El documento describe el surgimiento del Nuevo Hollywood a mediados de los años 1960, impulsado por jóvenes directores estadounidenses que querían contar sus propias historias y romper con el estilo conservador del Hollywood clásico. Las películas se centraron en temas complejos y protagonistas morales ambiguos que reflejaban la época, y se rodaron en localizaciones reales en lugar de estudios, influenciados por la Nouvelle Vague francesa. El movimiento transformó permanentemente el panorama del cine y produjo obras maestras, a
2. En cierta manera inspirado por la “Nouvelle Vague”, el Nuevo Hollywood que surgió a mediados de la
década de los 60, quería romper con el cine conservador que venía arrastrando Hollywood.
Fue un movimiento impulsado por la nueva horda de jóvenes directores estadounidenses, con ganas de
llevar a la pantalla sus propias historias y su particular visión de ver el mundo que les rodeaba.
Hasta aquel entonces, el poder ejercido por los estudios de cine era tremendamente desmedido,
diferentes creadores de la época.
Esta corriente nació, en parte, para romper con esa dinámica que había constituido el Hollywood clásico,
los cineastas sobre sus propias obras cinematográficas.
3. Haymuchascosasque llevaron ala llegada delNuevoHollywoodafinalesdelos 60yprincipios delos70.
Enunaépocadecambioculturalcomo laque seestabaviviendo en EstadosUnidos, muchaspersonashacíanusodelas películas o
el simpleentretenimiento, paracanalizarsus experiencias, o ver unarepresentación de lo quesucedíaa sualrededor.
Muchos delosdirectoresyactoresjóvenes del NuevoHollywoodahoraseconsideranleyendasdeHollywood.Jóvenescineastas
estadounidensescomo Francis Ford Coppola,MartinScorsese, Briande Palma,Robert Altman,WoodyAllen oArthur Penn, fueron
algunosdelos protagonistasdeestatransiciónque vivió Hollywood.
4. Como pasó en Francia con los Truffaut, Godard y compañía, este grupo de cineastasquería romper
con lamanera de realizar cine que se estaba llevando hasta lafecha.
Esto implicaba romperconel estilo, procesode producción y enfoque narrativo que había
seguido Hollywood durante décadas.
Uno de los síntomas preocupantes que veían estos directores dentro de la industria, es que ya el fin
creativo y artísticodel medio se estaba desvaneciendo, alpreocuparse más por el redito económico
que por el cinematográfico.
5. La era del Nuevo Hollywood duró hastaalrededor de 1980, cuandolas películasde Hollywood de
gran presupuesto comenzaron a volver a dominar el mercado.
Es indudable que el surgimiento de este movimiento cinematográfico a lo largo de la década de
1970, alteró el panorama del cine para siempre.
Los cineastascontinúaninspirándose y basándose en las obras de los autores del Nuevo
Hollywood, que produjeron muchas de las obras maestras del séptimo arte.
6. Temáticas
Estas películas se centraron en temas complejos con mensajesmoralmente ambiguos, que reflejaban la
generación inconformista desilusionada porla Guerra deVietnam, porla corrupción de Watergate, disgustada con la
élite y rica encontemplación.
Esto llevó a una reformulación del cineestadounidense, como un medio para mirarcríticamente la historia y el
futurodel país.
Las historias que llenan estas películas no tienenlugar enotras épocas, ni ocurren en un mundo idílico, sino quese
centra entemas actuales de la época, tratándolos de unaforma crítica.
7. Temáticas
También se lleva a cabo un cambio en el conceptodel héroeprotagonista. El protagonista no siempre comete
buenasacciones, sino que actúa de unmodo, a veces, poco moral.
Terminando en la mayoría delos casos enun final fatal, siendo estos personajes mártires del sistema. También es
usual encontrar enlas bandas sonorascanciones que muestran la realidad de la época.
No solo son «canciones protesta» como las deBob Dylan o Joan Baez, sino también degrupos y estilos que
representan también esos años comoCat Stevens, The Doors, Steppenwolf, los Rolling Stones o Simon y Garfunkel.
8. Otra forma de rodar
Otro delos elementos que vino con este movimiento, eraalgo claramente inspirado porla Nouvelle Vaguefrancesa:
el rodaren localizaciones reales envezdeensets cinematográficos.
La posibilidad de filmar en exteriores fue posible gracias a los avances enla tecnología cinematográfica, haciendo cada
vezcámarasmás ligeras.
Gracias a cámaras comola Panavision Panaflex, los cineastas podían filmar películas concámaras de 35 mm en varios
lugares de forma libre. La filmación enlocalizaciones reales, resultó ser más barata y más rápida que durante la época
del Hollywood Clásico.
9. Otra forma de rodar
Los directores tenían que aprenderrápidamente cuáles serían las localizaciones queresonarían más enel público que
acabaría viendo la película.
En este aspecto. hubo un marcado contraste entre el realismo del que se mostraba enel NuevoHollywood en
comparación con el modelo derodar del cine clásico.
Por lo cual, las películas adquirieron un nuevosentimiento de relación y conexión conel público
10. Elementos principalesdel Nuevo Hollywood:
•Unatendencia a jugar con las formasnarrativas, valiéndose deun estilismo propio yrompedor.
•Influencias tomadas del cine de autor que sevenía haciendo principalmenteen Europa y también en Asia.
•Intentaban salir de lo políticamente correcto o de la austeridad, generando en el espectador cierta incomodidad e incertidumbrepor lo que estaba
viendo enpantalla.
•Rodajes fuerade los estudios, con un enfoquemás realista, rozando a veces la estética del documental.
•Se desmarcaban de la necesidad de desarrollar un desenlace claramente cerrado. En su lugar, buscaron otras maneras para ofrecer otro tipo de
experiencias cinematográficas a los espectadores.
11. Directores destacables del Nuevo Hollywood
Martin Scorsese
Francis Ford Coppola
Arthur Penn
Woody Allen
Brian de Palma
12. Películas destacables del Nuevo Hollywood
Martin Scorsese
Francis Ford Coppola Brian de Palma
Arthur Penn
Woody Allen