Este documento describe un proyecto interdisciplinario para la creación de un video que integra los lenguajes visual y sonoro. Los estudiantes aprenderán a editar imágenes, sonido y videos usando programas como Movie Maker, Gimp y Audacity. El proyecto cubrirá contenidos de artes visuales, música y otras asignaturas. El video final se presentará en las redes sociales y la escuela para evaluar el aprendizaje de los estudiantes.
El documento habla sobre la importancia del sonido en la educación musical y el desarrollo infantil. Explica que los niños se sienten fascinados por los sonidos y disfrutan explorando sonidos mediante sus voces, cuerpos y objetos cotidianos. También describe cómo se pueden usar evocaciones sonoras de eventos cotidianos para motivar a los niños y desarrollar su creatividad musical.
EDUCACIÓN CULTURAL Y ARTÍSTICA - UN ARTISTA MILES DE TÉCNICASNombre Apellidos
esta diapositiva pretende inmiscuirnos en el mundo del
arte audiovisual, entendiendo varias técnicas y términos como realizar unas de estas.
analizaremos los procesos creativos y también entenderemos como crear arte cinético y las intervenciones artísticas encontrándonos en un mundo distinto pero divertido.
Los cotidiáfonos son instrumentos musicales sencillos hechos de materiales cotidianos que permiten a los niños explorar y expresar sus ideas musicales. Estos instrumentos se utilizan en el jardín de infantes para ampliar el repertorio musical de los niños y descubrir las posibilidades de la voz y el sonido a través de variadas formas de producir sonidos.
El documento habla sobre el uso de "cotidiáfonos", que son instrumentos musicales hechos de objetos cotidianos, en la educación infantil. Explica que los cotidiáfonos pueden ser recursos creativos para los niños y describen su origen y uso en la enseñanza de música para niños pequeños. También discute los objetivos educativos del uso de cotidiáfonos y cómo los maestros pueden capacitarse en su implementación.
Este documento describe el uso de los "cotidiáfonos", que son instrumentos musicales creados a partir de objetos cotidianos, en la educación infantil. Los cotidiáfonos se dividen en dos grupos: simples, que no requieren fabricación específica, y compuestos, que combinan varios objetos. El objetivo es que los niños exploren sonidos de forma creativa y desarrollen habilidades musicales.
El documento describe un proyecto para crear instrumentos musicales reciclados. Los estudiantes aprenderán sobre diferentes instrumentos, como sonajeros de uñas y tambores, e investigarán la música y cultura de una canción. Luego construirán los instrumentos y aprenderán a tocarlos en grupo. El proyecto también involucrará a otras escuelas para colaborar en la creación de instrumentos y actuar juntos.
Este documento describe un proyecto educativo para alumnos de 5 años sobre la orquesta y sus instrumentos. El objetivo es que los alumnos mejoren su conocimiento sobre la orquesta y aprendan a clasificar los instrumentos en las familias de viento, cuerda y percusión. Las actividades incluyen una exposición de instrumentos musicales, un concierto de pequemúsicos y la creación de una infografía final sobre la orquesta. El proyecto se desarrollará a lo largo de varias semanas con diferentes actividades como cuentos, audic
La danza implica movimientos del cuerpo al ritmo de la música para expresar emociones y mensajes. Es una de las primeras formas de arte y comunicación humanas. La coreografía combina elementos de danza en una presentación artística. El ritmo musical se refiere a la frecuencia y organización temporal de los sonidos fuertes y débiles que influyen en los estados de ánimo.
El documento habla sobre la importancia del sonido en la educación musical y el desarrollo infantil. Explica que los niños se sienten fascinados por los sonidos y disfrutan explorando sonidos mediante sus voces, cuerpos y objetos cotidianos. También describe cómo se pueden usar evocaciones sonoras de eventos cotidianos para motivar a los niños y desarrollar su creatividad musical.
EDUCACIÓN CULTURAL Y ARTÍSTICA - UN ARTISTA MILES DE TÉCNICASNombre Apellidos
esta diapositiva pretende inmiscuirnos en el mundo del
arte audiovisual, entendiendo varias técnicas y términos como realizar unas de estas.
analizaremos los procesos creativos y también entenderemos como crear arte cinético y las intervenciones artísticas encontrándonos en un mundo distinto pero divertido.
Los cotidiáfonos son instrumentos musicales sencillos hechos de materiales cotidianos que permiten a los niños explorar y expresar sus ideas musicales. Estos instrumentos se utilizan en el jardín de infantes para ampliar el repertorio musical de los niños y descubrir las posibilidades de la voz y el sonido a través de variadas formas de producir sonidos.
El documento habla sobre el uso de "cotidiáfonos", que son instrumentos musicales hechos de objetos cotidianos, en la educación infantil. Explica que los cotidiáfonos pueden ser recursos creativos para los niños y describen su origen y uso en la enseñanza de música para niños pequeños. También discute los objetivos educativos del uso de cotidiáfonos y cómo los maestros pueden capacitarse en su implementación.
