El documento explora las formas en que el rap puede inspirarse en la poesía y viceversa. Describe cómo varios raperos adaptan poemas clásicos y contemporáneos a ritmos de rap, preservando la esencia poética de los textos originales a través de técnicas como seleccionar estrofas significativas, añadir estribillos y transportar los poemas a un contexto actual. También discute cómo el rap y la poesía a menudo se entrelazan y se influyen mutuamente.
Recopilación de poemas para la concentración convocada por Electra Teatro y el mundo de la cultura salmantina de apoyo a #LibertadTitiriteros (14 de febrero 2016)
A las 12:00 en el Maratón #AprendeINTEF, sábado y domingo 26/27 de noviembre en @educalab.
La semilla del proyecto interdisciplinar y expandido para crear comunidades de aprendizaje permanente. Historia de varias experiencias memorables, desde los 90 hasta hoy, en la educación pública y popular que me ha tocado convivir.
Presentación para la conferencia en la Universidad de Sevilla sobre documentación y revitalización de las lenguas amenazadas, en el marco del proyecto Ndatiaku.
La desconexión entre la lingüística teórica y la aplicada, por lo que respecta a la revitalización de las lenguas originarias en peligro, necesita explicarse en el marco de una historia colonial/poscolonial de las ciencias sociales. Es imprescindible que los y las lingüistas nos pongamos al servicio de los procesos culturales y políticos de empoderamiento y autonomía de los pueblos originarios: reconocer sus organizaciones, acreditar a sus líderes y sus profesionales, estar dispuestos a la colaboración con el rango de auxiliares y apoyar la planificación lingüística (estrategias de normalización y escolarización), por una administración autónoma.
Crónica del proyecto Ndatiaku de la Universidad de Sevilla para la revitalización de las lenguas en peligro durante sus tres años de existencia.
Ha diferencia de la mayoría de artículos de investigación o ponencias, se ha elaborado de forma coral, partiendo de los portafolios generados por los participantes, tanto investigadores como estudiantes.
Taller de creación de historias o Storytelling sobre las vidas de las personas refugiadas durante el último año o a lo largo de los siglos. Forma parte del evento sobre Aprendizaje Servicio de Scolartic, Salamanca, 14 de mayo de 2016.
Vamos a participar de una red de historias reales o ficticias: #cuentaverdades en una diversidad de plataformas, que han surgido de decenas de proyectos educativos en solidaridad con los refugiados: Maestros con los niños de Siria, ABP Refugiados, Aylan Project.
Esta es mi presentación para la ponencia en el evento sobre aprendizaje y servicio del Tour de Innovadores de ScolarTIC, Salamanca, 14 de mayo de 2016. Trata sobre la oportunidad de educar en el uso creativo de los medios sociales para organizar campañas de publicidad solidaria.
El proyecto "Pan, rosas y TIC" sirve de ejemplo práctico y real sobre lo que hemos venido haciendo con el equipo de docentes y la red de aprendizaje ciudadano "El Barco del Exilio". Fue seleccionado por el Observatorio de Innovación Educativa de FT, por lo cual participo en este evento.
Durante este curso hemos ampliado la red, conectando con otros proyectos en solidaridad con las personas refugiadas: Maestros con los niños de Siria y ABP Refugiados. Nuestro blog en esta campaña: "Aylan Project: No te olvidamos".
Los portafolios son concebidos como almacenes de evidencias y nichos individuales.
Pero las cualidades del medio digital hacen deseable su uso como medio de evaluación del aprendizaje en red.
Curso "Nuevas metodologías y evaluación para la mejora de la competencia lingüística en el marco de la LOMCE" en el IES Felipe II de Mazarrón (Murcia). Coordinado por Víctor Marín, CPR Murcia.
4ª parte: Introducción al aprendizaje cooperativo en el marco del aprendizaje basado en proyectos (ABP). Dificultades que plantea y propuestas para superarlas.
Curso "Nuevas metodologías y evaluación para la mejora de la competencia lingüística en el marco de la LOMCE" en el IES Felipe II de Mazarrón (Murcia). Coordinado por Víctor Marín, CPR Murcia.
