Diseño posmoderno 1960-1970- 1980
Es un híbrido del diseño:
- Proceso de creación donde las
formas son extraídas del contexto
temporal y concreto.
- Estas formas se combinan al azar y
hacen del diseño decoración pura,
convirtiéndose en una verdadera
enciclopedia de materiales.
Collage de Richard Hamilton de
1956.
Phillipe Starck, diseñador
francés autor de clásicos del
diseño posmoderno como el
exprimidor araña Juicy Salif.
1960
Emergen:
 El Pop
 El anti diseño y,
 Las críticas a diversos aspectos de la
Modernidad.
Los defensores del posmodernismo
argumentaban que el anterior movimiento
moderno había deshumanizado al diseño,
dado que primaba el funcionalismo y el
racionalismo.
Se inspiraba en una gran variedad de
fuentes: Art Nouveau, Art Déco, futurismo,
surrealismo, op art, sicodelia, Kitsch, y
recibió el estímulo del auge de los medios de
comunicación globales.
Verner Panton (1929- 1998)
Panton Chair Classic - 1959
Cone Chairs - 1959
V. Panton
Heart Cone Chair - 1959
Moon lamp - 1960
Salvador Dalí
Dalilips - 1938
1970
Arquitectos americanos como
Michael Graves empezaron a
introducir motivos decorativos
en sus diseños, que a menudo
hacían referencia a antiguos
estilos y que solían ser irónicos
en su contenido.
Sofá “Joe”, 1970
Shiro Kuramata 1970
1981
El Grupo Memphis (integrado por diseñadores
italianos militantes del diseño radical, la vanguardia y de
otros equipos de diseño)
 Produjeron monumentales y vistosos diseños "neopop"
que causaron gran sensación mundial.
 Características: influencias eclécticas; con sus
motivos atrevidos y formas estrafalarias,
 Se burlaba n de la noción de "buen gusto“, pues
querían convertir el diseño en algo lúdico y sugestivo,
en contraposición al aburrido racionalismo de la post
guerra.
 Memphis contribuyó a la comprensión del
Posmodernismo como estilo internacional de
pluralismo cultural.
Contenedor Carlton, Ettore Sottsass (1981)
Minimalismo 1990
Las atrevidas manifestaciones del anti diseño de los
años ochenta fueron sustituidas por la silenciosa pureza
del minimalismo.
Reducen al máximo los elementos propios del arte, los
volúmenes y formas en escultura. De forma análoga
proceden en la arquitectura o en la pintura.
Diseño danés
Se dio a conocer en 1953
de forma inesperada.
Christine Keeler se dejo
fotografiar desnuda
sobre la silla “syveren”(el
siete) de ARNE
Jacobsen.
Actualmente de esta se
han vendido cerca de 6
millones de ejemplares.
Funcionalidad, minimalismo,
confortabilidad, que sean apilables y
un factor mas: su belleza.
Creación de bellos muebles de serie –
Reto del diseñador.
Se caracteriza por su belleza serena, su
estilismo suave, comodidad, maderas
naturales, claras y su atemporabilidad
que gana con el tiempo.
Es curioso que gente que viene del frio
nos transmita esta calidez en el
mobiliario.
Wegner
La silla y la mesa Peter, 1944
Sillón CH07, 1963
BUTACA BUFALO
Hans J. Wegner sentado en su obra chair de inspiración china que data
de los años 40.
Hans Sandgren, Biombo
Viper, disponible en
cartón y en aluminio.
Postindustrialismo
Ron Arad y Tom Dixon
“Arte usable” nueva
práctica de diseño:
experimental y poético
a la vez.
Tom Dixon
DISEÑO ESCANDINAVO
Reproductor de mp3
DISEÑO ITALIANO
Automotriz “Fioravanti Hidra 2008”
Lo más llamativo del Hidra estéticamente hablando es el techo
panorámico.
Ferrari Enzo
Este Ferrari está considerado el automóvil
con mayor tasa de siniestralidad del mundo.
Diseño y reciclaje
- Ron Arad, es uno de los diseñadores de
mobiliario y objetos más reconocidos.
- Fue uno de los primeros diseñadores que
comenzó a utilizar el reciclaje como técnica:
“Silla Rover” de 1981.
DISEÑOINDUSTRIAL INNOVADOR
Roberto Cavalli presentó su colección de botellas de
Coca Cola Light diseñadas en animal print.
Ron Arad “Ripple Chair”
Bert van der Aa
“Troy Chair”
Silla orquídea
S. Gronemeyer
Diseño
contemporáneo
inspirado en el
POP ART de los
años 60.