Este documento describe el uso de los "cotidiáfonos", que son instrumentos musicales creados a partir de objetos cotidianos, en la educación infantil. Los cotidiáfonos se dividen en dos grupos: simples, que no requieren fabricación específica, y compuestos, que combinan varios objetos. El objetivo es que los niños exploren sonidos de forma creativa y desarrollen habilidades musicales.
El documento describe un proyecto para crear instrumentos musicales reciclados. Los estudiantes aprenderán sobre diferentes instrumentos, como sonajeros de uñas y tambores, e investigarán la música y cultura de una canción. Luego construirán los instrumentos y aprenderán a tocarlos en grupo. El proyecto también involucrará a otras escuelas para colaborar en la creación de instrumentos y actuar juntos.
Este documento describe un proyecto educativo para alumnos de 5 años sobre la orquesta y sus instrumentos. El objetivo es que los alumnos mejoren su conocimiento sobre la orquesta y aprendan a clasificar los instrumentos en las familias de viento, cuerda y percusión. Las actividades incluyen una exposición de instrumentos musicales, un concierto de pequemúsicos y la creación de una infografía final sobre la orquesta. El proyecto se desarrollará a lo largo de varias semanas con diferentes actividades como cuentos, audic
La danza implica movimientos del cuerpo al ritmo de la música para expresar emociones y mensajes. Es una de las primeras formas de arte y comunicación humanas. La coreografía combina elementos de danza en una presentación artística. El ritmo musical se refiere a la frecuencia y organización temporal de los sonidos fuertes y débiles que influyen en los estados de ánimo.
Este documento presenta el plan de lección para una clase de educación artística de 3er grado. La lección se centra en la elaboración de instrumentos musicales utilizando materiales cotidianos y en la representación de ritmos musicales a través de símbolos. Las actividades incluyen identificar cualidades de sonidos, construir instrumentos, reconocer ritmos en videos y juegos, y marcar el ritmo de canciones en equipos.
El documento presenta un cuadro comparativo de los diferentes tipos de expresiones artísticas, incluyendo arte escénico, artes plásticas, arte visual, arte audiovisual y arte digital. Describe las características y diferencias de cada tipo de arte, así como sus semejanzas. El arte escénico involucra teatro, danza y música, mientras que las artes plásticas usan materiales moldeados. El arte visual se enfoca en lo visual y el arte audiovisual usa sonido y video. El arte digital usa tecnología digital.
Este documento describe los cotidiáfonos, que son instrumentos musicales sencillos hechos con objetos y materiales de uso cotidiano como bolsas de plástico, placas de radiografía y fuentes metálicas. Los cotidiáfonos producen sonidos a través de mecanismos simples de excitación y pueden ser instrumentos originales o similares a otros existentes. La construcción de estos instrumentos proporciona una fuente inagotable de recursos y constituye una valiosa experiencia educativa.
Este documento resume conceptos clave relacionados con el sonido. Define el sonido como una sensación auditiva provocada por vibraciones audibles. Explica las propiedades del sonido como el timbre, la altura, la duración e intensidad. También describe los tipos de sonido como analógico y digital, y conceptos como la acústica y psicoacústica. Por último, resume los elementos del lenguaje radiofónico como la palabra, música, efectos sonoros y silencio.
Este plan de unidad busca desarrollar habilidades como la expresión oral, autoestima, creatividad y trabajo en equipo en estudiantes a través de la producción y representación de obras de teatro. La unidad durará aproximadamente un mes e incluirá actividades como juegos dramáticos, análisis y adaptación de obras, y la creación y presentación de obras propias. Se requerirán materiales como obras de teatro, suministros para escenografía y vestuario.
Este documento describe los conceptos básicos de sonido, música y diseño de audio. Explica que el sonido se propaga a través de ondas elásticas y nos brinda información sobre nuestro entorno. La música se crea a partir de ritmo, melodía y armonía y cumple funciones gramaticales, expresivas y descriptivas. El diseño de audio es un proceso creativo que consiste en organizar los elementos sonoros para crear significado a través de efectos de sonido, procesamiento de audio y diferentes planos sonoros. El objetivo final es
El documento describe un proyecto de arte que involucra varias actividades para que los estudiantes exploren conceptos como figura y fondo en pintura y música. Los estudiantes analizarán una pintura y una canción, representarán situaciones en grupos usando diferentes medios, y crearán un video musical usando imágenes y sonido. El proyecto busca que los estudiantes aprendan a distinguir primeros y segundos planos, y a integrar diferentes elementos artísticos.
