Este resumen describe una propuesta pedagógica que busca incentivar el gusto por la literatura en niños de 9 a 11 años a través de actividades que integran las artes, como artes plásticas, escénicas y tecnología. La propuesta se desarrollará en 3 sesiones de 1 a 2 horas cada una durante un mes e integrará cuentos, creación artística y expresión corporal. El objetivo es motivar la lectura y alfabetización literaria y artística de los niños a través de la exploración creativa.

1. UNIVERSIDAD DISTRITAL FRANSICO JOSE DE CALDAS
FACULTAD DE CIENCIAS Y EDUCACION
LICENCIATURA EN PEDAGOGIA INFANTIL
IV SEMESTRE
JUEGO, TECNOLOGIA Y CONOCIMIENTO INFANTIL
PROPUESTA PEDAGOGICA
PRECENTADO POR:
PAOLA ANDREA RODRIGUEZ VELANDIA
20111187056
BOGOTA 06/12 / 2013

2. Propuesta pedagógica
EDAD: 9-11 años
TEMPORIZACION: esta propuesta pedagógica se trabajara durante tres sesiones
en un mes
HORAS
lunes: 2 horas
miércoles: 1 hora
DOCENTE: Paola Andrea Rodríguez Velandia
AREAS QUE ENGLOBA:
literatura
artes
Tecnología

3. INTRODUCCION:
Esta propuesta pedagógica se diseñó con el objetivo de incentivar el gusto por la
literatura a partir del trabajo con las artes plásticas y escénicas, es decir cada una
de las actividades propuestas están enfocadas hacia un fin principal que intenta
acercar a los estudiantes a espacios literarios, potencializando esta práctica a
partir del trabajo artístico de los niños creado desde algunas habilidades como la
plástica y la expresión corporal.
Para el desarrollo de esta propuesta cada sesión se divido en tres momentos:
sensibilización: se proponen una actividad para acercar y motivar a los
estudiantes en las actividades posteriores, este primer momento se aprovecha
para aproximarlos a la literatura a la hora de presentar de algunos cuentos
infantiles o libros álbum, estos serán leídos de diversas formas , unos se
mostraran desde las imágenes , permitiendo al niño la lectura símbolos, otros
serán leídos y acompañados con la dramatización
Desarrollo: este segundo momento nos permitirá apoyar el trabajo de la literatura a
partir de las artes plásticas, enriqueciendo las habilidades de los estudiantes sin
perder la trayectoria del cuento, es decir las creaciones artísticas fundamentaran
el tema de las diversas historias que serán narradas cada sesión.
Cierre: este último momento se finaliza a partir del uso de las artes escénicas es
decir se socializara las creaciones artísticas, ha partir del video que hayan
realizado de cada uno haciendo uso del lenguaje a partir del cuerpo.

4. Justificación:
Artes Escénicas: La expresión corporal es una disciplina artístico-educativa, brinda
la posibilidad de expresarse a través del cuerpo y la reflexionar sobre sus
vivencias. La expresión corporal pone énfasis en el, siente e imagina para poder
crear lenguaje del movimiento y estar en contacto con el mundo real e imaginario,
estableciendo la diferencia entre ellos y vinculándolos con su propia vida, sus
emociones y efectos con ello “también van desarrollando la competitividad”1.
1
http://vivedigital.gov.co/files/Vivo_Vive_Digital.pdf

5. Artes Plásticas: Son el medio en el cual se expresan sentimientos, ideas y
actitudes, creando y respetando el mundo que los rodea y mundo de la fantasía,
aprender a captar mediante observación, la riqueza del entorno. Perciben d los
objetos y del ambiente lo que se les trasmite, constituye desde su práctica
elementos significativos de su medio natural social. Al expresar sus sentimientos
por medio de movimientos, sus cantos y melodías, existe un lenguaje espontaneo
de la naturaleza musical, que se amplia de acuerdo con la estimulación y las
posibilidades que se brindan ala expresar musicalmente sus estados de ánimo.
En conclusión se realizara actividades donde se haga uso de artes escénicas,
visuales, y pláticas que le permitan al niño expresarse libremente sin limitación del
docente y así logrando conocer lo que trasmite a partir de sus habilidades
MODELO PEDAGOGICO:
Modelo logo centrista: centrado en el objeto artístico y la instrucción
Este modelo consiste en dotar a los individuos de las herramientas y
conocimientos precisos para conocer y producir obras artísticas, es decir esta
acción educativa se centra en el hecho artístico y sus productos.
La buena obra de arte está sujeta a reglas y principios universales.
´´El hecho artístico, según este modelo educativo, no procede de la acción
individual, sino del conocimiento y puesta en uso de los principios de la proporción
y la armonía, principios universales, reconocibles por el experto y directamente
derivados del uso de la razón. Es un modelo, por tanto, centrado en la
consideración del arte como culminación del ideal estético y de la actividad
artística como destreza para una correcta ejecución de dicho ideal´´. Imanol
Aguirre Arriaga. Universidad Pública de Navarra.
PROPOSITOS FORMATIVOS:
El principal propósito de este modelo de educativo artístico y literario reside en que
el educando genere interés por la lectura y a su vez adquiera y domine diversas
destrezas y virtudes estéticas en las artes, independientemente de los intereses
de cada uno. Este trabajo enriquece tanto al alumno (artista), el docente (guiador)
y es espectador (interprete de las obras).

