Fotografia en el diseño grafico
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Este documento resume dos tipos de fotografía utilizados en el diseño gráfico: la fotografía publicitaria y el reportaje gráfico. La fotografía publicitaria se usa para resaltar las características de un producto con el fin de ilustrar una idea y ser usada en publicidad, mientras que el reportaje gráfico es una forma de periodismo que cuenta historias a través de fotografías y videos. Ambos tipos de fotografía utilizan técnicas como la iluminación y el encuadre para crear imágenes
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La fotografía como herramienta en el diseño gráfico
La fotografía se originó en 1824 cuando Nicéphore Niépce tomó las primeras fotografías. Desde entonces, se ha convertido en una importante herramienta para el diseño gráfico y la publicidad, ya que puede capturar momentos e imágenes atractivas que llamen poderosamente la atención del público y promuevan la venta de productos. Existen diferentes géneros fotográficos como la fotografía periodística, de moda, de guerra y de paisaje, cada una con su propio estilo pero que contrib
mensaje visual y diseño grafico
El documento describe el mensaje visual y el diseño gráfico. Explica que un mensaje visual combina nuestros sentidos para su interpretación y requiere un emisor, receptor y soporte visual. También describe el diseño gráfico como la creación de mensajes visuales que varían según su propósito. Explica que el diseño gráfico ha evolucionado a lo largo de la historia y continúa cambiando con la tecnología.
Estilos graficos
El documento resume los diferentes tipos y conceptos de ilustración. Explica que la ilustración moderna comenzó con la imprenta y el grabado en metal, lo que permitió imprimir imágenes de forma independiente al texto. Luego describe brevemente diferentes géneros de ilustración como la ilustración conceptual, publicitaria, narrativa y científica. También menciona diferentes técnicas, estilos y tendencias actuales de ilustración.
El Brief
El documento describe los diferentes tipos de brief que se utilizan en la planificación de campañas de marketing y publicidad. Explica que el brief es un resumen analítico que recopila información clave sobre el producto, consumidores, competidores y objetivos. Señala que existen briefs creativos, de medios y de marketing relacional, y describe los elementos que deben incluir cada uno. Además, destaca la importancia de la colaboración entre equipos para desarrollar una solución efectiva para el cliente.
Fotografia de moda 2
La fotografía de moda ilustra ropa y accesorios, y a través del tiempo ha desarrollado una estética donde las prendas suelen estar acompañadas de historias y lugares elegidos por los fotógrafos. En 1856, Adolphe Braun publicó un libro con retratos de la Condesa de Castiglione, convirtiéndola en la primera modelo. La fotografía de moda ha sido practicada en revistas como La Mode Practique, Vogue y Harper's Bazaar. Destacados fotógrafos de moda incluyen
La Fotografía Publicitaria
Este documento describe los principios fundamentales de la fotografía publicitaria. Explica que la investigación de mercado es clave para identificar el público objetivo y desarrollar una estrategia efectiva. También detalla los dos tipos de mensajes en fotografía publicitaria - denotativo y connotativo - y los diferentes elementos semióticos como la metáfora y la sinecdóquica que se pueden utilizar. Finalmente, destaca la importancia del impacto visual, la creatividad del concepto y la capacidad de promover la acción de compra como caracter
Brief Publicitario
El documento describe los elementos clave que una empresa debe incluir en un brief enviado a una agencia de publicidad. Estos incluyen información sobre la historia y situación actual de la empresa, el mercado objetivo, los competidores, los objetivos de la campaña publicitaria, y los recursos disponibles para la campaña. El brief es un documento crucial que guía el desarrollo de una estrategia efectiva de comunicación por parte de la agencia.