El documento describe un taller diseñado para introducir a niños a instrumentos musicales como el piano, la flauta y la guitarra. El taller utilizará actividades lúdicas como creaciones rítmicas y sonorización de rimas para que los niños exploren y disfruten de las posibilidades sonoras de los instrumentos. El objetivo final es que los niños seleccionen un instrumento y comiencen a desarrollar conocimientos musicales básicos como la lectura y escritura de partituras.
El documento describe las características y elementos básicos de las artes plásticas como la pintura y la escultura. Explica que la pintura se puede ver pero no escuchar, mientras que la música se puede escuchar pero no ver. Además, detalla los elementos fundamentales de las artes plásticas como el punto, las líneas, los colores y las texturas.
Este documento describe los diferentes componentes y elementos que componen la banda sonora de una película o programa de video, incluyendo la palabra, comentario, diálogos, música diegética y no diegética, efectos de sonido, y silencio. Explica las diferentes funciones de la música como referencial, expresiva, evocadora y de contrapunto. También describe técnicas de montaje sonoro como yuxtaposición, superposición, planos sonoros y figuras de montaje.
Este documento describe los fundamentos básicos del sonido y su uso en la edición audiovisual. Explica la evolución de la grabación de sonido desde lo analógico a lo digital, así como los diferentes tipos de sonido que se pueden usar en una producción, incluyendo sonido directo, de referencia y wildtrack. También define los diferentes tipos de micrófonos y sus usos, así como los componentes y funciones de una banda sonora.
Trabajo de música. 1º Grado Maestro en educación Infantil. UAangel vilaplana
Este documento presenta una serie de actividades complementarias para una unidad didáctica propuesta por una editorial. La primera actividad se centra en discriminar sonidos de la naturaleza y asociarlos al contenido rítmico de una canción. La segunda actividad implica desplazamientos siguiendo el ritmo de la música. La tercera actividad asocia figuras rítmicas a un cuento. La cuarta actividad propone una coreografía y el uso de instrumentos para acompañar la canción.
El documento describe la implementación de un taller de música con instrumental básico para formar una banda juvenil en una escuela. El taller enseñará conocimientos musicales a través de la práctica de instrumentos para formar grupos musicales como bandas, coros y solistas. El propósito es promover el interés de los estudiantes en el arte musical y aplicarlo de manera técnica a través de la participación en presentaciones.
Este documento presenta la sesión de aprendizaje para el grado primero sobre la representación de roles de la comunidad. Los estudiantes participarán en la representación de diversos personajes a través de vestuario y escenario. Se dividirán en equipos para presentar sus temas elegidos relacionados con su entorno, los cuales deben contener un mensaje. Luego evaluarán a los estudiantes en su expresión artística, apreciación artística y actitud frente al área a través de observación y registros.
Este documento describe los diferentes elementos y características del lenguaje audiovisual. Se define el lenguaje audiovisual como aquel que utiliza imágenes y sonidos para transmitir mensajes a través de medios como el cine, la televisión y el video. Explica que este lenguaje se basa en la presentación fragmentada y selectiva de la realidad a través de planos sucesivos, y que utiliza sistemas de codificación y formas expresivas variables. Además, detalla los diferentes elementos sonoros y aspectos sintácticos que componen el lenguaje audio
Este documento describe los conceptos básicos del lenguaje sonoro, incluyendo los componentes estéticos, temáticos y plásticos de las obras sonoras. Explica que el sonido está ligado a lo abstracto e inasible. También cubre temas como la semiótica del sonido, recursos sonoros, iconicidad acústica y la percepción de planos sonoros.
Este documento presenta el proyecto "ExpresArte en Músic@" que busca desarrollar la expresión corporal y musical en niños a través de juegos, improvisación, creación de coreografías y más. El proyecto se llevará a cabo durante los ciclos lectivos de 2012-2013 en la Escuela Juan B. Alberdi y será implementado por la profesora Daniela Virgili.
El documento describe los elementos fundamentales del lenguaje cinematográfico, incluyendo diferentes tipos de planos, movimientos de cámara, iluminación, vestuario, decorados, edición y ritmo. Explica cómo estos elementos se utilizan para transmitir mensajes e historias de manera efectiva a través de la combinación de imagen y sonido.
Técnicas artísticas, materiales y medios de creaciónjose m. verdugo
Este documento presenta un resumen de diferentes técnicas artísticas y medios de creación plástica, incluyendo técnicas tradicionales como dibujo, pintura y grabado, así como nuevas técnicas derivadas de la fotografía, el cine, la informática y otras innovaciones. El documento enfatiza que todas las técnicas son válidas y que es importante motivar a los estudiantes utilizando enfoques innovadores.
Secuencia didactica de ciencias naturales:EL SONIDOJuly Chirino
El documento presenta una secuencia didáctica sobre el ciclo del agua para estudiantes de 5to grado. La maestra comenzará indagando lo que los estudiantes saben sobre el agua y luego explicará el ciclo a través de una presentación de video. Describirá los procesos de evaporación, condensación y precipitación. Los estudiantes completarán un esquema y propondrán formas de ahorrar agua, y la maestra finalizará resolviendo dudas y corrigiendo las actividades.
