Morris Louis
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Morris Louis fue un pintor estadounidense que utilizó la técnica del derrame o chorreo del color muy diluido vertido sobre la tela sin preparar. Pintó series como "Los Velos" donde el color es chorreado y derretido sobre la tela en capas sucesivas. Trabajó con pintura acrílica mezclada con cera de abeja y diluida con aguarrás sobre telas de algodón sin bastidor. Formó parte del movimiento de la "pintura de campos de color".
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Vanguardias en el arte
El documento describe las principales vanguardias artísticas del siglo XX en Europa, incluyendo el Expresionismo alemán, el Fauvismo francés, el Dadáismo suizo, el Futurismo italiano, el Cubismo francés y el Surrealismo francés. Cada movimiento se caracterizó por romper con las convenciones artísticas establecidas y reflejar su época a través de nuevas técnicas y perspectivas como el uso de colores vibrantes, imágenes mecánicas, fragmentación de formas y collage.
Expresionismo abstracto
El expresionismo abstracto surgió en Estados Unidos en los años 40 como un movimiento pictórico posterior a la Segunda Guerra Mundial. Se caracterizó por el uso de grandes formatos y la eliminación de la figuración a favor de trazos espontáneos e informales. Artistas clave como Pollock, Rothko, De Kooning y Motherwell promovieron una pintura de acción que buscaba expresar emociones y el inconsciente a través de la libre ejecución del acto de pintar.
Proyecto7arte
El expresionismo fue un movimiento artístico alemán del siglo XX que se manifestó en varios campos como las artes plásticas, la fotografía, la literatura y la música. Se caracterizó por el uso de colores violentos y temas de soledad y miseria para reflejar la amargura de los círculos artísticos e intelectuales de la Alemania prebélica. El expresionismo deformaba la realidad de forma subjetiva para expresar la naturaleza y el ser humano a través de los sentimientos.
Cristina Manjabacas Hausser Robert
Robert Hausser estudió arte gráfico en Alemania en los años 40 y vivió como granjero en los 50, realizando sus primeras fotografías. Más tarde estudió en la Escuela de Artes Aplicadas de Weimar y abrió un estudio fotográfico en Mannheim. Una de sus obras maestras fue "Las 21 puertas de Benito Mussolini", que representa los 21 años que este estuvo en el poder a través de 21 puertas. Hausser se dedicó a publicar álbumes fotográficos de ciudades y pais
Iar e renato guerrero-pintura-la paloma de la paz
El documento resume el tema del graffiti como forma de arte urbano y protesta social. Comenzó en Nueva York en la década de 1960 entre amigos que plasmaban sus seudónimos en las paredes para marcar territorio, aunque fue considerado vandalismo por mucho tiempo. En la actualidad, el graffiti se ha convertido en un arte aceptado que expresa sentimientos y críticas sociales, políticas y de conflictos. Uno de sus máximos exponentes es el artista Banksy, cuyas obras se venden por miles de libras a pesar de mantener su
El Fauvismo
El movimiento artístico del Fauvismo surgió en 1905 en París liderado por Henri Matisse. Se caracterizó por el uso de colores puros y vivos de forma espontánea para expresar sensaciones en lugar de representar la realidad de forma naturalista. Artistas como Matisse, Derain y Marquet se inspiraron en Van Gogh y Gauguin para desarrollar este estilo que marcó el nacimiento del arte moderno.