6. ARGUMENTACION TEORICA:
JOHN DEWEY
La expresión artística nos permite, tener significado desde la vida humana, nuestro
entorno eta vinculado a nuestra, percepción, esta relación entre los objetos y los
sujetos, producen obras artísticas, que puestas en común, logran verdaderamente
una construcción social.
“ si las obras de arte se colocaran directamente en un contexto humano, de
estimación popular, tendrían una atracción mucho más amplia de las que obtienen
bajo el dominio de las teorías que ponen al arte en las alturas “esta cita del texto,
el arte a partir de la experiencia de John Dewey , indica importancia que tiene el
arte para transformar, las actividades humanas, por ello el arte es una necesidad
en un intercambio activo, reflexivo, que permita interpretar de forma colectiva, que
busca el equilibrio, del sujeto con su contexto.
VYGOTSKY
´´Relación de fantasía y realidad, consiste en que su edificio erigido por la fantasía
puede representar algo completamente nuevo, no existente en la experiencia del
hombre, ni semejante a ningún otro objeto real; pero al recibir forma nueva, al
tomar nueva encarnación material, esta imagen cristalizada, convertida en un
objeto empieza a existir realmente en el mundo y a influir sobre los demás objetos”

7. OBJETIVO GENERAL:
-Incentivar el gusto por la literatura a través del uso de habilidades artísticas como
las artes plásticas y
-Las artes escénicas.
OBJETIVOS DIDACTICOS:
-
Incentivar la lectura a partir de los cuentos infantiles y libros
álbum
-
Alfabetizar literariamente y artísticamente
-
Promover el trabajo individual y colectivo para futuras ocasiones
Crear espacios que permitan la creación a partir de la exploración
imaginativa ; como videos , cuentos , obras de arte , entre otros.
Generar espacios agradables que generen buenos hábitos de lectura, tanto
en el hogar como en las instituciones ya sea (internet o libros)
-
Crear un lenguaje a partir del movimiento
-
Motivar la creación de historia autenticas
-
Interiorizar técnicas en cuanto al trabajo desde las artes plásticas
-
Generar confianza y seguridad en cuanto a expresión corporal
-
Enriquecer vocabulario

8. ESTRATEGIA METODOLOGICA:
Como estrategia metodológica se hará uso del arte desde diferentes
percepciones, por un lado se explorara el uso de las artes escénicas con la
finalidad de crear un lenguaje a partir del movimiento, que permita a los niños
expresar o reflejar , ideas, sentimientos, emociones , vivencias ,etc. Seguido se
dará lugar a las artes visuales como un recurso educativo como lo es el video ,
donde se llevará acabo con ayuda del docente una filmación donde podrán
socializar tales experiencias, promoviendo
espacios de un aprendizaje
constructivista, propiciando una didáctica que logre motivar a los estudiantes en la
concentración de lagunas actividades.
Finalmente se dará lugar a las artes plásticas para desarrollar la creatividad e
imaginación del niño, además de ello este escenario promueve el trabajo individual
y grupal, ya sea para expresar sus emociones, liberar tensiones, desarrollar la
capacidad de observación, atención y contracción. El trabajo desde estos tres
espacios tiene una finalidad y es incentivar espacios de literatura a partir de la
exploración imaginativa y creativa del niño.
EVALUACION INICIAL:
-
Nivel de lectura y escritura
-
Lectura de imágenes y símbolos
-
Habilidades y destrezas artísticas
-
Habilidades de destreza con internet , programas de edición y videos
-
Asociación de las experiencias previas con la literatura
-
Técnicas de apropiación frente al trabajo con las artes (plásticas)
-
Uso del lenguaje a partir de expresión corporal

9. ACTIVIDAD# 1
TIEMPO: 2 horas
NOMBRE: Adivina que estoy sintiendo
OBJETIVO: Sensibilizar por medio de la literatura la creación artística haciendo
uso de algunos alimentos.
Sensibilización: En primera instancia como actividad de sensibilización se
presentara el libro álbum llamado vegetal cuanto sientes (Saxton Freymann y
Joost Elffers), este se leerá de forma llamativa es decir con exclamaciones fuertes
e imitaciones para ello se harán pequeñas pausas durante la lectura.
Desarrollo: Se llevara previamente diferentes clases de alimentos como, gomas,
gelatina, moritas, dulces, chocolates, masmelos, entre otros. este material se
usara como medio de decoración frente a la construcción de un gesto , sensación
o estado de ánimo que el estudiante elija y represente en un rostro, para ello se
organizara de la siguiente forma:
Por cada estudiante será entregado un octavo de cartón paja y diversos alimentos
Seguido se le pedirá que dibuje un rostro, donde se logre identificar un estado de
ánimo, sensación o gesto.
Posteriormente el dibujo será decorado a partir del uso de los alimentos,
obteniendo como resultado
diferentes creaciones artísticas desde el arte
comestible
Cierre:
Finalizando la sesión se dará un tiempo de 30 minutos para:
Se realizara una lluvia de ideas frente a las opiniones que cada estudiante
suscite frente a la creación del audio libro , de la imaginación de cada uno de los
estudiantes, teniendo en cuenta aspectos como, titulo, tema, imágenes, escritura,
tamaño del las imágenes , extensión, estética, etc.
Esa socialización se realizara con el fin de ser escuchadas y guiadas por la
docente quien tendrá como objetivo guiar y acompañar el proceso aportando a la
construcción del mismo

