Arte gótico escultura 2
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Este documento resume los principales estilos y características de la escultura gótica en Europa, con énfasis en la escultura de portadas y retablos en madera y piedra. Describe elementos clave de portadas góticas como tímpanos, jambas y arquivoltas, así como temas comunes como la Virgen y escenas bíblicas. Explica la transición del estilo románico más rígido al estilo gótico más naturalista y humanizado. Resalta ejemplos notables como las portadas de las catedrales de
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Arte gótico escultura
El documento describe las características escultóricas del estilo gótico, incluyendo detalles de tímpanos, jambas, arquivoltas y otras partes arquitectónicas. También describe la humanización de las figuras religiosas en el arte gótico, con énfasis en la sonrisa y gestos más naturalistas. Finalmente, resume las características de los retablos góticos, especialmente en la Península Ibérica, que a menudo tomaban la forma de "portadas" de madera y contenían escenas b
Arte paleocristiano
El documento describe el arte paleocristiano, el primer arte cristiano que se desarrolló en los últimos siglos del Imperio Romano. Comenzó como un arte clandestino debido a la persecución, pero luego floreció con la tolerancia del cristianismo. Se caracterizó por el simbolismo e iconografía cristiana y se desarrolló en las casas, catacumbas y basílicas. La basílica se convirtió en el principal tipo de iglesia, con planta alargada y ábside orientado al este.
UD4a. Arte Prehelénico
El documento describe las civilizaciones minoica y micénica del periodo comprendido entre los siglos III-II a.C. en el Mediterráneo oriental. La civilización minoica se desarrolló en Creta y estuvo dominada por el Palacio de Knossos, descubierto por Evans, con una arquitectura laberíntica que inspiró el mito del Minotauro. La civilización micénica surgió en la península del Peloponeso y se caracterizó por sus murallas ciclópeas, tumbas como el Tes
Ud9. románico
El documento describe las características principales del arte románico en Europa. Se inició en la abadía de Cluny en Francia en el siglo X y se difundió por el continente gracias a los monjes benedictinos, las peregrinaciones y las Cruzadas. El estilo se caracteriza por edificios masivos de piedra con bóvedas, arcos de medio punto y plantas de cruz latina. La arquitectura románica incluye iglesias, catedrales y monasterios decorados con esculturas.
Pintura romanica española
El documento describe las características generales de la pintura mural románica en España. Se enfoca en subordinarse a la arquitectura con el objetivo de doctrinar a los fieles mediante imágenes. Presenta una estética abstracta y simbólica con colores planos y falta de perspectiva. Los temas incluyen a Cristo, la Virgen María y los apóstoles. Se mencionan varias obras representativas como San Clemente de Tahull y el Panteón de San Isidoro.
Arte gótico. Escultura y pintura
La escultura gótica se caracteriza por un mayor naturalismo e idealización de las formas humanas, así como por una mayor expresividad y movimiento en las figuras. Los temas religiosos, especialmente la Virgen y el Niño y el Cristo crucificado, son los más comunes. La escultura gótica se ubica principalmente en portadas, retablos y sepulcros, y evoluciona desde un estilo protogótico hasta alcanzar su madurez en el siglo XIII con maestros como Claus Sluter.
Tema 07: Escultura y pintura gótica.
El documento resume las principales características y novedades formales de la escultura y pintura góticas, como una mayor libertad del artista, nuevos temas como la vida de la Virgen y los santos y el retrato, y el uso de técnicas como el temple y el óleo. También describe obras escultóricas góticas importantes como la portada de la catedral de León y ejemplos de retablos, sepulcros y pintura como el políptico de la catedral de Sevilla.
Romanico y gotico 2 eso 20 21
El documento resume las características principales del arte románico entre los siglos XI y XII. La arquitectura románica se caracterizó por el uso del arco de medio punto, bóvedas de cañón y contrafuertes. Los edificios principales fueron pequeñas iglesias rurales, iglesias de peregrinación y monasterios. La escultura y pintura románicas tenían una función religiosa y didáctica, con temas bíblicos y escaso realismo.
