Literatura e Interpretación de la Guitarra

1. Formas Musicales en los
S. XVIII- XIX.
CAPÍTULO III: Periodo Clásico-
Romántico. Hacia la guitarra
moderna.

2. *Armonía  más importante
 La música para guitarra puede dividirse en:
 Música didáctica
 Pequeños tipos formales
 Música de cámara
 Tema con variaciones
 Obras derivadas de la forma sonata.
 Formas utilizadas: Prelude, Caprice,
Rondeau, Menuet, Gigue, Folia de
Spagna.

3. 1-. Música didáctica: gran parte del
repertorio está formado por piezas
didácticas como los estudios,
lecciones, ejercicios además de los
métodos.
Según Sor…
“Método: tratado de principios razonables sobre
los que se fundan las reglas que deben guiar las
ejecuciones”
“Ejercicios: piezas musicales que tienen por
objeto familiarizarnos con la aplicación de las
reglas. Los ejercicios son la práctica de las
teorías establecidas en el método…”

4. “Lecciones: piezas musicales cuyo objetivo no
debe limitarse al estudio de una sola regla, sino
también al de las reglas empleadas en lecciones
precedentes, e incluso iniciar al alumno en
algunas excepciones”
“Estudios: ejercicios de excepciones y de reglas
cuya aplicación presenta muchas dificultades”

5. 2-. Pequeños tipos formales: obras de corta
extensión; muchas serían danzas (Barroco) y
vals (clasicismo)
3-. Música de cámara: el género más cultivado
es el de dúo de guitarras, seguido de los dúos
con flauta, violín, piano, tríos…
 Autores: Carulli, Boccherini,
Ferandiere, Giuliani y Carulli.
Guitarra  acompaña a la
voz humana.

6. 4-. Tema con variaciones: es la forma
más utilizada en el repertorio de
guitarra. En ocasiones se les llamaba
fantasías.
Un tipo de fantasía era
escrita a partir de motivos
de temas de óperas o de
temas populares; un
ejemplo de autor elegido
es Rossini.

7. Sor fue uno de los grandes
representantes de este tipo
formal en la 1ª ½ XIX y Julián
Arcas en la 2ª ½

8. 5-. Forma sonata: utilizada poco por los
guitarristas. ¿Por qué?
Debido a varios factores:
 No existía el compositor profesional que se
dedicara sólo a componer para guitarra
 Debido a la gran cantidad de aficionados,
las obras que se demandaban eran obras
sencillas.

9.  El hecho de tener que desarrollar dos
temas con progresiones modulantes, zonas
contrapuntísticas, notas pedales…
representaba un serio problema para la
guitarra con fuertes contrastes dinámicos.
Figuras más importantes fin S. XIX:
Julián Arcas y Francisco Tárrega.