La pintura veneciana del Renacimiento se caracterizó por su equilibrada sensualidad, exaltación del color sobre el dibujo, y ostentación de la riqueza. Artistas como Giorgione, Tiziano, Veronés y Tintoretto destacaron en este estilo, representando temas religiosos, mitológicos y retratos con gran delicadeza, sensualidad y dominio del color.

1. PINTURA VENECIANA DEL RENACIMIENTO

2. PINTURA VENECIANA DEL RENACIMIENTO Alberto Rubio Sánchez Departamento de Geografía e Historia IES Julio Caro Baroja Fuenlabrada - Madrid

5. La tempestad 1508.

6. Concierto campestre

7. Venus dormida

9. Cuadros religiosos: Solemnes, coloristas, lujosos. Emocionados y dramáticos. Asunción de la Virgen

10. Coronación de espinas

11. Pintura mitológica: Poderosa sensualidad. Uno de los mejores intérpretes del desnudo femenino. Bacanal

12. Danae

13. Venus y la música

14. Venus y Adonis

15. Venus de Urbino

16. Retratos Retrato de “aparato”: solemne y opulento. Profundidad psicológica. Importancia concedidad al escenario y al traje. Retrato de Carlos V

17. Carlos V en Mühlberg

18. Retrato de Felipe II

20. Jesús ante los doctores. Asimetría. Teatralidad.

21. Bodas de Canáan

22. Familia de Darío ante Alejandro

24. El lavatorio de los pies. 1550.

25. Santa Cena

26. Leda y el cisne

27. Susana y los viejos