Este documento describe las diferentes fases de un proyecto de investigación en artes visuales, incluyendo la fase preparatoria, de realización y de acabado. Explica que la investigación cualitativa es clave y que el resultado final es una propuesta artística visual. Además, detalla los componentes requeridos en cada fase como la planificación, objetivos, proceso creativo y presentación de la obra.
Este documento presenta el plan de lección para una clase de educación artística de 3er grado. La lección se centra en la elaboración de instrumentos musicales utilizando materiales cotidianos y en la representación de ritmos musicales a través de símbolos. Las actividades incluyen identificar cualidades de sonidos, construir instrumentos, reconocer ritmos en videos y juegos, y marcar el ritmo de canciones en equipos.
El documento presenta un cuadro comparativo de los diferentes tipos de expresiones artísticas, incluyendo arte escénico, artes plásticas, arte visual, arte audiovisual y arte digital. Describe las características y diferencias de cada tipo de arte, así como sus semejanzas. El arte escénico involucra teatro, danza y música, mientras que las artes plásticas usan materiales moldeados. El arte visual se enfoca en lo visual y el arte audiovisual usa sonido y video. El arte digital usa tecnología digital.
Este documento describe los cotidiáfonos, que son instrumentos musicales sencillos hechos con objetos y materiales de uso cotidiano como bolsas de plástico, placas de radiografía y fuentes metálicas. Los cotidiáfonos producen sonidos a través de mecanismos simples de excitación y pueden ser instrumentos originales o similares a otros existentes. La construcción de estos instrumentos proporciona una fuente inagotable de recursos y constituye una valiosa experiencia educativa.
Este documento resume conceptos clave relacionados con el sonido. Define el sonido como una sensación auditiva provocada por vibraciones audibles. Explica las propiedades del sonido como el timbre, la altura, la duración e intensidad. También describe los tipos de sonido como analógico y digital, y conceptos como la acústica y psicoacústica. Por último, resume los elementos del lenguaje radiofónico como la palabra, música, efectos sonoros y silencio.
Este plan de unidad busca desarrollar habilidades como la expresión oral, autoestima, creatividad y trabajo en equipo en estudiantes a través de la producción y representación de obras de teatro. La unidad durará aproximadamente un mes e incluirá actividades como juegos dramáticos, análisis y adaptación de obras, y la creación y presentación de obras propias. Se requerirán materiales como obras de teatro, suministros para escenografía y vestuario.
Este documento describe los conceptos básicos de sonido, música y diseño de audio. Explica que el sonido se propaga a través de ondas elásticas y nos brinda información sobre nuestro entorno. La música se crea a partir de ritmo, melodía y armonía y cumple funciones gramaticales, expresivas y descriptivas. El diseño de audio es un proceso creativo que consiste en organizar los elementos sonoros para crear significado a través de efectos de sonido, procesamiento de audio y diferentes planos sonoros. El objetivo final es
El documento describe un proyecto de arte que involucra varias actividades para que los estudiantes exploren conceptos como figura y fondo en pintura y música. Los estudiantes analizarán una pintura y una canción, representarán situaciones en grupos usando diferentes medios, y crearán un video musical usando imágenes y sonido. El proyecto busca que los estudiantes aprendan a distinguir primeros y segundos planos, y a integrar diferentes elementos artísticos.
El documento describe un taller diseñado para introducir a niños a instrumentos musicales como el piano, la flauta y la guitarra. El taller utilizará actividades lúdicas como creaciones rítmicas y sonorización de rimas para que los niños exploren y disfruten de las posibilidades sonoras de los instrumentos. El objetivo final es que los niños seleccionen un instrumento y comiencen a desarrollar conocimientos musicales básicos como la lectura y escritura de partituras.
El documento describe las características y elementos básicos de las artes plásticas como la pintura y la escultura. Explica que la pintura se puede ver pero no escuchar, mientras que la música se puede escuchar pero no ver. Además, detalla los elementos fundamentales de las artes plásticas como el punto, las líneas, los colores y las texturas.
Este documento describe los diferentes componentes y elementos que componen la banda sonora de una película o programa de video, incluyendo la palabra, comentario, diálogos, música diegética y no diegética, efectos de sonido, y silencio. Explica las diferentes funciones de la música como referencial, expresiva, evocadora y de contrapunto. También describe técnicas de montaje sonoro como yuxtaposición, superposición, planos sonoros y figuras de montaje.
Este documento describe los fundamentos básicos del sonido y su uso en la edición audiovisual. Explica la evolución de la grabación de sonido desde lo analógico a lo digital, así como los diferentes tipos de sonido que se pueden usar en una producción, incluyendo sonido directo, de referencia y wildtrack. También define los diferentes tipos de micrófonos y sus usos, así como los componentes y funciones de una banda sonora.
