El documento resume la evolución histórica y las características del arte musulmán, con un enfoque en el arte hispanomusulmán. Describe la Mezquita de Córdoba, resaltando sus diferentes fases de construcción bajo distintos califas y la mezcla de influencias hispanorromanas y orientales. También menciona otros importantes edificios hispanomusulmanes como la Alhambra de Granada y el arte mudéjar.
El documento describe el arte prerrománico en la región de Asturias durante los siglos VIII al X. Se desarrolló tras la invasión musulmana de la península ibérica y se basó en las tradiciones visigodas y carolingias. Los edificios más representativos fueron la iglesia de San Julián de los Prados, el palacio de Santa María del Naranco y la iglesia de San Miguel de Lillo, construidos durante los periodos pre-ramirense y ramirense bajo influencia carolingia.
El documento describe la arquitectura romana. Los romanos adoptaron estilos griegos pero también desarrollaron nuevas técnicas como el hormigón y el arco. El Panteón, construido en el siglo II d.C., es el edificio romano más influyente con su cúpula de hormigón que aún se mantiene en pie. Los romanos también construyeron teatros, anfiteatros y circo para entretenimiento público.
Mahoma comenzó a predicar el Islam en La Meca en el siglo VI d.C., pero tuvo que huir a Medina debido a la oposición. En el año 622 tuvo lugar la Hégira, que marcó el inicio del calendario musulmán y dio comienzo a la expansión del Islam. A la muerte de Mahoma, los musulmanes controlaban la península arábiga.
El Románico surgió en Europa a finales del siglo X y alcanzó su apogeo durante los siglos XI y XII, imponiendo un lenguaje artístico homogéneo. Se caracterizó por la arquitectura religiosa de piedra, con plantas de cruz latina y bóvedas, y por la decoración escultórica y pictórica. Los monasterios se organizaron en torno a claustros y las iglesias de peregrinación se hicieron más grandes para albergar a los peregrinos, con criptas, gi
El documento describe la arquitectura románica en Europa entre los siglos IX y XIII. Se caracterizó por la construcción de grandes iglesias de piedra con plantas de salón, cruz latina o redondas, que incluían naves, transeptos, ábsides y cimborrios. También se desarrollaron castillos, murallas, puentes y palacios, aunque estos últimos no sobrevivieron. La ornamentación incluía capiteles, arquivoltas y esculturas.
El documento habla sobre varios temas relacionados con la liturgia y arquitectura religiosa del periodo románico en Castilla y León, incluyendo la nueva liturgia romana, espacios en los edificios como galileas y atrios, el culto a los santos y reliquias, y ejemplos de obras pictóricas y escultóricas como cruces, vírgenes y pilas bautismales.
El documento describe el arte románico en España. Brevemente:
- Se desarrolló entre los siglos XI y XIII, principalmente en el norte de España.
- Presenta elementos comunes como el simbolismo y las técnicas, aunque no fue un estilo unitario.
- Se difundió a través de los caminos de peregrinación a Santiago de Compostela.
El documento describe el arte románico en Europa Occidental entre los siglos XI y XIII. Tuvo características como ser profundamente religioso, sincrético al combinar estilos anteriores y feudal. La arquitectura románica se caracterizó por el uso de la piedra, plantas de cruz latina o basilicales, y elementos como bóvedas, pilares y arcos. También tenía un significado simbólico donde la iglesia representaba el cuerpo humano y Dios. Se describen obras maestras como las catedrales de Santiago de Comp
El documento describe el arte prerrománico en la región de Asturias durante los siglos VIII al X. Se desarrolló tras la invasión musulmana de la península ibérica y se basó en las tradiciones visigodas y carolingias. Los edificios más representativos fueron la iglesia de San Julián de los Prados, el palacio de Santa María del Naranco y la iglesia de San Miguel de Lillo, construidos durante los periodos pre-ramirense y ramirense bajo influencia carolingia.
El documento describe la arquitectura romana. Los romanos adoptaron estilos griegos pero también desarrollaron nuevas técnicas como el hormigón y el arco. El Panteón, construido en el siglo II d.C., es el edificio romano más influyente con su cúpula de hormigón que aún se mantiene en pie. Los romanos también construyeron teatros, anfiteatros y circo para entretenimiento público.
Mahoma comenzó a predicar el Islam en La Meca en el siglo VI d.C., pero tuvo que huir a Medina debido a la oposición. En el año 622 tuvo lugar la Hégira, que marcó el inicio del calendario musulmán y dio comienzo a la expansión del Islam. A la muerte de Mahoma, los musulmanes controlaban la península arábiga.
El Románico surgió en Europa a finales del siglo X y alcanzó su apogeo durante los siglos XI y XII, imponiendo un lenguaje artístico homogéneo. Se caracterizó por la arquitectura religiosa de piedra, con plantas de cruz latina y bóvedas, y por la decoración escultórica y pictórica. Los monasterios se organizaron en torno a claustros y las iglesias de peregrinación se hicieron más grandes para albergar a los peregrinos, con criptas, gi
El documento describe la arquitectura románica en Europa entre los siglos IX y XIII. Se caracterizó por la construcción de grandes iglesias de piedra con plantas de salón, cruz latina o redondas, que incluían naves, transeptos, ábsides y cimborrios. También se desarrollaron castillos, murallas, puentes y palacios, aunque estos últimos no sobrevivieron. La ornamentación incluía capiteles, arquivoltas y esculturas.
El documento habla sobre varios temas relacionados con la liturgia y arquitectura religiosa del periodo románico en Castilla y León, incluyendo la nueva liturgia romana, espacios en los edificios como galileas y atrios, el culto a los santos y reliquias, y ejemplos de obras pictóricas y escultóricas como cruces, vírgenes y pilas bautismales.
El documento describe el arte románico en España. Brevemente:
- Se desarrolló entre los siglos XI y XIII, principalmente en el norte de España.
- Presenta elementos comunes como el simbolismo y las técnicas, aunque no fue un estilo unitario.
- Se difundió a través de los caminos de peregrinación a Santiago de Compostela.
El documento describe el arte románico en Europa Occidental entre los siglos XI y XIII. Tuvo características como ser profundamente religioso, sincrético al combinar estilos anteriores y feudal. La arquitectura románica se caracterizó por el uso de la piedra, plantas de cruz latina o basilicales, y elementos como bóvedas, pilares y arcos. También tenía un significado simbólico donde la iglesia representaba el cuerpo humano y Dios. Se describen obras maestras como las catedrales de Santiago de Comp
El documento resume los principales aspectos de la arquitectura romana. Los romanos desarrollaron sistemas constructivos abovedados y de arco que les permitieron construir grandes edificios públicos. Utilizaron órdenes clásicos y materiales como la piedra, el ladrillo y el mortero. Construyeron templos, basílicas, termas, teatros y anfiteatros siguiendo modelos griegos pero con modificaciones. Sus ciudades se organizaban en torno a ejes principales como el cardo y decumano y solían incluir
Arte Románico, Primer románico, Románico lombardo, Románico italiano, San Ambrosio de Milán, Catedral de Pisa, Románico catalán, Santa María de Ripoll, Las iglesias del valle de Boí, Románico alemán, románico inglés, Románico del Camino de Santiago, Santa Fe de Conques, San Sernín de Toulouse, Románico de Borgoña, Románico de Perigord, Románico de Poitiers, Catedral de Jaca, Monasterio de Santo Domingo de Silos, San Martín de Frómista, Colegiata de San Isidoro de León, Catedral de Santiago de Compostela, Pórtico de la Gloria del maestro Mateo, Escultura y pintura románicas.
El documento describe la arquitectura románica en Europa, con un enfoque en las iglesias de peregrinación como la abadía de Cluny y la basílica de San Sernin. Discute las características de las iglesias de peregrinación como plantas basilicales de varias naves, bóvedas de cañón, transeptos y cabeceras con girolas y capillas radiales. También describe elementos arquitectónicos como el cimborrio de San Sernin.
El documento describe el arte mudéjar en España, que surge como resultado de la convivencia entre las culturas musulmana y cristiana durante la Edad Media. Se caracteriza por utilizar materiales como ladrillo, yeso y cerámica, y por combinar elementos decorativos islámicos con formas cristianas. Existieron dos variantes principales: el mudéjar cortesano, patrocinado por la realeza, y el popular de tradición local.
El documento describe los principales aspectos de la arquitectura románica, incluyendo su origen a partir de la combinación de elementos de diferentes culturas, su ubicación geográfica principal en Europa Occidental, y sus características arquitectónicas como el uso de gruesos muros de piedra, bóvedas de cañón, plantas de cruz latina y decoración escultórica. La arquitectura románica se centró principalmente en la construcción de iglesias, monasterios y catedrales.
El documento describe la arquitectura prerrománica en Europa occidental entre los siglos V y XII d.C., tras la caída del Imperio Romano. La arquitectura se caracterizó por ser pesada y defensiva, con iglesias, monasterios y castillos construidos principalmente en piedra. Resurgió con Carlomagno en el siglo VIII, adoptando influencias romanas, visigodas y carolingias. Los estilos variaron según la región, incluyendo el arte asturiano y mozárabe en España.
El documento describe el arte románico en 3 oraciones:
1) El arte románico se desarrolló entre los siglos XI y XIII en Europa y estuvo dominado por la iglesia, con influencias de las culturas romana, bizantina, germánica y árabe. 2) La arquitectura románica incluyó iglesias con plantas de cruz latina, bóvedas de cañón, y monasterios organizados en torno a claustros. 3) Los principales ejemplos de arte románico se encuentran en países como Francia, donde
TEMA 6: EL ARTE ROMÁNICO.
CARACTERÍSTICAS GENERALES. ARQUITECTURA EN EL CAMINO DE SANTIAGO (San Martín de Frómista y Santiago de Compostela). ESCULTURA MONUMENTAL: PORTADAS Y CLAUSTROS (San Isidoro de León. El Pórtico de la Gloria. Santo Domingo de Silos). PINTURA MURAL (Tahüll. Panteón Real de San Isidoro de León. Santa Cruz de Maderuelo).
