Exposicion colectiva de las mascara con aportes final

Universidad de Los Andes
Facultad de Humanidades y Educación
Escuela de Educación
Cátedra: Arte y Expresión
Animadora Pedagógica: Betty Osorio
Integrantes:
Lysber Fuenmayor Alena Izarra María Salome Cuevas

ÍNDICE
1. Introducción.
2. Las Máscaras.
1.1. Tipos de Máscaras.
1.2. Técnicas de Máscaras.
2. Formación Estética Corporal Aplicada
2.1. Teatro Comedia
2.2.Teatro sin palabras
2.3. Teatro dramático
2.4. Teatro opera
2.5. Pantomima y Mímica
3. Tratamiento curricular.
3.1 Ejes transversales
4. Tratamiento Pedagógico.
4.1. Aprendizaje por problema lúdico creativo.
5. Sistema de Inteligencia Elaboraciones mentales.
6. Medios de comunicación
6.1 . Medios digitalizados.
7. Artes escénicas
7.1. Teatro sin palabras/ mimos.
8. Textos creativos.
8.1. Guion de teatro
9. Conclusión.
10. Bibliografías.

Introducción
En este trabajo, se encuentran los diferentes aportes singulares del grupo arte y expresión
donde se tratarán los temas relacionados con la formación estética corporal aplicada y la
técnica de las máscaras, como recurso importante para el desarrollo oculomanual en el aula y
fuera de ella. Como medio de defensa y ayuda para cualquier actividad recreativa o con algún
fin estético o artístico. Igualmente las técnicas audiovisuales y el teatro sin palabras que
unidas forman el conjunto más importante para cualquier presentación, desarrollándose este
tipo de teatro también se consigue un desarrollo integral, sin dejar a un lado los proyectos
curriculares.
(Aporte de María Daniela Pérez)
La importancia del arte aparece mencionada en cada acción del hombre sobre la
Tierra desde sus antiguos orígenes hasta el menor detalle de la vida cotidiana. De allí
la importancia de que se incentive al niño desde la escuela a producir arte y dar
sentido valioso al mismo.

(Aporte de Roxana Balza)
http://deconceptos.com/arte/mascara
En la actualidad se define el termino de Mascaras como una Figura que puede representar un rostro
humano, de animal o imaginario, con la que una persona puede cubrirse la cara para no ser
reconocida, tomar el aspecto de otra o practicar ciertas actividades escénicas o rituales.
Lo visible se reduce a los elementos básicos que transforman un rostro en máscara. Y la máscara es a su vez
una representación, cargada de intenciones y simbolismos, convertidos en arquetipos que son parte del
inconsciente colectivo e individual y representan los temores y aspiraciones de una civilización. Aunque a la
máscara también se le llama “careta” es importante aclarar que ésta se usa exclusivamente para cubrir el rostro
y disimular los rasgos de la cara.
Aporte de (Zenaida Rivas)
http://paginasarabes.com/2011/08/15/mascaras-el-origen/
La historia nos demuestra que las máscaras estuvieron presentes en todos los periodos de la evolución cultural de la
humanidad.
Sus orígenes se remontan a la antigüedad y fueron usadas con fines religiosos
En diferentes civilizaciones estuvieron destinadas a ocultar la cabeza o el rostro, en la actualidad, estas piezas
artísticas son representativas del teatro, el color, los carnavales, etc.
Las máscaras se han utilizado desde la antigüedad con propósitos ceremoniales y prácticos. La palabra «máscara»
tiene origen en el masque francés o maschera en italiano o másquera del español.
Yoendri Rojas

(Aporte de Ana Pacheco)
http://www.mastiposde.com/mascaras.html
Las máscaras vienen en diferentes tamaños y diversidades de modelos, con accesorios diferentes y aspectos
múltiples. Las máscaras denotan sentimientos y expresiones diferentes, en teatro son muy utilizadas para
representar la tristeza y la alegría.
Máscara Antifaz Este tipo de máscara es mayormente para el área de los ojos, generalmente contiene algún tipo
de decoración y es muy frecuentada en las fiestas de máscaras como en las fiestas de la edad media, en donde
se utilizaban sujetadas a un artefacto fino y largo denominado varita.
Máscaras Venecianas como su nombre lo indica, estas son originales de Venecia, y su elaboración es partir de
papel mache y con creativas con decoraciones con elementos muy diversos como son: joyas, plumas, piedras,
pieles, tejidos y son las representantes del hedonismo en los carnavales.
Máscaras de Carnaval Son aquellas utilizadas en los diferentes carnavales en todo el mundo, generalmente tienen
elementos decorativos exagerados y con expresiones altamente realizadas.
Máscaras Egipcias Las mascara egipcias siempre han ocultado un misterio especial dentro de si. En la
antigüedad, los reyes y faraones mandaban a construir mascaras de sus rostros y hasta de sus cuerpos para
ser recordados por milenios.
Máscaras de terror El objetivo principal de este tipo de mascaras es infundir el miedo entre sus espectadores, Son utilizadas en
fiestas de halloween, en parque de diversiones en donde hay una casa del terror. Cambien en las películas de misterios, en
comedias sádicas, en carnavales, etc.
Máscaras de Animales Representan tipo de animales, por lo general estas mascaras suelen ser infantiles y son
utilizadas en las fiestas de cumpleaños y en las obras escolares teatrales para niños