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Tema 10 El Arte Barroco español. (V) Imaginería
La imaginería barroca española se centraba en el retablo y el paso procesional. Se desarrolló principalmente en Castilla y Andalucía debido a la influencia de la Corte y los puertos de Indias respectivamente. Algunos de los más importantes escultores fueron Gregorio Fernández, conocido por su realismo violento; Juan Martínez Montañés, quien definió modelos como el Niño Jesús e Inmaculada; y Juan de Mesa, autor de famosas imágenes como Jesús del Gran Poder. Más adelante, Alonso Can
Arte GóTico Escultura
El documento describe la evolución de la escultura gótica en catedrales y edificios religiosos importantes de Francia y España desde el siglo XIII hasta el siglo XVI. Se destacan las características de la escultura gótica como la individualización de los rostros, la liberación del marco arquitectónico y la formación de grupos dialogantes. También se mencionan obras escultóricas específicas como la Anunciación y Visitación en la catedral de Reims y esculturas en las portadas de catedrales como
Arte románico
El documento describe las características culturales y artísticas del arte románico en Europa Occidental entre los siglos XI y XII. Se caracterizó por ser un arte religioso autoritario que reflejaba una visión oscura y misteriosa del mundo, dominado por la Iglesia. La arquitectura románica se centró en la construcción de iglesias de planta basilical con gruesos muros y bóvedas de cañón, mientras que la escultura y pintura tuvieron un carácter decorativo y pedagógico.
Arte románico completo
Este documento presenta varias imágenes de arte románico para que los estudiantes las describan, identificando características como arcos, muros, ábside, planta, decoración en arquitectura; temática, material, técnica, figuras, manos, expresión, ropajes en escultura; y técnica, color, figuras, manos, expresión, ropajes en pintura. También incluye una portada para describir sus elementos como columnas, archivoltas y tímpano.
Escultura Y Pintura En El RomáNico
El documento describe las características generales de la escultura y pintura románicas. Se enfoca en la subordinación de las artes a la arquitectura, el uso de temas religiosos para propósitos educativos, y el énfasis en la expresividad y el simbolismo en lugar de la proporción y la belleza clásicas. También describe elementos comunes como la deformación de figuras, mundos simbólicos, y esquemas iconográficos heredados para transmitir mensajes religiosos.
Alex_Ttrabajo de iglesias y catedrales mediavales.
El arte románico se desarrolló entre los siglos X, XI y XII, mientras que el arte gótico lo hizo entre los siglos XII y XV. Las iglesias románicas tenían planta de cruz latina con una sola nave, eran oscuras y pequeñas, y sus muros eran gruesos. Las catedrales góticas tenían planta de cruz latina pero con varias naves, y eran grandes y luminosas gracias a sus vidrieras y rosetones.
Trabajo irene y andrea
La iconografía es la ciencia que estudia el origen y formación de las imágenes, su relación con lo alegórico y lo simbólico. Se desarrolló especialmente en el Instituto de Warburg de Londres en el siglo XIX y XX. Identifica imágenes a través de sus atributos.
Características barroco y arquitectura
Este documento presenta varios aspectos del arte barroco, incluyendo su arquitectura dinámica con formas curvas que rompen con los ángulos rectos, su uso de la luz y sombras para crear efectos dramáticos, y su enfoque en estimular las emociones de los espectadores. También describe ejemplos específicos como la iglesia de San Carlino y la plaza de San Pedro en el Vaticano.
Arte gótico.arquitectura
El documento describe la arquitectura gótica, caracterizada por la verticalidad, linealidad y transparencia. Las catedrales góticas tenían una estructura jerárquica que apuntaba hacia Dios a través de plantas, animales, santos y ángeles. La geometría estaba presente en la teología y la ciencia. Las catedrales usaban arcos apuntados, bóvedas de crucería y contrafuertes para lograr gran altura e iluminación.