Tercera parte: exploración de las metodologías llamadas "activas", en tanto que abandonan el paradigma de la enseñanza autoritaria y el aprendizaje pasivo, para acreditar a los aprendices (y a las familias) como protagonistas. El eje vertebrador de otras prácticas innovadoras o recuperadas por la revolución tecnológica es el aprendizaje basado en proyectos (ABP).
He usado como hilo conductor la virtualidad de las metodologías nuevas y añejas para el desarrollo de la competencia lingüística ampliada (comunicativa, cognitiva, emocional, digital). No quiero parecer egocéntrico: hablo de mis proyectos porque quiero tratar sobre errores y algunos aciertos a partir de la experiencia.
Curso "Nuevas metodologías y evaluación para la mejora de la competencia lingüística en el marco de la LOMCE" en el IES Felipe II de Mazarrón (Murcia). Coordinado por Víctor Marín, CPR Murcia.
Segunda parte: el aprendizaje por competencias ha tardado varios años en fructificar a través de un cambio metodológico, que empieza a afectar a la normativa. Nos replanteamos el sentido y las dimensiones de las competencias: claves y transversales, la competencia lingüística (comunicativa, cognitiva, emocional, digital), así como las competencias del profesorado.
Curso "Nuevas metodologías y evaluación para la mejora de la competencia lingüística en el marco de la LOMCE" en el IES Felipe II de Mazarrón (Murcia). Coordinado por Víctor Marín, CPR Murcia.
Primera parte: el desarrollo de la competencia lingüística en perspectiva evolutiva: ontogenética del lenguaje, desde la primera infancia hasta la adolescencia.
La poesía lírica en las lenguas románicas surgió en la Edad Media, gracias a la vitalidad y el intercambio entre varias culturas: árabe (hispanoárabe o andalusí), judía (hispanohebrea o sefardita), cristiano-latina, visigoda, vasca (de origen ibérico, probablemente).
Vamos a fijarnos en varios hechos:
1) el origen de la canción popular y la lírica culta: la organización en estribillo y estrofas; a través del zejel árabe, el leixaprén gallego y provenzal;
2) el sentido del ritmo y la melodía en la música: la "monodia" o canto individual;
3) las formas de expresar y vivir el amor en formas líricas:
- el amor en boca de mujeres, de origen popular: las jarchas;
- el sentimiento heterosexual de elección y el consentimiento entre amantes, que se expresa en la lírica tradicional o popular;
- el amor homosexual, que existió en Grecia, en el mundo árabe y también en Europa, aunque fuera perseguido y silenciado;
- el amor platónico, en su versión árabe (amor udrí): la castidad entre amantes que subliman su pasión sin consumarla;
- el amor cortés o cortesano, que se disfraza de platónico, pero se caracteriza por la exaltación y la adoración de la amada: "mi alma", "mi dueña y señora", "midons", "madonna";
- el amor romántico, de forma apasionada y corporal, exaltado y poderoso, que no puede continuar o acaba tristemente.
Es importante que nos demos cuenta de que esas variantes del amor son reales, pero también son mitos que influyen en nuestras vidas. Hay que cuidarse de algunas fascinaciones que hacen infelices, especialmente, a las mujeres todavía hoy. Otras expresiones líricas siguen vigentes y nutren nuestra sentimentalidad.
Conferencia dialogada en la Facultad de Filología, Universidad de Sevilla.
La historia de las relaciones y las reacciones de las culturas dominantes (estereotipos, prejuicios, agresiones, genocidios) con respecto a los pueblos originarios es mucho más larga; y, quizá, más cruel.
Os proponemos bucear en ellas, antes de concluir cuáles sean los objetivos y los procedimientos más eficaces y respetuosos con las lenguas asumidas como propias.
No se trata solo de documentar y promover la revitalización, también de educar en la participación.
Si estás dispuesto/a a aprender, profundiza hasta la médula.
Nuestro primer ejemplo es siempre la cultura y el pueblo Ñuu Savi.
Presentado en el III Encuentro estatal de Mareas Verdes, 8 de julio de 2015.
