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Historia barrocad
- 1. Instituto Universitario Politécnico “SantiagoMariño” Escuela de Arquitectura Cátedra: Historia de la Arquitectura II ARQ: Estela Aguilar Bachiller: Roberto López C.I: 22.519.400
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- 3. San Carlo alleQuattro Fontane Autor: francesco Borromini (1638-1642) Roma Características de la obra: Se alejó de las tendencias de su época en los interiores a base de paredes meramente revocadas, con sencillas ornamentaciones, a menudo doradas, ensambladas a la perfección con las formas arquitectónicas. Características barrocas. -Movimiento: Borromini supo establecer nuevos conceptos alejados de la geometría que se llevaba en la época. Así, vemos una fachada de líneas curvas, convexas y cóncavas. -Cúpula: En el interior seguimos la idea de líneas curva-contracurva. Así, la cúpula en una sucesión de óvalos que se encuentran flanqueando un óvalo central. -Luz: En la iglesia hay dos tipos de luz: una la luz cenital, de la linterna de la cúpula y otros focos de luz que están en la base de dicha cúpula. -Planta: En la planta se siguen los esquemas de la fachada. Las líneas curvas-contracurvas se pueden ver perfectamente en los distintos tramos de la planta. Así, a la derecha vemos un tramo cóncavo que se comunica con el tramo cóncavo de la parte inferior por una zona convexa.
- 4. Palacio Carignano enTurín Autor: Guarino Guarini. (1679) -Asimetría y varios puntos de vista. -Pictoricismo, detallismo. -Naturalismo pleno. -Movimiento en acto. -Retrato espiritual. -Superficies de varias calidades.
- 5. Baldaquino de SanPedro Autor: Gian Lorenzo Bernini. (1623-1634) Características: -Las cuatro columnas culminadas en dosel, forjado en bronce macizo negro y sobredorado, se emplaza en el centro del crucero de la Basílica de San Pedro, es un templete soportado por columnas que se solía situar cubriendo el altar mayor en las iglesias del medioevo. -Cuatro gigantescas columnas salomónicas de 20 m de altura. Para su montaje se fabricaron separadamente las basas -construidas en mármol blanco-, los capiteles y el fuste, que a su vez se fabricó en tres segmentos. Aparecen revestidas con denso ornamento de volutas, hojas de laurel y racimos naturalistas. El laurel, que sustituye a hojas de parra que ocuparon la misma posición, puede ser una alegoría del reconocido talento poético de Urbano VIII en lengua latina, ya que con él se coronaba a los poetas clásicos. -Para la ejecución del baldaquino se extrajeron, fundieron y reciclaron los bronces del pronaos del Panteón de Agripa, si bien hay autores que indican que la mayor parte del bronce procede de Venecia
- 6. Iglesia de SanAndrés del Quirinal Autor: Gian Lorenzo Bernini (1658-1670) Caracteristicas: -La planta de la iglesia, de forma elíptica, está organizada sobre el eje corto de ésta, a diferencia de lo que es habitual. La cúpula de casetones hexagonales, y la linterna que la corona, se apoyan sobre la base de la iglesia. Los empujes estructurales de éstas son transmitidos a la base a través de unas grandes volutas de ladrillo situadas en el exterior entre capilla y capilla. La estructura de la iglesia está hecha a base de muros de carga de mampostería y piedra tallada.. -La iglesia de Sant'Andrea al Quirinale se configura a base de líneas rectas y formas curvas en tensión, como la elipse que da forma a la planta del edificio. En ella también hay la combinación y contraste entre diferentes materiales, órdenes (dórico, jónico y corintio) y tratamientos de la luz natural.
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- 8. La fábula deAracne Autor: Diego Velázquez (1657) Características: -En primer plano se ve una sala con cinco mujeres (hilanderas) que preparan las lanas. La mujer a derecha que viste blusa blanca es (una clara transposición) de una de las figuras de la Bóveda de la Capilla Sixtina. Al fondo, detrás de estas mujeres y en una estancia que aparece más elevada, aparecen otras tres mujeres ricamente vestidas que parecen contemplar un tapiz que representa una escena mitológica. Temáticamente es una de las obras más enigmáticas, pues aún no se conoce el verdadero propósito de esta obra. - Velázquez usa una paleta casi monocroma, con capas de pintura finas y diluidas. -Uno de los puntos más destacables de la técnica de Velázquez es la perspectiva aérea, consiguiendo un efecto «atmosférico» similar al de Las Meninas: consigue crear la sensación de que entre las figuras hay aire que distorsiona los contornos y las difumina, logra captar el espacio que arropa las figuras.