Este documento describe la arquitectura románica y gótica que se desarrolló en diferentes regiones de Europa como Francia, Alemania, Inglaterra e Italia entre los siglos XI y XV. Resalta características como las basílicas de peregrinación románicas con tres naves, cimborrios y galerías de arcadas. También describe las catedrales góticas más importantes de cada región que se distinguen por su uso de arbotantes, vidrieras y bóvedas.
Este documento resume las características principales del arte románico en Europa entre los siglos XI y XIII. Se desarrolló durante la consolidación de los reinos cristianos feudales y se caracteriza por la austeridad, solidez y uso del arco de medio punto. La arquitectura románica incluye iglesias de piedra con gruesos muros, bóvedas de cañón y contrafuertes para soportar el peso. También se describe el arte mudéjar realizado por arquitectos musulmanes en España.
El documento resume la arquitectura visigoda en la Península Ibérica entre los siglos V y VIII. Describe características comunes como plantas de basílica o cruz griega, arcos de herradura, y capiteles decorados. Presenta ejemplos notables como las iglesias de San Juan de Baños, Quintanilla de las Viñas y San Pedro de la Nave. También menciona sitios arqueológicos como la cripta visigoda de San Antolín en Palencia.
El documento presenta información sobre tres obras arquitectónicas: la iglesia visigoda de San Pedro de la Nave en Zamora, el edificio prerrománico asturiano de Santa María del Naranco en Oviedo, y la iglesia mozárabe de San Miguel de la Escalada en León. Se describen los materiales, sistemas constructivos, elementos arquitectónicos y valores estilísticos de cada obra, así como su contexto histórico y relación con otros edificios de los periodos respectivos.
El documento resume la evolución del arte islámico en la península ibérica entre los siglos VII y XV. Comienza con una introducción sobre las características generales del arte islámico y su cronología. Luego describe los principales periodos del arte hispano-musulmán, incluyendo el califato de Córdoba, los reinos de Taifas, los periodos almorávide y almohade, y el reino nazarí de Granada. Finalmente, menciona otras manifestaciones artísticas y el fenómeno M
El documento describe la arquitectura románica. Se desarrolló entre los siglos IX y XII, combinando elementos de las culturas romana, bizantina, árabe y del norte de Europa. Se caracteriza por plantas de cruz latina, muros gruesos, bóvedas de cañón y contrafuertes, y columnas con capiteles decorados. Fue el primer estilo arquitectónico internacional de la Edad Media en Europa.
El documento proporciona definiciones de numerosos términos artísticos y arquitectónicos utilizados en el arte medieval, incluyendo partes de iglesias como el ábside, el altar y el nártex, así como estilos arquitectónicos como el arco de herradura, técnicas como el temple y el fresco, y elementos decorativos como el rosetón, la tracería y el pináculo.
La arquitectura románica es el resultado de la integración de estilos constructivos y estéticos de diversas culturas entre los siglos X y XII. Se caracteriza por el uso de pilares, arcos de medio punto, bóvedas y cúpulas, contrafuertes, capiteles decorados y escultura monumental. Incluye tipologías como basílicas, iglesias de cruz latina y plantas circulares, que reflejan la evolución tecnológica romana en el uso de materiales como la piedra y el cemento para permitir
El documento describe la arquitectura románica, incluyendo los tipos de plantas, elementos constructivos como arcos, columnas y bóvedas, y características de la escultura y pintura románicas. La escultura se enfoca en temas bíblicos y se adapta al marco arquitectónico, mientras que la pintura representa escenas religiosas en frescos en las iglesias.
La dinastía Otoniana gobernó el Sacro Imperio Romano Germánico entre los siglos IX y XI. El arte de este periodo estuvo influenciado por las tradiciones paleocristiana, carolingia e italiana. Se desarrollaron estilos propios en pintura, miniatura, orfebrería, escultura y arquitectura que reflejaban el poder imperial. La arquitectura religiosa adoptó los estilos sajón y renano y se construyeron majestuosos edificios como la abadía de Laach. El arte Otoniano
El documento presenta información sobre el arte románico en Europa. Explica que el románico surgió en Italia y la Isla de Borgoña en los siglos X-XI y luego se desarrolló en Francia y España entre los siglos XI-XIII, caracterizándose por nuevas formas arquitectónicas. Describe elementos arquitectónicos clave como bóvedas, arcos, portales y más, e incluye ejemplos de importantes monasterios románicos como Cluny, Ripoll y Silos. También cubre temas como escultura
El documento resume la conquista romana de Hispania desde la segunda guerra púnica hasta la dominación completa del territorio bajo el emperador Augusto. La conquista se realizó en cuatro fases, enfrentándose a pueblos como los lusitanos liderados por Viriato y los numantinos. Hispania se romanizó y experimentó un auge económico y cultural bajo el Imperio, aunque entró en crisis en el siglo V d.C. debido a problemas políticos y económicos, lo que permitió la invasión de p
El documento proporciona una introducción a la Dictadura Franquista entre 1939 y 1957 en España. Resume los principales puntos como: 1) La creación del Estado franquista tras la guerra civil, con Francisco Franco como líder autoritario; 2) Los fundamentos ideológicos del régimen incluyeron el nacionalcatolicismo, el anticomunismo y el tradicionalismo; 3) El régimen se apoyó en diferentes grupos como la Falange, el ejército y los católicos.
El documento resume los principales aspectos de la arquitectura romana. Los romanos desarrollaron sistemas constructivos abovedados y de arco que les permitieron construir grandes edificios públicos. Utilizaron órdenes clásicos y materiales como la piedra, el ladrillo y el mortero. Construyeron templos, basílicas, termas, teatros y anfiteatros siguiendo modelos griegos pero con modificaciones. Sus ciudades se organizaban en torno a ejes principales como el cardo y decumano y solían incluir
Arte Románico, Primer románico, Románico lombardo, Románico italiano, San Ambrosio de Milán, Catedral de Pisa, Románico catalán, Santa María de Ripoll, Las iglesias del valle de Boí, Románico alemán, románico inglés, Románico del Camino de Santiago, Santa Fe de Conques, San Sernín de Toulouse, Románico de Borgoña, Románico de Perigord, Románico de Poitiers, Catedral de Jaca, Monasterio de Santo Domingo de Silos, San Martín de Frómista, Colegiata de San Isidoro de León, Catedral de Santiago de Compostela, Pórtico de la Gloria del maestro Mateo, Escultura y pintura románicas.
El documento describe la arquitectura románica en Europa, con un enfoque en las iglesias de peregrinación como la abadía de Cluny y la basílica de San Sernin. Discute las características de las iglesias de peregrinación como plantas basilicales de varias naves, bóvedas de cañón, transeptos y cabeceras con girolas y capillas radiales. También describe elementos arquitectónicos como el cimborrio de San Sernin.
El documento describe el arte mudéjar en España, que surge como resultado de la convivencia entre las culturas musulmana y cristiana durante la Edad Media. Se caracteriza por utilizar materiales como ladrillo, yeso y cerámica, y por combinar elementos decorativos islámicos con formas cristianas. Existieron dos variantes principales: el mudéjar cortesano, patrocinado por la realeza, y el popular de tradición local.
El documento describe los principales aspectos de la arquitectura románica, incluyendo su origen a partir de la combinación de elementos de diferentes culturas, su ubicación geográfica principal en Europa Occidental, y sus características arquitectónicas como el uso de gruesos muros de piedra, bóvedas de cañón, plantas de cruz latina y decoración escultórica. La arquitectura románica se centró principalmente en la construcción de iglesias, monasterios y catedrales.
El documento describe la arquitectura prerrománica en Europa occidental entre los siglos V y XII d.C., tras la caída del Imperio Romano. La arquitectura se caracterizó por ser pesada y defensiva, con iglesias, monasterios y castillos construidos principalmente en piedra. Resurgió con Carlomagno en el siglo VIII, adoptando influencias romanas, visigodas y carolingias. Los estilos variaron según la región, incluyendo el arte asturiano y mozárabe en España.
El documento describe el arte románico en 3 oraciones:
1) El arte románico se desarrolló entre los siglos XI y XIII en Europa y estuvo dominado por la iglesia, con influencias de las culturas romana, bizantina, germánica y árabe. 2) La arquitectura románica incluyó iglesias con plantas de cruz latina, bóvedas de cañón, y monasterios organizados en torno a claustros. 3) Los principales ejemplos de arte románico se encuentran en países como Francia, donde
TEMA 6: EL ARTE ROMÁNICO.
CARACTERÍSTICAS GENERALES. ARQUITECTURA EN EL CAMINO DE SANTIAGO (San Martín de Frómista y Santiago de Compostela). ESCULTURA MONUMENTAL: PORTADAS Y CLAUSTROS (San Isidoro de León. El Pórtico de la Gloria. Santo Domingo de Silos). PINTURA MURAL (Tahüll. Panteón Real de San Isidoro de León. Santa Cruz de Maderuelo).
Este documento describe la arquitectura románica y gótica que se desarrolló en diferentes regiones de Europa como Francia, Alemania, Inglaterra e Italia entre los siglos XI y XV. Resalta características como las basílicas de peregrinación románicas con tres naves, cimborrios y galerías de arcadas. También describe las catedrales góticas más importantes de cada región que se distinguen por su uso de arbotantes, vidrieras y bóvedas.
Este documento resume las características principales del arte románico en Europa entre los siglos XI y XIII. Se desarrolló durante la consolidación de los reinos cristianos feudales y se caracteriza por la austeridad, solidez y uso del arco de medio punto. La arquitectura románica incluye iglesias de piedra con gruesos muros, bóvedas de cañón y contrafuertes para soportar el peso. También se describe el arte mudéjar realizado por arquitectos musulmanes en España.
El documento resume la arquitectura visigoda en la Península Ibérica entre los siglos V y VIII. Describe características comunes como plantas de basílica o cruz griega, arcos de herradura, y capiteles decorados. Presenta ejemplos notables como las iglesias de San Juan de Baños, Quintanilla de las Viñas y San Pedro de la Nave. También menciona sitios arqueológicos como la cripta visigoda de San Antolín en Palencia.