A raíz de la narración del Proyecto Cártama, desde el punto de vista (parcial) de un participante, ha tenido lugar un debate sobre la viabilidad y la urgencia de la renovación pedagógica. El día anterior tuvimos la oportunidad de escuchar al pedagogo Julio Rogero, tratando sobre las utopías realizables en los centros educativos.
Lo más importante ha sido la discusión sobre la Carta por la Educación Pública, donde se recogen las líneas de "otra educación posible".
El día 9 de julio, durante la clausura del Encuentro, se aprobó lo siguiente:
"Proponemos que el cambio de modelo educativo, en defensa de la educación pública, se haga visible a través de una transformación profunda de los centros educativos. Sea cual sea la ley vigente, hay que promover la creación de referentes que alienten y orienten los cambios para conseguir la inclusión y el éxito de todas y todos.
En concreto, los centros de nueva creación deberían constituirse como Centros de Renovación Pedagógica, en los que se haga realidad desde el inicio una comunidad de aprendizaje democrática, que acredite al alumnado y a las familias como protagonistas activos en la generación de conocimiento y en la resolución de problemas reales.
Las nuevas tecnologías son un componente favorable a un cambio ético, pero no el principal, como se ha pretendido vender en una campaña orquestada por el objetivo de privatizar la educación. Lo más importante en los nuevos modelos de centro es que asuman críticamente la realidad para empoderar a las ciudadanas y los ciudadanos en camino hacia una sociedad más justa, tal como defendemos en la Carta por la Educación Pública".
Ha sido una verdadera sorpresa para nosotras y nosotros que la coordinación del programa Familias Lectoras nos haya seleccionado. Vamos a participar en la Jornada provincial de Málaga, que se celebra el jueves de 9:30 a 13:30 en la Universidad Laboral.
Nuestro pequeño IES Cartima no es un David ni un Goliat, sino una Mafalda que interpreta la lectura a su manera, cada vez con más gusto, aunque lo había perdido por el camino.
Muchas familias han colaborado activa y decisivamente en cada uno de los pasos que se han dado, y en los que se darán.
Enhorabuena a todo el alumnado y a las voluntarias y voluntarios familiares que han creado la "biblioteca invisible", formada por personas que se reúnen, dialogan, acuerdan, leen, opinan, deciden.
¿Qué ha ocurrido, a veces sin darnos plenamente cuenta? Veamos.
Descripción de las principales relaciones semánticas.
Estructura del signo.
Denotación y connotación.
Relaciones entre significantes, significados, significante y significado.
Campos semánticos.
Análisis componencial.
Presentación sintética de las formas de composición oracional por subordinación: rasgos, nexos subordinantes, formas no personales del verbo, tipología.
La Unidad Eudista de Espiritualidad se complace en poner a su disposición el siguiente Triduo Eudista, que tiene como propósito ofrecer tres breves meditaciones sobre Jesucristo Sumo y Eterno Sacerdote, el Sagrado Corazón de Jesús y el Inmaculado Corazón de María. En cada día encuentran una oración inicial, una meditación y una oración final.
Presentación de la conferencia sobre la basílica de San Pedro en el Vaticano realizada en el Ateneo Cultural y Mercantil de Onda el jueves 2 de mayo de 2024.
IMÁGENES SUBLIMINALES EN LAS PUBLICACIONES DE LOS TESTIGOS DE JEHOVÁClaude LaCombe
Recuerdo perfectamente la primera vez que oí hablar de las imágenes subliminales de los Testigos de Jehová. Fue en los primeros años del foro de religión “Yahoo respuestas” (que, por cierto, desapareció definitivamente el 30 de junio de 2021). El tema del debate era el “arte religioso”. Todos compartíamos nuestros puntos de vista sobre cuadros como “La Mona Lisa” o el arte apocalíptico de los adventistas, cuando repentinamente uno de los participantes dijo que en las publicaciones de los Testigos de Jehová se ocultaban imágenes subliminales demoniacas.
Lo que pasó después se halla plasmado en la presente obra.