Surrealismo
El surrealismo surgió en París en la década de 1920 como un movimiento artístico y literario influenciado por el psicoanálisis de Freud y el socialismo de Marx. En 1924, Breton escribió el primer Manifiesto Surrealista, utilizando técnicas del dadaísmo e incorporando nuevas como el frotagge y la decalcomanía para crear obras que exploraban lo onírico y lo inconsciente. Algunos de los artistas surrealistas más importantes fueron Max Ernst, René Magritte, Salvador Dalí
Historia del arte presentacion
Giacomo Balla fue uno de los fundadores del movimiento futurista italiano. Se interesó por el análisis cromático y utilizó la técnica puntillista para pintar escenas que representaban la dinámica y la velocidad, como su obra "Dinamismo de perro con correa". Publicó el "Manifiesto del color" sobre el análisis del color en la pintura de vanguardia. Sus obras más reconocidas trataban de capturar el movimiento a través de formas, colores y detalles que daban la impresión de din
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Robert Hausser estudió arte gráfico en Alemania en los años 40 y vivió como granjero en los 50, realizando sus primeras fotografías. Más tarde estudió en la Escuela de Artes Aplicadas de Weimar y abrió un estudio fotográfico en Mannheim. Una de sus obras maestras fue "Las 21 puertas de Benito Mussolini", que representa los 21 años que este estuvo en el poder a través de 21 puertas. Hausser se dedicó a publicar álbumes fotográficos de ciudades y pais
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El movimiento artístico del Fauvismo surgió en 1905 en París liderado por Henri Matisse. Se caracterizó por el uso de colores puros y vivos de forma espontánea para expresar sensaciones en lugar de representar la realidad de forma naturalista. Artistas como Matisse, Derain y Marquet se inspiraron en Van Gogh y Gauguin para desarrollar este estilo que marcó el nacimiento del arte moderno.
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Ud 9 el cartel (Contrapublicidad Cercedilla)
El origen del cartel data del siglo XVI con la invención de la imprenta y la litografía en 1796, aunque no fue hasta el siglo XIX que se utilizó para la realización de carteles de forma más común. Jules Cheret desarrolló la cromolitografía en 1866 que permitía imprimir carteles a color, y a partir de 1880 muchos artistas comenzaron a utilizar el cartel como medio de expresión artística. En el siglo XX, los carteles se utilizaron ampliamente para la propaganda política y publicitaria.
Sesión 7.- Vanguardias 2ª parte (Futurismo, Dadaísmo y Surrealismo)
El Futurismo fundado en 1909 en París por Marinetti buscó romper con el pasado exaltando la tecnología y la modernidad. Utilizó técnicas como el Simultaneísmo para representar el movimiento. Aunque influyó con su énfasis en máquinas y velocidad, muchos artistas futuristas terminaron adhiriéndose a la extrema derecha. El Dadáismo surgió en 1916 en Zurich como antiarte para cuestionar el canon, mientras que el Surrealismo a partir de 1920 en París exploró el inconsciente y los
El grafiti 2
Este documento resume la historia y los diferentes tipos de graffiti. Comienza explicando que los primeros graffitis modernos fueron vistos por tropas estadounidenses en Túnez y Europa durante la Segunda Guerra Mundial en la forma de la frase "Kilroy was here". Luego describe los principales géneros de graffiti, incluidos tags, throw-ups y pieces. Finalmente, discute cómo el graffiti ha evolucionado de actos de vandalismo a formas de arte urbano autorizado y protesta política.
Emilio pettoruti
Emilio Pettoruti nació en 1892 en La Plata, Argentina. Estudió en la Academia de Bellas Artes y se convirtió en caricaturista. Recibió una beca para estudiar en Italia, donde se unió al grupo futurista. Más tarde en París, fue influenciado por el cubismo de Juan Gris. Introdujo el cubismo y futurismo en Argentina y realizó exhibiciones pioneras de abstracción. Fue director del Museo de Bellas Artes de La Plata y fundador de una revista de arte.
Iar e -flores garcia alvaro -la pintura la libertad guiando al pueblo
La pintura es una de las expresiones artísticas más antiguas. La Libertad guiando al pueblo es un cuadro famoso del pintor francés Eugene Delacroix pintado en 1830 que representa una escena de la Revolución francesa de 1830 y expresa el ideal del autor de transmitir el sentimiento del pueblo francés exigiendo su libertad.
Vanguardias
El Fauvismo fue un movimiento artístico del siglo XX que utilizaba colores vibrantes y contrastados de forma irreal para expresar la libertad y rebeldía de los artistas, como Henri Matisse, André Derain y Maurice de Vlaminck, sin seguir contornos perfectos.
Salvador Dali
El documento resume la vida y obra del artista surrealista Salvador Dalí. Nació en 1904 en Figueres y es conocido por su personalidad rara y surrealista. Su obra más famosa es La persistencia de la memoria de 1931, que presenta relojes derretidos y representa ideas sobre la vida y el cosmos, y que se exhibió por primera vez en el Museo de Arte Moderno de Nueva York en 1932.
