiene relación alguna con la televisión en
cuanto medio de comunicación. La imagen electrónica se
segrega de la televisión y altera el estatuto del televisor, de la
imagen televisiva y del espectador. La video instalación
cambia radicalmente las relaciones entre espectador e imagen
electrónica, entre audiencia y monitor. Las nuevas tecnologías
han permitido además, mediante sistemas de proyección,
independizar la imagen de video del monitor. No se trata por
lo tanto de ver las imágenes ante una pantalla, sino de
recorrer el espacio integrando las imágenes y los otros
elementos a él.