6. SFDK canta a la generación del 27
El rapero sevillano del
barrio Pino Montano
había corrido de niño
por un cortijo
abandonado. Luego se
enteró que era de
Ignacio Sánchez Mejías,
torero y poeta, allí
donde los artistas del 27
se reunían y festeaban.
7. Así lo cuenta y canta en el siguiente documental:
http://www.youtube.com/watch?v=SJ6iAKHOfjU
8. ¿Qué os ha parecido?
• Hemos visto el trabajo de SFDK en vivo: su
estudio de grabación, sus recursos y tretas
para…
• …elegir el poema adecuado
• …adaptarlo a un ritmo básico
9. Vicente Aleixandre
Nocturno miedo
Todo en la noche vive una duda secreta:
el silencio y el ruido, el tiempo y el lugar.
Inmóviles dormidos o despiertos sonámbulos
nada podemos con(tra) la secreta ansiedad.
Y no basta cerrar los ojos en la sombra
ni hundirlos en el sueño para ya no mirar,
porque en la dura sombra y en la gruta del sueño
la misma luz nocturna nos vuelve a desvelar.
10. Rafael Laffon
INVITACION A LA
VIDA
Pasan las aguas por el cauce Gocemos la vida, gocemos...
y no terminan de pasar; ¿Quién del mañana gozará(?)
mas si de un agua no bebimos
nunca (aqu)el agua tornará. (Gocemos) hasta embriagar(nos)
(con una) de absurda saciedad?
(Y mientras) nos corre el tiempo (y) llega
la hora feliz que imaginamos,
se va la vida, huyendo (siempre, Y aunque de luz se abrase el alma,
cual se va) como el agua entre las manos... presto vayamos a la luz...
y olvidémonos la calma
¡(No hay) Y más que al fin de los caminos,
Gocemos hasta marchitar(las
todas) las flores del camino, (sobre una) lápida, (la) y cruz!
(ya que el) dolor jamás perdona Satu es mi nombre y SFDK es mi cruz
ni un paso (de) en nuestro destino.
13. Miguel Hernández
Paisano de Nach… pero eso no es lo más
interesante.
Nach tiene mucho que contarnos sobre sus
Conversaciones con Miguel.
Vamos a aprender con Nach qué es eso de
hablar con los poetas…
14. Podéis seguir el vínculo para escuchar a Nach, al
mismo tiempo que leéis el texto de esa
conversación:
http://www.youtube.com/watch?v=aRV_YHoAs1E&
feature=related
15. Hoy ConVerso con Miguel
Que como el sol sea mi verso,
más grande y dulce cuanto más viejo…
Que mi voz suba a los montes y baje a la tierra
y truene
eso pide mi garganta desde ahora y desde
siempre.
Aquí estoy para vivir mientras el alma me
suene
y aquí estoy para morir cuando la hora me
llegue.
16. Y si me muero, que muera con la cabeza muy alta,
muerto y veinte veces muerto, la boca contra la
grama.
Cantando espero a la muerte, que hay ruiseñores
que cantan
encima de los fusiles y en medio de las batallas.
No, no hay cárcel para el hombre, no podrán
atarme, no,
este mundo de cadenas me es pequeño y exterior,
¿quién encierra una sonrisa?, ¿quién amuralla una
voz?
A lo lejos tú más sola que la muerte, la una y yo.
A lo lejos tú sintiendo en tus brazos mi prisión,
en tus brazos donde late la libertad de los dos…
… libre soy, siénteme libre, libre soy, solo por amor.
17. Él se llama barro, aunque Miguel
se llame,
sentado sobre los muertos el alma
se relame
es su sino sangriento afilado hacia
el papel
yo navego entre sus versos, hoy
converso con Miguel.
18. Desperté de ser niño, nunca despiertes,
triste llevo la boca, ríete siempre,
Siempre en la cuna, defiendo la risa pluma
por pluma.
Músicas exasperadas, duras como botas,
huellan
la faz de las esperanzas y de las entrañas
tiernas.
Crepita el alma, la ira. El llanto
relampaguea,
¿Para qué quiero la luz si tropiezo con las
tinieblas?
19. Un carnívoro cuchillo, de ala dulce y homicida
sostiene un vuelo y un brillo alrededor de mi vida.
