La escultura renacentista se desarrolló principalmente en Florencia, Italia, reaccionando contra el estilo gótico y recuperando las formas clásicas. Destacan escultores como Donatello, quien creó obras maestras como el David de mármol, y Lorenzo Ghiberti, autor de las famosas Puertas del Paraíso en el baptisterio de Florencia. Miguel Ángel fue la figura más importante, creando obras monumentales como el David y la Pietà que combinaban belleza y expresividad.

1. EL RENACIMIENTO

2. Escultura
Renacentista

3. GENERALES
La escultura renacentista es el primer
medio expresivo que reacciona contra
el estilo gótico.
Su cuna se encuentra en:
• Florencia, Italia.

4. GENERALES
Inicia tras someter a concurso las puertas
del Baptisterio de Florencia con relieves de
los más renombrados escultores del siglo
XV.
Ha sido la única etapa de la Historia
del Arte occidental en la que la
escultura ocupa un lugar preminente

5. CARACTERISTICAS
Las características de esta escultura serán las de la
escultura clásica, no copia ni reproduce sino recrea
buscando innovar los valores del mármol y el bronce:
• Se pierde la integración entre escultura y arquitectura
• Búsqueda de un aspecto de las estatuas y relieves lo más
cercano a la forma natural especialmente mediante la
utilización de la perspectiva en los relieves
• La transición en escultura desde el gótico resulta menos
brusca que en el caso de la arquitectura y la pintura,
debido al “Clasicismo Gótico”.
• Dominio de las proporciones.
• Naturalismo
• Antropocentrismo

6. CARACTERISTICAS
• Inspiración clásica: La recuperación del desnudo
• Expresión de los sentidos y pasiones humanas
• La mitología clásica se recrea desde una significación cristiana
• Reapareció con el Renacimiento la glíptica greco-romana
• El cuerpo humano representó la Belleza absoluta
• Una nueva visión del pensamiento humanista y de la función de la
escultura en el arte

7. MATERIALES
• Mármol
• Bronce
• Terracota
• Madera
• Piedra
David de Miguel Ángel - Mármol
Guattemalata de Donatello - Bronce
Giuliano de Medici, Verrocchio
- Terrocota

8. GÉNEROS
1. Estatua
ecuestre
2. Busto
3. Bulto Redondo
4. Relieve

9. BUSTO-RETRATO
• Un busto es una representación
artística de la parte superior del
cuerpo humano
Donatello, Verrocchio, Francesco Laurana
Giuliano de Medici, Verrocchio
- Terrocota
Según Alberti, el artista debía «caracterizar pero también establecer
relaciones armoniosas».
ESTATUA ECUESTRE
• Una escultura ecuestre es una
estatua de un hombre montado a
caballo.
Verrocchio
Il Colleoni

10. RELIEVE
• Se utilizaron la arquitectura y las recién
adquiridas leyes dela perspectiva para
componer los fondos de las
representaciones donde luego se
desarrolló con un realismo que se
apreciaba en todos los detalles
ornamentales
Panel de la Creacion - Ghiberti
BULTO REDONDO
• Es una de las formas de escultura,
propia de la estatuaria o escultura
exenta, donde se representa la tercera
dimensión en verdadera proporción, a
veces a tamaño natural
San Jorge de Donatello

11. QUATTROCENTO
LA FLORENCIA DE LOS MEDICIS
SIGLO XV

12. Mientras en el resto de Europa imperaba
todavía el arte gótico, en Italia comienza
en el siglo XV el Quattrocento o
Renacimiento temprano.
Es el momento en que triunfa el
Hombre y la Naturaleza. La escultura va
por delante de la arquitectura y de la
pintura, desarrollándose
vertiginosamente.
Es muy importante las obras de
muchos artistas en la catedral, pero
además los patricios buscaban
embellecer la ciudad; tras someter a
concurso las puertas de la catedral.

13. El CONCURSO
• El concurso de 1401 para la decoración de las segundas puertas del baptisterio
de Florencia:
FINALISTAS
J. DELLA QUERCIA
LORENZO GHIBERTI
FILIPPO BRUNELLESCHI.
El tema del concurso-competición:
EL SACRIFICIO DE ISAAC.
¿A quién elegirías tú? ¿por qué?