Tema 10.2. renacimiento pintura quattrocento
El documento resume los rasgos generales de la pintura del Renacimiento italiano, incluyendo el interés por el ser humano, la naturaleza y la antigüedad clásica. Describe el uso de la perspectiva y técnicas como el fresco y el óleo. Presenta a algunos de los principales pintores del período como Fra Angelico, Masaccio, Piero della Francesca y Botticelli, destacando obras representativas como La Anunciación de Fra Angelico y El Tributo de la Moneda de Masaccio.
Edificios rupestres medievales
Este documento describe varios ejemplos de arquitectura rupestre medieval en España, incluyendo iglesias, ermitas, celdas monásticas y necrópolis excavadas directamente en la roca. Data del periodo entre los siglos IV y XI d.C., cuando se derrumbó la sociedad hispano-romana y antes del advenimiento del estilo románico. Muchos de estos edificios rupestres se encuentran en las provincias de Cantabria, Burgos, Soria y Álava, y demuestran la evolución de los estilos
Arquitectura griega
El documento describe las características de la arquitectura griega. Comenzó a desarrollarse en el siglo VII a.C. y se caracterizó por tener un carácter comunitario y oficial, con énfasis en el espacio exterior. El edificio emblemático fue el templo, que generalmente tenía planta rectangular y estaba construido con mármol o ladrillo. La Acrópolis de Atenas contenía notables ejemplos como el Partenón, el Erecteión y el templo de Atenea Niké.
Renacimiento escultura
Este documento describe las características de la escultura renacentista en Italia, incluyendo un enfoque en el cuerpo humano y la anatomía, el uso de materiales nobles como el mármol y el bronce, y los principales escultores del período como Donatello, Luca della Robbia y Miguel Ángel. Incluye imágenes de obras renacentistas como la Piedad y el David de Miguel Ángel.
tema 10 (2ª parte) : CINQUECENTO EN ITALIA: Pintura
El documento proporciona información sobre la pintura del período conocido como Cinquecento en Italia. Resume las características y etapas principales de la pintura durante este tiempo, así como las obras y estilos de artistas clave como Leonardo da Vinci, Rafael, Miguel Ángel y Tiziano. Se enfoca principalmente en Roma y Venecia como los centros principales de la pintura del Cinquecento en Italia.
Escultura gótica
El documento describe el papel de la imagen en el arte gótico. Explica que la imagen gótica adquirió una nueva función didáctica y decorativa, representando temas religiosos de la Biblia y los santos de forma más humanizada. La escultura y pintura góticas se caracterizaron por un naturalismo creciente, con figuras de volumen, movimiento y expresividad. La clientela era principalmente religiosa.
Grecia Arquitectura
La arquitectura griega se caracterizó por el uso de las matemáticas y la simetría para lograr la belleza. Los griegos desarrollaron tres órdenes arquitectónicos principales (dórico, jónico y corintio), que se distinguen por la forma del capitel y otros detalles. Dos de los ejemplos más importantes son el Templo de Zeus en Olimpia, que muestra el estilo dórico, y la Acrópolis de Atenas, que incluye el Partenón, el Erecteión y otros templos
Arte Románico: Escultura y Pintura
Este documento resume las características generales de la escultura románica. La escultura románica se subordina a la arquitectura y se encuentra principalmente en portadas, capiteles y canecillos. Tiene una temática religiosa con figuras bíblicas. Las figuras se adaptan al marco arquitectónico y muestran antinaturalismo y horror vacui. Se repiten tipos iconográficos estereotipados con simbolismo. Ejemplos notables son las portadas de Santa Fe de Conques, Santiago de Compostela y
BARCELONA MUSEOS 26 - MUSEU DE LA SAGRADA FAMILIA
El documento proporciona información sobre el Museo de la Sagrada Familia en Barcelona. Detalla la historia y construcción de la Sagrada Familia, comenzada en 1882 e incluyendo detalles sobre su arquitectura única y simbolismo. También describe las exhibiciones del museo en el sótano, incluyendo planos, maquetas y objetos que explican la compleja obra de Gaudí.