Rayo de metal crispado fulgentemente caído,
picotea mi costado y hace en él un triste nido.
Pero al fin podré vencerte, ave y rayo secular,
corazón, que de la muerte nadie ha de hacerme
dudar.
Sigue, pues, sigue cuchillo, volando, hiriendo, algún
día
se pondrá el tiempo amarillo sobre mi fotografía.
20. El se llama barro, aunque Miguel se llame,
sentado sobre los muertos el alma se relame
es su sino sangriento afilado hacia el papel
yo navego entre sus versos, hoy converso con
Miguel.
Vientos del pueblo le llevan hasta el último
rincón,
es vecino de la muerte y le sobra el corazón.
Voz de campesino, su sangre es un camino cruel,
yo navego entre sus versos, hoy converso con
Miguel.
21. Por las calles voy dejando algo que voy
recogiendo,
pedazos de vida mía venidos desde muy lejos.
Como una fontana que, eterna en brotar
persiste,
como un sendero me iré y no acabaré de irme.
Beso soy, sombra con sombra.
Beso, dolor con dolor.
Por haberme enamorado, corazón sin corazón.
De las cosas, del aliento sin sombra de la
creación,
sed con agua en la distancia pero sed alrededor.
22. Lucho contra la sangre, me debato
contra tanto zarpazo y tanta vena.
Y cada cuerpo que tropiezo y trato,
es otro borbotón de sangre, otra cadena.
¿No cesará este rayo que me habita?
¿No cesará esta terca estalactita?
No quiero dormir-morir, no quiero morir
durmiendo
en sagrada tierra estéril, yo quiero morir
viviendo.
23. El se llama barro, aunque Miguel se llame,
sentado sobre los muertos el alma se relame
es su sino sangriento afilado hacia el papel
yo navego entre sus versos, hoy converso con
Miguel.
Vientos del pueblo le llevan hasta el último
rincón,
es vecino de la muerte y le sobra el corazón.
Voz de campesino, su sangre es un camino cruel,
yo navego entre sus versos, hoy converso con
Miguel.
24. El llegó con tres heridas…
La del amor…
La de la muerte…
La de la vida…
Hijo de la luz y de la sombra…
Miguel Hernández.
25. Vamos a seguir los pasos, ahora, de
esa conversación
¿Cómo ha adaptado Nach los poemas
de Miguel Hernández?
¿Cuál es su técnica?
¿Podemos aprenderla?
26. Nach ha hecho un relato de su proceso creativo, sembrado por detalles
personales, la víspera del Centenario de Miguel, en diálogo con Laura
Barrachina y Julio Valverde, locutores del Ojo crítico (RNE):
http://www.ivoox.com/recordamos-a-miguel-hernandez-el-ojo-critico-
audios-mp3_rf_409069_1.html
He extraído
los motivos
principales,
sobre un paisaje
contemporáneo.
36. • Nach no aprendió a hacer rap en la escuela,
claro…
• Pero lo que aprendió se ha convertido en
poesía + rap
• El mejor rap es poesía: de eso hablan foros
http://www.forodeliteratura.com/showthread.php?
t=10443
blogs
http://www.hhgroups.com/editorial-
hiphop/articulo-2/La-salida-hacia-el-pueblo-de-la-
poesia-del-Siglo-XXI/
y lo denuncian producciones como estas:
42. Hay otros raperos que tienen tratos
con la poesía
El alemán Doppel-U se junta con Schiller, Goethe y
Möricke
http://www.dw-
world.de/dw/article/0,,2209786,00.html
Frank T y el poeta afterpop Eloy Fernández
Portán se unieron aquí cerca, en Almería, para
poner en la misma escena «poesía de calle» y
«poesía experimental»
http://novapolis.es/index.php/deportes-cultura-y-
espectaculos-163/10480-alberto-f-cerdera
http://www.youtube.com/watch?v=C9FZit1eD_8
43. • El Chojin organizó un taller de rap el Día de la poesía, con el
lema dadaísta «rapear en el museo» (Museo Casa Naval de
Cervantes, Alcalá de Henares)…
• Interviene, también, presentando su obra última en el Ojo
Crítico, «El ataque de los que observaban»
http://blogs.rtve.es/elojo/2011/3/14/el-chojin-presenta-su-
nuevo-disco-el-ojo-critico
• Tiene aún otra personalidad más, entre la música, la narración,
la danza de las palabras. A esa mezcla llaman SLAM
http://www.myspace.com/video/vid/5208580
Podéis hermanarla con
la sesión de Frank T
la poesía airada (hoy casi olvidada) de Heinrich Böll o
los desafíos líricos de Heinrich Heine
45. Te veo entrar
por el portón
de acceso.