El documento presenta información sobre tres obras arquitectónicas: la iglesia visigoda de San Pedro de la Nave en Zamora, el edificio prerrománico asturiano de Santa María del Naranco en Oviedo, y la iglesia mozárabe de San Miguel de la Escalada en León. Se describen los materiales, sistemas constructivos, elementos arquitectónicos y valores estilísticos de cada obra, así como su contexto histórico y relación con otros edificios de los periodos respectivos.
El documento resume la evolución del arte islámico en la península ibérica entre los siglos VII y XV. Comienza con una introducción sobre las características generales del arte islámico y su cronología. Luego describe los principales periodos del arte hispano-musulmán, incluyendo el califato de Córdoba, los reinos de Taifas, los periodos almorávide y almohade, y el reino nazarí de Granada. Finalmente, menciona otras manifestaciones artísticas y el fenómeno M
El documento describe la arquitectura románica. Se desarrolló entre los siglos IX y XII, combinando elementos de las culturas romana, bizantina, árabe y del norte de Europa. Se caracteriza por plantas de cruz latina, muros gruesos, bóvedas de cañón y contrafuertes, y columnas con capiteles decorados. Fue el primer estilo arquitectónico internacional de la Edad Media en Europa.
El documento proporciona definiciones de numerosos términos artísticos y arquitectónicos utilizados en el arte medieval, incluyendo partes de iglesias como el ábside, el altar y el nártex, así como estilos arquitectónicos como el arco de herradura, técnicas como el temple y el fresco, y elementos decorativos como el rosetón, la tracería y el pináculo.
La arquitectura románica es el resultado de la integración de estilos constructivos y estéticos de diversas culturas entre los siglos X y XII. Se caracteriza por el uso de pilares, arcos de medio punto, bóvedas y cúpulas, contrafuertes, capiteles decorados y escultura monumental. Incluye tipologías como basílicas, iglesias de cruz latina y plantas circulares, que reflejan la evolución tecnológica romana en el uso de materiales como la piedra y el cemento para permitir
El documento describe la arquitectura románica, incluyendo los tipos de plantas, elementos constructivos como arcos, columnas y bóvedas, y características de la escultura y pintura románicas. La escultura se enfoca en temas bíblicos y se adapta al marco arquitectónico, mientras que la pintura representa escenas religiosas en frescos en las iglesias.
La dinastía Otoniana gobernó el Sacro Imperio Romano Germánico entre los siglos IX y XI. El arte de este periodo estuvo influenciado por las tradiciones paleocristiana, carolingia e italiana. Se desarrollaron estilos propios en pintura, miniatura, orfebrería, escultura y arquitectura que reflejaban el poder imperial. La arquitectura religiosa adoptó los estilos sajón y renano y se construyeron majestuosos edificios como la abadía de Laach. El arte Otoniano
El documento presenta información sobre el arte románico en Europa. Explica que el románico surgió en Italia y la Isla de Borgoña en los siglos X-XI y luego se desarrolló en Francia y España entre los siglos XI-XIII, caracterizándose por nuevas formas arquitectónicas. Describe elementos arquitectónicos clave como bóvedas, arcos, portales y más, e incluye ejemplos de importantes monasterios románicos como Cluny, Ripoll y Silos. También cubre temas como escultura
El documento resume la conquista romana de Hispania desde la segunda guerra púnica hasta la dominación completa del territorio bajo el emperador Augusto. La conquista se realizó en cuatro fases, enfrentándose a pueblos como los lusitanos liderados por Viriato y los numantinos. Hispania se romanizó y experimentó un auge económico y cultural bajo el Imperio, aunque entró en crisis en el siglo V d.C. debido a problemas políticos y económicos, lo que permitió la invasión de p
El documento proporciona una introducción a la Dictadura Franquista entre 1939 y 1957 en España. Resume los principales puntos como: 1) La creación del Estado franquista tras la guerra civil, con Francisco Franco como líder autoritario; 2) Los fundamentos ideológicos del régimen incluyeron el nacionalcatolicismo, el anticomunismo y el tradicionalismo; 3) El régimen se apoyó en diferentes grupos como la Falange, el ejército y los católicos.
Este documento resume la historia de España desde la Prehistoria hasta la Edad Antigua. Cubre el Paleolítico, Neolítico y Edad de los Metales, incluyendo las culturas que existieron en la Península Ibérica como los íberos, celtíberos y tartessos. También describe las colonizaciones de fenicios, griegos y cartagineses durante la Edad de Hierro.
La crisis del Antiguo Régimen en España en 1808 se debió al débil reinado de Carlos IV y a las malas decisiones políticas que llevaron al país a la bancarrota y a perder varias guerras. La invasión de Portugal por parte de tropas francesas con permiso español precipitó la abdicación forzada de Carlos IV a favor de Napoleón y el estallido de la guerra de independencia española contra Francia.
El documento resume la creación del Imperio Colonial Español. Las causas incluyeron mejoras técnicas en la navegación, necesidades económicas y comerciales, y una mentalidad más abierta a la exploración. Cristóbal Colón descubrió América en 1492, iniciando la conquista y colonización del continente. Se establecieron virreinatos y audiencias para gobernar el imperio. América tuvo un gran impacto en España a nivel político, económico y demográfico.
El arte barroco español floreció en el siglo XVII, caracterizado por su dramatismo, dinamismo y complejidad. Pintores como Velázquez y Zurbarán destacaron en este periodo por sus obras religiosas que transmitían emociones intensas a través de efectos de luz y composiciones dinámicas.
El documento resume el Renacimiento español durante el reinado de los Reyes Católicos Isabel y Fernando. Se introdujeron nuevas ideas humanistas de Italia y se fomentó la educación y las artes. Arquitectónicamente destacan los estilos plateresco y herreriano, y en escultura artistas como Berruguete introdujeron influencias italianas. En pintura también hubo influencia italiana y flamenca, y destacaron retratistas reales como Sánchez Coello y El Greco aportó un estilo único.
Transformaciones culturales en la España del siglo XIXartesonado
El documento describe las transformaciones culturales que tuvo lugar en España durante el siglo XIX. Hubo cambios en la mentalidad, la educación y la prensa debido a la influencia del liberalismo y el socialismo. Se desarrolló una educación general y obligatoria e incrementó la prensa escrita. También florecieron movimientos artísticos como el Romanticismo que influyeron en la literatura y las artes. Se establecieron museos e instituciones culturales apoyadas por el estado y lo privado que preservaron el patrimonio artístico
La España actual (I): La Transición y la Constitución de 1978artesonado
El documento resume la transición de España a la democracia entre 1975 y 1982. Incluye la sucesión del dictador Franco por el Rey Juan Carlos I, los gobiernos de Arias Navarro y Adolfo Suárez que iniciaron el proceso de reforma política, la aprobación de la Ley para la Reforma Política que legalizó los partidos y convocó elecciones democráticas en 1977, y el desarrollo del período constituyente que condujo a la nueva Constitución española de 1978.
En los últimos años del régimen franquista desde 1969 hasta 1975, España experimentó varios elementos de cambio que indicaron el declive y agotamiento del dictador Franco y su régimen. Estos incluyeron el distanciamiento de la Iglesia Católica y el Ejército, un aumento en los conflictos laborales y el terrorismo, y la aparición de facciones dentro del régimen que favorecían la apertura frente a las que se oponían a cualquier reforma. Además, la muerte del sucesor designado de Franco, Carrero Blanco, en un atent
El documento resume la historia de los reinos cristianos de la Península Ibérica durante la Edad Media. Explica los primeros núcleos de resistencia cristiana, las principales etapas de la Reconquista, las formas de ocupación del territorio y su influencia en la estructura de la propiedad, y la diversidad cultural entre cristianos, musulmanes y judíos en la región.
Este documento describe la consolidación del régimen franquista en España entre 1939 y 1975. Resalta que Franco aprovechó el contexto de la Guerra Fría para fortalecer su posición política con el apoyo de Estados Unidos. También promulgó nuevas leyes fundamentales que institucionalizaron el régimen. Por otro lado, se produjeron importantes cambios económicos como el paso de la autarquía al desarrollismo, impulsando el crecimiento industrial y mejorando el nivel de vida de la población.
La Dictadura de Primo de Rivera y la caída de la Monarquíaartesonado
El documento describe el período de la dictadura de Primo de Rivera en España entre 1923 y 1930, que puso fin al sistema parlamentario liberal e intentó "regenerar" el país. La dictadura tuvo dos etapas: un Directorio Militar inicial (1923-1925) donde Primo gobernó por decreto con poderes absolutos, y un posterior Directorio Civil (1925-1930) que trató de institucionalizar el régimen a través de estatutos municipales y provinciales. No obstante, la Gran Depresión provocó una crisis económica que llevó al hund
La unión dinástica de Castilla y Aragón bajo los Reyes Católicos creó una doble monarquía con cada reino manteniendo sus propias instituciones. Los reyes se enfocaron en completar la Reconquista a través de la conquista de Granada y la anexión de Navarra, y expandir su influencia en el Atlántico y el Mediterráneo, estableciendo las bases para el Estado moderno español.
Este documento describe la España del siglo XVI bajo el imperio de Carlos V y la monarquía de Felipe II. Carlos V heredó diversos reinos y territorios que formaron su vasto imperio. Gobernó enfrentando conflictos internos como las Comunidades de Castilla y las Germanías, así como conflictos externos en su defensa de la fe católica. Felipe II consolidó la unidad de la monarquía hispánica al unir la corona de Portugal a sus dominios, aunque también enfrentó rebeliones internas. Ambos monarcas establecieron un modelo
Este documento resume el proceso de emancipación de América Latina del imperio colonial español entre 1810 y 1824. Explica las causas del movimiento independentista liderado por la burguesía criolla, como el pensamiento ilustrado y las ideas liberales. Describe las etapas del proceso, incluyendo las primeras juntas patrióticas y las campañas militares de figuras como Bolívar y San Martín que llevaron a la independencia de las nuevas repúblicas. Finalmente, resume las consecuencias políticas, económicas y sociales tanto para
Las transformaciones económicas en la España del siglo XIXartesonado
El documento describe el proceso de desamortización en España entre 1833-1900, que incluyó la venta de tierras de la iglesia y municipios para reducir la deuda pública y consolidar el liberalismo político. Esto permitió la creación de un mercado de tierras y el surgimiento de una clase de propietarios privados, aunque la agricultura española se mantuvo atrasada debido a factores geográficos, culturales y la falta de innovación técnica.