Escultura Gótica
La escultura gótica se desarrolló en Europa Occidental entre los siglos XII y XV. Se caracterizó por figuras más expresivas que reflejaban sentimientos humanos. El Pórtico Real de la catedral de Chartres, de 1145, es el primer ejemplo y estableció modelos con estatuas esbeltas en las jambas. Otras obras notables incluyen las portadas de las catedrales de Reims y Amiens, con figuras independientes del marco, y las Vírgenes de Borgoña del siglo XIV.
El arte gótico
El documento describe las características principales de la arquitectura y el arte góticos. La arquitectura gótica se caracteriza por el uso del arco apuntado, la bóveda de crucería y los arbotantes, que permitieron crear edificios más altos y luminosos. También se describen las principales catedrales góticas de Francia, España e Italia. La escultura gótica se enfoca en temas religiosos con un estilo más realista y expresivo. La pintura gótica incluye vidrieras, miniaturas
T.6. El Arte RomáNico
El documento describe la arquitectura y las características del estilo románico, incluyendo detalles sobre iglesias, monasterios, escultura y pintura románicas. Se enfoca en ejemplos como la catedral de Santiago de Compostela, con descripciones de su planta, bóvedas, portadas y esculturas. También analiza otros edificios románicos notables de España, Francia e Italia.
Tema X. A arte románica
El documento describe la arquitectura románica, abarcando su contexto histórico, características de iglesias, monasterios y elementos decorativos. También analiza la escultura, pintura y ejemplos del románico gallego como la catedral de Santiago de Compostela.
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CaracterÍsticas de la escultura gÓtica
La escultura gótica se caracteriza por un mayor naturalismo, con figuras más humanizadas y voluminosas. Los rostros y ropajes se tratan con más detalle, y las composiciones son más ordenadas. La escultura gótica evolucionó desde formas sencillas en el protogótico hasta composiciones más complejas y naturalistas en los siglos XIII y XIV. Se desarrollaron distintas tipologías escultóricas como relieves, estatuas exentas y sepulcros.
Escultura gotica
La escultura gótica se caracteriza por tener temática religiosa más humanizada que la románica, con figuras de proporciones humanas realistas y mayor movimiento. Los rostros están más individualizados y las ropas caen formando grandes pliegues naturalistas. Aparecen grupos dialogantes que se liberan del marco arquitectónico. Ejemplos importantes son las esculturas de la Catedral de Reims y el tímpano de Santa Ana de Notre Dame de París.
Resumen del Románico
El documento proporciona información sobre varias características arquitectónicas y escultóricas del estilo románico. Describe detalles de iglesias románicas como Santiago de Compostela en términos de planta, alzado, portadas y decoración. También resume características de claustros monásticos románicos y escultura, con énfasis en el Pórtico de la Gloria de Santiago de Compostela y su maestro Mateo.
Museo Nacional de Arte de Cataluña. Barcelona. Arte románico 1
MUSEU NACIONAL D’ART DE CATALUNYA – MNAC – BARCELONA
Ubicado en el Palau Nacional de Montjuïc, construido para la Exposición Internacional de 1929, acoge hasta veinticinco mil piezas de colecciones que van desde el arte románico y gótico hasta el arte moderno, pasando por el Renacimiento y el Barroco.
El fondo de arte románico, siglos XI-XIII, está integrado por el excepcional conjunto de pintura mural, gran parte de la cual procede de pequeñas iglesias rurales de los Pirineos y por un rico fondo de pintura sobre tabla, el más numeroso y antiguo de Europa.
De entre todas las colecciones del museo sobresale la de arte románico. El museo expone una serie de pinturas murales que la convierten en única en el mundo; fueron extraídas de sus templos originales gracias a una técnica de transposición de soporte llamada strappo. También se muestran diversas tallas en madera, piezas de orfebrería, esmaltes y esculturas en piedra. La mayoría de las piezas son muestras del arte románico en Cataluña y en Aragón.
