Este documento trata sobre la cultura visual y el posmodernismo. Explora conceptos como pequeños relatos, deconstrucción y doble codificación, que son principios clave del currículo posmoderno. También analiza ejemplos de cultura visual como obras arquitectónicas, películas y colectivos que utilizan el lenguaje visual para emitir mensajes críticos. El objetivo principal de la educación artística posmoderna es servir como alternativa a enfoques más tradicionales o academicistas.

1. Visionar:
http://tito-figueroa.com/nunca-juzgar-antes-de-tiempo-jonathan-and-charlotte

2. La modernidad planteaba la firmeza del proyecto
de la Ilustración de la que se alimentaron –en
grado variable– todas las corrientes políticas
modernas, desde el liberalismo hasta el marxismo,
nuestra definición actual de la democracia y los
derechos humanos
El Posmodernismo defiende la hibridación, la
cultura popular, el descentramiento de la autoridad
intelectual y científica y la desconfianza ante los
grandes relatos.
¿ Qué es Cultura visual ?

4. EJEMPLOS de POSMODERNISMO
- Jørn Utzon, Ópera de Sydney, 1973.
- La película Blade Runner, de Ridley Scott (1982).
- La saga de películas Matrix (trilogía de los Hermanos Wachowski,
la primera de 1999)
Los artistas posmodernos interpretan la realidad recurriendo al uso del lenguaje visual,
para poder emitir mensajes críticos utilizando las ideas posmodernas –la valoración de
las formas industriales y populares, el debilitamiento de las barreras entre géneros y el
uso deliberado e insistente de la intertextualidad, expresada frecuentemente mediante
el collage o pastiche–. El cine y la televisión son hoy en día algunos de los medios de
comunicación más capaces de manifestar las características de este arte. El objetivo
principal de la educación artística posmoderna es servir de alternativa pedagógica a
todas las consideradas de corte clasicista, nace como una opción frente a todas
aquellas que tienen un enfoque tradicional o academicista o que estén basadas en los
conceptos de la modernidad, como dice Acaso: «El currículo posmoderno es una
propuesta no sólo de planificación curricular sino de filosofía de la educación y vital,
constituye el primer procedimiento contrahegemónico de aplicación de la enseñanza
de las representaciones visuales y, por lo tanto, el primer sistema organizado que es
consciente del hiperdesarrollo del lenguaje visual; al ser una propuesta práctica, puede
aplicarse de inmediato» (Acaso, 2009).

5. Los cuatro principios base del currículo posmoderno de Efland (1996).
. El pequeño relato.( Jean-François Lyotard describe lo posmoderno como
«incredulidad con respecto a los metarrelatos»,supuestos básicos o paradigmas
característicos de una época.
Según Acaso (2009) define los microrrelatos como «el discurso que los grupos
oprimidos por el poder formulan a través del lenguaje visual, pero, ¿cómo?:
realizando actividades que fomenten la crítica, practicando ejercicios de
contrapublicidad, cambiando los contenidos de las actividades tradicionales,
incorporando temas de actualidad, de colectivos marginales, de cultura popular.
El vínculo poder-saber (Foucault, en El orden del discurso (1970), desarrolla el
concepto poder-saber, dejando de manifiesto que son las clases del poder las que
deciden qué se debe y se puede enseñar; este autor considera que este poder no
debe ser poseído, ni represivo, sino todo lo contrario, debe ser ejercido, productivo
y surgir de abajo arriba.)
. Deconstrucción (En 1976, Jacques Derrida acuña el término deconstrucción para
describir «un método de lectura en el que los elementos conflictivos de un texto son
expuestos para contradecir y socavar cualquier interpretación fija» (Efland,
Freedman y Sthur, 2003)
. La doble codificación (qué es lo bello, lo feo,.. ¿Las Vegas?...

6. Ejemplo de micronarrativa desarrollada por el colectivo Adbusters (http://adbusters.org) en contra de la
metanarrativa de la influencia de las marcas

7. Millones de imágenes de todo tipo pasan ante nuestros ojos a diario: televisión, vídeos
musicales, publicidad, videojuegos, internet… ¿Hasta qué punto favorecen nuestra
cultura?, ¿nos vuelven más sensibles o, por el contrario, destrozan nuestro paladar
estético?
Iconos de la cultura visual

8. ¿cuáles son nuestros referentes?,
¿cuáles son los referentes de los adolescentes?,
¿son los que los medios nos presentan?,
¿El señor de los anillos, Física o Química, Fama, Supervivientes, Gran Hermano,
las noticias de la sexta…?
QUÉ ES CULTURA
La cultura es «el conjunto de costumbres, tradiciones, valores,
creencias y modelos de comportamiento que utilizan y son
transmitidos por las sociedades y caracterizan a un determinado
grupo humano con respecto a los otros, para dar sentido al mundo en
el que viven» (Hernández,1997). Acaso lleva la cultura al terreno
privado y la define como «el lugar donde se configura la identidad del
individuo, donde nos educamos y de donde bebemos y acabamos
construyendo
nuestras creencias y nuestros deseos» (Acaso, 2006)

9. Autores como Mirzoeff, Walker y Chaplin realizan
estudios sobre cultura visual, siendo sus textos los
primeros manuales que se traducen al castellano.
Mirzoeff define el término cultura visual como «un
discurso de Occidente sobre Oriente. La cultura visual es
una táctica para estudiar la genealogía, la definición y las
funciones de la vida cotidiana posmoderna desde la
perspectiva del consumidor. La cultura visual no depende
de las imágenes en sí mismas, sino de la tendencia
contemporánea a plasmar la vida en imágenes, a
visualizar la existencia» (Mirzoeff, 2003).