PresentacióN Rothko
Mark Rothko fue un pintor expresionista abstracto estadounidense nacido en Letonia. Desarrolló un estilo caracterizado por grandes rectángulos de color con bordes difuminados. Sus obras más importantes incluyen Negro sobre Maroon de 1958 y White Center de 1957. Rothko sufrió depresión y posiblemente influenciado por antidepresivos y alcoholismo, se suicidó en 1970.
Salvador dali
Salvador Dalí fue un pintor, escultor y escritor español conocido por sus obras surrealistas y por forjar un estilo personal reconocible. Su obra más famosa, titulada "La persistencia de la memoria", es de estilo surrealista y fue pintada en 1931. Dalí murió en 1989 a causa de un paro cardiorrespiratorio.
Salvador Dalí
Salvador Dalí nació en España en 1904 y fue un destacado pintor surrealista. Recibió formación artística desde joven y estudió en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando en Madrid. En 1940 huyó de la Segunda Guerra Mundial a Estados Unidos, aunque pasó sus últimos años en Cataluña, donde murió en 1989.
Presentación arte abstracto y minimal.
El arte abstracto minimalista surgió a mediados de los años 1960 en Estados Unidos. Se caracteriza por la máxima sencillez y abstracción total, utilizando formas geométricas como cubos y esferas. En pintura, involucra superficies monocromáticas con pequeñas marcas. El minimalismo buscaba eliminar todo lo superfluo para enfocarse únicamente en los materiales y propiedades físicas de la obra. Algunos destacados artistas minimalistas incluyen a Frank Stella, Donald Judd y Robert Ryman.
Diseño cartel
Este documento presenta una breve historia del cartel desde finales del siglo XIX hasta la actualidad. Cubre los principales creadores y exponentes como Jules Cheret, Henri de Toulouse-Lautrec, e Ikko Tanaka. También describe los diferentes movimientos artísticos como el Art Nouveau y el Art Deco que influyeron en el diseño de carteles, así como su evolución en diferentes regiones del mundo. Finalmente, analiza brevemente el papel del cartel en épocas de guerra y su transición hacia un estilo más mecanizado con la lleg
Expresionismo vista
El expresionismo surgió a finales del siglo XIX y principios del XX en Europa, principalmente en Alemania. Los artistas expresionistas buscaban plasmar la angustia de la preguerra a través de la libertad en el uso de la forma y el color, rompiendo con el impresionismo. Dos de los grupos expresionistas más importantes fueron Die Brücke y Der Blaue Reiter, que se inspiraron en las consecuencias de la guerra y realizaron pinturas desgarradoras intentando unir el pasado con el presente.
Ha2.6 pintura contemporanea
El documento describe la pintura contemporánea de finales del siglo XX y principios del siglo XXI. No hubo una tendencia dominante en la década de 1990, a diferencia de artistas influyentes como Pollock o Bacon en el pasado. Se presentan obras de varios pintores famosos como Richter, Botero, Close y Estes. También se discute el resurgimiento de la pintura en el siglo XXI con ejemplos de artistas como Tansey, Liu, Yue y Ortiz. El artista Roman Opalka se destaca por su serie que representa el paso del tiempo
Nueva carpeta comprimida (en zip).zip
El documento describe el movimiento artístico del impresionismo, sus objetivos de desarrollar el conocimiento del arte de fines del siglo XIX y entender el contexto en el que surgió. Explica que los temas a tratar son artistas como Monet, Degas y Renoir, así como sus obras más relevantes e influencia en movimientos posteriores. Brevemente describe a cada artista, sus obras y aportes al impresionismo.
Estridentismo
El estridentismo surgió en México en la década de 1920 como una vanguardia artística que rechazaba el tradicionalismo y el modernismo. En 1921, Manuel Maples Arce lanzó el primer manifiesto estridentista y en 1923 Maples Arce y List Arzubide publicaron el segundo manifiesto en Puebla. En 1924, varios artistas vanguardistas se reunieron en el Café de Nadie en la primera exposición estridentista que combinó literatura, música y artes plásticas.
