Este documento discute varias obras de arte land art y arte ecológico. Describe cómo el land art intenta conectar al hombre con la naturaleza mediante la creación de obras que no pueden ser poseídas ni comercializadas. También describe cómo el arte ecológico usa la naturaleza como sujeto en lugar de objeto y cómo las obras de Hans Haacke y Minerva Cuevas usan procesos naturales y símbolos reconocidos para hacer comentarios sobre el medio ambiente y la sociedad.

1. Alumna Cristina María de Jesús
Pérez Topete

2. LAND ART
Spiral Jetty (muelle en
espiral)

3. • A pesar de que el llamado Arte de la tierra surge como
un intento de arraigar otra vez al hombre en la tierra y
de establecer un arte que se asiente en la naturaleza,
también se habla de su interés consistente en romper
con la reducción mercantil del arte, mediante la creación
de obras de arte que no puedan ser poseídas ni
mercantilizadas, ni limitarse a ocupar espacios de
exposición habituales como la galería, en este sentido
deberíamos de entender el arte de la tierra como una
protesta frente a la industria de la cultura, frente a la
mercantilización creciente del arte y no precisamente
enfocado a la preservación de la naturaleza.

4. Activista del
ecologismo
Artista
ecologista
Política-arte
Aúnan una forma de
comunicación que incluye
tanto la realización, la
teoría, la estética y el
activismo

5. ARTE ECOLÓGICO
Grass Grows (hierva crece)

6. • Contribuye en nuevas formas de creación en las que la
naturaleza ha pasado de ser objeto de representación, a
convertirse en protagonista o sujeto de un tipo de arte
que actúa en o con ella.
• En la obra de Hans Haacke El césped crece en función
de las condiciones de la sala. Esta relación sigue un
proceso ajeno al techo institucional que lo alberga y el
público no puede identificar las variables del tiempo de
germinación. Algo parecido a un azar botánico del que se
apropia el mismo sistema del arte. Haacke con esta obra
nos presta un contrapunto orgánico al sistema
constitucional del arte, a sus flujos económicos y
políticos.

7. ARTE ACTUAL
Overseas 2006 (siete mantas de 80 x100 cm

8. • Plantean un experimento continuo, que evoluciona
constantemente enfocado en el concepto ideal de
«naturaleza», la necesidad de preservarla y de llamar la
atención sobre la fragilidad del medio ambiente y las
amenazan que están a su alrededor

9. • El discurso de Minerva Cuevas gira en torno de una serie
de redes simbólicas, a partir de las cuales expone su
propia versión de la realidad social de los lugares que
visita. Uno de los recursos más socorridos en la obra de
esta artista, es el empleo y manipulación de iconografía
de marcas reconocidas. La selección de éstas no es
arbitraria, detrás de sí deben tener una historia de abuso,
de explotación o de algún tipo de injusticia qué exponer,
de tal manera que manipula ese símbolo conocido por
muchos, esa iconografía que nos es tan familiar,
convirtiéndola en una imagen de denuncia.