Trabajo de música. 1º Grado Maestro en educación Infantil. UAangel vilaplana
Este documento presenta una serie de actividades complementarias para una unidad didáctica propuesta por una editorial. La primera actividad se centra en discriminar sonidos de la naturaleza y asociarlos al contenido rítmico de una canción. La segunda actividad implica desplazamientos siguiendo el ritmo de la música. La tercera actividad asocia figuras rítmicas a un cuento. La cuarta actividad propone una coreografía y el uso de instrumentos para acompañar la canción.
El documento describe la implementación de un taller de música con instrumental básico para formar una banda juvenil en una escuela. El taller enseñará conocimientos musicales a través de la práctica de instrumentos para formar grupos musicales como bandas, coros y solistas. El propósito es promover el interés de los estudiantes en el arte musical y aplicarlo de manera técnica a través de la participación en presentaciones.
Este documento presenta la sesión de aprendizaje para el grado primero sobre la representación de roles de la comunidad. Los estudiantes participarán en la representación de diversos personajes a través de vestuario y escenario. Se dividirán en equipos para presentar sus temas elegidos relacionados con su entorno, los cuales deben contener un mensaje. Luego evaluarán a los estudiantes en su expresión artística, apreciación artística y actitud frente al área a través de observación y registros.
Este documento describe los diferentes elementos y características del lenguaje audiovisual. Se define el lenguaje audiovisual como aquel que utiliza imágenes y sonidos para transmitir mensajes a través de medios como el cine, la televisión y el video. Explica que este lenguaje se basa en la presentación fragmentada y selectiva de la realidad a través de planos sucesivos, y que utiliza sistemas de codificación y formas expresivas variables. Además, detalla los diferentes elementos sonoros y aspectos sintácticos que componen el lenguaje audio
Este documento describe los conceptos básicos del lenguaje sonoro, incluyendo los componentes estéticos, temáticos y plásticos de las obras sonoras. Explica que el sonido está ligado a lo abstracto e inasible. También cubre temas como la semiótica del sonido, recursos sonoros, iconicidad acústica y la percepción de planos sonoros.
Este documento presenta el proyecto "ExpresArte en Músic@" que busca desarrollar la expresión corporal y musical en niños a través de juegos, improvisación, creación de coreografías y más. El proyecto se llevará a cabo durante los ciclos lectivos de 2012-2013 en la Escuela Juan B. Alberdi y será implementado por la profesora Daniela Virgili.
El documento describe los elementos fundamentales del lenguaje cinematográfico, incluyendo diferentes tipos de planos, movimientos de cámara, iluminación, vestuario, decorados, edición y ritmo. Explica cómo estos elementos se utilizan para transmitir mensajes e historias de manera efectiva a través de la combinación de imagen y sonido.
Técnicas artísticas, materiales y medios de creaciónjose m. verdugo
Este documento presenta un resumen de diferentes técnicas artísticas y medios de creación plástica, incluyendo técnicas tradicionales como dibujo, pintura y grabado, así como nuevas técnicas derivadas de la fotografía, el cine, la informática y otras innovaciones. El documento enfatiza que todas las técnicas son válidas y que es importante motivar a los estudiantes utilizando enfoques innovadores.
Secuencia didactica de ciencias naturales:EL SONIDOJuly Chirino
El documento presenta una secuencia didáctica sobre el ciclo del agua para estudiantes de 5to grado. La maestra comenzará indagando lo que los estudiantes saben sobre el agua y luego explicará el ciclo a través de una presentación de video. Describirá los procesos de evaporación, condensación y precipitación. Los estudiantes completarán un esquema y propondrán formas de ahorrar agua, y la maestra finalizará resolviendo dudas y corrigiendo las actividades.
Este documento describe las diferentes fases de un proyecto de investigación en artes visuales, incluyendo la fase preparatoria, de realización y de acabado. Explica que la investigación cualitativa es clave y que el resultado final es una propuesta artística visual. Además, detalla los componentes requeridos en cada fase como la planificación, objetivos, proceso creativo y presentación de la obra.
El documento discute los orígenes y la evolución del concepto de artes visuales. Explica que originalmente la pintura y la escultura tenían funciones religiosas, pero luego se valoraron por su forma abstracta y autónoma. Factores como el desarrollo de la fotografía y nuevas tecnologías llevaron a que la representación visual se emancipara de la habilidad manual. Hoy en día, para que un producto visual sea considerado arte, debe crear conocimiento crítico, utilizar un código nuevo, y ser aceptado consensuadamente como arte
Define los elementos y principios de Artes Visuales. Son estos los que se necesita para entender todas las manifestaciones dentro de las Artes Visuales
Este documento describe los elementos básicos de las artes visuales como la línea, el punto, el plano, la forma, el color y la textura. Explica que la línea es un conjunto de puntos en secuencia o un punto en movimiento, y que puede ser horizontal, vertical, diagonal o curva. También define el color como el tono, el valor y la intensidad, y describe los esquemas de color monocromático, análogo y complementario. Finalmente, distingue entre textura táctil y visual.