10. ACTIVIDAD#2
TIEMPO: 2 horas
NOMBRE: explorando nuestra imaginación.
OBJETIVO:-Hacer uso de las habilidades y destrezas en la creación propia de los niños.
-Asociar la literatura con la creación artística.
Sensibilización: Se presentara un audio libro llamado: Pinocho para ello se
llevara previamente las imágenes del libro y posteriormente se pegaran alrededor
del aula con el acercarlos a la narración desde las diversas lecturas de imágenes
ya sea al interpretar formas, símbolos, colores, voces ,etc.
Desarrollo: En este espacio se continuara realizando una marioneta desde la
imaginación creativa de cada uno de los estudiantes haciendo uso de las artes
plásticas, para ello se organizará la actividad de la siguiente forma:
Por cada estudiante será entregado diversos materiales como, pintura, pinceles,
cartón, escarcha, cartulina, hojas iris, silueta, plastilina, colbon, entre otros.
Seguido se les pedirá que elaboren una marioneta alusivo a la historia o a partir
del gusto de cada uno haciendo uso de los materiales anteriormente nombrados.
Cierre:
Una vez terminado la marioneta cada estudiante lo pegara en la pared y
socializara la creación a partir de un breve relato oral de un hecho o suceso vivido
en compañía de su muñeco favorito.

11. ACTIVIDAD#3
TIEMPO: 1 hora
NOMBRE: cuando seamos viejitos.
OBJETIVO:
-
Asociar las vivencias con las historias que nos traen los audio libros
-
- Motivar la creación artística a partir de una historia cercana a nuestras
experiencias.
Sensibilización: en primera instancia se presentara el libro álbum abuelos (chema
heras) este será elaborado por la docente teniendo en cuenta diferentes
características como el tamaño, material y texturas del mimo, con el fin de
enriquecer la motivación a la lectura y la creación artística de los niños, además
como un material que permite captar la atención e interacción por parte de los
estudiantes.
Desarrollo: representación gráfica de un abuelo gigante
Breve relato oral de un hecho o escenario vivido en compañía de un abuelo.
En este espacio se realizara una representación grafica de un abuelo gigante ,
para ello se les brindara diversos colores de vinilos y un cepillo para su posible
decoración haciendo uso de la plástica , esta actividad se organizara de la
siguiente forma:
Se le dará a cada cartón paja y vinilos que contengan los colores primarios
Seguido se solicita que elaboren al abuelo que elijan, teniendo en cuenta que este
debe ser grande.
Posteriormente se decorara con un cepillo chispeando gotas de pintura dentro de
la creación artística, dando libertad a los niños en los acabados estéticos del
mismo.
Cierre:
Una vez terminado el abuelo cada estudiante para al frente y socializara la
creación a partir de un breve relato oral de un hecho o suceso vivido en compañía
de su abuelo más cercano, mientras tanto la docente va grabando su relato.

12. RESULTADOS DE LA PROPUESTA:
- Manipula y explora las posibilidades de distintos materiales plásticos ya sea a
través de la pintura, la arcilla, el yeso, la plastilina, la escarcha, el aserrín, etc.
- Cómprate a sus compañeros ideas personales que quiso expresar mediante su
creación artística (dibujo, moldeado, pintura, detalles, etc.) para ello hace uso del
lenguaje oral y el lenguaje que se expresa a través del cuerpo.
- Muestra interés y gusto por los espacios literarios, generando hábitos frente a la
lectura.
- Mejora el nivel de lectura de las imágenes y simbologías
- Articula nuevo vocabulario y enriquece el trabajo de la escritura
- Observa e interpreta creaciones artísticas de sus compañeros,
- encontrando similitudes o diferencias en relación con sus propias creaciones
- experimenta algunas técnicas frente a algunos materiales o herramientas para la
producción de creaciones plásticas, además es autónomo de seleccionar los
materiales que estén a su alcance y su preferencia.
- Utiliza características propias en sus creaciones, ya sea en cuanto a colores,
texturas, tonalidades, y acabados en sus producciones plásticas
- Expresa lo que siente e imagina a partir del lenguaje oral y de expresión
corporal.
- Siente seguridad en las diferentes puestas en escena.
- Video donde contenga y puedan socializar lo visto en las sesiones.
WEBGRAFIA
•
http://www.youtube.com/watch?v=mW92gIr6FaI
•
http://vivedigital.gov.co/files/Vivo_Vive_Digital.pdf
•
http://www.redalyc.org/pdf/623/62330108.pdf
•
http://www.acis.org.co/fileadmin/Revista_104/columnista-invitado.pdf