- 9. La vocación deSan Mateo (Caravaggio) Autor: italiano Caravaggio (1601) Cracteristicas: -está dominada por una intensa acción dramática, tiene una composición muy estudiada y obtiene, con gran economía de medios, unos resultados espléndidos. La pintura representa la historia que se narra en el Evangelio según san Mateo (Mateo 9:9). -Se ha ejecutado en torno a dos planos paralelos: el superior, ocupado sólo por una ventana, y el inferior, en el que se representa el momento preciso en el que Cristo apuntando a san Mateo lo llama al apostolado.
- 10. Crucifixión de SanPedro Autor: Caravaggio (1601) Caracteristicas: -La pintura representa el martirio de San Pedro por medio de la crucifixión, si bien Pedro pidió que su cruz fuera puesta al revés para no imitar a su maestro -En el cuadro, la luz baña a la cruz y al santo, ambos símbolo de la fundación y de la construcción de la iglesia, a través del martirio de su fundador. -La pintura está realizada al óleo (utilizando aceite como aglutinante) sobre lienzo, estando pensada para una capilla de la Iglesia de Santa María del Popolo. -Doble diagonal formando un aspa (en rojo). Junto a estas líneas fundamentales existen otras secundarias (en azul) que también vuelven a ser diagonales.
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- 12. Apolo y Dafne Autor:Bernini (1622-1625) Características: -Bernini utiliza una composición abierta, de bulto redonde que permite la visión espacial de todos los ángulos de la escultura, con una gran línea diagonal que otorga a la escultura un gran movimiento y dinamismo a todo el conjunto, especialmente en los ropajes ondeados y en el cabello de Dafne. La posición cercana de los personajes otorga a la obra estabilidad. -Es una talla de mármol blanco, sin ningún tipo de postizo y con un acabado liso. -Se trata de una escultura de tema profano en la que aparecen Apolo y Dafne, quien está transformándose en un laurel ya que se lo había pedido a su padre Zeus para evitar que el dios se acercase a ella.
- 13. El rapto deProserpina Autor: Gian Lorenzo Bernini (1621-1622) Caracteristicas: -representa un asunto procedente de las Metamorfosis de Ovidio. Representa a Proserpina (Perséfone en la mitología griega) siendo raptada por Plutón (Hades en la mitología griega), soberano de los infiernos. A partir de este mito trata el tema de la violencia siguiendo los modelos de la escultura helenística -En cuanto a la composición es una a la que se contraponen tres brazos en horizontal, los dos del dios y uno de la joven. Las manos de Plutón se hunden en el cuerpo terso de la joven y la carne cede bajo la presión. La ceja del dios se deforma bajo el empuje de la mano de la diosa. A los pies de la estatua el can cerbero, el monstruoso animal que guarda las puertas del reino de Plutón. Es una de las imágenes más naturalistas de la historia de la escultura.
- 14. Éxtasis de SantaTeresa Autor: Gian Lorenzo Bernini (1645-1652) Características: -Escultura en mármol obra del escultor y pintor Gian Lorenzo Bernini, de estilo barroco. Fue realizada entre 1647 y 1651, por encargo del cardenal Cornaro, para ser colocada donde iría su tumba, en la Iglesia de Santa María de la Victoria (Santa Maria della Vittoria), en Roma, donde actualmente se encuentra, en la llamada Capilla Cornaro.1 Santa Maria della Vittoria es una basílica del siglo XVII erigida para conmemorar la victoria del emperador Fernando II en la Batalla del Monte Blanco. -La capilla es una explosión de mármol de color, metal y detalles, con luz filtrada a través de una ventana ubicada por encima de santa Teresa, subrayados por rayos dorados. La cúpula tiene frescos con un cielo de trampantojo, lleno de querubines, con la luz que desciende del Espíritu Santo representado en forma de paloma. En las paredes laterales, hay relieves a tamaño real de la familia Cornaro que simulan presenciar la escena.