Minimalismo o minimal art
El documento describe el origen y características del movimiento artístico minimalista. Surge en los años 1960 influenciado por movimientos anteriores como el dadaísmo y el expresionismo abstracto. Se caracteriza por la simplicidad, economía de medios, geometría básica y uso de materiales industriales. Algunos de los principales artistas minimalistas mencionados son Frank Stella, Robert Ryman, Donald Judd, Sol LeWitt, Dan Flavin y Carl Andre.
Neoclasicismo
El documento resume el movimiento artístico del Neoclasicismo, que comenzó a mediados del siglo XVII en Europa y luego llegó a Estados Unidos. Se caracterizó por enfatizar la forma sobre el color, con figuras humanas heroicas y bellas representando escenas épicas o retratos. Algunos de los artistas más representativos fueron Anton Raphael Mengs, Jean Auguste Dominique Ingres y Jacques-Louis David.
Cuadros famosos de miró
Este documento presenta información sobre varias obras famosas del pintor español Joan Miró, incluyendo La Masía 1921-1922, Mujer y Pájaro, Naturaleza muerta del zapato viejo, y La esperanza del condenado a muerte. Brevemente describe cada obra, cuando y donde fue creada, y proporciona detalles sobre su significado y ubicación actual.
Expresionismo abstracto
El expresionismo abstracto surgió en Estados Unidos en los años 40 como un movimiento pictórico posterior a la Segunda Guerra Mundial. Se caracterizó por un estilo espontáneo y libre que buscaba expresar emociones e ideas a través de la pintura de forma abstracta, sin figuras. Algunos de los principales exponentes fueron Jackson Pollock, Willem de Kooning, Mark Rothko y Hans Hofmann.
Tomwesselman
Tom Wesselmann nació en 1931 y se matriculó en Psicología en 1951 pero fue llamado a filas durante la guerra de Corea. Tras servir en el ejército entre 1951 y 1954, retomó sus estudios de Psicología y se graduó en 1956, tras lo cual se trasladó a Nueva York para dedicarse al cómic y la pintura. Estudió en la Cooper Union School of Art and Architecture y expuso su primera exposición individual en 1961, dedicándose desde entonces a series como los Grandes Desnudos Americanos y retratos de fum
Trabajo de plastica Impresionismo Abstracto
Hemos hecho este trabajo, hablando sobre las caracteristicas del impresionismo Abstracto y los autores principales de ese movimiento y sus obras.
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Salvador Dali
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Mark Rothko fue un pintor expresionista abstracto estadounidense nacido en Letonia. Desarrolló un estilo caracterizado por grandes rectángulos de color con bordes difuminados. Sus obras más importantes incluyen Negro sobre Maroon de 1958 y White Center de 1957. Rothko sufrió depresión y posiblemente influenciado por antidepresivos y alcoholismo, se suicidó en 1970.
Salvador dali
Salvador Dalí fue un pintor, escultor y escritor español conocido por sus obras surrealistas y por forjar un estilo personal reconocible. Su obra más famosa, titulada "La persistencia de la memoria", es de estilo surrealista y fue pintada en 1931. Dalí murió en 1989 a causa de un paro cardiorrespiratorio.
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Franz Kline
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Como hacer un correcta maniobra de Heimlich en caso de asfixia.
Patologia de la oftalmologia (parpados).ppt
Presentación con información a la especialidad de la oftalmología.
Se encontrara información con respecto a las enfermedades encontradas cerca a los ojos (los parpados).
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La tromboembolia pulmonar (TEP) se define como una oclusión parcial o completa del lecho vascular pulmonar por trombos originados, en mas de un 80% de los casos, en el sistema venoso de las extremidades inferiores o pelvicas.
Tipos de quemaduras y su prevencion en estas
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Pòster "Escara necrótica de aparición súbita en un lactante. Caso clínico".