14. Sacrificio de Isaac, de Filippo Brunelleschi Sacrificio de Isaac, de Lorenzo Ghiberti

15. Detalle
Sacrificio de Isaac,
de Lorenzo Ghiberti

16. PUERTAS DEL BAPTISTERIO DE FLORENCIA

17. PRIMERA PUERTA-SUR
1329
ANDREA PISANO
Posee 20 paneles en
honor a San Juan
Bautista.
8 representando
virtudes

18. . Transporte
del cuerpo de
San Juan Bautista

19. CARACTERISTICAS
10. Bautismo de Cristo 18. Salomé pide a Herodes la cabeza
del Bautista.
19. Transporte
del cuerpo de
San Juan Bautista

20. SEGUNDA PUERTA-NORTE
20 escenas del nuevo
testamento. Los 4
evangelistas.
1401
LORENZO GHIBERTI

21. TERCERA PUERTA-ESTE
PUERTA DEL PARAISO
1425
LORENZO GHIBERTI
10 escenas del
antiguo
testamento
El nombre de “puerta del
paraíso” proviene de la
admiración de Miguel Ángel,
según cuenta la leyenda, dijo
que por su belleza y perfección
merecía estar en la entrada del
Paraíso.

23. Adán y Eva

24. La historia de José

25. Caín y Abel

26. David y el Goliat

27. El descubrimiento
de la copa dorada,
de la historia de
José en Egipto

28. Noé es avisado de
la inminencia del
diluvio

29. Panel del rey
salomon y la
reina de saba

30. FIGURAS
EXTERIORES A LOS
PANELES CUADRADOS

31. Su motivo fundamental es lo
humano, especialmente
figuras jóvenes.
DONATELLO

32. DONATELLO
San Jorge
1416-17

33. DAVID
1409
MÁRMOL.

34. Profeta
Habacuc
1423-1435

35. DAVID
1440
Es el primer desnudo
en bronce desde la
Antigüedad.
Gracia y delicadezas
extraordinarias.

38. CONDOTTIERO
GATTAMELATA
Manifiesta de
forma plástica los
conceptos de
realismo e
idealización, con un
estudio naturalista
de la figura
humana.
Está inspirada en la
estatua ecuestre
dedicada al
emperador Marco
Aurelio

39. La obra constituye un claro
ejemplo de recuperación de lo
antiguo, desarrollando una
tipología de retrato ecuestre que
tendrá una profunda influencia
en la escultura posterior.
La obra ofrece una ostentación
visual de la imagen del poder,
que será imitada a partir de ese
momento por monarcas y
caudillos militares.

41. SAN MARCOS.
Realizada en mármol .

42. MADONNA
PAZZI
realizada en Mármol

43. FESTÍN DE
HERODES1426.
realizada en Bronce.
La creación de un
espacio
arquitectónico
ilusorio a partir del
recurso a la
perspectiva lineal,
logra simular la
profundidad
espacial sobre el
plano.
El alto relieve y el
permiten modelar
el volumen de las
figuras.

44. CRUCIFIXIÓN
1455
Realizada en Bronce
97 x 73 cm

45. EL MARTIRIO DE
SAN LORENZO
1460
realizada en Bronce

46. Esta obra pone de
manifiesto cómo la
concepción del clasicismo
puede desarrollarse desde
unos supuestos que crean,
paradójicamente un
auténtico anticlasicismo.
El dramatismo expresivo de
esta imagen sitúa al autor
en las antípodas del ideal
clásico representado en
otras de sus obras.
LA MAGDALENA PENITENTE
1453-1455.
MADERA

48. ANDREA VERROCCIO

50. IL COLLEONI

52. JACOPO DELLA
QUERCIA

53. PANEL DE LA FONTANA GAIA

54. SEPULCRO
DE HILARIA DEL CARRETO

56. CINQUECENTO
SIGLO XVI
LA ROMA DE LOS PAPAS

57. CARACTERISTICAS
• Tendencia a la monumentalidad.
• Composiciones más grandiosas.
• Con menor interés por el detalle.
• Marcada por la figura de Miguel Ángel
Oposición a la rigidez de la norma clásica.
Mayor libertad creativa (“a su maniera”)
Provocación anticlásica:
Tensión frente a equilibrio
Agobio frente a amplitud
Luz contrastada frente a luz homogénea
Cromatismo intenso frente a suave
Expresividad frente a idealismo
Movimiento frente a estatismo
Composiciones asimétricas e irregulares
Posiciones forzadas imposibles

58. MIGUEL ÁNGEL

59. Escultor, arquitecto y pintor.
Busca la idea de belleza.
Durante algún tiempo,
mantendrá este equilibrio entre
belleza y movimiento expresivo
y dinamismo, que finalmente se
rompe a favor de este último
Trabaja el mármol, sus obras
denotan energía y vitalidad,
perfección de la anatomía
humana y figuras grandiosas.