Fotografía publicitaria
Este documento describe la evolución y características de la fotografía publicitaria. Explica que surgió en los años 20 para influir en ideas políticas y sociales y que en los 30s los fotógrafos publicitarios buscaban hacer que los productos se vieran encantadores, mágicos y soberbios. También detalla algunos tipos de fotografía publicitaria como la de alimentos, modas e interiorismo, y las técnicas que utiliza como software y tendencias de la moda y el cine. Concluye que la fotografía public
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El foto reportaje y el ensayo fotográfico
Un foto ensayo es una recopilación de imágenes en secuencia que narran una historia o evento de forma visual. Las fotos deben organizarse de manera coherente siguiendo una estructura de introducción, desarrollo y conclusión para transmitir claramente la narrativa al espectador. Generalmente un foto ensayo contiene entre 10-15 imágenes con textos adjuntos para contextualizar cada foto dentro de la historia.
El cartel polaco
El cartel polaco surgió y se desarrolló principalmente entre las décadas de 1920 y 1970. En los años 20 y 30, destacaron artistas como Stefan Norblin y Tadeusz Gronowski, quienes ayudaron a definir un estilo propio polaco influenciado por el arte deco y el constructivismo. Durante la posguerra, el cartel se usó para fines de propaganda comunista aunque mantuvo su calidad artística. En los 50 y 60, la "Escuela Polaca del Cartel" produjo obras maestras surrealistas a cargo de Roman C
El Concepto Creativo
El documento habla sobre el concepto creativo en publicidad. Explica que un concepto creativo sintetiza los elementos que permiten transmitir la información y profundidad de comunicación que el anunciante desea establecer con el mercado. También señala que el impacto de una campaña publicitaria depende de la planificación del mensaje y la cantidad de exposiciones, y que el mensaje debe contener un concepto creativo que codifique los factores de estímulo y apelaciones para impactar a la audiencia.
Las Piezas Gráficas en Publicidad
Este documento clasifica y describe varios formatos de piezas gráficas publicitarias. Las clasifica según el tiempo de acción, novedad del contenido, información, sujeto, contenido, modo, forma, color, tamaño, tipo de ilustración, técnica cinematográfica y continuidad. Luego describe formatos comunes como volantes, carpetas, folletos, catálogos, revistas, puntos de venta, afiches, tarjetas e invitaciones.
Fotografia estetica
La fotografía nace en 1839 con el daguerrotipo de Daguerre. Desde entonces, se han desarrollado diferentes técnicas como el calotipo de Talbot en 1840, el colodión húmedo en 1855, las placas secas de gelatino-bromuro en 1871 y la cámara Kodak con carrete de película en 1888. En la actualidad, la fotografía digital captura imágenes mediante un sensor electrónico y las almacena en memoria electrónica desde 1990.
Plan creativo
Caso de estudio
Empresa: Empresa Alfa
Lugar: Caracas, Distrito Capital
Tipo de servicio o producto: Mercerías y Encajes
N° de trabajadores: 32
Nota: tienen 5 meses para entrenar a todo el personal involucrado en la campaña
En esta presentación se explica a las autoridades de la empresa todo lo referente al plan creativo, como se implementa la campaña, que recursos necesitaran y en que tiempo se lograra.
Por que estudiar publicidad
Desde que el hombre comenzó a mercadear, tuvo necesidad de dar a conocer sus mercancías, desde la simple oferta personal de trueque, pasando por ferias, mercados y anuncios en murales luego, hasta llegar a los medios amplios y generales como la invención de la imprenta. La siguiente investigación consiste en profundizar todo lo referente a la carrera elegida para estudiar como lo es el perfil y funciones del profesional, el campo de trabajo, las ventajas y desventajas de esta, entre otros temas no menos importantes.
El objetivo central de la investigación es que conozcamos el campo donde queremos ir en todos sus extremos, o que vamos a ver y a hacer para podamos hacernos una idea clara y precisa a los que nos enfrentaremos y desempeñaremos en el futuro.
Fotografía de comida
Este documento ofrece consejos para mejorar las fotografías de comida. Explica que una buena fotografía de comida requiere limpieza, buena luz y composición. Recomienda simplificar la escena, llenar el encuadre y variar el ángulo. También sugiere tomar varias fotos y aplicar ediciones básicas para mejorar el color, contraste y saturación.