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Tema 11. A arte románica
El documento describe la arquitectura románica en Galicia, con un enfoque en la catedral de Santiago de Compostela. Explica la planta, secciones y detalles constructivos de la catedral románica original del siglo XII, incluyendo el Pórtico de la Gloria y sus bóvedas y esculturas. También describe la portada de las Platerías y sus tímpanos con escenas bíblicas talladas por los maestros del románico gallego.
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Arte goticoarquitectura
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Arte Románico
El documento describe el arte medieval románico, con un enfoque en la arquitectura, escultura y pintura románicas. Explica las características de las iglesias y monasterios románicos, como las plantas de cruz latina, bóvedas de cañón y contrafuertes. También describe elementos escultóricos comunes como portadas y capiteles, así como temas pictóricos como el Pantocrátor y la Virgen y el Niño.
Arte RomáNico Y GóTico
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Arte Gótico: Escultura y Pintura
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El documento describe las características de la escultura gótica en Europa, especialmente en Francia y España, desde el siglo XIII al XV. La escultura gótica se independizó de la arquitectura y se volvió más realista y dinámica. Un ejemplo clave son las portadas de las catedrales, donde escenas complejas se esculpían en tímpanos y jambas de forma tridimensional. La escultura también se utilizó en retablos, sepulcros y otras obras independientes, con mayor atención a detalles
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Este documento describe las causas y etapas de la Revolución Francesa de 1789. Tuvo causas económicas como la crisis de subsistencias y el descontento con la monarquía. Esto llevó a la convocatoria de los Estados Generales y la creación de la Asamblea Nacional Constituyente para redactar una constitución. Se estableció una monarquía constitucional que fracasó cuando Luis XVI traicionó el sistema. Fue ejecutado y se proclamó la República, gobernada por la Convención Nacional controlada por
Módulo vi bloque 11 4 imágenes y esquemas de la segunda república (1931 1936)
La Segunda República Española se estableció en 1931 tras la victoria de candidaturas republicanas en las elecciones municipales y la posterior proclamación de la República el 14 de abril de 1931. La República enfrentó oposición de la derecha, la Iglesia y el ejército, que eran mayoritariamente autoritarios, así como la ansiedad revolucionaria de la izquierda más radical. Esto, sumado a reformas lentas y poco profundas y una cultura democrática todavía débil, llevó al fracaso de la Segunda
Módulo vi bloque 11 7 imágenes y esquemas de la transición y democracia (1975...
Este documento describe la transición de España a la democracia entre 1975 y 1982. Tras la muerte de Franco en 1975, se inició un proceso de cambio hacia la democracia liderado por el Rey Juan Carlos I y el primer ministro Adolfo Suárez. Este proceso culminó con la aprobación de la Constitución española de 1978 y la celebración de las primeras elecciones democráticas en 1977.