El documento describe las etapas del reinado de Fernando VII entre 1814 y 1833, dividiéndolo en tres períodos: el Sexenio Absolutista (1814-1820), el Trienio Liberal (1820-1823) y la Década Absolutista (1823-1833). Durante el Sexenio Absolutista, Fernando VII gobernó como un monarca absoluto restaurando el Antiguo Régimen, pero enfrentó una grave crisis económica y oposición liberal. El Trienio Liberal comenzó con el pronunciamiento de Riego
La Guerra Civil Española estalló en 1936 tras un levantamiento militar encabezado por el general Franco contra el gobierno republicano. La sublevación triunfó inicialmente en el Protectorado Español de Marruecos y se extendió por el sur y el centro de España. Tras intensos combates, Madrid resistió el asedio franquista. Más tarde, Franco capturó el norte industrializado y avanzó hacia Teruel, mientras el bando republicano lanzaba ofensivas infructuosas en Brunete y Belchite. La guerra terminó con la vict
Este documento describe la evolución histórica y las características principales del arte musulmán, con un enfoque en el arte hispanomusulmán. Resume la localización y periodización del arte musulmán, las tipologías de mezquitas, y describe importantes obras como la Mezquita de Córdoba, la Alhambra y el arte mudéjar.
El documento resume la arquitectura islámica en la península ibérica desde la expansión musulmana hasta el periodo nazarí. Destaca la Mezquita de Córdoba como ejemplo del periodo califal, con sus reformas y elementos arquitectónicos. También describe la Alhambra de Granada como el principal ejemplo del periodo nazarí, con sus palacios y jardines ricamente decorados. Finalmente, menciona el arte mudéjar que perduró en territorios cristianos hasta el siglo XV.
El documento resume la arquitectura hispano-musulmana, describiendo sus características a lo largo de los diferentes periodos históricos. Se destacan elementos como el uso de bóvedas, arcos y decoración geométrica, así como la influencia de culturas como la persa, bizantina y visigoda. También se describen obras importantes como la Mezquita de Córdoba, la Alhambra y el arte mudéjar y mozárabe que fusionaron elementos árabes y cristianos.
El documento describe la historia y características del arte musulmán. Comienza con la localización y evolución histórica del arte musulmán desde Mahoma hasta los diferentes imperios y califatos. Luego describe las características arquitectónicas y decorativas comunes como el aniconismo, la importancia de la decoración y efectos de luz, y los tipos de decoración como la caligráfica y la vegetal. Finalmente, analiza ejemplos específicos de la mezquita de Córdoba y otros edificios hispanomusul
La Mezquita de Córdoba fue construida en etapas entre los siglos VIII y X a través de ampliaciones realizadas por los gobernantes de Córdoba. Utilizó materiales como piedra, ladrillo y yeso. Se caracteriza por sus arcos de herradura y polilobulados, así como por su decoración geométrica. Fue el principal edificio del periodo califal andalusí y un símbolo del poder musulmán frente a los cristianos.
El documento describe el arte islámico en Al-Andalus, con un enfoque en la Mezquita de Córdoba y la ciudad palatina de Madinat al-Zahra. Resume la historia y características arquitectónicas de la Mezquita de Córdoba, construida en etapas desde el siglo VIII hasta el X. También describe brevemente la ciudad palatina de Madinat al-Zahra, construida por Abd al-Rahmán III en el siglo X.
Este documento presenta un esquema de clase sobre el arte hispanomusulmán. Explica la evolución histórica del arte musulmán, las características de las mezquitas y su tipología. Luego se enfoca en el arte hispanomusulmán, describiendo importantes edificios como la Mezquita de Córdoba y la Alhambra de Granada. Finalmente, introduce el arte mudéjar y sus principales características.
El documento resume las características principales del arte islámico. Se desarrolló bajo la religión musulmana desde el siglo VII hasta la actualidad en un amplio territorio. Se caracteriza por su decoración geométrica y epigráfica abstracta, la arquitectura religiosa como las mezquitas y la civil con palacios y baños, y las artes aplicadas como la cerámica y la miniatura. La arquitectura más importante incluye la Mezquita-Catedral de Córdoba y la Alhambra de Granada.
El documento describe la historia y el arte islámico en Al-Ándalus (España musulmana) desde la conquista árabe en el 711 d.C. hasta la caída del reino nazarí de Granada en 1492. Incluye información sobre los diferentes periodos políticos como el emirato omeya, el califato de Córdoba y los reinos de taifas, así como detalles arquitectónicos de importantes edificios como la mezquita de Córdoba y el palacio de la Aljafería.
El documento proporciona información sobre el arte islámico en España, con un enfoque en la arquitectura. Brevemente describe los pilares del Islam, la historia del periodo islámico en la península ibérica, y las características arquitectónicas principales como la mezquita y el palacio. Incluye ejemplos detallados de la Mezquita de Córdoba y su evolución a través de las ampliaciones realizadas por distintos califas.
El documento resume las características principales del arte islámico. En primer lugar, destaca que el arte islámico está ligado a la religión islámica y refleja la fe musulmana. Aunque existe variedad local, comparte elementos comunes como la tendencia anicónica, la estilización y el decorativismo a través de la caligrafía, motivos vegetales y geométricos. La arquitectura islámica adoptó formas de culturas conquistadas y se caracteriza por el uso de materiales humildes, arcos,
El documento describe brevemente el arte islámico en España. Prohibía la representación de imágenes, por lo que se enfocó principalmente en la arquitectura y la decoración geométrica y caligráfica. La arquitectura más destacada incluye las mezquitas de Córdoba y Granada y palacios como la Alhambra, que utilizaron materiales humildes pero ricas decoraciones.
El documento presenta información sobre cuatro obras arquitectónicas hispanomusulmanas: 1) La Mezquita de Córdoba, construida entre los siglos VIII y X e incrementada por varios emires y califas cordobeses. 2) El mihrab de la Mezquita de Córdoba mandado construir por el califa Al-Hakam II en el siglo X. 3) El Patio de los Arrayanes en la Alhambra de Granada del siglo XIV construido por Yusuf I. 4) El Patio de los Leones en la
El documento describe las características generales del arte islámico y del arte hispanomusulmán en particular. Explica los elementos clave de la mezquita y el palacio islámicos, así como la evolución del arte hispanomusulmán a través de cuatro etapas. Comenta obras representativas como la Mezquita de Córdoba, la Aljafería de Zaragoza, la Giralda de Sevilla y la Alhambra de Granada.
El documento resume la historia y características principales del arte hispano-musulmán. Explica la expansión del Islam por la península ibérica entre los siglos VII-XV y describe la arquitectura de importantes edificios como la Mezquita de Córdoba, la Alhambra y el Generalife. También analiza elementos arquitectónicos como los arcos, bóvedas y decoración geométrica que caracterizan este estilo.
Este documento resume la historia del arte hispanomusulmán en la península ibérica desde el siglo VIII hasta el siglo XV. Explica que tras la invasión musulmana en el 711, se estableció el emirato de Al-Andalus con capital en Córdoba, donde se construyó la gran mezquita que serviría de modelo arquitectónico. Asimismo, destaca las características del arte islámico como su énfasis en la arquitectura y la decoración geométrica y caligráfica,
Este documento describe la arquitectura hispano-musulmana, con un enfoque en la Mezquita de Córdoba y su historia de construcción y ampliación desde el siglo VIII hasta el siglo XI. También describe otros ejemplos notables como el Palacio del Rey Lobo en Murcia, el Castillo de Monteagudo y la Alhambra de Granada.
El documento proporciona información sobre las características generales del arte andalusí, incluyendo detalles sobre columnas, capiteles, ornamentos, arcos, ventanas, bóvedas y cúpulas. Luego se enfoca en la dinastía Nazarí, describiendo La Alhambra como su obra más importante, emblemática del último periodo del arte andalusí. Construída entre los siglos XIII y XV, La Alhambra combina elementos arquitectónicos y paisajísticos notables como la Alcazaba, el Mexuar, el
El documento proporciona información sobre el arte musulmán de Al-Andalus. Resume la arquitectura y decoración de importantes edificios como la Mezquita de Córdoba, la ciudad palatina de Medina Azahara y la Alhambra. También describe las características del arte califal, almohade y nazarí, haciendo hincapié en el uso de arcos, azulejos, caligrafía y otros elementos ornamentales.
TEMA 4 El arte hispano musulmán (2º Bachillerato)rebatar
El documento describe el arte hispano-musulmán en la Península Ibérica desde el siglo VIII hasta el XV. Se detalla la arquitectura califal de Córdoba, incluyendo la Mezquita de Córdoba y la ciudad palatina de Medina Azahra. También se explica el arte almohade y el arte nazarí del Reino de Granada, con foco en la Alhambra y el Generalife.
Este documento resume las características políticas, económicas y sociales de las principales potencias europeas antes de la Primera Guerra Mundial, incluyendo el desarrollo de sistemas democráticos en Gran Bretaña, Francia y Alemania, así como el crecimiento económico y militar de Alemania, Estados Unidos y Japón que desafiaron el liderazgo europeo existente. También describe el atraso de Rusia y las tensiones étnicas y religiosas dentro de sus fronteras.
