2. CARACTERÍSTICAS GENERALES DE LA ESCULTURA ROMÁNICA
Se incorpora al edificio con dos funciones:
* Embellecimiento
* Función didáctica: enseñar y mantener la fe del creyente.
Gran desarrollo en comparación con las etapas anteriores.
Inspiración en modelos subsistentes del clasicismo y del prerrománico.
Las figuras se adaptan al marco arquitectónico
y se subordina a él => Deformaciones.
Preocupación por el mensaje y significado de las imágenes:
* Horror vacui
* Temas religiosos y profanos de claro carácter didáctico.
* Ausencia de perspectiva.
Figuras
* Hieráticas, carácter intemporal.
* Orden jerárquico, desproporciones.
* Simetría, geometrización, rigidez.
* No se busca la belleza formal ni el realismo, sino
expresar un mensaje claro.
Temas: Antiguo Testamento / Vida de Cristo / Leyendas de santos
Juicio Final / Ascensión.
Se fijan modelos tipológicos:
* Pantocrátor = Dios Padre rodeado por la mandorla mística.
* Majestas Domini = Cristo de cuatro clavos, rígido, con ojos abiertos.
* Virgen Kiriotissa = En majestad, hierática, entronizada y sirviendo de trono al Niño.
19. Santa María
de Ripoll
(Gerona)
Temas del Nuevo
Testamento
Pantocrátor
Crucifixión de S. Pedro (le
pusieron boca abajo)
Verdugo presentando la cabeza de s. Pablo
Capitel con la boca del infierno
20. Claustro del Monasterio de Silos (Burgos)
Machones de las esquinas:
A = Descendimiento
B = Resurrección
C = Discípulos de Emaús
D = Duda de Santo Tomás
E = Ascencsión
F= Pentecostés
G = Coronación de la Virgen
H = Árbol de Jesé
Sala
Capitular
Figuras rígidas, inexpresivas,
Desproporcionadas.
Horror vacui, adaptación al marco.
Jerarquización de los personajes.
Deformación intencionada: marca
el distanciamiento entre lo divino
y lo terrenal.
31. San Isidoro de León – Lado SUR
Portada del Cordero y Puerta del Perdón
32. San Isidoro de León – Lado SUR
Portada del Cordero
s. XI, románico pleno
Mármol blanco
33. Tema de Antiguo Testamento: sacrificio de Isaac. Cordero místico sujeto por dos ángeles. Ángeles con símbolos de la Pasión.
Centro: Isaac y Abraham, descalzos.Voz que llega desde el cielo simbolizada en la “Dextera Domini”.
Cordero del sacrificio está en un matorral y detrás de él hay un ángel.
San Isidoro de León
Derecha: Sara en la puerta de la tienda y dos sirvientes que tomó Abraham como compañía, uno
Lado SUR - Portada
montado a caballo y otro que se descalza porque va a pisar un lugar sagrado.
Izquierda: Ismael con un arco y su madre Agar.
del Cordero, s. XI
(románico pleno)
34. San Isidoro de León
Lado SUR
Puerta del Perdón
Era la puerta por donde
Entraban los peregrinos
que hacían el Camino de
Santiago, para conseguir
las indulgencias en esta
iglesia.
Sus relieves se atribuyen
al maestro Esteban, que
trabajó en las catedrales
de Pamplona y de Santiago de Compostela.
Es posterior a la Puerta
del Cordero.
Arquivoltas: molduras
en bocel con columnas
acodilladas. Todo está
rodeado de una moldura ajedrezada. El dintel
se apoya sobre cabezas
de león y de perro.
Enjutas: San Pedro y San
Pablo.
35. San Isidoro de León
Lado SUR
Puerta del Perdón
Temas de la vida de Cristo:
Centro: Descendimiento, de gran realismo, 2 ángeles
turiferarios sobre el tramo horizotal de la cruz.
Derecha: las tres Marías ante el sepulcro vacío cobijado en un
arco románico peraltado. Un ángel desarrolla grandes alas que
resguardan todo el conjunto.
Izquierda: Ascensión de Cristo: Cristo es ayudado o empujado
hacia los cielos por los dos Apóstoles. Por el nimbo de Cristo se
ve la inscripción “Ascendo ad patrem mevm et patrem vestrvm”.