Módulo vi bloque 11 6 imágenes y esquemas de la dictadura de franco (1939 1975)
Este documento resume la historia de España bajo la dictadura de Francisco Franco desde 1939 hasta 1975. Se divide en dos etapas principales: la primera de 1939 a 1959, caracterizada por la pobreza y miseria luego de la guerra civil, y la segunda de 1959 a 1975, en la que se produjo un desarrollo económico gracias a la industria, el turismo y la emigración. Sin embargo, también creció la oposición al régimen de Franco a través de sindicatos, asociaciones vecinales, estudiantes y el surgimiento de grupos terroristas. El
Guerra civil española (1936 1939)
Este documento describe la Guerra Civil Española de 1936-1939 desde varias perspectivas. Resume que los militares se sublevaron contra la Segunda República Española en julio de 1936, tomando el control del sur de España con la ayuda de Italia y Alemania. Aunque la República contó con el apoyo de la Unión Soviética y las Brigadas Internacionales, sufrió divisiones internas que debilitaron su posición frente a los nacionalistas de Francisco Franco, quienes finalmente ganaron la guerra en abril de 1939 e impusieron una brutal repres
Módulo vi bloque 11 3 imágenes y esquemas de la guerra fría
La Guerra Fría dividió el mundo en dos bloques enfrentados entre 1945 y 1990: el bloque capitalista liderado por EEUU y el bloque comunista liderado por la URSS. Ambos bloques compitieron por la influencia política y militar en sus respectivas esferas a través de alianzas como la OTAN y el Pacto de Varsovia, y se enfrentaron en conflictos como la Guerra de Corea y la de Vietnam. La carrera armamentista y crisis como la de los misiles en Cuba elevaron las tensiones hasta que reformas en la URSS y el
Módulo vi vloque 11 imágenes y esquemas de la segunda guerra mundial
Este documento analiza las causas que llevaron a la Segunda Guerra Mundial, incluyendo la inestabilidad política e ideológica en Europa después de la Primera Guerra Mundial, el auge de los gobiernos fascistas militaristas en Alemania, Italia y Japón, la debilidad de las democracias frente a los fascismos, y los golpes de fuerza expansionistas de estas naciones que violaron la paz internacional. Todo esto creó las condiciones para el estallido del conflicto global en 1939.
Módulo vi bloque 11 imágenes y esquemas del periodo de entreguerras
El documento resume la euforia económica de los Estados Unidos en los años veinte, conocidos como los "Felices Años Veinte", caracterizados por el auge del consumo y el crédito fácil. Luego describe el surgimiento de los fascismos en Italia y Alemania en respuesta a la Gran Depresión, con Mussolini estableciendo una dictadura en Italia y Hitler convirtiéndose en canciller de Alemania en 1933 antes de establecer un régimen totalitario nacionalista. Finalmente, resume brevemente el establecimiento de la Unión Sovi
Módulo v bloque 10 imágenes primera guerra mundial
Este documento resume las causas profundas y coyunturales que llevaron al estallido de la Primera Guerra Mundial en 1914. Las causas profundas incluyen el nacionalismo, los conflictos territoriales y económicos acumulados desde mediados del siglo XIX en Europa, así como la carrera armamentista. Las causas coyunturales fueron el asesinato del archiduque Francisco Fernando de Austria y los pactos secretos entre las potencias que llevaron a la guerra tras el conflicto entre Austria e Serbia. La guerra resultó
Módulo v bloque 10 imágenes imperialismo
Este documento resume el imperialismo europeo y estadounidense desde mediados del siglo XIX hasta mediados del siglo XX. Los países industrializados dominaron militar, política y económicamente a África, Asia, el Pacífico y América Latina a través de la conquista, el colonialismo y la explotación de los recursos. Esto generó una competencia colonial entre las potencias imperialistas y tuvo graves consecuencias como el racismo, el subdesarrollo económico de las naciones dominadas y las luchas posteriores por la descolonización.
Módulo v bloque 10 imágenes sociedad de clases y movimiento obrero
El documento describe los nuevos problemas sociales que surgieron en la sociedad como resultado de las revoluciones liberales y la revolución industrial, lo que dio lugar a una sociedad de clases dividida entre la burguesía propietaria y la clase obrera trabajadora. Esto creó grandes diferencias económicas y de calidad de vida entre ricos y pobres. El movimiento obrero comenzó a organizarse para luchar por mejores condiciones de trabajo y vida y por una sociedad más justa.