La revolución industrial trajo cambios económicos y sociales que llevaron a la aparición de nuevos sistemas productivos como el taylorismo y el fordismo. Esto condujo a una creciente concentración empresarial y al desempleo de grandes sectores de trabajadores. Surge una nueva sociedad de clases dividida entre la burguesía propietaria de los medios de producción y el proletariado que vende su fuerza de trabajo. Los obreros se encuentran sometidos a malas condiciones laborales como jornadas largas, b
El documento describe la industria en España, incluyendo factores de localización industrial, materias primas y fuentes de energía, y la distribución actual de la industria. La minería es una actividad secundaria en España, que produce principalmente rocas ornamentales y minerales no metálicos. España depende en gran medida de las importaciones de energía, especialmente petróleo y gas natural. Las políticas energéticas se enfocan en aumentar la eficiencia, fomentar las energías renovables y reducir la dependencia exterior.
La península Ibérica, Baleares y Canarias en la Edad Media se caracterizó por la conquista musulmana en el siglo VIII, el establecimiento del emirato y luego califato de Córdoba, y la lenta reconquista cristiana a través de los reinos de Asturias-León, Navarra, Aragón y la formación de la Corona de Castilla. La sociedad andalusí fue más próspera cultural y económicamente que la cristiana, aunque estuvo dividida socialmente.
Este documento resume la expansión y características principales de la civilización islámica. 1) El Islam surgió en el siglo VII en la península arábiga bajo la guía del profeta Mahoma y rápidamente se expandió por Oriente Medio, el norte de África y la península ibérica. 2) La civilización islámica destacó por su arte, comercio y conocimientos científicos heredados de otras culturas. 3) La sociedad estaba organizada políticamente bajo el califato y
El documento describe la evolución del arte clásico en la cultura griega y romana. Comenzó con las culturas minoica y micénica, que sentaron las bases para el arte griego posterior. La cultura griega clásica floreció entre los siglos V y IV a.C. y se caracterizó por un enfoque humanista, naturalista e idealista. Más tarde, la cultura griega se expandió bajo el imperio de Alejandro Magno y se adaptó en la cultura romana, marcando profundamente la civilización occidental.
El documento presenta conceptos y detalles sobre la arquitectura y el arte bizantinos. Brevemente describe Constantinopla, Justiniano I y su expansión del Imperio bizantino, así como elementos arquitectónicos como las cúpulas, pechinas y mosaicos. Destaca la basílica de Santa Sofía en Constantinopla, construida por orden de Justiniano, conocida por su gran cúpula y sus mosaicos, y que sirvió de modelo para muchas mezquitas otomanas posteriores.
El documento resume la historia del Imperio Bizantino. En el año 395 d.C., el emperador Teodosio dividió el Imperio Romano en dos partes, el Imperio Romano de Occidente y el Imperio Romano de Oriente (más tarde conocido como el Imperio Bizantino). El Imperio Romano de Occidente colapsó debido a las invasiones bárbaras, mientras que el Imperio Bizantino, con capital en Constantinopla, resistió las invasiones y perduró hasta 1453 d.C.
El documento describe el contexto artístico del siglo XX y el surgimiento de las vanguardias. Las guerras mundiales y el horror atómico llevaron a cuestionar la seguridad y el progreso de la sociedad occidental. Artistas como los fauvistas, cubistas, expresionistas y surrealistas crearon nuevos lenguajes artísticos que rompían con la tradición académica, usando el color y la forma de manera libre para expresar emociones e ideas. Las vanguardias marcaron el camino de la innovación en las
El documento describe la arquitectura y el urbanismo del siglo XX. Se menciona el funcionalismo (Bauhaus, Le Corbusier), el organicismo (Wright) y el movimiento postmoderno. El funcionalismo se caracterizó por la funcionalidad, el uso de nuevos materiales como el vidrio, el acero y el hormigón armado, y la simplicidad de formas. La Bauhaus fue una importante escuela de arquitectura racionalista fundada en Alemania en 1919.
El documento resume los principales movimientos artísticos del siglo XIX: Romanticismo, Realismo e Impresionismo. En el Romanticismo destaca la exaltación de las pasiones y los sentimientos. Artistas como Delacroix y Géricault reflejan este enfoque dramático. El Realismo se centra en la vida cotidiana representada por Courbet, Millet y Daumier. Finalmente, el Impresionismo con Manet, Monet y otros pioneers el énfasis en la captura de la luz y la apariencia.
El documento describe la arquitectura del siglo XIX en Europa y Estados Unidos. Se caracterizó por el historicismo y eclecticismo, donde se recreaban estilos del pasado como el neogótico y neoclásico. También surgió la arquitectura de hierro, permitiendo grandes espacios cubiertos con el uso de este nuevo material, como en el Crystal Palace. Otras tendencias incluyeron el modernismo de Gaudí y la Escuela de Chicago.
El documento describe la trayectoria artística de Francisco de Goya. Goya fue un pintor innovador que anticipó estilos posteriores como el impresionismo, surrealismo y expresionismo a través de su ligera pincelada, fantasías oníricas y mundo interior desgarrado. Trabajó en diversos géneros como retratos, bodegones y escenas religiosas y costumbristas, dominando todas las técnicas. Sus cartones para tapices mostraron una crítica social de su época, mientras que sus pinturas negras ref
El documento describe la evolución del estilo neoclásico en el siglo XVIII. Surgió como reacción al rococó y se basó en la admiración por el arte clásico griego y romano. Se caracterizó por la racionalidad, el orden, la simetría y la imitación de las proporciones y formas clásicas. Se impuso como el estilo oficial de la Ilustración y las revoluciones políticas del siglo XVIII.
El documento describe el arte de la prehistoria, incluyendo la pintura rupestre del Paleolítico que representaba animales y signos en cuevas como Altamira y Lascaux usando pigmentos naturales. En el Neolítico, la pintura mostraba una mayor variedad de temas como escenas de caza y figuras humanas. Apareció la cerámica decorada y estatuillas asociadas con la fertilidad. En la Edad de los Metales, se construyeron monumentos megalíticos como menhires, dólmenes y cróm
La pintura barroca se caracteriza por el movimiento, el claroscuro, lo sensual frente a lo racional, y el arte al servicio de la religión. Predominan los temas religiosos tratados de forma naturalista y con gusto por lo cruento, así como los grandes frescos y cuadros al óleo. Artistas como Caravaggio, Rubens y los Carracci destacan por su uso del tenebrismo, los escorzos y la teatralidad de las escenas.
El documento resume las características de la escultura barroca. Se abandona el equilibrio clásico en favor del naturalismo, el pathos y la teatralidad. La escultura barroca se caracteriza por las líneas curvas, las composiciones abiertas y dinámicas que capturan el movimiento, y el uso de efectos de luz y materiales variados. Artistas como Bernini desarrollaron obras maestras que expresan energía y emotividad a través de estas características.
El documento describe el estilo artístico Barroco que se desarrolló en Europa entre finales del siglo XVI y principios del XVIII. El Barroco se caracterizó por estar al servicio del poder real y eclesiástico con fines propagandísticos, integrar todas las artes y tener un enfoque sensorial sobre lo racional. El estilo varió según el contexto católico, protestante o cortesano pero en general buscó impresionar a través de la riqueza, el movimiento y los efectos teatrales.
El documento resume los orígenes y desarrollo de la pintura renacentista en Italia. Comienza con los antecedentes en Giotto y la pintura flamenca, luego describe el desarrollo del realismo y la perspectiva en el Quattrocento con artistas como Masaccio, Fra Angelico y Botticelli. Posteriormente, explica cómo en el Cinquecento en Roma, Leonardo, Miguel Ángel y Rafael llevaron la pintura a su madurez con la belleza ideal. Finalmente, señala el manierismo y artistas como El
1. La escultura renacentista tiene como fin representar la belleza. Usa materiales como mármol y bronce y tiene entidad propia separada de la arquitectura.
2. Se inspira en la escultura clásica y es realista, mostrando proporción, contraposto, simetría y anatomía. El relieve alcanza gran importancia.
3. Los temas son religiosos y mitológicos. Los géneros incluyen retratos, desnudos e imágenes de culto. El escultor goza de prestigio social
ACERTIJO DESCIFRANDO CÓDIGO DEL CANDADO DE LA TORRE EIFFEL EN PARÍS. Por JAVI...JAVIER SOLIS NOYOLA
El Mtro. JAVIER SOLIS NOYOLA crea y desarrolla el “DESCIFRANDO CÓDIGO DEL CANDADO DE LA TORRE EIFFEL EN PARIS”. Esta actividad de aprendizaje propone el reto de descubrir el la secuencia números para abrir un candado, el cual destaca la percepción geométrica y conceptual. La intención de esta actividad de aprendizaje lúdico es, promover los pensamientos lógico (convergente) y creativo (divergente o lateral), mediante modelos mentales de: atención, memoria, imaginación, percepción (Geométrica y conceptual), perspicacia, inferencia y viso-espacialidad. Didácticamente, ésta actividad de aprendizaje es transversal, y que integra áreas del conocimiento: matemático, Lenguaje, artístico y las neurociencias. Acertijo dedicado a los Juegos Olímpicos de París 2024.
La Unidad Eudista de Espiritualidad se complace en poner a su disposición el siguiente Triduo Eudista, que tiene como propósito ofrecer tres breves meditaciones sobre Jesucristo Sumo y Eterno Sacerdote, el Sagrado Corazón de Jesús y el Inmaculado Corazón de María. En cada día encuentran una oración inicial, una meditación y una oración final.
2. Localización y evolución histórica
Arte y religión. Características.
Aniconismo e importancia de la
decoración:
– Efectos de luz (Desmaterialización arquitectónica
– Pobreza de materiales
– Repetitividad y horror vacuii
– Tipologías:
Caligráfica
Ataurique (vegetal)
Lacería
ESQUEMA DE AULA
3. La Mezquita musulmana: Forma y
función:
– Origen
– Partes de una mezquita
– Tipologías
El arte hispanomusulmán
– Contexto histórico
– Mezquita de Córdoba:
I Mezquita (Abderramán I)
II Mezquita (Abderramán II)
III Mezquita (AlHakam II)
Ampliación de Almanzor
4. – Otros edificios de arte hispanomusulmán:
Medina Azahara. Córdoba
Aljafería. Zaragoza
Giralda y Torre del Oro. Sevilla
Reales alcázares. Sevilla
– Alhambra de Granada:
El Partal
Palacio de Comares
Palacio de los Leones
Generalife
– El arte mudéjar:
Concepto
Características
Torre de San Martín. Teruel.