Estrategias creativas (campaña)
1. El documento presenta diferentes estrategias creativas para campañas publicitarias y de relaciones públicas, incluyendo ventajas competitivas, apelaciones, justificación de estrategias, proposición única de ventas y presentación única de ventas.
2. Se describen conceptos como objetivos de mensajes, tipos de apelaciones, y elementos que componen una estrategia creativa efectiva como posicionamiento y personalidad de marca.
3. También se explican conceptos como la gran idea detrás de un anuncio, cómo crear ideas originales,
Unidad III Sintesis Gráfica
La síntesis gráfica simplifica la forma original de una figura manteniendo líneas y planos pero en menor cantidad, lo que produce efectos visuales diferentes. Para lograr la síntesis gráfica, se toma como referencia la morfología y métodos como el dibujo lineal, el contorno, siluetas, fondeado, sombreado, negativo, fragmentado y geométrico. Esto permite estilizar la imagen de manera abstracta mediante la reducción de detalles.
fundamentos-de-la-publicidad
El documento describe los fundamentos de la publicidad como un proceso de comunicación. Explica que la publicidad involucra un emisor (anunciante), mensaje (anuncio), medio (medios masivos), y receptor (público objetivo). También define la publicidad como un proceso de comunicación impersonal y controlado a través de medios masivos con el objetivo de informar o influir en la compra o aceptación de un producto, servicio, idea o institución. Finalmente, señala que la publicidad es una herramienta de comunicación al servicio del marketing
Marketing fanta
Fanta es una marca de refresco de fantasía con sabor a naranja propiedad de Coca-Cola. Se vende principalmente en latas y botellas de 1 a 3 litros dirigidas a niños y jóvenes de 8 a 25 años. Aunque tiene competidores como Crush y Mirinda, Fanta es la marca líder del mercado debido a su trayectoria e internacionalización.
LA IMPORTANCIA DE LA COMUNICACIÓN EN EL DISEÑO GRAFICO
El diseño gráfico y la comunicación son fenómenos complejos que no están subordinados uno al otro. La comunicación no es solo una función del diseño gráfico y este no se desarrolló únicamente para satisfacer las demandas comunicacionales. El diseño gráfico estudia la sociedad para comprender sus necesidades y crear productos funcionales, mensajes persuasivos y mejoras al entorno. La comunicación implica un canal, medio y carácter y el diseño gráfico usa elementos gráficos para transmitir mensajes de manera efectiva.
El póster publicitario
El documento describe las características de los pósters y carteles publicitarios. Explica que deben captar la atención rápidamente desde lejos y ser visibles. Un buen póster mantiene un equilibrio visual entre elementos como imágenes, gráficos y texto para guiar la vista del espectador. También incluye ejemplos de pósters de películas exitosas y muestra los ganadores de un concurso de pósters en Bogotá.
Brief Coca-Cola
El documento presenta un brief de marketing para Coca-Cola. Describe las características de la marca como líder mundial reconocida, su desempeño en el mercado con altas ventas y consumo frecuente. También destaca que ofrece felicidad y satisfacción de necesidades a los consumidores. El objetivo es comunicar que Coca-Cola brinda una experiencia única e inigualable a través de su sabor.
La Fotografia, breve historia
La fotografía se originó a partir del descubrimiento de que ciertas sustancias son sensibles a la luz y de la cámara oscura, un dispositivo que proyecta imágenes invertidas a través de un orificio. Joseph Nicéphore Nièpce fue el primero en fijar una imagen de la cámara oscura en 1822 usando placas de metal, mientras que Jacques Mandé Daguerre descubrió posteriormente que las imágenes se podían fijar en placas de cobre tratadas con yodo, creando el daguerrotipo
Diseño gráfico en Latinoamérica: Colombia y Peru
El documento resume la historia del diseño gráfico en Colombia. Comenzó a finales del siglo XIX con publicaciones como el Papel Periódico Ilustrado. En la década de 1880 se establecieron las primeras tipografías y almacenes de oficina. El diseño gráfico continuó desarrollándose a lo largo del siglo XX con importantes diseñadores e hitos como la revista Cromos en 1916. En la actualidad, el diseño gráfico colombiano se ha vuelto más competitivo con la llegada de internet y nuevos medios.