(Aporte de María Finol)
https://makemask.wordpress.com/tecnicas-para-hacer-mascaras/
Posiblemente se puedan clasificar a las técnicas para hacer Máscaras en dos
grandes grupos: TÉCNICAS SECAS Y TÉCNICAS HÚMEDAS
TÉCNICAS SECAS
Se incluyen aquellas realizadas en papel o cartulinas que básicamente son
máscaras decorativas, son máscaras para juegos infantiles o también para adultos
en acontecimientos festivos (cumpleaños, reuniones, aniversarios, fiestas
populares, etc.).
LAS TÉCNICAS HÚMEDAS
Involucran el uso del papel maché, arcilla, barro, cemento. Las máscaras de nivel
avanzado o profesional hacen uso de este tipo de técnicas. Tienen mayor
durabilidad.

(Aporte de Eugenesis Meza)
https://es.wikipedia.org/wiki/Expresi%C3%B3n_corporal
La Formación Estética Corporal o lenguaje del cuerpo es una de las formas básicas
para la comunicación humana.
El cuerpo está ampliamente capacitado para expresar y comunicarse. La Formación
Estética Corporal ayuda a que se desarrolle en la persona la sensibilidad, la
imaginación, la creatividad, la comunicación y la seguridad para expresarse.
Asimismo, el lenguaje corporal permite transmitir, nuestros sentimientos, actitudes
y sensaciones.

(Aporte Rosalbi Fernandez)
http://ve.globedia.com/tipos-de-expresiones
El Gesto Corporal:
Por otra parte, Kristoff (2.012) Considera de gran importancia para la ejecución
natural de la expresión, El gesto corporal, que ‘’ es el conjunto de movimientos
del cuerpo, los gestos expresivos de cara y manos. La gesticulación, también
forma parte del gesto corporal como complemento del habla en la transmisión
de un mensaje. Muchas personas acompañan sus explicaciones con gestos de
brazos y manos. Dentro de la Formación Estética Corporal, se encuentran los
siguientes
Teatro Comedia:
es una de las partes que componen al género
dramático que principalmente se caracteriza
porque sus personajes protagonistas se ven
ante dificultades de la vida cotidiana y las
enfrentan haciendo reír a las personas o a su
"público", movidos por sus propios defectos
hacia desenlaces felices donde se hace
escarnio de la debilidad humana.

(Aporte de Jessica Ramírez)
http://www.educaweb.com/noticia/2005/03/28/expresion-corporal-movimiento-creatividad-comunicacion-juego-364/
Es aquel que representa algún conflicto de la vida a partir del diálogo entre los personajes.
La noción de drama permite nombrar, en forma genérica, a cualquier obra escrita por un
dramaturgo donde los hechos tienen lugar en un espacio y tiempo determinados. El fin del
texto dramático es la representación de sus contenidos frente al público. El drama incluye
tanto al texto escrito para el teatro como a la obra teatral.
(Del italiano opera, 'obra musical') designa, desde aproximadamente el año 1650, un
género de música teatral en el que una acción escénica es armonizada, cantada y tiene
acompañamiento instrumental. Las representaciones son ofrecidas típicamente en teatros
de Ópera acompañado por una orquesta o una agrupación.

(Aporte de Wendy Sosa)
http://www.leonismoargentino.com.ar/INST433.htm
LA PANTOMIMA
Es un género dramático que se enfoca en representar una historia mediante la mímica,
no intervienen diálogos ni palabras habladas, en su lugar, intervienen expresiones,
gesticulaciones y movimientos corporales que permiten al espectador comprender la
narración.
LA MÍMICA
es una expresión artística que se utiliza para enfatizar los sentimientos y emociones en
diferentes disciplinas artísticas como la danza y las representaciones dramáticas.
La comunicación no verbal, en su expresión de mímica es la habilidad de expresión
propia que permite a un individuo comunicarse sin la necesidad de la manifestación de
la expresión verbal.

