El documento discute el inicio del arte contemporáneo, señalando que surgió cuando el mundo real irrumpió en las obras de arte a través de materiales cotidianos como objetos, cuerpos, fluidos y sonidos. También menciona que el arte contemporáneo significa estar con el tiempo presente y que debe analizarse desde América Latina considerando su inmersión en lo global y lo local. Finalmente, presenta ejemplos de obras de artistas como Antonio Berni, Robert Rauschenberg y Lygia Clark que incorporaron estos elementos de la vida real.

1. ¿Cuándo empieza el arte contemporáneo?
Andrea Giunta
Prof. Cynthia Blaconá
Escuela Provincial de Artes Visuales Nº 3031 «Gral. Manuel Belgrano»

2. • Régimen moderno entra en crisis // Pulsión del presente,
de lo inmediato.
• Invalidez del sistema centros-periferias // Noción de
vanguardias simultáneas para analizar obras que se
insertan en la lógica global del arte pero que activan
situaciones específicas.
• Rol protagónico de las obras
• Contemporáneo, estar con el propio tiempo.

3. 1
• Interrogar el arte contemporáneo desde América Latina
(no desde el exotismo, ni análisis de lo típico, ni de
contextos estereotipados, ni perspectivas esencialistas). Lo
latinoamericano inmerso tanto en el paisaje global como
en situaciones concretas.
• El arte no se piensa como evolución.
• Es cuando el mundo real irrumpe en el mundo de la obra.
La violenta penetración de los materiales de la vida misma,
heterónomos respecto de la lógica autosuficiente del arte,
establece un corte. Los objetos, los cuerpos reales, el
sudor, los fluidos, la basura, los sonidos de la
cotidianeidad, los restos de otros mundos bidimensionales
(el diario, las fotografías, las imágenes reproducidas)
ingresan en el formato de la obra y la exceden.

4. Antonio Berni

6. Robert Rauschenberg

7. Lygia Clark
(artista brasileña 1920 - 1988)
Obra: Caminando. 1964
2

8. Coge unas tijeras y desde un extremo corta sin
parar a lo largo. Ten especial cuidado en no pasar
a la parte ya cortada —esto separaría la cinta en
dos pedazos. Cuando hayas dado la vuelta a la
cinta de Moebius, decide entre cortar a la derecha
o a la izquierda del corte ya realizado. La noción de
elección es decisiva y ahí radica el único sentido de
esta experiencia. La obra es tu acto. A medida que
se corta la cinta, se afina y desdobla en
entrelazados. Al final, el camino es tan estrecho
que no se puede abrir más. Es el final del atajo.

10. Parangolés
Helio Oiticica

11. Helio Oiticica. Miro de Mangueira con P 06 Parangolé capa 03 “Pedrosa” en la exposición Opiniao 65
(Museu de Arte Moderna, Rio de Janeiro, 1965) / Nildo de Mangueira con P 08 Parangolé capa 05
“Mangueira” y P 03 Parangolé tenda 01 en la misma exposición

12. Helio Oiticica. P 01 Parangolé estandarte 01 (1964) en la exposición Opiniao 65 (Museu de Arte Moderna,
Rio de Janeiro, 1965)

15. Lygia Pape
Divisor (1968)

17. Cildo Meireles. Inserçoes em Circuitos Ideologicos: Projeto Coca-Cola (1970)

18. Cildo Meireles. Inserçoes em Circuitos Ideologicos: Projeto Cédula (1970)

19. Cildo Meireles. Inserçoes em Circuitos Ideologicos: Projeto Cédula (1970)

22. SOFT GALLERY (1973)
Galería Harold Rivkin. Washington D.C. Estados Unidos. 200 colchones atados entre sí con sogas recubren paredes, techo
y piso de la galería.

23. Ernesto Neto

28. Valeska Soares

29. Colectivo Sociedad Civil reúne a un conjunto de artistas y profesionales de las artes
visuales. Las instalaciones que se presentan corresponden a hechos políticos en la
historia de Perú. Relacionadas con la idea de “limpieza política”, las acciones Pon la
basura en la basura, y Lava la bandera, incorporaron a la sociedad civil. “… Las
energías necesarias para el rescate y defensa de nuestros secuestrados derechos
civiles…”, son algunos de los objetivos propuestos por la agrupación.

30. Miembros: Fernando Bryce, Gustavo Buntinx, Claudia Coca, Juan Infante, Luis García
Zapatero, Jorge Salazar, Emilio Santisteban, Susana Torres, Abel Valdivia.

33. Muro de la vergüenza

34. 1967. Media instalación. Emisión de luz vibrátil en 17 canales
Dimensiones variables. Colección MACBA
4

39. 5
Luis Pazos, TRANFORMACIONES DE MASAS EN VIVO. 1972.