Estilos fotograficos
El documento describe varios estilos fotográficos como el pictorialismo, el nuevo realismo, la fotografía documental, el dinamismo, el surrealismo, la estructuralismo y la abstracción. También habla sobre el fotoperiodismo y cómo ha registrado importantes eventos históricos. Finalmente, explica que el estilo fotográfico de alguien se puede reflejar en aspectos como el sujeto, la composición, la edición y el uso de la luz.
La Evolucion De La Camara Fotografica
Presentacion de la creación y evolucion de la Cámara Fotográfica a travez del tiempo y como se ha visto influenciada nuestra vida gracias a este invento.
la fotografia aplicada en el diseño
El documento describe la importancia de la fotografía en el diseño y cómo ha evolucionado a lo largo de la historia. Explica que la fotografía es necesaria para crear diseños atractivos que llamen la atención de los consumidores y faciliten las ventas. También destaca la importancia de conocer las herramientas tecnológicas de diseño y realizar estudios de mercado para comprender las preferencias de los consumidores a la hora de crear diseños exitosos.
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Power Point FotografíA
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Historia de la Fotografía
La fotografía evolucionó de la cámara oscura a través de los procesos de daguerrotipo y calotipo hasta la fotografía moderna con película. La invención de la cámara Kodak popularizó la fotografía, mientras que la película de 35 mm permitió las cámaras compactas como la Leica. La fotografía digital reemplazó la película con sensores electrónicos, desde la primera cámara digital de Kodak en 1975 hasta las cámaras digitales compactas y de teléfonos de
Fotografia de producto
Este documento presenta información sobre dos fotógrafos alemanes, Jan Steinhilber y Felix Holzer. Jan Steinhilber estudió diseño y comunicación con el objetivo de dirigir una agencia de publicidad. Se especializa en fotografía de productos y coches, utilizando a veces efectos 3D. Felix Holzer tiene una larga experiencia en fotografía publicitaria y comercial, destacando por su uso de la iluminación, composición y tonos suaves.
Serie de Fibonacci
La secuencia de Fibonacci se encuentra en muchos lugares en la naturaleza y el arte. En la naturaleza, los números de Fibonacci se ven en las hojas de las plantas, las espirales de las flores como el girasol, y las proporciones del cuerpo humano. En el arte, la secuencia se encuentra en las obras de Da Vinci, Miguel Ángel y en la música de Mozart y Beethoven. También se ha utilizado para predecir tendencias en los mercados financieros.
Cartel historia
Este documento resume la historia del cartel desde sus orígenes en la antigüedad hasta el siglo XX. Señala que el cartel moderno surgió en el siglo XIX gracias a los avances en la impresión litográfica y el trabajo pionero del artista Jules Chéret. En el siglo XX, el cartel floreció como arte publicitario e influyó en movimientos como el Art Nouveau, el Art Deco y el expresionismo. También se utilizó con fines de propaganda durante las guerras mundiales.
Psicología del diseño gráfico
El enfoque de esta investigación monográfica, comprende la psicología que utiliza el diseño gráfico en la publicidad, para lograr sus objetivos comunicacionales, donde partimos de la formación de ese mensaje a través de los elementos básicos, que a demás de transmitir un mensaje que apela a la sensibilidad estética, el gusto y a la emotividad; establece un código propio de la comunicación que persuade al consumidor de una forma específica.
4 ComposicióN FotográFica
El documento presenta las leyes básicas de la composición fotográfica, incluyendo la ley del horizonte, la ley de la mirada y la regla de los tercios. Explica que la luz y el color son elementos clave en una fotografía efectiva. Finalmente, propone dos tareas: la primera involucra tomar diferentes tipos de fotografías aplicando estas leyes de composición, y la segunda es realizar un reportaje fotográfico sobre un tema en grupo.
