plan-de-trabajo-colegiado en una institucion educativa
T1 david andrés
1. UNIVERSIDAD DE LAS FUERZAS ARMADAS
ESPE
HISTORIA DEL DISEÑO
INTEGRANTES:
ANDRÉS ARIAS
DAVID ESPINOSA
2. HISTORIA
Tomando como punto de partida a los últimos sesenta años del siglo XV que
enmarcaron el nacimiento y desarrollo de la tipografía, las secuelas de las iniciativas y
experimentaciones gráficas surgen en el siglo XVI con la energía creadora con que se
dieron origen a innovadores diseños de tipos, normas de composición, ilustraciones y
encuadernaciones, conjuntamente con representantes de gran prestigio.
En el siglo XVII se dio un estilo homogéneo o académico a toda manifestación
artística o artesanal, y a su vez se comenzó a utilizar una nomenclatura metafórica
que permitió que la arquitectura fuese desplazada por la tipografía.
El hecho histórico de mayor importancia del siglo XVIII fue la Revolución Francesa de
1789, la cual establece una sociedad igualitaria que proclama libertad de prensa, la
cual convierte a los diarios y periódicos en productos de consumo masivo de la
sociedad.
3. Orígenes del Diseño Gráfico
Historia del Diseño Gráfico.
La comunicación primitiva.
El mundo antiguo: Egipto.
La Civilización China.
Escritura cuneiforme.
Escritura árabe.
Grecia y Roma.
La Edad Media – manuscritos ilustrados
La revolución de la imprenta.
Desarrollo de la tipografía y de la ilustración
4. HISTORIABAUHAUS
Nació en 1868, arquitecto y
diseñador alemán. Era el asesor
artístico de AEG en Berlín, se
dedicaba a tareas de distinta
índole como el diseño de papel
de cartas pasando por productos
industriales, hasta trabajos
arquitectónicos.
5. HISTORIA ESCUELA DE
BAUHAUS
La Bauhaus
(que significa en
Alemán "Casa de la
Construcción") fue una
escuela de arte,
arquitectura y diseño.
Fundada por Walter
Gropius en 1919, en
Weimar, Alemania.
Fue una revolución en la
educación. Gropius
defendía que el artista y el
arquitecto debían ser
también artesanos, para
conocer
experimentalmente los
materiales de tan diferente
naturaleza.
6. VANGUARDIAS
• El Racionalismo (de ratio, que en latín significa
razón), es el sistema de pensamiento que
acentúa el papel de la razón en la adquisición
del conocimiento, en contraste con el empirismo,
que resalta el papel de la experiencia, sobre todo
el sentido de la percepción
• En diseño este concepto se aplicó de dos
maneras diferentes y en lugares diferentes, pero
en la misma época y como consecuencia de la
Revolución Industrial.
Racionalism
o
7. VANGUARDIAS
•El Surrealismo creía en la existencia de otra realidad y en el
pensamiento libre. Plasmó un mundo absurdo, ilógico,
donde la razón no puede dominar al subconsciente.
•Tomó del Dadaísmo, la importancia del azar y la rebeldía,
pero rechazó su carácter negativo y destructivo.
Surrealismo
8. VANGUARDIAS
Constructivismo
El Constructivismo desarrolló un
estilo de "agitación" de la
composición, marcado por las
diagonales, fotomontajes y colores
primarios
1921 Talin y Rodchenko y otros 25
artistas renuncian al “arte por el
arte” para consagrarse al diseño
industrial, la comunicación visual y
las artes aplicadas a la nueva
sociedad comunista.
La revolución dio al arte un
carácter de denuncia social. Los
artistas se oponían al viejo orden
y al arte visual conservador.
9. VANGUARDIAS
Suprematismo
• Se inició con las ideas del pintor Kasimir
Malevich, quien promovía la
abstracción geométrica y el arte no
figurativo, en búsqueda de la
supremacía de la nada y la
representación del universo sin objetos
• El Suprematismo fue una tendencia
artística que derivó del Cubismo.
• Formalmente los planteamientos
suprematistas están relacionados con
el Neoplasticismo y también con
alguno de los principios de Kandinsky.
Caracterizado por los fondos neutros y
la abstracción total del mundo sin
objetos, por encima de todo fin
materialista o social.
10. ¿Quéeseldiseño?
El diseño es un
proceso de creación
visual con un
propósito.
A diferencia de la
pintura y de la
escultura, que son la
realización de las
visiones personales y
los sueños de un
artista, el diseño cubre
exigencias prácticas Elementosdediseño
Se distinguen
cuatro grupos de
elementos:
a) Elementos
conceptuales.
b) Elementos
visuales.
c) Elementos de
relación.
d) Elementos
prácticos.
Elementosconceptuales
a) Punto. Un punto indica
posición. No tiene largo ni
ancho.
No ocupa una zona del
espacio.
b) Línea. Cuando un punto
se mueve, su re-corrido se
transforma en una línea.
c) Plano. El recorrido de una
línea en movi-miento) se
convierte en un plano.
d) Volumen. El recorrido de
un plano en movimiento se
convierte en un volumen.
FUNDAMENTOS
11. Elementos
visuales
a) Forma
b) Medida
c) Color
d) Textura
Elementos
de diseño
a) Dirección
b) Posición
c) Espacio
d) Gravedad
FORMA Y
ESTRUCTURA
La manera en
que una forma
es creada u
organizada
junto a otras
formas, está
gobernada por
lo que
denominamos
“estructura
FUNDAMENTOS
12. El diseño es un proceso de creación visual con un
propósito. A diferencia de la pintura y de la escultura,
que son la realización de las visiones personales y los
sueños de un artista, el diseño cubre exigencias
prácticas. Una unidad de diseño gráfico debe ser
colocada frente a los ojos del público y transportar un
mensaje prefijado. Un producto industrial debe cubrir
las necesidades de un consumidor
Wucius Wong
Definición según autor
13. Es un proceso artístico para crear formas, figuras,
diseños propios que interpreta y ayuda a satisfacer
las necesidades humanas de forma creativa. Su
propósito es establecer cualidades de procesos y
objetos para construir todo tipo de mensajes graficos
Definición Propia