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Pòster presentat per la pediatra de BSA Sofía Benítez al 70 Congrés de la Sociedad Española de Pediatría, celebrat a Còrdoba del 6 al 8 de juny de 2024. Seminario N3 practica medica II .....pdf
Colelitiasis
Colecistitis
Cáncer de vesícula
Pancreatitis aguda
Cáncer de páncreas
Sindrome diarreico
PRESENTACION DE LA TECNICA SBAR-SAER - ENFERMERIA
Una comunicación inadecuada es reconocida como la causa más común de errores
graves desde el punto de vista clínico y organizativo. Existen algunos obstáculos
fundamentales a la comunicación entre diferentes disciplinas y niveles profesionales.
Ejemplos de ello son la jerarquía, el género, el origen étnico y las diferencias de estilos
de comunicación entre las disciplinas y las personas. En la mayoría de los casos, las
enfermeras y los médicos comunican de maneras muy diferentes, a las enfermeras se
les enseña a informar de manera narrativa, proporcionando todos los detalles
conocidos sobre el paciente, a los médicos se les enseña a comunicarse usando breves
"viñetas" que proporcionan información clave para el oyente.
La transferencia de pacientes entre profesionales sanitarios en urgencias es entendida
como un proceso puramente informativo y dinámico de la situación clínica del
paciente, mediante el cual se traspasa la responsabilidad del cuidado del enfermo a
otro profesional sanitario, dando continuidad a los cuidados recibidos hasta el
momento.
La importancia del traspaso de información del cliente en la recepción y entrega de
turno tiene un impacto directo en la continuidad de la atención, permite orientar el
cuidado de enfermería considerando el estado general del cliente, optimizando los
tiempos y recursos disponibles en relación a las necesidades del cliente.
Heterociclos y Grupos Funcionales.
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Son compuestos cíclicos de Carbono, en los que uno o más átomos de carbono del anillo han sido sustituidos por un átomo diferente, como oxígeno, azufre, fósforo, etc.
Impacto de los azúcares en el cuerpo humano
En estas diapositivas, podremos ver como los azúcares libres son los que tienen un impacto negativo en nuestra salud, también veremos su composición.
Infiltraciones articulares y periarticulares en el Miembro superior
Infiltraciones periarticulares en el Miembro Superior. Hombro, Codo, Muñeca, Dedos
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Ante una lesión de columna cervical es vital saber como debemos proceder, por lo que este informe detalla los procedimientos y precauciones necesarios para la adecuada inmovilización de la misma, destacando su relevancia debido a la frecuencia de lesiones asociadas, así como los materiales requeridos y el momento oportuno para llevar a cabo esta práctica en la atención inicial a pacientes politraumatizados. El objetivo es asegurar la máxima supervivencia del paciente hasta su traslado al hospital."
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¿Qué entendemos por salud mental? ¿Cómo se construye?
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Morris Louis
- 1. MORRIS LOUIS Morris Louis (Morris Louis Bernstein) (Baltimore, 28 de noviembre de 1912 - Washington DC, 7 de septiembre de 1962) fue un pintor estadounidense. Cercano a la pintura de Helen Frankenthaler, Morris Louis utiliza la técnica del derrame o chorreo (dripping en inglés o écoulement en francés) y de difusión del color muy diluido y vertido sobre la tela sin preparar. Pintó las series de los Veils, «Los Velos», donde el color es "chorreado", "derretido" sobre la tela y se recubre sucesivamente con otras capas de color. Morris Louis trabajó sobre las telas de algodón sin extenderlas sobre bastidor, con la pintura acrílica mezclada con cera de abeja y todo diluido con aguarrás. Las telas secas después se enrollaban. Formó parte de la llamada «pintura de campos de color» defendida por Clement Greenberg. RRIS LOUIS http://es.wikipedia.org/wiki/Morris_Louis
- 2. OBRAS DESTACADAS American, 1912–1962; Acrilico sobre lienzo; 260.4 x 449.6 cm
- 3. 'Saf Gimmel', 1959; Acrilico sobre lienzo, 254 x 350 cm
- 4. Beth Aleph; Acrilico sobre lienzo,
- 6. http://es.wikipedia.org/wiki/Morris_Louis Obras: www.metmuseum.org/ toah/hd/mome/ho_67.232.htm www.dieter-obrecht.info/.../ louis_saf_gimmel.htm www.indiana.edu/~ocmhp/ 062405/text/arts.shtml www.sharecom.ca/ fenton/louis.html