Naturaleza De La Fotografia Publicitaria
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Las 13 reglas de composición fotográfica fundamentales
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Premios nobel de literatura 1998 2013
Una selección resumen de los Premios Nobel de Literatura entre 1998 y 2013.
Como extra se tiene el premio nobel de Literatura de 1990 de Octavio Paz.
PREMIOS NOBEL
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¿Qué son los planos y cuántos hay?
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Los principales planos que hay son: el plano general, el plano entero, el plano americano, plano medio y el primer plano (para personas) o el plano detalle (objetos). Los planos más abiertos como el general son útiles para ver donde se desarrolla la acción.
Fotografía
El documento presenta una introducción a la fotografía y describe sus características y tipos principales como la fotografía en blanco y negro, la fotografía publicitaria y comercial, la fotografía artística, el periodismo gráfico, la fotografía ultrarrápida, la fotografía aérea, submarina, científica y otros. Además, analiza la relación entre la fotografía y la publicidad, señalando que la fotografía se usa ampliamente en la publicidad para impulsar
diferentes tipos de fotografia
El documento describe varias técnicas y aspectos de la fotografía, incluyendo su definición como el arte de capturar imágenes mediante la luz, los diferentes tipos de cámaras y sensores utilizados, y las diferencias entre fotografía digital, diseño gráfico y fotoperiodismo. También explica varias técnicas fotográficas como iluminación, filtros, revelado y efectos digitales que los fotógrafos profesionales usan para crear diferentes efectos en sus imágenes.
Los medios audiovisuales
El documento describe diferentes medios audiovisuales como la televisión, radio, cine e internet y analiza sus ventajas y desventajas para la publicidad. En pocas oraciones, resume que la televisión es el medio más impactante pero también costoso, mientras que la radio tiene bajo costo pero es fugaz. El cine tiene fuerte impacto audiovisual pero también altos costos de producción, limitando su uso a públicos específicos. Internet permite nuevas técnicas publicitarias adaptadas a sus características.
La fotografía
Este documento proporciona una historia de la fotografía y describe varios tipos de fotografía. Resume la evolución de la fotografía desde sus inicios con la cámara oscura y el daguerrotipo hasta la fotografía digital moderna. También describe varios géneros fotográficos como los retratos, la fotografía académica, la fotografía realista y la fotografía publicitaria y tradicional.
La fotografia
El documento describe la fotografía editorial como una especialización fotográfica que se utiliza para revistas, catálogos y suplementos de moda. Explica las diferentes etapas del proceso de creación de una sesión editorial, incluyendo la preproducción, producción y postproducción. También destaca la importancia de conocer las tendencias de moda y adaptarse constantemente a los cambios en este sector.
Identificación de imágenes yoha
El documento habla sobre diferentes temas relacionados con la fotografía y su uso en periodismo y diseño gráfico. Explica que el periodismo fotográfico utiliza la imagen como medio objetivo para representar hechos. También describe cómo los diseñadores gráficos usan fotografías para comunicar valor y cómo tener habilidades fotográficas permite generar sus propias imágenes. Finalmente, explica algunos efectos fotográficos como el bokeh, barredo y efecto seda.
La fotografía como instrumento de comunicación está presente desde su invenci...
La fotografía ha sido un instrumento de comunicación desde su invención en 1827, capturando momentos históricos y plasmando la realidad. Fotógrafos como Robert Capa y Henry Cartier-Bresson ayudaron a establecer la fotografía para prensa al estar cerca de los acontecimientos y capturar el instante decisivo. La cátedra de fotografía enseñará a los estudiantes sobre los inicios, avances y técnicas de la fotografía, así como el periodismo visual, permitiéndoles desar
Fotografía
El documento describe diferentes tipos de fotografía, incluyendo fotografía publicitaria, fotografía artística, fotoperiodismo, fotografía cinematográfica y fotografía de entrevista. Explica que la fotografía publicitaria busca vender productos usando imágenes atractivas, a diferencia del fotoperiodismo que intenta informar de manera objetiva. También destaca algunos fotógrafos pioneros y ejemplos ganadores de premios en fotoperiodismo.