Didáctica de la enseñanza y aprendizaje de la disciplina de Artes Visuales en la asignatura de Artes, Plan de estudios 2006 Educación básica secundaria en México.
Este documento presenta una secuencia de actividades para un área de conocimiento artístico sobre el arte contemporáneo en Uruguay. La secuencia incluye cinco actividades como ver videos e imágenes, investigar la vida y obra de un artista uruguayo, observar y analizar una obra de arte, crear una pintura individual y crear una obra mural grupal, con el objetivo de aproximar a los estudiantes al conocimiento del arte contemporáneo uruguayo.
El documento describe los elementos fundamentales del arte, incluyendo línea, forma, espacio, color, textura y perspectiva. Explica que estos elementos se usan para crear obras de arte visuales y a veces se crean ilusiones de ellos en otras artes como la música. Luego procede a definir cada elemento y dar ejemplos de cómo se usan en las artes plásticas.
El documento define el lenguaje audiovisual como un conjunto de imágenes visuales e imágenes acústicas que se transmiten de manera simultánea y sincrónica. Explica que los medios audiovisuales han transformado la forma en que percibimos la información a lo largo de la historia y que utilizan elementos como imágenes, sonido, música, efectos sonoros y silencio para transmitir mensajes de manera multisensorial que apelan más a las emociones que al intelecto. Finalmente, señala que los medios de comunicación de masas
Este documento describe las herramientas multimedia, que combinan texto, gráficos, sonido, animación y video transmitidos electrónicamente. Explica que cuando se conjugan estos elementos multimedia con fotografías, video clips, sonido e interactividad, pueden electrizar a la audiencia. Luego define brevemente el video, el sonido, la animación y la combinación de texto e imágenes como elementos multimedia.
Presentaciones audiovisuales. Aspectos a tener en cuenta en su diagramaciónLaura Verónica Sendra
El documento presenta una introducción a los elementos tecnológicos, técnicos y expresivos que entran en juego en una construcción audiovisual. Explica conceptos como encuadre, planos, angulaciones, movimientos de cámara, luz, color, elección de imágenes, música, composición y recursos visuales.
El documento describe un proyecto escolar multidisciplinario que utiliza nuevas tecnologías para integrar diferentes áreas como música, artes plásticas, ciencias sociales e informática. Los estudiantes investigarán obras de ballet y ópera clásicas, biografías de músicos barrocos y aspectos culturales de esa época. Crearán presentaciones en PowerPoint y adaptarán argumentos de ballet como cuentos infantiles.
El documento explora el arte auditivo, también conocido como arte sonoro, que se centra en el uso creativo del sonido. A diferencia de otras formas de arte visuales, el arte auditivo se sumerge en el reino sensorial del sonido. Algunas características clave incluyen la exploración de espacios acústicos, el uso de tecnología y el enfoque en la experiencia sensorial del espectador. Artistas pioneros como John Cage, Brian Eno y Christina Kubisch han contribuido significativamente al desarrollo de este arte.
Este documento presenta una guía didáctica para el medio TIC "Música Maestro" dirigido a alumnos de 3o y 4o de primaria. El medio consta de 25 diapositivas creadas en Prezi que abordan conceptos musicales a través de imágenes, videos y actividades interactivas organizadas en tres bloques: escucha, interpretación musical y música, movimiento y danza. El objetivo es reforzar el aprendizaje musical de forma dinámica e involucrando a los estudiantes.
El documento habla sobre multimedia. Define multimedia como cualquier objeto o sistema que utiliza múltiples medios de expresión como texto, imágenes, animación, sonido y video para presentar información. Explica que la historia de la multimedia comenzó con la integración de diferentes medios como cine, libros, computadoras y teléfonos. Luego describe los componentes de multimedia como audio, video y sus características de integración, digitalización e interactividad. Finalmente, menciona las ventajas de multimedia en el aprendizaje al hacerlo más dinámico y
Introducción al lenguaje visual, sus características. Los elementos que intervienen en el proceso de comunicación visual y repaso de los medios de creación de mensajes visuales.