(Aporte de Yoendri Rojas)
http://www.enlaescuelademabel.com/proyectos/ejes-transversales-vs-ejes-
integradores.php
Los Ejes Transversales nacen de las debilidades que existen en la lectura y
escritura, en los valores, trabajo, en el desarrollo del pensamiento lógico y
ambiente. Su utilidad es como lo dice su palabra EJES TRANSVERSALES,
transversalidad, atravesar a todas las áreas o asignaturas como una sola unidad
transversal.
TRATAMIENTO CURRICULAR
EJES TRANSVERSALES

Eje Transversal Lenguaje
(Aporte Karen Manrique)
http://www.creadess.org/index.php/informate/de-interes/temas-de-interes/13949-los-ejes-transversales-como-
instrumento-pedagogico-para-la-formacion-de-valores
La inclusión del Eje Transversal Lenguaje en el diseño obedece a su importancia para la vida
y la formación integral del individuo como ser social ubicado en un contexto cultural
determinado. A través de la comunicación los individuos pueden desarrollar acciones que
propicien transformaciones sociales.
La oportunidad de dialogar, criticar, discernir y consensuar proporciona oportunidades
para reflexionar y cuestionar, eliminar prejuicios y valoraciones preconcebidas. En el
proceso de la comunicación es posible que los individuos cambien sus propias
opiniones o construyan otras que podrían ser introducidas a nivel social a
partir de la actividad comunicativa y del consenso entre los individuos.
Los valores manifiestan sus propiedades en sí mismos pero requieren siempre de algo o
de alguien en que encarnarse; los valores son distinguibles entre sí por su contenido propio
y comparativo. Manifiestan jerarquías que cambian por circunstancias históricas o causales
y pueden distinguirse por su propio contenido.

Eje Transversal Trabajo
(Aporte Felipe Méndez)
https://es.slideshare.net/arlinesrodriguez/ejes-transversales-de-la-educ-basica
El trabajo debe concebirse como parte de la vida del hombre.
Es la expresión pura del hacer, ya que mediante la acción se identifica con lo que él hace o produce
y participa, además, en el entorno donde vive. En Venezuela, es necesario implantar un nuevo
paradigma de trabajo que permita considerarlo como actividad humana la cual exige el ejercicio de
las mejores virtudes de la persona. Desde esta perspectiva, se incorpora en el Diseño Curricular del
Nivel de Educación Básica el Eje Transversal Trabajo, con el fin de lograr en el estudiante una
formación integral fundamentada en el hacer, inspirada en los valores democráticos básicos
necesarios para la vida, gestores del bien común y de una convivencia que le permita la
participación activa y solidaria en la sociedad a la cual pertenece.
El enfoque del Trabajo, como eje transversal, debe estar presente en todas las áreas
académicas que integran el currículo de la Primera Etapa del Nivel de Educación Básica,
en la cual se hace énfasis en la Valoración del Trabajo, la exploración y orientación
vocacional.
En tal sentido, el trabajo en la escuela debe estar vinculado con la realidad, sin constituirse
en un simple apéndice de contenidos teóricos. Las experiencias de trabajo que se incorporen en el
currículo, deben tener un propósito de exploración de habilidades e intereses y de aplicación en la
comunidad que circunda al estudiante, tomando como base los conocimientos de la ciencia y la
tecnología.

Ejes Integradores:
(Aporte de Reina Sánchez)
http://reformaeducativa.blogspot.com/2007/07/ejes-transversales.html
“Son elementos de organización o integración de los saberes y orientación de las experiencias de
aprendizaje los cuales deben ser considerados en todos los procesos del subsistema de educación
primaria Bolivariana, para fomentar valores, actitudes y virtudes.
Estos son ambiente y salud integral, interculturalidad, tecnologías de la información, y
comunicación (tic), y trabajo liberador, Lenguaje, Derechos Humanos y Cultura Para la
Paz y Soberanía y defensa Integral de la Nación.
Estos Ejes Integradores serán aplicados como los transversales, en todas las áreas de aprendizaje, en
nuestras planificaciones diarias, se hará énfasis sobre ellos buscando estrategias que permitan
realzar los valores que permitan reforzarlos en cuanto a:
Ambiente: Cuidado del ambiente que nos rodea (plantas, animales, ambiente escolar, ambiente de la comunidad
que vivimos).
Salud integral: Cuidado de nuestra salud (fortalecer el valor de cuidar nuestro cuerpo a través actividades para
prevenir enfermedades que afecten sobre todo a los niños)
Interculturalidad: Valorar nuestra cultura, nuestras tradiciones, nuestra idiosincrasia, nuestro origen)
Los tics: Aplicar o trabajar en cada institución con los tic, ir a la vanguardia cada escuela con la tecnología que cada
día hay algo nuevo y que los niños se involucren.
Trabajo liberador: Enseñar con la practica la importancia del trabajo a nuestros niños, valorar el trabajo se sus
padres para darles una educación, valorar el trabajo realizado en el aula, valor por el trabajo que permite honrar a
todo ser humano por muy humilde que sea.