41. Santiago de Compostela
Lado OESTE - Pórtico de la Gloria
Realizado por el Maestro Mateo y sus colaboradores (su obradoiro o taller) por encargo del rey Fernando II de
León, entre 1168 y 1188.
Antes de comenzar los trabajos del Pórtico, el taller del Maestrro Mateo terminó las naves de la Catedral teniendo para ello que construir una novedosa cripta para salvar el desnivel entre las naves y el terreno de alrededor.
El Pórtico originalmente estaba policromado, pero hoy solo quedan restos de la pintura en algunos puntos.
42.
43. Santiago de Compostela
Lado OESTE - Pórtico de la Gloria
Tres vanos con arcos de medio punto. El central, más ancho, es el único que tiene tímpano y
parteluz.
44. Santiago de Compostela
Lado OESTE - Pórtico de la Gloria
Tímpano: visión apocalíptica de Cristo mostrando sus yagas, rodeado de los 4 evangelistas y del tetramorfos.
Ángeles con los atributos de la pasión. Los justos , participando de la Gloria de Cristo.
Arquivolta: 24 ancianos del Apocalipsis, tañendo instrumentos y entablando conversación entre ellos. Dispuestos
radialmente (muy característico del Románico)
45. Santiago de Compostela
Lado OESTE - Pórtico de la Gloria
Parteluz:
Hacia el exterior – Santiago sedente
sobre el árbol de Jesé
46. Santiago de Compostela
Lado OESTE - Pórtico de la Gloria
Parteluz:
Hacia el interior – Figura arrodillada (¿autorretrato del Maestro Mateo?),
conocido popularmente como “santo dos croque” por
la costumbre de los peregrinos de golpear su cabeza
contra la de la figura.
47. Santiago de Compostela Lado OESTE - Pórtico de la Gloria
Jamba izquierda – Profetas
Jamba derecha – Apóstoles
Tratamiento naturalista de las figuras .
Gestos y actitudes más humanas.
Figuras casi liberadas del marco arquitectónico.
48. Santiago de Compostela
Lado OESTE - Pórtico de la Gloria
Arco de la izquierda:
- Tiempos anteriores a Cristo,
con figuras del Antiguo Testamento
Arco de la derecha:
- juicio Final.
59. CARACTERÍSTICAS GENERALES DE LA ESCULTURA ROMÁNICA
Se realiza sobre:
* muro (al fresco)
* tablillas recubiertas de yeso
* Libros (miniatura o iluminaciones)
Colores planos y uniformes => No hay volumen ni perspectiva.
Dibujo muy marcado con línea negra.
Preocupación por el mensaje y significado de las imágenes:
* Horror vacui
* Temas religiosos y profanos de claro carácter didáctico.
Figuras
* Hieráticas, carácter intemporal.
* Orden jerárquico, desproporciones.
* Simetría, geometrización, rigidez.
* No se busca la belleza formal ni el realismo, sino
expresar un mensaje claro.
Temas: Antiguo Testamento / Vida de Cristo / Leyendas de santos
Juicio Final / Ascensión.
Se fijan modelos tipológicos:
* Pantocrátor = Dios Padre rodeado por la mandorla mística.
* Majestas Domini = Cristo de cuatro clavos, rígido, con ojos abiertos.
* Virgen Kiriotissa = En majestad, hierática, entronizada y sirviendo de trono al Niño.
61. Línea gruesa y enérgica.
Simplificación de rostros.
Severidad, solemnidad.
San Clemente de Tahull (Lérida)
62. Colores planos, brillantes, sin matices, primarios
Frontalidad, hieratismo, rigidez = Aire distante.
Estilización. Jerarquización. Sin perspectiva.
Línea gruesa y enérgica.
Simplificación de rostros.
Simetría.
Severidad, solemnidad.
63. Yo soy la luz del mundo
Colores planos, brillantes, densos, sin matices.
Rojo, Azul, amarillo.
Figuras estilizadas.
Frontalidad, hieratismo, rigidez = Aire distante
Perspectiva inexistente: ¡¡LIBRO DE CRISTO!!
68. E
Panteón de los Reyes
en San isidoro de León.
ICONOGRAFÍA
N
S
W
P. Perdón
P. Cordero
Panteón
de
los
Reyes
Principio s. XII
Domina gama cromática de ocres y tierras.
Influencia mozárabe: expresividad de figuras
y dinamismo de la composición
Sin profundidad, fondos y colores planos.
Sorprenden los detalles paisajísticos y anecdóticos.