Presentación sobre el mester de juglaría y el Poema de Mío Cid para 1º de Bachillerato, elaborada por Héctor Monteagudo (@hecmonba2010).

1. El mester de
juglaría
y Mío Cid
Elaborado por
Héctor
Monteagudo para
1º de Bachillerato

2. Qué vamos a aprender
del mester de juglaría
1. Narrativa en verso popular: mester de juglaría
2. La épica castellana: Poema de Mío Cid
2.1. El verso épico
2.2. Ciclos épicos
2.3. Argumento y estructura
del Poema de Mío Cid
2.4. Autoría y fecha de composición
2.5. Estilo
3. El romancero
3.1. Romances y cantares de gesta
3.2. Tipos de romance
4. Actividades

3. 1. Narrativa en verso popular: mester de juglaría
• Su composición (?) y difusión se debían a la labor del juglar.
• El juglar recitaba de memoria el poema épico
acompañándose, a menudo, de música, piruetas y gestos.
• Para ello, utilizaban el verso y trucos mnemotécnicos.
• También estructuras, argumentos y fórmulas épicas que
solían repetirse entre distintos poemas de la misma temática
y que facilitaban la improvisación.
• El diálogo, los verba dicendi del estilo directo y las llamadas
de atención al público (“Agora oiréis…”) constituyen signos de
oralidad que sugieren una dramatización del poema por parte
del juglar en plazas, calles y castillos.
• Además de entretener, servían para informar (función de
noticiero) y realizar propaganda política.

4. 2. La épica castellana
• La épica narra las hazañas (aventuras) de un
héroe nacional que persigue el honor a
través del riesgo.
• El héroe representa las virtudes (morales) de
una sociedad.
• Se compone y ambienta en una edad
heroica, en la que un pueblo o territorio
histórico se convierte en nación.
• El cantar de gesta es el tipo de poema más
representativo de la épica, aunque también
se encuentren romances y en cuaderna vía,
como el Poema de Fernán González.

5. 2. La épica castellana: Poema de Mío
Cid
• Fue la primera obra literaria extensa en castellano,
con 3.733 versos, de los que falta la primera parte.
• El tema es la pérdida y recuperación de la honra de
Rodrigo Díaz de Vivar, el Cid, personaje histórico
que murió en 1099 y héroe del pueblo castellano,
frente a la tiranía del reino de León.
• La mayor parte del poema es verosímil e
historicista, a diferencia de la épica francesa, que
inspira algún episodio novelesco o inverosímil,
como el del león.
• En cuanto a sus fuentes, podemos distinguir entre
las literarias de la épica francesa (La canción de
Roldán) y germánica, y entre las crónicas históricas
sobre la vida del Cid, tanto cristianas como árabes.

6. 2.1. El verso épico
• Los cantares de gesta se componían en
versos épicos.
• Estos versos eran anisosilábicos, es decir,
que no tenían un número fijo de sílabas por
cada uno (oscilaban entre las 14 y 20,
aunque fueran mayoría los que iban entre
los 14 y 16).
• También eran versos compuestos, separados
por una cesura o pausa versal en dos
mitades o hemistiquios.
• Estos versos se agrupaban en tiradas de
extensión indeterminada y una misma rima
asonante.

7. 2.2. Ciclos épicos

8. 2.3. Argumento y estructura del Poema de Mío
Cid
Pérdida y
recuperación de la
honra (pública)
Pérdida y recuperación del honor (privado)

9. 2.4. Autoría y fecha de
composición
• Hay un problema con la autoría anónima, relacionada con la
fecha de su composición, que Menéndez Pidal trató de
solventar con su teoría de los dos juglares:
• El poema sería compuesto por dos juglares, el primero de los
cuales sería autor del primer al segundo cantar y que vivió en
San Esteban de Gormaz, entre 1105 a 1110, por la carga
histórica (realista) y descripción precisa de su población.
• El segundo juglar, de Medinaceli, lo acabaría en 1140 e
introduciría elementos novelescos o ficticios.
• Colin Smith, en cambio, propone que fue un autor popularculto, es decir, un abogado o sacerdote que tenía
conocimientos literarios (por la abundancia y precisión con
que usa los términos legales) y que lo compuso en 1207.

10. 2.5. Estilo
• Además del verso épico, utiliza el epíteto épico (“Mío Cid, el
que en buen hora nació”), las llamadas de atención al
oyente, el uso de “tanto” en anáforas enumerativas y el
artículo como deíctico.
• Las secuencias del campo de batalla son descriptivas y ricas
en adjetivos, a diferencia del resto de la narración.
• Se suele anteponer el adjetivo al sustantivo.
• Se sirve de la e paragógica, ya desaparecida desde hacía
años, para envejecer artificialmente el texto: “voluntade”.

11. 3. El romancero
• Son poemas líricos o narrativos breves, de
carácter popular, compuestos en octosílabos
de rima asonante en los versos pares y
sueltos (sin rima) en los impares.
• Los primeros se crearon entre los siglos XIV y
XV para ser cantados y recitados por juglares
y gentes del pueblo.
• Entre los siglos XV y XVI en adelante fueron
recogidos por escrito en cancioneros y flores
de romances.
• A menudo se centran solo en un aspecto de
una historia (fragmentarismo narrativo) y
puede acabar abruptamente.
• Se sirve tanto de fórmulas como de figuras de
repetición (anáforas, paralelismos…) o signos
de oralidad (llamadas de atención).
• Pueden haber varias versiones de un mismo
romance y todas son válidas.

12. 3.1. Romances y cantares de gesta
• Algunos romances son fruto de la fragmentación y
degeneración de cantares de gesta:

13. 3.1. Tipos de romance

14. 4. Actividades
• Actividades
19, 20 y 22
de la página
74.
• Actividad 25,
de la página
75.

15. Gracias por vuestra atención
Se Publicará en
http://anatomiadelverbo.blogspot.com