60. Etapa Juvenil
Busca la belleza ideal al estilo del
clasicismo griego. Incluye obras como
• La Virgen de la Escalera
• David
• Pietá del Vaticano.
La virgen de la escalera
1491

61. BACO
1496-98
2.03 m.

62. LA PIETÀ DEL
VATICANO
1550
1552-1564
1499
1553-55

63. PIETA
FLORENTINA
O BANDINI
1550
Realizada en marmol
2.26 m

64. PIETA PALESTINA
Realizada en marmol
2.53 m

65. LA PIEDAD
1498-1500
Realizada en mármol blanco

68. DAVID

72. EXPRESIONES DISTINTAS DEL ROSTRO

75. DAVID
MIGUEL ANGEL
DAVID
DONATELLO

76. DAVID
MIGUEL ANGEL
DAVID
DONATELLO

77. Etapa de Madurez:
Transcurre en Roma en un
momento de crisis, donde los
valores del
Renacimiento se van disolviendo
y van apareciendo tendencias
barrocas.
Destacan dos obras:
• El Mausoleo de Julio II, que
incluye al Moisés y a los
Esclavos Encadenados
• La tumba de Julián y Lorenzo
de Médici
Acompañados de las esculturas
inacabadas (non finito) del Día y
Noche, Aurora y Crepúsculo.

78. LA TUMBA DE
LOS MEDICIS
Grandiosidad, equilibrio, armonía,
belleza, expresividad y
movimiento.
Realizada en mármol

79. MAUSOLEO DE JULIO II
en San Pedro in Vincoli

80. ESCLAVOS PARA
LA TUMBA DE
JULIO II

81. MOISÉS
1515
2,35 m.
Realizada en mármol.

83. TUMBAS MEDICEAS
1524-1531
Realizadas en marmol

84. CAPILLA
MEDICI
-LORENZO-Sacristía
Nueva de
San Lorenzo,
Florencia
EL CREPÚSCULO LA AURORA

85. TUMBA DE LOS MÉDICIS
1519
Lorenzo de Médici.
Mármol blanco.

86. CAPILLA
MEDICI
-GIULIANO-LA
NOCHE EL DIA

87. GIULIANO DE MÉDICI

89. LA PIEDAD RONDANINI
Realizada en marmol
1.95 m
Obra inacabada, dentro ya de la fase
manierista, donde el equilibrio entre
belleza y movimiento expresivo y
dinamismo se rompe a favor de estos
últimos.
ETAPA DE VEJEZ:
Consuma la ruptura con el clasicismo del
Renacimiento. Su arte se desliga de la
concepción de armonía y belleza y se hace
cada vez más expresión de una idea.
Destaca la Pietá Rondanini.
1552-1564

90. MANIERISMO

91. CARACTERISTICAS
• Constante búsqueda de lo no convencional
junto con la destrucción de un equilibrio
lógico aplicando líneas o posturas
deformantes, algo que a primera vista puede
ser desconcertante para el espectador.
• El rechazo del equilibrio adoptando posturas
forzadas.
• La escultura rehusó el clasicismo buscando
formas curvilíneas y dinámicas, la
llamada serpentinata o composición de
curva y contra curva en que los cuerpos
giraban en sí mismos, en espacios estrechos
y a veces con escorzos muy pronunciado

92. EL RAPTO DE
LAS SABINAS
De GIAMBOLOGNA

94. HERCULES Y EL
CENTAURO
De GIAMBOLOGNA

95. PERSEO
De Bembenuto Cellini

96. Escultura
Renacentista
UNIVERSIDAD NACIONAL
PEDRO HENRIQUEZ
UREÑA
UNPHU
Historia del Arte y
Arquitectura II
Greysi Zapata
101016
26 ENERO 2012