6. Periodización
El origen de la cultura musulmana. Mahoma.
570-632
Etapa de los Cuatro Califas (632-661): Abu
Bark, Omar, Otman y Alí. S. VII
Imperio Omeya. (661-750)
– Expansión del Indo a la P. Ibérica.
– Obras principales:
Cúpula de la Roca (Jerusalén).
Gran Mezquita de Damasco (Siria).
Mezquita de Qayrawan (Túnez).
Mezquita de Ibn Tulun (Egipto).
Imperio Abbasi. (750-1258)
– Etapa de desmembraciones
– Aparición de califatos independientes
– Obras de referencia:
Mezquita de Isfahan.
Mezquita Suleymaniye.
Taj-Mahal. Agra (India).
7.
8. Al Andalus.
– Emirato Dependiente de Damasco: 711-756
– Emirato Independiente de Bagdad: 756-929
Abderramán I
Abderramán II
Al Hakam I
Hisem I
– Comienzo de la Mezquita de Córdoba
– Califato de Córdoba: 929- 1031
Abderramán III
Al Hakam II
Hisem II
Almanzor
– Mezquita de Córdoba
– Madinat Azahara. Córdoba
– Mezquita de Bab el Mardun (Cristo de la Luz). Toledo. 999
– Etapa de los Reinos de Taifas 1031-1110
Aljafería. Zaragoza
Alcazaba de Almería
– Imperio Almorávide 1110-1147
– Imperio Almohade. 1147-1212
Batalla de Alarcos 1195
Batalla de Navas de Tolosa. 1212
– Mezquita aljama de Sevilla (Giralda)
– Reales alcázares de Sevilla
– Torre del Oro
– Reino Nazarita de Granada. 1232-1492
Alhambra de Granada
9. Características arte
musulmán
Sincretismo. Adopta nuevas formas.
Religioso.
Anicónico.
Preponderancia de la arquitectura.
Uso de materiales pobres. Estética de lo perecedero.
Ladrillo, yeso, arcilla, madera. Horror vacuii.
Diferentes arcos, bóvedas y capiteles.
Importancia de la luz (celosías, brillos, juegos de
reflejos…)
Elemento principal en este arte es la decoración (lacería,
ataurique, caligráfica). Oculta la estructura a modo de
manto ornamental. Los principios compositivos son el
ritmo repetitivo y la estilización. Abstracción.
Presencia del agua.
24. Tipos de decoración musulmana
1. CALIGRÁFICA. Se utiliza el
propio Corán y al árabe para
embellecer los edificios.
2. GEOMÉTRICA. Se toma un
polígono y se repite , se
multiplica o subdivide en un
paramento. (lacería)
3. VEGETAL. Puede ser
naturalista o esquemática. El
ataurique es un tipo de
decoración vegetal muy
estilizada, donde de un tallo
central salen otros.
29. La luz, el agua
y la vegetación
El jardín coránico
es la recreación
del paraíso en la
Tierra: un lugar
donde fluye el
agua, rodeado
de vegetación y
luz
30. EDIFICIOS: PALACIOS Y MEZQUITAS.
Los edificios más característicos eran los palacios y las
mezquitas. Los palacios estaban rodeados de jardines y
fuentes. Constaban de una zona pública, para recibir a
los embajadores y funcionarios, y otra privada, que era
la residencia del califa y su familia.
El Taj Mahal en Agra, construido por Sha
Jahan como mausoleo para su esposa.
Palacio de Medina Al-zahara
32. Partes de la mezquita
Alminar o minarete, torre para llamar a la oración y símbolo
del Islam
El patio abierto o sahn, que precede al haram, con una fuente
o sabil para las abluciones rituales.
En el haram o sala de oración, no hay imágenes sagradas ni
objetos de culto, sólo se necesita el mimbar o púlpito desde
el que el imán pronuncia la alocución de los viernes
Orientado hacia la Meca, centro sagrado del Islam, el muro de la
quibla
En el muro orientado está el mihrab, un nicho vacío,
recordando la presencia de Mahoma en la oración
La macsura, ante el mihrab, lugar reservado para el soberano
(por razones de seguridad)
La mezquita mayor o aljama es grande debido a la exigencia de que
los viernes al mediodía, la comunidad (al menos los varones mayores
de 16 años), se reúna para la oración. La mezquita no sólo es lugar
de oración sino de arengas políticas, de enseñanzas religiosa, o
donde maestros u hombres famosos se sientan al pie de una
columna y se les escucha.
33.
34. Mezquitas de sala hipóstila
Mezquita de Qayrawan. Túnez. S. IX
Tipologías características
35. Haram de la Mezquita de Ibn
Tulun. Egipto. S. IX
Haram de la Mezquita de
Qayrawan. Túnez. S. IX
36. Mezquita de Planta
centralizada
Cúpula de la Roca. Jerusalén. S. VII
48. Mezquita de Córdoba
Desde el inicio de la construcción de la mezquita en el 756 y
hasta el 1031 la ciudad de Córdoba fue el centro de al-
Andalus. Sin rival en occidente.
En el s.X es uno de los focos culturales más importantes
donde hay gran desarrollo de la medicina, filosofía,
matemáticas…
Al ser una obra que se prolonga a lo largo del tiempo (desde
mediados del s. VIII hasta finales del s. X), sirve como modelo
para analizar la arquitectura religiosa en al-Andalus.
Mezcla de elementos:
– Primer arte musulmán Oriente (omeya): forma y función
mezquita. Naves perpendiculares como mezquista Al-Aqsa de
Jerusalen. Almenas escalonadas y superposición de soportes en
mezquitas Arm Fustat (Egipto) y en Qairawan (Túnez).
– Tradición hispanorromana: obras ingeniería romanas, aparejo de
los muros a soga y tizón, contrafuertes exteriores, alternancia
pilar ladrillo, superposicion soportes, arco herradura y modillones
de rollos
49. Tendrá importante papel la tradición
hispanorromana :
– en la superposición de arcadas
– en el contraste cromático
– Influencia del acueducto de los Milagros de Mérida
– Alfiz
La tradición hispanovisigoda se manifiesta en el arco de
herradura, del que el arte musulmán hará muchas variantes:
arcos tumidos, lobulados, mixtilíneos.
Los materiales que emplearon: piedra caliza para los
muros, piedra y ladrillo para los arcos, mármol para las
columnas, madera para la techumbre y una gran
diversidad de materiales para la decoración.
Toda ella está rodeada de muros con contrafuertes y las
típicas almenas escalonadas. En total 11 puertas con
arcos de herradura enmarcados con alfiz (elemento
típico del arte hispanomusulmán, derivado también de la
arquitectura romana).
Oras de recuperación y restauración, a destacar las
restauraciones llevadas a cabo por Velázquez Bosco (en
techumbres y puertas).
51. Primera mezquita.
Abderramán I (756)
Construida sobre la iglesia visigoda de San Vicente, comprada a los mozárabes.
Haram con once naves, la del centro más ancha, perpendiculares al muro de la
Quibla (orientado al sur, en vez de hacia el este -la Meca-, quizá porque era el
camino que los musulmanes tenían que tomar para ir a la Meca.)
Doce tramos o intercolumnios. Columnas fueron reutilizadas romanas y
visigodas. Con basa.
Para resolver el problema de la altura, superponen las arquerías. Sobre los
capiteles, corintios y compuestos, un cimacio y sobre el cimacio un pilar de
sección cruciforme; de un lado transversal sobresalen los pilares sobre los
modillones; del otro salen los arcos de herradura (peralte bajo, de 1/3 del radio,
modelo visigodo) de la primera arquería . Estos arcos inferiores tienen función
de entibo , para evitar el desplome de los arcos superiores.
Las dovelas de los arcos son de piedra sillar y de ladrillo (típica policromía de la
mezquita cordobesa) que recuerda el Acueducto romano de los Milagros
(Mérida).
El único muro interior conservado es el del oeste, con sillares aparejados a soga
y tizón. Por el exterior, transformado posteriormente, cuatro contrafuertes y la
puerta de San Esteban con un arco más peraltado que el visigodo, el arco de
herradura conocido como califal cordobés, y enmarcado en un alfiz .
En el exterior, esta primera mezquita fue completada por Hisam I, con un
alminar de planta cuadrada.
56. Segunda mezquita.
Abderraman II. 833-848.
Se derriba el mihrab y se amplía la sala de oraciones hacia el
sur en 8 tramos más, por necesidades de mayor capacidad.
Dirigida por los eunucos Nasr y Masrur.
Se prescinde de las basas de las columnas.
El arranque de los arcos a partir de los pilares, en vez de por
modillones de rollos es mediante moldura de cuarto de bocel.
De esta ampliación destacan los capiteles, labrados ya ex
profeso para la mezquita.
Las cuatro columnas que flanquean el actual mihrab (de Al-
Hakan II) proceden del mihrab de Abd-al Rahman II, que se
destruyó para poder ampliar.
Desaparecidos los muros exteriores oriental y el de la quibla,
por las posteriores ampliaciones, sólo se conserva de esta
etapa el muro occidental con la puerta de los Deanes.
57.
58. Abderramán III. S X
Abd-al Rahman III, primer califa.
Obras en la mezquita coetáneas
a la construcción de Madinat al-
Zahra (936-976), donde se
forman las características
artísticas de la época califal
Se construye un gran minarete
(hoy embutido dentro de la torre
de la catedral), que sirvió
durante siglos de propotipo a los
alminares de Al-Andalus y del
Norte de África: dos cuerpos, de
planta cuadrada, almenas
escalonadas, escalera interior y
yamur (tres bolas ensartadas en
un vástago central).
Se amplía el patio, dotándolo de
pórticos.