TRATAMIENTO PEDAGÓGICO
APRENDIZAJE POR PROBLEMA LÚDICO Y CREATIVO
(Aporte de Liseth Vivas)
https://sp-marketing.com/el-aprendizaje-ludico-como-estrategia-de-capacitacion/
Es un método donde el niño es el protagonista de su propio aprendizaje.
Este método consiste en estimular la curiosidad intelectual y proporcionarles el conocimiento, la comprensión, las
habilidades, las prácticas basadas en la reflexión , experiencia y las actitudes que necesitan para aprender de manera
autónoma y con ayuda de la animadora pedagógica , encuentren la respuesta o solución de un problema recurriendo
a sus conocimientos previos y a la experiencia .
(Aporte de Juan Monsalve)
http://genesis.uag.mx/escholarum/vol11/ludica.html
El aprendizaje por problema lúdico creativo es un instrumento esencial para el desarrollo integral del
niño entre ellas están el aspecto motriz, cognitivo, social, afectivo.
El niño necesita aprender a resolver problemas, analizar críticamente la realidad y a transformarla,
aprender hacer a sentir y descubrir el conocimiento de una manera amena, interesante y motivadora.
La experiencia de trabajo en el pequeño grupo orientado a la solución del problema.
En estas actividades grupales los alumnos toman responsabilidades y acciones que son básicas en su
proceso formativo.
Esta metodología se desarrolló con el objetivo de mejorar la calidad de la educación cambiando la
orientación de un currículum que se basaba en una colección de temas y exposiciones del maestro, a uno
más integrado y organizado en problemas de la vida real y donde confluyen las diferentes áreas del
conocimiento que se ponen en juego para dar solución al problema.

ELABORACIONES MENTALES
PERCEPCIONES
(Aporte de Parra Rosa)
https://www.psicoactiva.com/blog/desarrollo-la-percepcion-nino/
La percepción es un proceso nervioso superior que permite al organismo o a las personas a través de
los sentidos, recibir, elaborar e interpretar la información proveniente de su entorno.
Durante el proceso de percepción la mente debe apoyarse en la memoria ya que ahí se encuentra
información previamente almacenada y que hace mucho más rápida la respuesta.
La principal diferencia entre la sensación y la percepción es que las sensaciones son el proceso pasivo
de obtener la información del mundo exterior al cuerpo. La percepción, por el contrario, es el proceso
activo de seleccionar, organizar e interpretar la información enviada al cerebro por medio de los
sentidos.

TEATRO SIN PALABRAS
(Aporte de Eugenesis)
http://www.alternativateatral.com/nota73-sin-palabras
Desde los años 90, y desarrollándose paralelamente a géneros desenfadados como la improvisación, surge el formato
del teatro gestual.
El teatro gestual se caracteriza por el uso del lenguaje corporal como elemento primordial en el escenario, además de
(unos pocos) sonidos para comunicarse tanto entre los actores como con el público.
El texto, tan importante en el teatro más convencional, está ausente en el teatro gestual, que como mucho, utiliza
algunos monosílabos -por ejemplo ‘si’, ‘ay’, ‘tú’, para expresar emociones universales como alegría , enfado, sorpresa,
ironía, queja, etc, o algunos imperativos como ‘mira’, ‘ven’, ‘toma’ para sirven para apoyar el lenguaje corporal.
Mímica
La mímica es un elemento fundamental de diversas disciplinas artísticas
como el teatro y la danza, utilizado para transmitir diversos mensajes sin
necesidad de la comunicación oral.