Este documento describe cómo las personas ahora pueden apreciar, crear y compartir arte de maneras nuevas debido a la tecnología digital. La gente puede aprender sobre el contexto de obras de arte viendo colecciones digitalizadas y usar sitios como MySpace para exponer y discutir creaciones artísticas marginalizadas. Además, la tecnología digital reduce los costos de creación artística y ofrece nuevas herramientas y medios como programas de gráficos y música para que los aficionados creen. Finalmente, el documento explica
ECA PLANIFICACION PRIMERA PARTE 3ER TRIMESTRE.docxRositaGarcia15
Este documento presenta la planificación microcurricular trimestral para el área de Expresión Cultural y Artística del 6o grado de Educación General Básica. Se detallan los objetivos de aprendizaje, competencias, estrategias metodológicas y actividades evaluativas enfocadas en el desarrollo de habilidades artísticas y culturales a través de técnicas como la observación, el trabajo grupal y juegos interactivos. Las actividades incluyen la creación de instrumentos musicales, rompecabezas, collages f
El documento describe varios medios de comunicación como la televisión, el cine, la fotografía, las diapositivas y las presentaciones. Explica que estos medios utilizan imágenes y sonido para transmitir y presentar información de manera que facilite el aprendizaje y la comprensión.
El documento presenta el plan de estudios de Artes para el séptimo grado en Honduras. Cubre tres bloques principales: Plástica, Música y Dramatización. En cada bloque, se detallan las expectativas de aprendizaje, contenidos conceptuales, procesos y actividades sugeridas. El objetivo general es que los estudiantes desarrollen habilidades artísticas y aprendan a expresar ideas y sentimientos a través de diferentes medios como el dibujo, la música y el movimiento corporal.
El documento describe los elementos clave para crear un audiovisual de calidad, incluyendo planos, ángulos, composición, profundidad de campo, continuidad, ritmo, iluminación, color, efectos, texto, música y consideraciones didácticas. Explica que un audiovisual integra lo visual y lo auditivo para crear una nueva realidad sensorial y debe responder preguntas sobre qué, cómo, dónde, cuándo y para quién se produce.
El documento resume los elementos fundamentales del lenguaje radiofónico. Describe la rapidez, economía y amplia cobertura de la radio. Explica que la radio utiliza sonidos como la palabra, música, ruidos, efectos y silencio para crear imágenes auditivas en la mente del oyente. Además, detalla los diferentes tipos de programas radiofónicos como informativos, musicales, de ficción y documentales.
El documento resume las experiencias del Colegio Montserrat con las Inteligencias Múltiples desde 1998 hasta 2005. Durante este periodo, el colegio realizó investigaciones iniciales, capacitación del profesorado, cursos para padres, y proyectos en el aula que aplicaron las Inteligencias Múltiples. También recibieron visitas de expertos y visitaron otros colegios. A lo largo de los años, fueron integrando las Inteligencias Múltiples en más niveles educativos e incorporándolas en el plan de estudios.
Este documento presenta una guía didáctica para utilizar un medio audiovisual sobre las escalas musicales dirigido a estudiantes de primaria. El video de 5 minutos y 51 segundos explica las escalas, cómo y para qué se han utilizado a lo largo de la historia de la música. Antes de mostrar el video, los estudiantes interactúan con una aplicación de piano para familiarizarse con el instrumento. Después de verlo, se fomenta un debate y búsqueda de ejemplos musicales para reconocer escalas. El objetivo es que los estudiantes
Este documento trata sobre los medios audiovisuales. Explica que los medios audiovisuales son aquellos que transmiten mensajes a través de la vista y el oído. Describe la historia de los medios audiovisuales desde el cine mudo hasta las redes sociales de hoy. También define características de los medios audiovisuales como mostrar realidades lejanas y permitir aumentar o disminuir objetos. Finalmente, explica diferentes tipos de medios audiovisuales como diapositivas, pizarrón, retroproyector, radio y televisión.
1. taller de producción y post produccionRuben Patiño
El documento describe los aspectos morfológicos, sintácticos y semánticos del lenguaje audiovisual. Explica que el lenguaje audiovisual, al igual que el lenguaje verbal, tiene elementos como planos, ángulos, composición, movimientos de cámara y edición que permiten construir significados. También analiza los diferentes géneros narrativos para la televisión como las notas informativas, reportajes y documentales.
1. taller de producción y post produccionRuben Patiño
El documento describe los aspectos morfológicos, sintácticos y semánticos del lenguaje audiovisual. Explica que el lenguaje audiovisual, al igual que el lenguaje verbal, tiene elementos como planos, ángulos, composición, movimientos de cámara y edición que permiten construir significados. También cubre los diferentes géneros narrativos como las notas informativas, reportajes y documentales utilizados en la televisión.
El documento presenta el plan de estudios anual de expresión artística para quinto grado. Incluye tres competencias principales con indicadores de logro, contenidos y actividades sugeridas. La primera competencia se enfoca en el uso creativo de los lenguajes artísticos para resolver problemas. La segunda trata sobre establecer la relación entre expresión de emociones e ideas y la realidad. Y la tercera competencia utiliza técnicas artísticas y saberes tradicionales en la elaboración de proyectos. El documento provee una guía detallada para
Business Plan -rAIces - Agro Business Techjohnyamg20
Innovación y transparencia se unen en un nuevo modelo de negocio para transformar la economia popular agraria en una agroindustria. Facilitamos el acceso a recursos crediticios, mejoramos la calidad de los productos y cultivamos un futuro agrícola eficiente y sostenible con tecnología inteligente.
