El documento describe la evolución del diseño posmoderno desde 1960 hasta la actualidad. Se caracterizó inicialmente por combinar formas extraídas de su contexto original de manera aleatoria. En las décadas posteriores, se inspiró en diversos estilos históricos y surgió el diseño neopop del grupo Memphis. Finalmente, el minimalismo de los años 90 redujo los elementos decorativos.
Grupo de vanguardia holandesa activo entre 1917-1925
Publicación de Manifiestos y la Revista De Stijl
Formulación de principios artísticos integrales, aplicables al diseño, desembocando en un lenguaje abstracto con fuertes connotaciones metafísicas
Sus figuras más destacadas fueron Theo Van Doesburg y Pietr Mondrian
Grupo de vanguardia holandesa activo entre 1917-1925
Publicación de Manifiestos y la Revista De Stijl
Formulación de principios artísticos integrales, aplicables al diseño, desembocando en un lenguaje abstracto con fuertes connotaciones metafísicas
Sus figuras más destacadas fueron Theo Van Doesburg y Pietr Mondrian
HIPERREALISMO EN EL THYSSEN 1967-2012
Del 22 de marzo al 09 de junio de 2013
A finales de los años 1960 surgió en Estados Unidos un grupo de artistas que pintaban con gran realismo objetos y escenas de la vida cotidiana utilizando la fotografía como base para la realización de sus obras. La consagración del movimiento tuvo lugar con su exposición en la Documenta de Kassel en 1972. La exposición que presenta ahora el Museo Thyssen-Bornemisza plantea, por primera vez, una genealogía del Hiperrealismo desde los grandes maestros norteamericanos de la primera generación, como Richard Estes, John Baeder, Robert Bechtle, Tom Blackwell, Chuck Close o Robert Cottingham, a su continuidad en Europa y al impacto en pintores de generaciones posteriores, hasta la actualidad. El Hiperrealismo no es un movimiento cerrado; hoy, más de cuarenta años después de su aparición, continúan en activo muchos de los pioneros del grupo y nuevos artistas utilizan la técnica fotorrealista en sus creaciones. Herramientas y motivos han evolucionado o cambiado con el tiempo pero, con su increíble definición, nitidez y detallismo, las obras hiperrealistas continúan fascinando al público.
La Abstracción pictórica. Tendencias del siglo XX.Alfredo García
La abstracción pictórica a lo largo del siglo XX. Son algunos cuadros ordenados por tendencias. Hay un capítulo de antecedentes o precursores de la abstracción. También se toca la abstracción española.
En Mayo 2018 tomé una materia sobre historia del diseño industrial, aquí están todas mis notas en forma de presentación para ayudarte a repasar o comprender el contexto de varios temas.
Mas presentaciones explicando cada tema hechas por mi profesor están en https://alex-esc.github.io/historia-del-diseño.
Esta es una aportación CC, siéntete libre de copiar, modificar y distribuir este contenido como y cuando quieras.
Estoy trabajando en una versión en ingles...
Diseño Industrial Europeo - Gio Ponti - Marco Zanuso - Escuela de ULM - Diseño Danés y Escandinavo - Arnes Jacobsen - Hans Wegner - Verner Panton - Poul Henningsen - Diseño Americano - Obras arquitectónicas - George Nelson - Obras argentinas de la época.
Este tipo de reactivos presenta un grupo de conceptos o elementos que acompaña a la pregunta y de los cuales, deben elegirse algunos de ellos tomando como base el criterio de discriminación señalado en la base de la pregunta.
Porfolio livings creados por Carlotta Designpaulacoux1
La sección de porfolio de livings de Carlotta Design es una muestra de la excelencia y la creatividad en el diseño de interiores. Cada proyecto en el porfolio refleja la visión única y el estilo distintivo de Carlotta Design, mostrando la habilidad del equipo para transformar espacios en ambientes acogedores, elegantes y funcionales. Desde salas de estar modernas y contemporáneas hasta espacios más tradicionales y clásicos, la variedad de estilos y diseños en el porfolio demuestra la versatilidad y la capacidad del equipo para adaptarse a las necesidades y gustos de cada cliente.
Las fotografías de alta calidad en el porfolio capturan la atención al detalle, los materiales de alta calidad y la combinación de texturas y colores que hacen que cada sala de estar sea única y especial. Además, la sección de porfolio de livings de Carlotta Design destaca la integración de muebles y accesorios cuidadosamente seleccionados para crear ambientes armoniosos y sofisticados.
