El documento describe un proyecto de danza llamado "Danza Laurita" con el objetivo de promover la cultura a través de la danza en su institución educativa. El proyecto busca establecer un grupo de danza para resaltar las tradiciones culturales y mejorar la participación estudiantil. Su visión es que el grupo sea reconocido y represente bien a la institución.
2. Introducion Mediante las danzas se pueden representar las culturas de cada país, las danzas son una expresión artística de las regiones y además un espacio cultural para el desarrollo del ser humano. .
3. Danza significa bailar, mover el cuerpo con ritmo, continuamente, en un espacio determinado. Bailar es expresar emociones e ideas moviendo el cuerpo en el espacio. Porque los movimientos del cuerpo humano son como palabras: no se escuchan, pero le dicen cosas a nuestros ojos. ¿ QUE ES LA DANZA ?
4. La misión que tiene nuestro proyecto tecnológico este año es dejar creado y funcionado en nuestra institución el grupo de danzas para lograr el auge cultural y para que así sea reconocida en nuestra institución. La misión
5. Nuestra visión en un futuro es que en nuestra institución con nuestra ayuda y la del todo el plantel educativo, tengamos un grupo de danzas muy bueno para que nos represente muy bien en cualquier lugar. La visión
6. Objetivos Realizar producciones artísticas de forma cooperativa que supongan papeles diferenciados y complementarios en la elaboración de un producto final. Realizar producciones artísticas de forma cooperativa que supongan papeles diferenciados y complementarios en la elaboración de un producto final. Realizar producciones artísticas de forma cooperativa que supongan papeles diferenciados y complementarios en la elaboración de un producto final. Utilizar el conocimiento de los elementos plásticos, musicales y dramáticos básicos en el análisis de producciones artísticas propias y ajenas en la elaboración de producciones propias Tener confianza en las elaboraciones artísticas propias, disfrutar con su realización y apreciar su contribución al goce y al bienestar personal Aplicar sus conocimientos artísticos a la observación de las características más significativas de las situaciones y objetos de la realidad cotidiana, intentando seleccionar aquellas que considere más útiles y adecuadas para el desarrollo de las actividades artísticas y expresivas.
7. Lo que las danzas nos permite El desarrollar la capacidad de leer la organización interna a una postura y a un movimiento. El poder elaborar, a partir de esta lectura previa, estrategias y proposiciones de movimientos eficaces y harmoniosos, adaptados a las intenciones y contextos. En cada curso, la práctica de la lectura del gesto se apoyará sobre la experiencia vivencial de los participantes como medio de comprensión del cuerpo del otro. Buscaremos el equilibrio entre: El desarrollo de la toma de conciencia e interiorización del movimiento será una parte central de este trabajo. El entendimiento de los aspectos teóricos del desarrollo motor, de la biomecánica y del control del gesto. Esta serie de cursos se dirige ante todo a cualquier profesional que transmita el gesto, buscando la alta personalización del trabajo: Pedagogía del gesto: profesor de danza, de música, de técnicas cuerpo-mente, de fitness, de deporte; Profesionales de la salud: osteópata ; fisioterapeuta, y a todos los que busquen mejorar la fluidez, la calidad, y la eficacia del gesto.
8. Arbol del problema Poco estado de movilidad de las alumnas . Abandonado por parte de la Institución de las danzas folclóricas y modernas . Falta de un coreógrafo asesor que pueda dirigir las clases y ensayos . Poca disposición de las estudiantes y profesores para llevar acabo las danzas.