La pedagogía en la Escuela Bauhaus se dividía en tres partes: la primera parte consistía en seis meses de adaptación a los talleres y descubrimiento de preferencias a través del trabajo con diferentes materiales y el curso Vorkurs. La segunda parte implicaba tres años de instrucción práctica y formal en los talleres. La tercera parte era para los estudiantes seleccionados que recibían cursos prácticos en fábricas y obtenían el título de arquitecto.
3. ELEMENTOS PEDAGOJICOS DE LA
ESCUELA DE BAUHAUS
La pedagogía se dividía en tres partes:
Primera parte: Durante seis meses, el aprendiz se adaptaba
a los talleres de la Bauhaus y descubría sus preferencias
gracias a la convivencia con los artistas formaban parte de
ella. Trabajaba con
piedra, madera, metal, barro, vidrio, colorantes
y tejidos, mientras se le enseñaba dibujo y modelado. En
este tiempo, se aplicaba un curso obligatorio
denominado Vorkurs, donde se investigaba los principales
componentes del idioma visual en
textura, color, forma, contorno y materiales. Esto llegó a
conocerse más tarde como "Método Bauhaus".
Segunda parte: Entraba a los talleres y recibía una
instrucción práctica y formal por tres años. Más
adelante, pasaba su examen de artista. A través de esto, se
elegían a los estudiantes más destacados.
Tercera parte: Los que fueron seleccionados recibían cursos
prácticos en las fábricas y salían bajo el título de arquitecto.
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7. ELEMENTOS CONCEPTUALES DE LA
ESCUELA DE BAUHAUS
Los elementos conceptuales son aquellos que
están presentes en el diseño, pero que no son
visibles a la vista. Se dividen en 4 elementos:
Punto: Indica posición, no tiene largo ni ancho, es
el principio y el fin de una línea.
Línea: Es una sucesión de puntos, tiene
largo, pero no ancho, tiene una posición y una
dirección.
Plano: Un plano tiene largo y ancho, tiene
posición y dirección y además esta limitado por
líneas.
Volumen: El recorrido de un plano en movimiento
se convierte en volumen, tiene posición en el
espacio, esta limitado por planos y obviamente en
un diseño bidimensional el volumen es ilusorio.
8. Biografía de Walter Gropius
(Berlín, 1883 - Boston, 1969) Arquitecto alemán, fundador y
director de la Bauhaus de 1919 a 1928, figura clave en la
renovación arquitectónica del siglo XX. Tenía veintitrés años
cuando se le confió el primer encargo de arquitectura: la
construcción de un grupo de casas rurales. A los
veintiocho, daba a la arquitectura contemporánea una de sus
obras fundamentales: el establecimiento Fagus. (Berlín, 1883 -
Boston, 1969) Arquitecto alemán, fundador y director de la
Bauhaus de 1919 a 1928, figura clave en la renovación
arquitectónica del siglo XX. Tenía veintitrés años cuando se le
confió el primer encargo de arquitectura: la construcción de un
grupo de casas rurales. A los veintiocho, daba a la arquitectura
contemporánea una de sus obras fundamentales: el
establecimiento Fagus.
10. Elementos generales del diseño
según Wucius Wong
La forma y los elementos conceptuales
Como fuera señalado, los elementos conceptuales
no son visibles. Así, el punto, la línea o el
plano, cuando son visibles, se convierten en
forma. Un punto sobre el papel, por pequeño que
sea, debe tener una figura, un tamaño, un color y
una textura si se quiere que sea visto. También
debe señalarse lo mismo de una línea o de un
plano. En un diseño
bi-dimensional, el volumen es imaginario.
Los puntos, líneas o planos visibles son formas en
un verdadero sentido, aunque formas tales :como
puntos o líneas son simplemente denominados
puntos o líneas en la práctica.
12. Biografía de Bruno Munari.
• Bruno Munari nace en Milán en 1907. Con apenas veinte años adhiere al Movimiento
futurista milanés de segunda generación y, a partir de aquí, empieza su poliédrica actividad
en el campo de la pintura, el diseño, la experimentación didáctica y cinética, la gráfica, la
publicidad y la fotografía.
En 1948 funda el Movimiento de Arte Concreta (MAC) con Monnet, Dorfles y Soldati. Sus
numerosas exposiciones personales son ricas de invenciones: en 1949, en la librería Salto de
Milán, presenta las "Máquinas inútiles" y, en 1950, los "Libros ilegibles"; en 1951, en la
Saletta dell'Elicottero en Milán, expone la "Colección de objetos encontrados"; en 1952, en la
Galleria Bergamini de Milán, se exponen sus "Cuadros cuadrados plásticos".
En 1950 Munari inicia la serie de pinturas "Negativo positivo" que expone en París el mismo
año.
También participa en numerosas exposiciones colectivas: como la exposición de 1952 en la
Saletta dell'Elicottero con "Materias plásticas en formas concretas" con obras de celuloide,
plexiglás y laminados plásticos…
En abril de 1954 trabaja con Dorfles en la exposición "Color para las carrocerías de auto" que
tiene lugar en el Salón del Automóvil de Turín. En el mismo año, Munari es uno de los
componentes del grupo ESPACE italiano.
En su carrera profesional también cabe señalar, por su importancia internacional, sus trabajos
de diseño y sus estudios sobre la identificación del arte, juego y aprendizaje creativo según la
inteligencia de los niños.
El artista muere en Milán el 30 de setiembre de 1998.