10. Walker y Chaplin la definen como «aquellos objetos
materiales, edificios e imágenes, más los medios basados
en el tiempo y actuaciones, producidos por el trabajo y la
imaginación humana, que sirven para fines estéticos,
simbólicos, rituales o ideológico-políticos, y/o para
funciones prácticas, y que apelan al sentido de la vista de
manera significativa» (Walker y Chaplin, 2002).

11. CULTURA VISUAL
“Podemos decir que el concepto de
"cultura visual", es el resultado de la "conexión"
entre el objeto, hecho, sujeto... (visual) con
su historia, referente cultural y artístico, su
sentido, etc., por tanto tiene que ver con los
significados culturales (por qué se produjo esa
obra, cuál era la intención, qué función
comunicativa cumplía ...) (Hernández, 1997.
Educación y cultura visual);

12. ¿ Qué objetivo/s ?

13. OBJETIVOS
“Explorar las representaciones que los
individuos, según sus características sociales,
culturales e históricas, construyen de la
realidad. Se trata de comprender lo que
representa para comprender las propias
representaciones" (Hernández, 1997);
“comprender las representaciones” para
“comprender la propia realidad” (Callejón,
2004).

14. LA CULTURA MEDIADORA
Entiendo por función mediadora una derivación de la idea de
Vigotsky de mediación que conlleva que “el signo es poseedor de
significado”. Esto supone que el Arte, los objetos y medios de la
Cultura Visual, contribuyen a que los seres humanos construyan su
relación-representación con los objetos materiales de cada cultura.
En este sentido la cultura visual ha contribuido a que los individuos
fijen las representaciones sobre sí mismos y el mundo y sus modos de
pensarse, La importancia primordial de la cultura visual es mediar
en el proceso de cómo miramos y cómo nos miramos y contribuir a la
producción de mundos, es decir, a que los seres humanos sepan
mucho más de lo que han experimentado personalmente, y a que su
experiencia de los objetos y los fenómenos que constituyen la
realidad sea a través de los objetos mediacionales que denominamos
como artísticos”.
(Hernández, 2000, p. 47)

15. ¿ Qué estudia ?

16. El objeto de estudio de la
Cultura visual
Los artefactos materiales producidos por la
acción y la imaginación de los seres humanos
con finalidades estéticas, simbólicas, rituales,
político-ideológicas o prácticas dirigidas al
sentido de la mirada. (no al sentido del gusto,
olfato y oído ). Edificios, imágenes, medios,
performances, cuadros, .. Objetos de la pared ,
de las carpetas, de las revistas que leen, los
programas de televisión que ven, de los grupos
musicales, los juegos de ordenador, sus

17. Imágenes en la red, la ropa , sus iconos
populares… anuncios,
Fuera y dentro de la escuela
No hay emisores y receptores
Hay constructores e intérpretes

18. Fuera –dentro
de la escuela
Videoconsola, videoclip, carátulas, publicidad, moda-s,
ciberespacio…
APRENDER
Estrategias para descodificarlo, reinterpretarlo y
transformarlo en la escuela

19. ESTRATEGIAS DE COMPRENSIÓN
(T. Barret (1990)
•DESCRIPTIVAS (qué vemos, qué representa, qué
tratamos de representar).
•ANALÍTICAS (qué componentes o elementos
configuran el proceso de representación).
•INTERPRETATIVAS (centradas en la producción
de significados relacionados con otras imágenes y
disciplinas vinculadas a la cultura visual).
•CRÍTICAS (planteadas desde la valoración
fundamentada de las propias producciones y las
de otros, basadas en argumentos
fundamentados..

20. Donde echamos mano
Filosofía, estética, iconología,
literatura, antropología, estudios
culturales, historia , literatura
infantil….
Como relacionamos la
manifestación, sus significados y la
cultura…?

21. EL IMAGINARIO
Es el conjunto de imágenes, ideas, conceptos, etc.
que
construyen la referencia que nosotros usamos para
entender la realidad. El imaginario es el marco mental
con arreglo al cual nosotros entendemos la realidad
(Aznárez, 2004).
tipos: imaginarios propios de nuestra cultura más
general, de nuestro entorno cercano, imaginarios
restringidos.. (el color negro, blanco, rosa..)