Presentacion GBI
Este documento presenta la misión y visión de la Universidad Minuto de Dios, así como el perfil del aspirante y profesional del programa de Tecnología en Comunicación Gráfica. Se describe que los aspirantes deben ser creativos, tener interés en la expresión gráfica y en mejorar la calidad de vida. El perfil profesional incluye resolver problemas de comunicación con lenguajes gráficos y crear estrategias utilizando diferentes medios, con sensibilidad social. Finalmente, se indican algunos campos laborales como agencias de publicidad e ind
Presentacion gbi
Este documento presenta la misión, visión, perfil del aspirante, perfil profesional y perfil ocupacional del programa de Tecnología en Comunicación Gráfica de la Universidad Minuto de Dios. Detalla que los aspirantes deben ser creativos e innovadores con interés en la expresión gráfica. Explica que los profesionales resolverán problemas comunicativos utilizando lenguajes gráficos y crearán estrategias de comunicación. Además, señala que los comunicadores gráficos se desempeñarán en estudios de dise
Presentacion final gbi
Este documento presenta la misión, visión, perfil del aspirante, perfil profesional y perfil ocupacional del programa de Tecnología en Comunicación Gráfica de la Universidad Minuto de Dios. Detalla que los aspirantes deben ser creativos e innovadores con interés en la expresión gráfica. Explica que los profesionales resolverán problemas comunicativos utilizando lenguajes gráficos y crearán estrategias de comunicación. Además, señala que los comunicadores gráficos se desempeñarán en estudios de dise
Presentacion final GBI
Explicacion de como hacer uso adecuado del portal virtual de la Universidad especialmente dirigido para estudiantes de primer semestre
Power point mireya
La fotografía publicitaria se encarga de planificar y crear imágenes para ser difundidas públicamente con el objetivo de transmitir un mensaje o emoción. Utiliza técnicas especializadas para que las imágenes sean atractivas para los consumidores y tengan menor influencia sobre ellos. Puede darse en blanco y negro, color o sepia e intenta atraer al público objetivo e incrementar la creatividad. Algunos de los pioneros más importantes de este campo son Maurice Tabart, André Martin y Jean-Pierre Ronzel.
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El Crecimiento Urbano de las Ciudades Latinoamericanas
El crecimiento urbano de las ciudades latinoamericanas ha sido muy rápido en las últimas décadas, debido a factores como el crecimiento demográfico, la migración del campo a la ciudad, y el desarrollo económico. Este crecimiento ha llevado a la expansión de las ciudades hacia las áreas periféricas, creando problemas como la falta de infraestructura adecuada, la congestión del tráfico, la contaminación ambiental, y la segregación social.
En muchas ciudades latinoamericanas, el crecimiento urbano ha sido desorganizado y ha resultado en la formación de asentamientos informales o barrios marginales, donde las condiciones de vida son precarias y la población carece de servicios básicos como agua potable, electricidad y transporte público.
Además, el crecimiento urbano descontrolado ha llevado a la destrucción de áreas verdes, la deforestación y la pérdida de biodiversidad, lo que tiene un impacto negativo en el medio ambiente y en la calidad de vida de los habitantes de las ciudades.
Para hacer frente a estos desafíos, las ciudades latinoamericanas están implementando políticas de planificación urbana sostenible, promoviendo la densificación urbana, la revitalización de áreas degradadas, la preservación de espacios verdes y la mejora de la infraestructura y los servicios públicos. También se están llevando a cabo programas de vivienda social y de regularización de asentamientos informales, con el objetivo de mejorar la calidad de vida de los habitantes de estas áreas.
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La oferta incluye una variedad de modelos y estilos, que solo un distribuidor oficial Duscholux puede proporcionar. La confianza en los productos Duscholux y su superioridad en el mercado es una constante en este catálogo. Explora todas las opciones disponibles y confía en Amado Salvador, el distribuidor oficial Duscholux, para encontrar las mamparas perfectas que transformarán cualquier espacio de baño con la calidad y el diseño distintivo de Duscholux.
