El documento describe diferentes tipos de planos, ángulos de cámara y movimientos utilizados en la filmación cinematográfica. Explica planos como el plano general, plano medio, primer plano y plano detalle, así como ángulos como picada, contrapicada y travellings. Además, distingue entre movimientos mecánicos u ópticos de cámara y diferentes estilos de edición como corte, disolvencia y cross-cutting.

1. Planos y movimientos de cámara

2. Encuadre. Resultado de colocar la cámara en la
posición precisa, según una perspectiva y una
posición concretas, para seleccionar de todo el
escenario la parte que va a aparecer en la pantalla,
o cuadro.
Toma. Fragmento de película (varios fotogramas) que
corre en la cámara, entre la puesta en marcha del
motor y su detención. Cada una de las veces que se
rueda un mismo plano.
Plano. Fragmento de la película comprendido entre dos
cambios de encuadre. (Encuadre + toma)

4. Planos
• Planos abiertos: Importancia en el espacio
(lugar donde se desarrolla la historia).
• Planos medios: Importancia en las acciones de
los personajes.
• Planos cerrados: Importancia de las
emociones, pensamientos, intenciones de los
personajes (detalles).

5. Tipos de Planos
• Gran Plano General/Extreme Long Shot (ELS)
• Plano General/Long Shot (LS)
• Plano Completo/Full Shot
• Plano Americano/American Shot
• Plano Medio/Medium Shot/Two Shot (MS)
• Primer plano/Close up (CU)
• Plano Detalle/Big o Extreme Close Up (ECU)
• Insert

7. Plano General
• Abarca un grupo de personas o un paisaje
• Se emplea para mostrar un espacio
dramático (establecimiento)
• Ubicación de los personajes en ese espacio
• Suele iniciar/finalizar una secuencia
• Informa al espectador el espacio donde va a
desarrollarse la acción

8. Gran Plano General
The Devil wears Prada

9. Plano General/Long Shot (LS)
Brokeback Mountain

10. Plano General/Long Shot (LS)
The Godfather

11. Plano Completo/Full Shot (FS)
• Muestra al personaje de cuerpo completo
dentro de un espacio/lugar.
• El espacio y el personaje tienen el mismo valor
dentro del cuadro.
• En este plano observamos las acciones y los
movimientos del personaje.

12. Plano completo/Full Shot (FS)
Sex and the City

13. Plano completo/Full Shot (FS)
The Virgin Suicides

14. Plano americano
• Hasta las rodillas
• Llamado así por su uso en el «Western»
• Diálogo entre varios personajes o
• Muestra el escenario y el personaje con la
misma jerarquía

15. The good, the bad and the ugly

17. Plano Medio/Medium Shot (MS)
• Mitad superior del cuerpo humano (entre la
cadera y el pecho).
• Se usa para la presentación (introducción) de
un personaje o en
• El diálogo entre dos personajes (two shot)

18. Pirates of the Caribbean: The Curse of the Black Pearl

19. The Devil wears Prada

20. Primer plano/Close up
• Encuadre de los hombros y la cara.
• Tiene fuerza dramática
• Muestra expresiones del rostro del personaje.
• Encuadra el rostro (CU)
• Muestra las expresiones faciales
• Expresa la interioridad del personaje (se
observa la gesticulación del actor

21. Pulp Fiction

23. The Dark Knight

25. Primerísimo plano/Plano detalle
/Extreme Close Up (ECU)
• Recoge un fragmento del rostro (detalle) o las
manos.
• Duración breve.
• Muestra un aspecto significativo , que pasaría
desapercibido en un plano más amplio.
• Da énfasis.

26. Taxi Driver

27. Romeo + Juliet

28. Vertigo

29. INSERT
• Similar al CU.
• Corta duración.
• Presenta uno o varios objetos en el plano,
también puede presentar partes del cuerpo
como un pie, pero NO la cabeza o el rostro.