Se concluye en el 952.
59. Las obras de Abderramán
III
Alminar de la Kutubiya. Marraquech. Marruecos. S. XII
60. Mezquita de Al-Hakam II
(962-966)
La más espectacular, con el actual mihrab y la maqsura. Le da a
la mezquita fastuosidad y esplendor. Concentra todo el
esplendor del arte califal.
Los arcos se sofistican: lobulados, se entrecruzan en la
maqsura; en la techumbre se cruzan formando bóvedas y en el
mihrab se constituyen en arcos ciegos decorativos.
Se añaden otros doce tramos hacia el sur. Las arquerías
alternan los fustes de mármol azul con otros rosados; labra de
capiteles característicos, denominados de penca. De nuevo con
modillones de rollos en el arranque de los pilares.
La mayor novedad: cuatro tramos cubiertos con las típicas
cúpulas musulmanas de arcos entrecruzados que forman un
polígono octogonal (Son las primeras cúpulas conservadas del
arte hispanomusulmán). Forma de T hacia el mihrab.
62. Al-Hakan II
El mihrab es de esta época, con arco de herradura, alfiz y friso con arcos
ciegos lobulados. Rica decoración de mosaicos de influencia bizantina en la
puerta y en las cúpulas, con la típica decoración musulmana de letras árabes
(epigráfica), frases alusivas al Corán y a la construcción.
Los mosaicos se enviaron desde Bizancio junto con un musivara que formó
artesanos locales.
También rica decoración de trabajo en yeso con formas vegetales o
ataurique.
El nicho del mihrab, de planta octogonal, tiene un zócalo de mármol, arquillos
ciegos lobulados en yeso y cúpula.
El muro de la quibla se hace doble, para que el califa entre a la macsura y
cinco habitaciones en el lado oriental para guardar el tesoro del reino.
Excepto los tramos con cúpulas, se cree que la techumbre era adintelada, de
madera, con rico artesonado policromado.
77. La Aljafería
El derrumbamiento de la unidad de Al-Andalus tras las
guerras civiles dará lugar a la creación de pequeños reinos de
taifas. Esta disgregación política favorecerá la reconquista
cristiana.
Tal peligrosa situación para los reyezuelos de taifas les
obligará a solicitar la ayuda del sultán almorávide, iniciándose
una nueva etpa de dominación almorávide.
A partir de esta época el arte hispanomusulmán cambia los
materiales: de la piedra sillar a los materiales pobres (ladrillo,
yeso, argamasa). La arquitectura pierde solidez pero gana en
ornamentación. Con los materiales más baratos se consigue
un arte más barato, pero de mayor fragilidad, poco duradero.
79. La Aljafería
Nombre proviene de Abu Yafar (dinastía Hudí)
Siglo XI, época de taifas.
Palacio relacionado con los tipos de palacios
omeyas del desierto
Muralla con torreones ultrasemicirculares,
precedentes murallas romanas
Capiteles novedosos: de hojas lisas y de hojas
de acanto estilizadas
Novedad: arcos mixtilíneos (combinan trazado
curvo y recto).
85. Almohade
Movimiento rigorista del Norte de África que invade Al-Andalus, para
ayudar a las taifas contra los reyes cristianos.
Desde 1172 Sevilla es la capital del imperio almohade.
Principios de pureza y austeridad, que se manifiesta en un arte más
simple, que repudia la abundancia andalusí.
Materiales pobres
Arcos herradura apuntados, de lóbulos y de lambrequines para las
zonas más importantes.
Superficies lisas y blancas
Aparece el capitel de orejas
Decoración en paños de sebqa, especialmente en alminares, como el
de Sevilla. Doble retícula romboidal en dos planos, formada por la
prolongación y entrecruzamiento de las ramas de arcos lobulados y
mixtilíneos.
Utilización de la cerámica en el alicatado (oriental)
Uso de las muqarnas o mocárabes (también presentes en arte
almorávide anterior)
88. Patio de las doncellas. Reales Alcázares. Sevilla.
S. XIV
Salón Embajadores. S. XIV.
Reales Alcázares
89. La Giralda, típico alminar
almohade
Planta cuadrada
Siglo XII
Formado a base de dos
torres, una envolviendo a la
otra y entre ellas una
escalera de subida.
Esta estructura pasará a las
torres cristianas del arte
mudéjar en Aragón.
Dos cuerpos, rematados en
almenas escalonadas y
yamur.
Decoración arcos lobulados
y de lambrequines y paños
de sebqa. Friso de arquillos
ciegos entrecruzados.
90. La Alhambra de Granada. S. XIV
Cronología de la Alhambra de Granada.
En el s. XIII, Muhamed I trae las aguas mediante la construcción de la acequia real,
realiza la alcazaba y el recinto fortificado. Pero la mayor parte de las edificaciones de
la Alhambra corresponden al s. XIV: sultanato de Yusuf I (diferentes puertas de
acceso, torreón de Comares…) y su hijo Muhamed V (quien completa el palacio de
Comares y construye el de los Leones).
91. Las funciones de la Alhambra son múltiples:
residencia palaciega, fortaleza, centro de
administración y representación y, a la vez,
residencia privada.
Construida en una de las colinas que domina
la ciudad de Granada constituye una auténtica
ciudad-palacio formada por una ciudadela o
ALCAZABA, cuya función era la defensa militar
y que hoy está prácticamente destruida, y el
PALACIO propiamente dicho. Todo este
conjunto está circunscrito por un vasto recinto
amurallado que le da un aspecto externo de
fortaleza y que impide adivinar la estructura
interna del edificio.
92. Fue precisamente en Granada donde,
bajo los nazaríes, se inmortalizó el
último, más perfecto y
total logro de la arquitectura y la
ornamentación hispanomusulmana,
llegando a una inimaginable perfección:
la Alhambra con sus palacios, patios,
fuentes vivas, allí donde el ensueño más
fino y misterioso se hace realidad, himno
a la hermosura de la vida, meditación
íntima sobre el misterio del arte y de la
creación entera, reconciliación del
universo dentro de una armonía de los
sentidos e intuiciones, auténtica
conclusión de nobleza artística.
93. El sultanato de la
dinastía nazarí
se inicia con
Mohamed I en
1232, con capital
en Granada,
ocupando las
actuales Jaén,
Málaga y
Almería. Será el
último reino
musulmán en la
península ibérica
hasta 1492.
94. Disposición
La Alhambra está construida sobre una colina rojiza que dará
nombre a la fortaleza.
El conjunto palacial se desarrolla a partir de la alcazaba. Se va
adaptando a la topografía a base de patios enlazados por salas
oficiales y de ceremonias y por las habitaciones privadas.
La alcazaba de la Alhambra: recinto amurallado y con torres. En el
interior, el patio de armas, con viviendas para los soldados.
El Partal: el palacio más antiguo de la Alhambra, es un palacio de
recreo
El Palacio de Comares, donde destaca el Mexuar (despacho), el
Patio de los Arrayanes con el estanque y el Salón de Embajadores o
Salón del Trono en la Torre de Comares . En el lado opuesto se
destruyeron las estancias para construir en el s. XVI el palacio de
Carlos V . Al este del palacio de Comares, el Baño Real .
El Palacio de los Leones, con el famoso patio, la Sala de las Dos
Hermanas , y la Sala de los Abencerrajes (festines de invierno) en
los lados mayores. La sala de los Reyes (festines de verano) y Sala
de los Mocárabes (vestíbulo) en lo lados menores.
El Generalife. (fin XIII)
95. Tipologías
Vivienda: se organiza en torno a un patio
rectangular, con pórticos en sus lados
menores. Tras él salas pocos profundas pero
anchas con alcobas laterales. A veces, al
fondo una torre mirador cuadrada.
Dos tipos de patio:
– el patio con alberca (Partal, Palacio de Comares)
– Patio de Crucero (Generalife y Palacio de los
Leones)
97. CARACTERÍSTICAS
Abundante ornamentación: se oculta completamente los elementos
constructivos
Uso de materiales pobres: mampostería, tapial y yesos para las lacerías
caladas
Arcos: medio punto peraltado, herradura apuntado, arcos pantalla
Cubiertas de madera (artesonado) o bóvedas de mocárabes
Columnas esbeltas con collarinos en el fuste, capiteles con dos cuerpos: uno
cilíndrico con decoración de cintas y otro cúbico con mocárabes de origen
bizantino
Muros alicatados con lacerías y yeserías encima
Empleo del agua: canales, acequias, fuentes, surtidores. Triple función del
agua: utilitaria, estética y religiosa.
Zonas ajardinadas, donde la naturaleza se mezcla con las construcciones.
No se establece límite entre construcción y naturaleza.
98. Columna Nazarí
Es muy esbelta, arranca
de un plito cuadrado y
basa.
Fuste adornado con
varios anillos en la parte
superior.
Capitel hay dos variantes:
– Característico capitel
granadino: una parte
inferior cilíndrica
decorada con hojas lisas
y la parte superior
cuadrada dos veces más
alto que ancho decorado
con ataurique (hojas y
piñas).
– La otra variante es el de
muqarnas o mocárabes
99. La Alhambra, construida en una de las colinas de
la ciudad, constituye una auténtica ciudad-
palacio, redescubierta en el Romanticismo. El
recinto amurallado y con una alcazaba en su zona
oeste, contenía 6 palacios más 2 torres de
muralla adaptadas al uso doméstico. De los seis
palacios 4 fueron destruidos, conservándose el
palacio de Comares y el de los Leones como
anexo al palacio renacentista de Carlos V.
100. Sistema decorativo
Los alicatados de cerámica vidriada con las típicas lacerías de colores,
técnica de origen persa, sobre los zócalos o arrimaderos
Encima las yeserías policromadas, talladas en situ o hechas con moldes
donde se repiten lacerías, atauriques y epigrafía.