41. Roberto Jacoby, Antiafiche

42. Juan Dávila
“El Libertador Simón
Bolívar”

43. Daniel Santoro, Victoria Ocampo mirando desde su loft la vuelta del malón

44. Leandro Katz. Proyecto Catherwood

46. Adriana Varejão

49. Magdalena Jitrik. Serie Socialista, 2001
6

50. Victor Grippo, “Vida muerte y resurrección”, 1980
7,8,9

51. Baldosas por la memoria

52. Gustavo Germano, Ausencias

55. Lucila Quieto, Arqueología de la memoria

59. Marta Minujín - Allan Kaprow – Wolf Vostell
Simultaneidad en simultaneidad,
1966
Instituto Torcuato Di Tella,
Buenos Aires
10

64. ALFREDO JAAR

66. Lotty Rosenfeld. Una milla de cruces sobre el pavimento (intervención sobre las señales de tránsito en el
pavimento a lo largo de 1 milla de la calle Manquehue, Santiago de Chile, 1979)

67. Proyecto Ruanda 1994 - 2000

69. Activismo artístico en la última década en Argentina
1º Coyuntura
GAC. Grupo de Arte Callejero

72. ICONOCLASISTAS

73. La República de los cirujas

74. 13

77. Oscar Bony, La familia obrera, 1968

79. Oscar Bony, La familia obrera (The working-class family), 1968/1999, performance,
documentation.
29th Bienal de São Paulo.

80. La Familia Obrera Hoy. Intervención urbana LAMARENCOCHE
2000

81. Colectivo artístico LAMARENCOCHE - Buenos Aires, 2000.
Formulación a partir de la obra de Bony

82. Liliana Porter, Drawing with Plastic Hammer (1993)
Hand colored silver gelatin print. 19 x 15

83. Forty Years IIIA (hand,
over horizontal Line
1973) (2013)
chromogenic print
25 ½ x 26"
edition of 5 plus 2 APS

84. Man with Pickaxe (2009)
painted wooden base, dust, and figurine wall installation
3 ¾ x1 4 in. (object size)
Wall has to be broken and dust goes over wooden base.
To Clean Red (2012)
figurine and acrylic on wooden cube
7 ½ X 6 X 6"
wall installation

85. Weaver (with hat) (2010)
wooden shelf, figurine, fabric

86. Forced Labor (Weaver) (2009)
(Arab Emirate fabric), Wooden shelf, metal figurine, blue embroidered
fabric. Aprox: 13 X 43 ½ X 10 4/ Shelf: 2 X 43 ½ X 10 4 in.

87. Escombros (La Plata)
Título: 1976 - 24 de
Marzo - 1996
Año de realización: 1996
Medidas. 146 x 110 cm
14

88. Título: La Mirada de José Luis
Año de realización: 1999
Medidas. 146 x 110 cm

89. Título: Ay! Patria Mia
Año de realización: 1990
Medidas. 55 x 75 cm

90. Título: Desocupación
Año de realización: 1996
Medidas. 66 x 46 cm

91. TALLER POPULAR DE SERIGRAFÍA (T.P.S)

93. Rosangela Renno, Perfumun
2013
15

94. Nuno Ramos, Fruto Estranho, 2010

95. Antonio Caro

96. La instalación, que envió en 1972 al XXIII Salón Nacional de Artistas, en
Bogotá, en el que fue aceptada y exhibida, sostenía, con letras potentes,
calcadas del lenguaje de los carteles en las manifestaciones, que en esa
institución no cabía el arte.
La visión cercana y el análisis detallado de la obra dan cuenta de su contenido
político: debajo de cada frase, de cada letra,
figuran los nombres de las víctimas del movimiento estudiantil asesinadas por
el gobierno entre 1969 y 1972 y de las masacres de la comunidad indígena de
Guahibo durante 1970. Lo que la obra de Caro implícitamente declaraba era
que, en tal contexto, no había sitio para el arte.

97. Nora Correas. Corazón partido. 1976. 320 x 230 cm. Lana virgen.
20

98. Nora Correas. "En carne viva" (1981). Medidas variables. Lana Virgen

99. Nora Correas, Penélope, en el marco de la exposición Mitominas

100. COLECTIVA MUJERES PÚBLICAS

105. 21

106. "El perchero", Carlos Leppe.

107. Las Dos Fridas Yeguas del Apocalipsis. Francisco Casas y Pedro Lemebel
1990

108. José Leonilson

109. Feliciano Centurión

112. Silvia Gai. Cuestiones pendientes. Muestra en la ex-Esma. 2011

116. "LA FALSIFICACIÓN DE LAS TUPAMARO " 2006 (Serie) Javi Vargas Sotomayor

117. Giusseppe Campuzano, Museo del travesti, Perú

123. 22
Rirkrit Tiravanija