30. Taxi Driver

31. Vertigo

32. Plano conjunto
• Encuadra a más de una persona
• Two shot. Dos personas en el cuadro
• Three shot. Tres personas en el cuadro
• Group shot. Un grupo de personas en el
cuadro.

33. Two shot
Moulin Rouge!

34. Three shot
Harry Potter and the Prisoner of Azkaban

35. Group shot
The Lord of the rings: The Fellowship of the ring

36. Angulación
• Eje vertical: Picada (de arriba hacía bajo)
Contrapicada (de abajo hacía arriba)
Cenital (posición del sol 90°)
Supina (desde el suelo, piso 90°)
• Eje horizontal: ¾ (automóviles)
De espaldas
Over shoulder/Over the shoulder

37. Amelie
P
i
c
a
d
a

38. C
o
n
t
r
a
p
i
c
a
d
a
Amelie

39. Cenital
Requiem for a dream

40. Amelie

41. Eternal Sunshine of the Spotless Mind
Supina

42. Shrek

43. Requiem for a dream

44. The Dark Knight
3/4

45. Run Lola Run

46. Over shoulder (O/S)

47. De Espaldas
Run Lola run

48. Fight Club

49. Movimentos de cámara
• Mecánicos: Paneo/travelling/ Dolly (in,
out/back, circular)/Tilt (up, down) /grúa
(crane)/Cámara en mano
• Ópticos: zoom (in, out)
• Combinados: Dolly in – zoom out/dolly out-
zoom in

50. • Paneo/Pan/Panning: La cámara gira sobre su
propio eje (de derecha a izquierda o viceversa)

51. • Tilt (up/down): La cámara sube o baja

52. • Travelling: movimiento de la cámara sobre un
vehículo (rieles, fisher, grúa). Sigue a
un personaje o funciona para
planos descriptivos.
• Dolly (in/Out):
Acercamiento o
alejamiento mecánico
(físico) hacía adelante (in) o
hacía atrás (out, back) en
línea recta; similar al zoom.

53. • Grúa/Elevador (Crane o boom). Puede elevar
la cámara desde ras de piso hasta 3 metros.

54. Ópticos
• Zoom: movimiento gradual del lente(s),
acercamiento (in) o alejamiento (out) óptico,
mientras la cámara permanece fija.

55. Efecto vértigo
• http://www.youtube.com/watch?v=Y48R6-
iIYHs

56. Tipos de Rodaje
• Toma por toma. Muchos planos, se hace el
montaje en edición, por lo general se filma a
una cámara.

57. Tipo de rodajes
• Master Shot con protecciones. Se filma la
escena con varias cámaras, una de ellas en
plano general/LS. Se usa para escenas o tomas
que sólo se pueden llevar acabo una vez
debido a su complejidad. Ej. Una persecución
o explosión.

58. Tipos de rodaje
• Plano Secuencia/Sequence or Continuos Shot.
Una sola toma que es contínua, no hay cortes
ni edición.

59. Cámara subjetiva/Point of view (POV)
http://www.youtube.com/watch?v=tsizQdNKhGg

60. Edición
• Fade In. Negros a imagen.
• Fade Out. De imagen a negros.
• Cut/Corte Directo
• Disolvencia
• Cutaway
• Cross-cutting
• Jump cut

61. • Disolvencia. Transición de dos escenas
sobrepuestas donde una se desvanece y la
otra aparece. Se utiliza para indicar cambio de
tiempo o de lugar.
• Cutaway. Interrupción de la continuidad de la
acción principal al insertar algo más (otra
acción o un objeto de la misma locación)

62. Cross-cutting. 2 o más acciones que suceden al
mismo tiempo en distintos lugares (acciones
paralelas) se entrelazan. Se utiliza para crear
suspenso y para mostrar la relación entre los
eventos.

63. • Jump Cut. Dos tomas subsecuentes del mismo
sujeto no coinciden en tiempo o espacio
debido a una ligera variación de la posición de
la cámara. Da el efecto de que la cámara
brinca de un lado a otro.

64. Fuentes
• http://classes.yale.edu/film-
analysis/htmfiles/cinematography.htm