En resumen, la sección de porfolio de livings de Carlotta Design es una ventana a la excelencia en el diseño de interiores, mostrando el talento y la dedicación del equipo para crear espacios extraordinarios que reflejan la personalidad y el estilo de cada cliente.
Porfolio de diseños de Comedores de Carlotta Designpaulacoux1
calidad en el porfolio capturan la atención al detalle, la calidad de los materiales y la armonía de colores y texturas en cada diseño. El cuidadoso equilibrio entre muebles, iluminación y elementos decorativos se destaca en cada espacio, creando ambientes acogedores y sofisticados.
En resumen, la sección de porfolio de comedores de Carlotta Design es un reflejo del compromiso del equipo con la excelencia en el diseño de interiores, mostrando su habilidad para crear ambientes únicos y personalizados que sobresalen por su belleza y funcionalidad
DIA DE LA BANDERA PERUANA EL 7 DE JUNIO DE 182062946377
Diseño del dia de la bandera. El 7 de junio se celebra en todo el Perú el Día de la Bandera, una fecha que conmemora el aniversario de la Batalla de Arica de 1880, un enfrentamiento histórico en el que las tropas peruanas se enfrentaron valientemente a las fuerzas chilenas durante la Guerra del Pacífico.
MAPAS MIXTOS DE LA EVOLUCIÓN DEL COMPUTADOR Y EL DISEÑO GRÁFICO
Arte Pop y postmodernismo
1. Diseño posmoderno 1960-1970- 1980
Es un híbrido del diseño:
- Proceso de creación donde las
formas son extraídas del contexto
temporal y concreto.
- Estas formas se combinan al azar y
hacen del diseño decoración pura,
convirtiéndose en una verdadera
enciclopedia de materiales.
Collage de Richard Hamilton de
1956.
3. 1960
Emergen:
El Pop
El anti diseño y,
Las críticas a diversos aspectos de la
Modernidad.
Los defensores del posmodernismo
argumentaban que el anterior movimiento
moderno había deshumanizado al diseño,
dado que primaba el funcionalismo y el
racionalismo.
Se inspiraba en una gran variedad de
fuentes: Art Nouveau, Art Déco, futurismo,
surrealismo, op art, sicodelia, Kitsch, y
recibió el estímulo del auge de los medios de
comunicación globales.
7. 1970
Arquitectos americanos como
Michael Graves empezaron a
introducir motivos decorativos
en sus diseños, que a menudo
hacían referencia a antiguos
estilos y que solían ser irónicos
en su contenido.
10. 1981
El Grupo Memphis (integrado por diseñadores
italianos militantes del diseño radical, la vanguardia y de
otros equipos de diseño)
Produjeron monumentales y vistosos diseños "neopop"
que causaron gran sensación mundial.
Características: influencias eclécticas; con sus
motivos atrevidos y formas estrafalarias,
Se burlaba n de la noción de "buen gusto“, pues
querían convertir el diseño en algo lúdico y sugestivo,
en contraposición al aburrido racionalismo de la post
guerra.
Memphis contribuyó a la comprensión del
Posmodernismo como estilo internacional de
pluralismo cultural.
Contenedor Carlton, Ettore Sottsass (1981)
11. Minimalismo 1990
Las atrevidas manifestaciones del anti diseño de los
años ochenta fueron sustituidas por la silenciosa pureza
del minimalismo.
Reducen al máximo los elementos propios del arte, los
volúmenes y formas en escultura. De forma análoga
proceden en la arquitectura o en la pintura.
12. Diseño danés
Se dio a conocer en 1953
de forma inesperada.
Christine Keeler se dejo
fotografiar desnuda
sobre la silla “syveren”(el
siete) de ARNE
Jacobsen.
Actualmente de esta se
han vendido cerca de 6
millones de ejemplares.
13. Funcionalidad, minimalismo,
confortabilidad, que sean apilables y
un factor mas: su belleza.
Creación de bellos muebles de serie –
Reto del diseñador.
Se caracteriza por su belleza serena, su
estilismo suave, comodidad, maderas
naturales, claras y su atemporabilidad
que gana con el tiempo.
Es curioso que gente que viene del frio
nos transmita esta calidez en el
mobiliario.
Wegner
La silla y la mesa Peter, 1944
Sillón CH07, 1963
14. BUTACA BUFALO
Hans J. Wegner sentado en su obra chair de inspiración china que data
de los años 40.
26. - Ron Arad, es uno de los diseñadores de
mobiliario y objetos más reconocidos.
- Fue uno de los primeros diseñadores que
comenzó a utilizar el reciclaje como técnica:
“Silla Rover” de 1981.