Monitor 3D
sensible al tacto

Arte Pop y postmodernismo

  • 1.
    Diseño posmoderno 1960-1970-1980 Es un híbrido del diseño: - Proceso de creación donde las formas son extraídas del contexto temporal y concreto. - Estas formas se combinan al azar y hacen del diseño decoración pura, convirtiéndose en una verdadera enciclopedia de materiales. Collage de Richard Hamilton de 1956.
  • 2.
    Phillipe Starck, diseñador francésautor de clásicos del diseño posmoderno como el exprimidor araña Juicy Salif.
  • 3.
    1960 Emergen:  El Pop El anti diseño y,  Las críticas a diversos aspectos de la Modernidad. Los defensores del posmodernismo argumentaban que el anterior movimiento moderno había deshumanizado al diseño, dado que primaba el funcionalismo y el racionalismo. Se inspiraba en una gran variedad de fuentes: Art Nouveau, Art Déco, futurismo, surrealismo, op art, sicodelia, Kitsch, y recibió el estímulo del auge de los medios de comunicación globales.
  • 4.
    Verner Panton (1929-1998) Panton Chair Classic - 1959 Cone Chairs - 1959
  • 5.
    V. Panton Heart ConeChair - 1959 Moon lamp - 1960
  • 6.
  • 7.
    1970 Arquitectos americanos como MichaelGraves empezaron a introducir motivos decorativos en sus diseños, que a menudo hacían referencia a antiguos estilos y que solían ser irónicos en su contenido.
  • 8.
  • 9.
  • 10.
    1981 El Grupo Memphis(integrado por diseñadores italianos militantes del diseño radical, la vanguardia y de otros equipos de diseño)  Produjeron monumentales y vistosos diseños "neopop" que causaron gran sensación mundial.  Características: influencias eclécticas; con sus motivos atrevidos y formas estrafalarias,  Se burlaba n de la noción de "buen gusto“, pues querían convertir el diseño en algo lúdico y sugestivo, en contraposición al aburrido racionalismo de la post guerra.  Memphis contribuyó a la comprensión del Posmodernismo como estilo internacional de pluralismo cultural. Contenedor Carlton, Ettore Sottsass (1981)
  • 11.
    Minimalismo 1990 Las atrevidasmanifestaciones del anti diseño de los años ochenta fueron sustituidas por la silenciosa pureza del minimalismo. Reducen al máximo los elementos propios del arte, los volúmenes y formas en escultura. De forma análoga proceden en la arquitectura o en la pintura.
  • 12.
    Diseño danés Se dioa conocer en 1953 de forma inesperada. Christine Keeler se dejo fotografiar desnuda sobre la silla “syveren”(el siete) de ARNE Jacobsen. Actualmente de esta se han vendido cerca de 6 millones de ejemplares.
  • 13.
    Funcionalidad, minimalismo, confortabilidad, quesean apilables y un factor mas: su belleza. Creación de bellos muebles de serie – Reto del diseñador. Se caracteriza por su belleza serena, su estilismo suave, comodidad, maderas naturales, claras y su atemporabilidad que gana con el tiempo. Es curioso que gente que viene del frio nos transmita esta calidez en el mobiliario. Wegner La silla y la mesa Peter, 1944 Sillón CH07, 1963
  • 14.
    BUTACA BUFALO Hans J.Wegner sentado en su obra chair de inspiración china que data de los años 40.
  • 15.
    Hans Sandgren, Biombo Viper,disponible en cartón y en aluminio.
  • 16.
    Postindustrialismo Ron Arad yTom Dixon “Arte usable” nueva práctica de diseño: experimental y poético a la vez.
  • 17.
  • 18.
  • 23.
    DISEÑO ITALIANO Automotriz “FioravantiHidra 2008” Lo más llamativo del Hidra estéticamente hablando es el techo panorámico.
  • 24.
    Ferrari Enzo Este Ferrariestá considerado el automóvil con mayor tasa de siniestralidad del mundo.
  • 25.
  • 26.
    - Ron Arad,es uno de los diseñadores de mobiliario y objetos más reconocidos. - Fue uno de los primeros diseñadores que comenzó a utilizar el reciclaje como técnica: “Silla Rover” de 1981.
  • 28.
  • 30.
    Roberto Cavalli presentósu colección de botellas de Coca Cola Light diseñadas en animal print.
  • 31.
  • 32.
    Bert van derAa “Troy Chair”
  • 33.
  • 34.
  • 44.