El documento resume las etapas artísticas y biográficas del pintor español Diego Velázquez. Comenzó su carrera en Sevilla influenciado por el tenebrismo de Caravaggio. Luego se trasladó a Madrid donde fue nombrado pintor de cámara real y retrató a la familia real y nobles. Viajó a Italia dos veces donde estudió a los maestros renacentistas. Se dedicó a decorar palacios reales y fue el pintor más importante de la corte de Felipe IV, logrando un estilo

1. DIEGO VELÁZQUEZ (1599-1660) © Prof. Alfredo García. IES “Dionisio Aguado”, Fuenlabrada, Madrid

2. ETAPAS ARTÍSTICAS Y BIOGRÁFICAS DE VELÁZQUEZ Años sevillaños. El tenebrismo. 1610-23. Primera etapa madrileña. 1623-28. Primer viaja a Italia. 1629. Segunda etapa madrileña. 1630-49. Segundo viaje a Italia. 1649-51. Tercera etapa madrileña. 1651-60.

3. AÑOS SEVILLAÑOS. EL TENEBRISMO. 1610-23. Taller de Francisco Pacheco. Influencia de la obra de Caravaggio: tenebrismo, dibujo preciso, color terroso y pasta densa. Escenas religiosas o de la vida cotidiana. Tipos populares. Como temas secundarios bodegones. Retrato de Francisco Pacheco. 1620 Autorretrato. 1620 Adoración de los Reyes Magos

4. Cristo en casa de Marta y María Escenas caseras cargadas de realismo y cotidianeidad. Lo religioso sin alarde de misticismo y como algo anecdótico.

5. Vieja friendo huevos, 1618 Importancia del bodegón. Gran calidad de los objetos representados.

6. El aguador de Sevilla, 1620 Inmovilidad. Dibujo cuidado. Apertura del espacio hacia el espectador al que deja al alcance el cántaro grande.

7. La venerable madre Jerónima de la Fuente. 1620. Impresiona la presencia física y espiritual del personaje, que nos sigue con la mirada. Ausencia de toda concesión a lo bonito o a la idealización.

8. PRIMERA ETAPA MADRILEÑA. 1623-28. Primer viaje a Madrid en 1622. Segundo viaje 1623. Recibe el amparo del Conde Duque de Olivares, nuevo valido de Felipe IV. Nombrado pintor de cámara. Pasa a pintar retratos de la corte. Estilo realista. Gran ambición social del pintor. Puede conocer la colección de pintura Real. Conoce a Rúbens en 1628. Le aparta del tenebrismo. Le da más profundidad sicológica a sus retratos. Le anima a ir a Italia. Supuesto autorretrato. 1623 Retrato del Conde Duque, 1636 Felipe IV, 1627

9. Retratos Góngora, 1622 El joven Felipe IV Conde Duque de Olivares, 1625

10. El triunfo de Baco o los borrachos, 1626 Tipos caravaggiescos. Inspiración en Baco y granujas de la calle. Tema mitológico, pero humanizando a los dioses. Desmitificación. Importancia de los objetos (bodegón). Baco de Caravaggio

11. PRIMER VIAJA A ITALIA. 1629. Visita Roma y Venecia donde conoce de primera mano las obras de Caravaggio, de la escuela veneciana y de Miguel Ángel. Aprende el arte de la correcta composición. Asimila el rico cromatismo veneciano y abandona las reminiscencias tenebristas. Ensaya los desnudos masculinos. Continúa con la temática mitológica con un deje de ironía. La fragua de Vulcano,1630

12. SEGUNDA ETAPA MADRILEÑA. 1630-49. Se ocupa de la decoración de los palacios reales del Buen Retiro (Salón del Trono) y de la Torre de la Parada de El Pardo. Etapa prolífica como retratista real y de toda la Corte. Estilo propio y maduro. EL AFIANZAMIENTO CORTESANO Salón del Trono

13. Salon del trono. Felipe III Margarita de Austria Velázquez participó en estos retratos, pero no se le puede adjudicar la autoría total.

14. Salon del trono. Excelentes paisajes de la sierra de Madrid. Colorido brillante. Toque de pincelada muy vivo. El Príncipe Baltasar Carlos, 1635 Felipe IV Isabel de Borbón

15. El conde duque de Olivares,1638. Ostentoso retrato del valido como los reyes. Velázquez se muestra algo adulador Movilidad inspirada en Rúbens.

16. La rendición de Breda o Las Lanzas, 1635 Salon del trono. Victoria militar de 1625 frente a Holanda.

17. Torre de la Parada de El Pardo, 1635 Retratos como cazadores. Fondo la sierra. Felipe IV Cardenal Infante don Fernando El príncipe Baltasar Carlos

18. Los bufones y enanos Calabacillas El niño de Vallecas Sebastián de Morra

19. Pablo de Valladolid Barbarroja Don Juan de Austria

20. Mendigos y rufines como personajes y dioses de la antigüedad. Esopo Menipo Marte

21. Retratos cortesanos Dama del abanico Juan Martínez Montañés

22. SEGUNDO VIAJE A ITALIA. 1649-51. Regresa como pintor consumado y como enviado oficial de Felipe IV para adquirir nuevas obras para su colección. Etapa muy creativa y grata para el artista que retrasa todo lo que puede la vuelta a España. Se hace más atrevido en su pincelada y en su temática. Retrato de Juan de Pareja El Papa Inocencio X

23. Paisajes de la villa de Medicis, 1650. Atrevida técnica pincelada que preludia el impresionismo. Capta dos momentos lumínicos del día: el mediodía y la tarde

24. La venus del espejo. Primer desnudo femenino de la pintura española

25. TERCERA ETAPA MADRILEÑA. 1651-60. Continúa con los retratos reales. Técnicamente consigue calidades insuperables Evolución del retrato de Felipe IV. Decadencia física del rey, del pintor y del país. 1660 1654 1656

26. Los nuevos príncipes y princesas La infanta Margarita El Infante Felipe Próspero 1653 1659 1660

27. Las Meninas, 1657 Escena cotidiana de palacio como si fuese una instantánea. Perspectiva aérea

28. Mezcla lo que se ve y lo que no se ve. El nexo de unión entre la realidad y la apariencia es el pintor. El pintor se autorretrata en medio de la familia real.

29. La fábula de Aracne o Las Hilanderas, 1657

30. Movimiento y luz los verdaderos protagonistas Instante fugaz