Maderas, también policromadas, para cubiertas y celosías
Mármol en los capiteles
Inscripciones epigráficas de tres tipos: unas informan del sultán que la
manda realizar y la fecha; otras, son fórmulas piadosas coránicas que se
repiten constantemente; las terceras, textos poéticos o coránicos,
informan sobre función y significado del espacio que ilustran. Poetas de
la Alhambra: Ibn Al-Jatib, Ibn Al Yayyab e Ibn Zamrak (“la edición más
lujosa del mundo”).
El papel del Agua y la vegetación: fuentes a la altura del pavimento en
los patios interiores, alimentadas por pequeños canales, que dejan
correr el agua lo suficiente para que no se estanque, pero no tanto
como para impedir que las construcciones se reflejen en ellas. Este
efecto de reflejo no es casual, sino premeditado, a lo que hay que
añadir el murmullo del agua al correr, etc. Pájaros y vegetación, para
imitar el jardín coránico.
102. Puerta de la Justicia Puerta del vino
Alhambra de Granada
Exteriores sencillos que contrastan con
la decoración fastuosa del interior.
103. El jardín coránico
El paraíso para el musulmán es un jardín
permanente y eterno.
Jardín coránico: dotado de altos árboles,
aguas y sombras, se plasma en el Generalife.
Jardín de influencia persa, de cuatro
andadores que se cruzan en el centro.
Rasgos del jardín: espacio cerrado a ojos
extraños, se pone el interés en el centro y
debe ser contemplado desde una perspectiva
oblicua.
106. La Alhambra tiene una estructura muy simple. Son pequeños recintos
cubiertos por techos planos y realizados con materiales pobres, que exaltan
lo decorativo frente a lo estructural, ya que la pobreza debe ser disimulada.
El palacio tiene una planta compleja, articulada alrededor de 3 unidades
prácticamente independientes entre sí, el mexuar (zona pública para
administrar justicia), el diwan (salas de recepciones) y el harem (zona de
habitaciones privadas), que forman un conjunto de unidades independientes
ordenadas alrededor de patios, sin un centro arquitectónico bien delimitado y
reconocible, lo que hace posible que no se abandonen las dimensiones
humanas, predominando lo horizontal frente a lo vertical.
109. Alhambra de Granada.
Patio de los arrayanes
El agua se integra estéticamente en la composición arquitectónica. La solución
tipológica del patio con alberca permite que la arquitectura se refleje invertida.
110. Patio de Los Arrayanes
El Patio de Comares (también llamado de Los Arrayanes por
los arbustos de esa especie que flanquean el estanque).
Tiene una característica forma rectangular y en sus lados
menores se abren pórticos cuyos soportes son muy
particulares. Los forman columnas sobre basas muy
estilizadas realizadas en mármol y que son muy finas. El
capitel del que arrancan los arcos presenta una forma cúbica;
los hay con hojas de acanto muy estilizadas o con decoración
de mocárabes. En ambos casos, más que arcos con función
constructiva se trata de auténticas pantallas visuales con
profusión de elementos ornamentales, siendo por tanto la
sucesión de pilares superpuestos los que en realidad actúan
como soporte de la estructura arquitectónica.
Pero fijémonos en otros aspectos de interés. El agua a la
altura del pavimento se convierte en un espejo en el queda
reflejado el espacio. El olor de los arrayanes invade el
ambiente. Luz, reflejo y olor: ¿Cómo quedarían las
delegaciones que iban a ser recibidas por el califa que les
esperaba en el Salón del Trono? Impactados por la luz pasan
a una habitación en semipenumbra y el que tiene adaptada la
mirada al espacio es el nazarí. Todo un juego sutil del poder.
115. Techumbre del Salón de Comares.
Armadura de limas moamares (madera).
116. Alhambra de Granada.
Baños
Entre los palacios de
Comares y Leones.
Sigue la misma disposición
de los romanos
(apodyterium o vestuario,
tepidario y dos caldarium)
Falta el frigidarium de los
romanos, cuya función
podría ser suplida por las
albercas exteriores.
Las bóvedas están dotadas
de claraboyas estrelladas
para sangrar las estancias
cuando el vapor era
excesivo.
Otras salas para leñeras y
horno.
117. Alhambra de Granada.
Patio de los leones.
Plano
Sala de los Abencerrajes
Sala de las
Dos hermanas
Mirador de
Daraxa
Sala de los
Mocárabes Sala de los Reyes
119. PALACIO DE LEONES
El Patio de los Leones presenta planta rectangular con una fuente en el
medio que es la que da nombre al palacio. Su aspecto más peculiar es que
dispone de una estructura cruciforme con dos templetes en los lados menores
que avanzan hacia el patio. No se distingue fácilmente cuándo empieza el
jardín y cuándo acaba la edificación.
En los cuatro lados del patio se abren pórticos o galerías, a base de arquerías
sobre columnas de mármol particularmente frágiles.
Los capiteles responden al mismo esquema ornamental ya visto en el Patio de
Comares siendo igualmente de dos tipos (o de hojas de acanto muy estilizadas
o de mocárabes). Los arcos forman verdaderas pantallas visuales que nos
remiten al bosque. La decoración es igualmente profusa con alicatados en los
zócalos y encima yeserías y lacerías que reproducen todo un repertorio infinito
de temas epigráficos, atauriques y lacerías.
Nos encontramos ante la verdadera imagen del paraiso. Se construye entorno
a la fuente primitiva con sus doce leones de piedra a la que van a parar cuatro
canales que fluyen en la dirección de los puntos cardinales. Los doce leones
son los doce soles del zodiaco, los doce meses que en la eternidad existen
todos simultáneamente.
Lo terrestre y lo celeste unidos. Decoración-Agua-Color-Luz-Olor-Jardín… un
todo que nos permite hablar de una verdadera “arquitectura ecológica” que
incluye elementos que van más allá de lo meramente constructivo y que nos
pone delante de unos espacios preparados con una sutileza que no habíamos
visto hasta aquí. Estamos en el oasis; vivimos en el paraiso.
120. La taza de esta fuente reaprovecha las figuras de los leones,
del siglo XI
Se halla decorada con un poema epigráfico de Ibn Zamrak:
contenido simbólico porque compara el centro de la fuente con
el sultán , que es el centro de la organización del Estado. El
agua se asemeja a la generosidad del sultán, que se derrama
sobre los guerreros leales (leones).
123. Se halla totalmente rodeado de pórticos
que se abren al interior del patio-jardín
En los lados cortos, además, se disponen
dos pabellones de planta que avanzan
hacia el interior del patio al aire libre.
Transición sutil entre arquitectura y
jardín.
124. Sala de las Dos
Hermanas, con
cúpula de
mocárabes. La
naturaleza y el arte
son cambiantes, sólo
Alá permanece.
127. Mirador de Lindaraja
El Mirador de Lindaraja sería el lugar donde tendría su trono Muhammad V.
Un gran arco da paso a la estancia; en su intradós decoración de mocárabes
estalactíticos. Luce en sus enjutas adornos de estuco.
Entramos en un pequeño aposento rectangular. En la parte baja un zócalo
de precioso alicatado compuesto por diminutas piececitas de azulejos
recortados. Una faja que lleva inscrita en azulejos negros un poema
laudatorio para Muhammmad y debajo dibujos geométricos de polígonos y
estrellas.
En las tres paredes del mirador se abren otras tantas ventanas. La del
centro, que es la más ancha, tiene arcos gemelos adintelados que apoyan
sobre columnitas de mármol de capiteles cúbicos. Las tres ventanas
aparecen inscritas en arcadas de medio punto con intradós de bello
mocárabe. Toda la estancia ostenta una preciosa ornamentación de estuco
con adorno de figuras geométricas y grandes fajas con inscripciones. La
techumbre es de madera labrada y el pavimento conserva restos de la
antigua cerámica que lo componía.
Los alféizares de las ventanas son bajos para que, sentados en cuclillas a la
usanza musulmana, los privilegiados moradores pudieran contemplar el
delicioso paisaje que ofrecía el jardín sobre el bosque, el valle del Darro y el
arrabal del Albayzín.
133. Palacio del Generalife.
Granada
El Generalife (fin XIII)
En frente de la
Alhambra, residencia
de descanso con
huertas y dehesa para
ganado.
Ha sufrido muchas
transformaciones ya
desde los Reyes
Católicos.
En los lados largos del
patio de la acequia las
viviendas de verano e
invierno.
Interesante el pórtico
con cinco arcos e
inscripciones poéticas
Es un auténtico
paraíso en la tierra.
135. A partir de 1492, la Alhambra quedó incorporada
a la Corona de Castilla como Casa Real. Será
voluntad de la corona castellana que la Alhambra
esté bien conservada. Cuando Carlos V construye
allí el palacio imperial, según las modas clásicas
de ese momento, dejará las dependencias de la
Alhambra como lugar más privado. Tras tomar la
decisión de establecer el panteón real en el
Escorial y no en Granada, la Alhambra quedará
como lugar periférico de la corona. En 1870 es
declarada Monumento Nacional.
136. ARTE MUDÉJAR
Es una creación artística hispánica, puesto
que está realizado bajo dominio político
cristiano.
Mezcla elementos musulmanes y cristianos.
Raigambre hispanomusulmana: materiales
pobres, sistema de trabajo y decoración
Raigambre cristiana: las estructuras son
cristianas.
Ejemplo: la estructura de las torres mudéjares
aragonesas es la del alminar, a la que se ha
añadido un cuerpo de campanas.
137. • MUDÉJARES: Musulmanes que viven bajo dominio
cristiano
• Mozárabes: Cristianos bajo dominio musulmán
• Moriscos: Musulmanes convertidos por la fuerza
al cristianismo
•CARACTERÍSTICAS:
•Torres campanario como alminares musulmanes
•Materiales pobres (ladrillo)
•Arcos de origen musulmán: (Mixtilíneos, entrecruzados)
•Horror vacuii
•Desmaterialización arquitectónica:
•Juegos lumínicos
•Variedad de recursos ornamentales
•Arcos ciegos, esquinillas, baquetones, cerámica...
138. Sinagoga de Sta. María la Blanca. Toledo. S.
XIII
Iglesia de San Tirso.
Sahagún León. S. XII