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Catalogo General Grespania Ceramica Amado Salvador Distribuidor Oficial Valencia
Descarga el catálogo general de productos cerámicos Grespania, presentado por Amado Salvador, distribuidor oficial de cerámica Grespania. Explora la amplia selección de productos Grespania de alta calidad diseñados para brindar belleza y durabilidad a tus proyectos de construcción y diseño.
Grespania es reconocida por la excelencia en productos cerámicos. Como distribuidor oficial de cerámica Grespania, Amado Salvador te ofrece acceso a una variedad de productos que cumplen con los más altos estándares de calidad.
En este catálogo encontrarás una amplia gama de opciones en azulejos, pavimentos y revestimientos cerámicos, todos ellos fabricados con la alta calidad que caracteriza a Grespania. Desde diseños modernos hasta clásicos atemporales, los productos satisfacen las necesidades de cualquier proyecto.
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Fotografia en el diseño grafico
- 1. LA FOTOGRAFÍA EN EL DISEÑO GRÁFICO - FOTOGRAFÍA PUBLICITARIA - REPORTAJE GRÁFICO Elaborado por Yulmarany Rodríguez
- 2. FOTOGRAFÍA PUBLICITARIA La finalidad de la fotografía publicitaria es el resaltar las características físicas de un producto, persona, lugar, entre otros; con la finalidad de ilustrar una idea y ser usado en publicidad. Usos y aplicaciones: • Catálogos • Revistas • Empaques • Etiquetas • Material POP • Páginas web
- 3. TÉCNICAS EN LA FOTOGRAFÍA PUBLICITARIA En la fotografía publicitaria, se utiliza una amplia gama de técnicas especiales con el fin de que las imágenes sean atractivas para el consumidor, y así ser un elemento de mayor influencia sobre el vidente. Generalmente la fotografía publicitaria es presentada en forma que provoque o promueva una decisión. Por otro lado, la fotografía publicitaria ha cambiado con la revolución digital, pero no sólo por un tema tecnológico, sino porque las nuevas posibilidades necesitan más competencias profesionales, con herramientas que han abierto enormemente la capacidad para crear imágenes y mundos imaginarios con un realismo que, de otro modo, sería imposible de producir.
- 4. REPORTAJE GRÁFICO Es un género del periodismo que tiene que ver directamente con la fotografía, el diseño gráfico y el vídeo. Los periodistas que se dedican a este género son conocidos por lo general como reporteros gráficos o foto periodistas y en su mayoría son fotógrafos versados en el arte. El desarrollo del periodismo gráfico puede rastrear se desde los mismos inicios del desarrollo de la fotografía y tiene una notable relación con la fotografía artística.
- 5. REPORTAJE GRÁFICO El periodismo fotográfico es una forma periodística destinada a la adquisición, edición y presentación de material de actualidad en los medios de comunicación social, especialmente escritos, digitales y audiovisuales. Incluye, además, todo aquello relacionado con la imagen que cuenta una historia y, en tal caso, se refiere también al vídeo y al cine utilizado con fines periodísticos. El periodismo fotográfico se distingue de otras ramas de la fotografía como la documental, la fotografía callejera y la de estudio utilizada por ejemplo para el modelaje
- 6. TÉCNICAS EN EL REPORTAJE GRÁFICO • La situación representada en la fotografía debe ser una imagen fiable y cuidadosa, representativa de los eventos indicados tanto en contenido como en tono. • La imagen debe combinarse con otros elementos informativos de manera que sea lo suficientemente comprensible para los espectadores, lectores o televidentes de todos los niveles culturales. • La imagen debe conservar el rigor de la estética fotográfica (luz, encuadre, relación, fondo y forma, perspectiva, gestión de sombras, etc.).
- 9. EJEMPLOS DE REPORTAJE GRÁFICO
- 10. EJEMPLOS DE REPORTAJE GRÁFICO