Cruzas la tierra
con el viento
en contra.
La sombra se pega
al hormigón helado
por la asfixia,
bajo el sol, este julio.
Subes la torre,
la armas y bajas.
Te despides contento
por guardar tu nombre.
La torre no es tuya.
Viniste de lejos
con la espalda puesta
y el amanecer velado.
No dejas de amar,
mientras
la torre aumenta
otro plano cortado.
La carne desmaya.
Engorda el dinero.
Nos agota el petróleo.
Cuando acabe la era del petróleo armado
tendremos un día de lluvia
tan mansa como el beso
que sabe la forma del labio.
46.
47. De esa mezcla también ha surgido un romance de la bella y la
bestia: «El final del cuento de hadas»
Cantado por El Chojín y Lydia
bailado por el rostro de una mujer con la mirada simple y clara del
colectivo Zemos:
http://www.youtube.com/watch?v=kcgVl1Uf01M&feature=related
48. Sé que no le gusto a tus padres, pero ellos que saben,
no eres tan pequeña y yo no soy tan grande,
te he demostrado que te quiero durante este tiempo,
acepta mi anillo, cásate conmigo.
[Lydia] Es precioso, claro que acepto mi vida.
[El Chojin] Oh Me haces tan feliz, sé que eres mía,
estabas destinada a mí lo supe desde el primer día,
abrázame, comparte mi alegría.
Así comenzó el cuento de hadas,
49. ramos de flores, bombones, paseos y dulces miradas,
lo que opinen los demás no vale nada,
un hombre bueno mantiene a una mujer enamorada.
Los días pasan como en una fábula,
vestidos de novia, lista de boda, planes, nueva casa,
ella es la reina, ella es el ama,
ella le ama, ella le aguanta...
[Lydia] Quizás no deberías beber tanto...
[El Chojin] ¿Me estas llamando borracho?
[Lydia] No, no, claro
[El Chojin] Pues cállate mujer ¿eh?,
que yo sé bien lo que hago,
anda sube al coche y borra esa cara de inmediato
[…]
50. [EL Chojin]
Esta vez no se supo controlar,
ella acaba en el hospital,
tras tres días por fin escucha a sus amigas,
y denuncia a la policía su tortura.
La vida vuelve a sonreírle poco a poco,
ella y la niña rehacen sus vidas casi del todo,
un nuevo chico, un nuevo trabajo,
un nuevo futuro, en un nuevo barrio.
Pero el papel de un juez no es suficiente para detenerle a él,
y un día de vuelta al portal,
él la espera con un puñal, y le acuchilla, doce veces.
Fue el final del cuento de hadas,
un cuento real que se cuenta en cada ciudad, cada semana,
es la nueva plaga,
es el final del cuento de hadas...
52. Sumario: Formas y técnicas de poesía
rapeada
• SFDK hace la adaptación de un poema escogido por su
tema y ritmo, con el que sintoniza: carpe diem
• Nach entabla una conversación con poeta y poesía,
selecciona estrofas, introduce un estribillo y construye una
obra-homenaje a su voz y su vida
• Doppel-U escandaliza al público adormecido con una
lectura extravagante, afterpunk, de Schiller
• Otros raperos (Frank T, Nach, El Chojín) hacen rap con el
valor artístico de un poema. Juegan con las convenciones
del ego-macho-fanfarrón, las subvierten, re-humanizan
• También hay quienes llaman poesía al mismo rollo de
siempre (te escupo en tu carota, chúpame la nota) o rap a
una pedantería rimada