Módulo v bloque 10 imágenes revolución industrial
La Revolución Industrial comenzó en Inglaterra en el siglo XVIII y se extendió a Estados Unidos y el resto de Europa en el siglo XIX. Llevó a cambiar la economía agrícola y artesanal tradicional por una economía basada en la industria y la producción mecanizada en fábricas, impulsada por máquinas e innovaciones tecnológicas y nuevas fuentes de energía como el vapor. Esto transformó la sociedad al emplear a grandes cantidades de obreros en las fábricas bajo el
Módulo v bloque 9 presentación liberalismo y nacionalismo
Este documento resume los principales acontecimientos políticos en Europa entre 1789 y 1815, así como las ideas liberales y revolucionarias que surgieron durante este período. La Revolución Francesa de 1789 difundió las ideas de la Ilustración y el liberalismo, pero estas fueron derrotadas temporalmente por la Restauración absolutista de 1815 luego de la derrota de Napoleón. Sin embargo, las ideas liberales continuaron extendiéndose y dieron lugar a revoluciones liberales en el siglo XIX que terminaron con el Antiguo Régimen en toda
Módulo v bloque 9 presentación napoleón y restauración
Napoleón Bonaparte accede al poder en Francia en 1799 mediante un golpe de estado. Gobierna el país hasta 1815 ejerciendo un poder autoritario y dominando militarmente gran parte de Europa continental. Sin embargo, sus ambiciones expansionistas resultan en su derrota militar en 1815, dando inicio a la Restauración monárquica en Francia.
Módulo iv bloque 8 problemas de la ciudad
Este documento describe varios problemas urbanos relacionados con el medio ambiente, la sociedad y la urbanización en las ciudades. Algunos de los principales problemas mencionados son la contaminación del aire y el agua debido a las emisiones de gases de efecto invernadero, los vertidos industriales y domésticos, y el aumento de residuos sólidos con el crecimiento de la población urbana. También se discuten problemas sociales como la exclusión de ciertos grupos, la falta de vivienda asequible, y la división de las
Módulo iv bloque 8 ciudad desarrollada y no desarrollada
El documento describe las características de la urbanización en diferentes regiones y países. Explica que mientras que las regiones más desarrolladas tienen tasas de urbanización superiores al 50% y un crecimiento urbano progresivo, las regiones menos desarrolladas tienen tasas más bajas y un crecimiento urbano reciente y acelerado que incluye asentamientos informales carecientes de servicios. También contrasta las características de las ciudades en países desarrollados frente a países en desarrollo.
Módulo iv bloque 8 morfología, planos y sistemas
Este documento describe la morfología urbana y los diferentes tipos de planos de las ciudades. Explica que la forma de los edificios, calles y su disposición dan forma a la ciudad. Luego describe diferentes tipos de planos urbanos como el irregular, ortogonal y radiocéntrico que muestran cómo ha evolucionado el crecimiento de las ciudades. También analiza conceptos como los edificios singulares y su influencia en la ciudad, así como la jerarquía urbana y las redes de ciudades a nivel global.
Módulo iv bloque 8 rasgos y funciones
El documento define una ciudad por su número de habitantes, forma de edificios, variedad de funciones y actividades económicas como los sectores de servicios e industria. Describe las funciones básicas de una ciudad como la residencial, comercial, industrial, administrativa y otras como educación, sanidad, ocio y cultura.
Módulo iv bloque 7 imágenes tercera parte
El documento describe diferentes tipos de parcelas agrícolas, cultivos y sistemas de agricultura. Explica que las parcelas pueden variar en forma, tamaño y límites, y que los cultivos incluyen plantas de ciclo anual y árboles. También describe sistemas de monocultivo y policultivo, riego y ganadería extensiva e intensiva, así como diferencias en paisajes agrarios entre países desarrollados y en desarrollo.