Características de la mímica:
(Aporte de Yuseli Camacho)
http://www.garuyo.com/teatro/caracteristicas-de-un-mimo-tecnicas
Principalmente para caracterizar a un mimo, además de sus técnicas y ensayos, no
podemos olvidar dos aspectos muy importantes como son el maquillaje
y el vestuario.
El maquillaje, el mimo se caracteriza por tener la cara blanca con detalles de otros
colores que hacen que sobresalgan los gestos.
El vestuario mejora la impresión visual de todo el equipo. El equipo debe estar
uniformado, con ropa cómoda, que facilita la libertad de movimientos.
La mímica comprende las actitudes, los gestos, los manejos de la fisonomía; en fin,
todos los movimientos del cuerpo; comprende también la risa, el llanto, los gritos y
todas las inflexiones espontáneas de la voz.
Las acciones mímicas se dividen en:
1. Movimientos de acción; movimientos necesarios para consumar una acción:
beber, caminar, etc.
2. Movimientos de caracteres; son permanentes y determinan el carácter, los
hábitos y la cualidad de un personaje.
3. Movimientos instintivos; son espontáneos, involuntarios y traicionan una
emoción, una sensación física o moral.
4. Movimientos descriptivos o parlantes; son voluntarios, reflexivos,
compuestos y tienen por objeto expresar un pensamiento, una necesidad, una
voluntad, o describir un personaje, un objeto, o indicar un punto, una dirección.

TEXTOS CREATIVOS
GUION DE TEATRO
(Aporte de Karen Manrique)
http://definicion.de/guion-teatral/
Guion es un concepto con varios usos y significados de acuerdo al contexto. En el ámbito del teatro, el guion es el
libreto que presenta todos los contenidos necesarios para el desarrollo de una obra.
El guion teatral, por lo tanto, es un texto que especifica los diálogos que debe decir cada actor, detalla el desarrollo de
cada escena, brinda información sobre la escenografía,
El objetivo es que todos los involucrados en la obra, desde el director hasta los actores, pasando por el escenógrafo, el
iluminador y el vestuarista, sepan cómo se desarrollarán las acciones y qué va a ocurrir en cada escena.
(Aporte de Lisbeth Vivas)
https://es.slideshare.net/pbjmiguel25/el-guin-teatral
Podría decirse que el diálogo es el elemento fundamental del guión, ya que indica qué deben decir los personajes. El guión, de
todos modos, también informa sobre la escenografía e incluye acotaciones del autor (cuándo entran y salen los personajes,
cuáles deben ser sus actitudes, etc.).
Si el diálogo no parece natural, si el público no lo encuentra creíble o coherente con el universo de la obra, entonces es probable
que no logre establecerse esa conexión mágica tan necesaria para que el drama cobre vida y llegue a la gente.

CONCLUSIÓN
Todos los seres humanos desde que nacemos tenemos la capacidad de
expresarnos a través del cuerpo y sus diferentes movimientos, por lo
tanto es allí donde el niño coloca en práctica su lenguaje corporal
proporcionando un verdadero placer por el descubrimiento de las
diferentes partes que componen su cuerpo.
El compromiso como animadores pedagógicos es formar un ser ente
humano, creativo, motivador, transformador, constructivo.
Para lograrlo se requiere introducir estrategias metodológicas en el
cual se integren lo cognitivo, social, emocional y motriz del niño y así
enriquecer el aprendizaje en el desarrollo de su enseñanza.
Roxana Balsa

http://paginasarabes.com/2011/08/15/mascaras-el-origen/
http://deconceptos.com/arte/mascara
http://www.mastiposde.com/mascaras.html
https://makemask.wordpress.com/tecnicas-para-hacer-mascaras/
https://es.wikipedia.org/wiki/Expresi%C3%B3n_corporal
http://ve.globedia.com/tipos-de-expresiones
http://www.educaweb.com/noticia/2005/03/28/expresion-corporal-movimiento-creatividad-
comunicacion-juego-364/
http://www.leonismoargentino.com.ar/INST433.htm
http://www.enlaescuelademabel.com/proyectos/ejes-transversales-vs-ejes-integradores.php
http://www.creadess.org/index.php/informate/de-interes/temas-de-interes/13949-los-ejes-transversales-
como-instrumento-pedagogico-para-la-formacion-de-valores
https://es.slideshare.net/arlinesrodriguez/ejes-transversales-de-la-educ-basica
http://reformaeducativa.blogspot.com/2007/07/ejes-transversales.html
https://sp-marketing.com/el-aprendizaje-ludico-como-estrategia-de-capacitacion/
http://genesis.uag.mx/escholarum/vol11/ludica.html
https://www.psicoactiva.com/blog/desarrollo-la-percepcion-nino/
https://es.slideshare.net/embluemail/medios-digitales-2331643
http://www.alternativateatral.com/nota73-sin-palabras
https://prezi.com/aurfrtyeo5ks/historia-de-la-pantomima-el-arte-del-silencio/
http://www.garuyo.com/teatro/caracteristicas-de-un-mimo-tecnicas
http://definicion.de/guion-teatral/
https://es.slideshare.net/pbjmiguel25/el-guin-teatral

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