Módulo iv bloque 7 imágenes segunda parte
Los factores naturales como el clima, el relieve y los tipos de suelo, junto con los factores humanos como la demografía y los medios técnicos, condicionan y determinan el paisaje agrícola. Los factores humanos a menudo se imponen sobre los factores físicos mediante técnicas como los bancales. El uso de la tecnología, como el riego, los fertilizantes y la mecanización, permite superar los condicionantes naturales negativos y transformar el paisaje agrícola para producir más alimento
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Módulo vi bloque 11 6 imágenes y esquemas de la dictadura de franco (1939 1975)
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Módulo vi bloque 11 3 imágenes y esquemas de la guerra fría
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Módulo vi vloque 11 imágenes y esquemas de la segunda guerra mundial
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Módulo vi bloque 11 imágenes y esquemas del periodo de entreguerras
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Módulo v bloque 10 imágenes primera guerra mundial
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Módulo v bloque 9 presentación liberalismo y nacionalismo
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Módulo v bloque 9 presentación napoleón y restauración
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Módulo iv bloque 8 ciudad desarrollada y no desarrollada
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Arte gótico escultura 2
- 2. TALLA EXENTA (madera) RETABLOS (madera) PORTADAS (piedra) VIDRIERAS (cristal) ESCULTURA GÓTICA (Biblias en piedra, madera y vidrio) Tímpano Jambas Arquivoltas Parteluz + Gabletes Galerías + Pináculos Torres
- 3. De la catedral de Chartres a las portadas de los pies de la de Sevilla (la conquista del NATURALISMO) Movimiento + flexibilidad + elegancia + relación + gestualidad + tratamiento de telas HUMANIZACIÓN = “opción amable” (sonrisa gótica)
- 4. Cristo en majestad pero Cristo humanizado Crucificado Imagen doliente Cristo muerto Ciclo de la Virgen (dormición – asunción – coronación) Virgen madre Protección Ternura “Opción amable” Gótico/Románico: Misma temática con profundos cambios en el tratamiento
- 5. Portada Gótica Doseletes Parteluz con escultura exenta (Virgen o Beau Dieu) Jamba sustituida por escultura exenta Arquivoltas con esculturas en el sentido del arco (en el Románico se disponían radialmente) Tímpano dividido en registros (A, B, C) A C B
- 6. Puerta del Sarmental, catedral de Burgos. Mediados siglo XIII apóstoles Tetramorfos + Evangelistas como copistas Cristo en majestad Portada occidental de la catedral de Notre Dame de París. Siglo XIII. Profetas y reyes con el Arca de la Alianza Dormición de la Virgen (apóstoles y ángeles) Coronación de la Virgen
- 7. Anunciación Visitación Jambas de la fachada principal de la catedral de Notre Dame de Reims. 1245 a 1255 MaríaMaría Isabel Ángel más hierática y rígida opción amable más elegante Influencias clasicistas
- 8. Portadas laterales de los pies de la catedral de Sevilla. Lorenzo Mercadante de Bretaña. 1457 a 1467 Nacimiento de Cristo Bautismo de Cristo Terracotas de las jambas (realismo extremo ¿retratos?) Escenas muy naturalistas Doseltes muy rotundos
- 9. Beau Dieu. Parteluz de la portada occidental de Notre Dame de Amiens. 1230 inexpresividad naturalismo Virgen Blanca Parteluz de la fachada principal de la catedral de León. Siglo XIII leve sonrisa (opción amable) muy naturalista humanización Virgen Blanca. Coro catedral de Toledo. Alabastro policromado. Final del siglo XIII sonrisa franca ternura curva porte elegante
- 10. RETABLOS casa banco cuerpo calleformas decorativas góticas Italia + Países Bajos: Trípticos Polípticos Península Ibérica: Retablos “Portada” interior que cierra el altar madera dorada y policromada •Pictóricos •Escultóricos •Mixtos
- 11. Retablo del Altar Mayor de la catedral de Sevilla. Pyeter Dancart; maestre Marco; Alejo Fernández 1481 a 1526 Guardapolvo con casetones Vida, pasión, resurrección y vida gloriosa de Cristo
- 12. Retablo de la Cartuja de Miraflores (capilla funeraria de Juan II de Castilla) Gil de Siloé. 1486-1499 Un gran tapiz en madera (carece de estructura de retablo) Círculo (=Eucaristía = redención) como organizador. Cristo crucificado Cuerpo agredido, Dolorido, Expresivo (Sacrificio para la salvación)