Ofrecemos herramientas y metodologías para que las personas con ideas de negocio desarrollen un prototipo que pueda ser probado en un entorno real.
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ACERTIJO DESCIFRANDO CÓDIGO DEL CANDADO DE LA TORRE EIFFEL EN PARÍS. Por JAVI...JAVIER SOLIS NOYOLA
El Mtro. JAVIER SOLIS NOYOLA crea y desarrolla el “DESCIFRANDO CÓDIGO DEL CANDADO DE LA TORRE EIFFEL EN PARIS”. Esta actividad de aprendizaje propone el reto de descubrir el la secuencia números para abrir un candado, el cual destaca la percepción geométrica y conceptual. La intención de esta actividad de aprendizaje lúdico es, promover los pensamientos lógico (convergente) y creativo (divergente o lateral), mediante modelos mentales de: atención, memoria, imaginación, percepción (Geométrica y conceptual), perspicacia, inferencia y viso-espacialidad. Didácticamente, ésta actividad de aprendizaje es transversal, y que integra áreas del conocimiento: matemático, Lenguaje, artístico y las neurociencias. Acertijo dedicado a los Juegos Olímpicos de París 2024.
3. ¿Qué aprendemos en Educación Artística?
Arte
EDUCACIÓN Artes
Visuales
Música
4. PERCEPCIÓN HISTORIA TÉCNICAS SONIDO CANTO
MATERIALES TEATRO DANZA SOPORTES IMAGEN FIJA
HERRAMIENTAS LUZ ARTISTAS AUDICIONES COLOR
ESPACIO COMPOSICIÓN ESCULTURA FOLKLORE CINE
INSTRUMENTO MOVIMIENTO TELEVISIÓN FORMA RITMO
NOTAS MUSICALES TRIDIMENSIÓN FIGURAS
GEOMETRÍA PAISAJE ARMONÍA DIBUJO PERCEPCIÓN
HISTORIA TÉCNICAS SONIDO CANTO MATERIALES
TEATRO DANZA IMAGEN FIJA HERRAMIENTAS LUZ
ARTISTAS GEOMETRÍA PAISAJE ARMONÍA DIBUJO
TONO ESCULTURA FOLKLORE CINE INSTRUMENTO
MOVIMIENTO TELEVISIÓN FIGURAS RITMO NOTAS
MUSICALES TRIDIMENSIÓN FORMA LUZ SOPORTES
DANZA HERRAMIENTAS RITMO
ARTE
Aprendemos gracias al …
Pero además…
5. Aprendemos
LENGUA Y
LITERATURA
Muchos textos literarios son
inspirados en pinturas,
esculturas o composiciones
musicales. Pero también, los
textos sirven como punto de
partida para bellas
producciones artísticas.
Por un cuadro podemos
entender un texto literario, o
se puede comprender una
pintura, una canción o un
autor a partir de un texto,
favoreciendo el diálogo, el
pensamiento crítico y para
formar sus propias
opiniones.
Análisis de aspectos
linguísticos: Pronunciación,
vocabulario, discurso
y expresión..
MATEMÁTICAS
Contemplando o creando
obras artísticas.
Búsqueda del ideal de
perfección, exploración
del espacio, perspectiva,
geometría, proporción,
escala, reconocimiento
de formas y patrones de
repetición, líneas, cortes
entre superficie o planos
simetría, mediciones,
son algunos conceptos
matemáticos frecuentes
en las obras pictóricas.
El arte es una de las
mayores expresiones
públicas de conceptos
matemáticos.
CIENCIAS
Anatomía: dibujos, pinturas
o esculturas del cuerpo
humano completo, con
partes o detalles
conociendo su estructura.
Biología: creamos
observando características
de la Naturaleza y los seres
vivos.
De la Ecología obtenemos
diversas cosas que se
presentan de manera
natural, (ramas secas,
árboles, animales, etc.)
cosas en las cuales sólo
debemos intervenir y
aprovecharlas, utilizarlas
para que formen parte de
una nueva forma, un nuevo
uso, una obra de arte.
La vida. La salud. Cuidado
del cuerpo.
HISTORIA
Conocemos
características de las
sociedades de distintas
épocas de la historia.
Reconocemos el
proceso que siguieron
las manifestaciones
artísticas en la historia,
y características que
definen géneros,
estilos y movimientos
nacionales y
universales.
El arte es un
componente de la
cultura ligado a la
historia: es la
manifestación de ideas
y valores de un pueblo
en un momento
determinado, y permite
comprender más a
fondo un determinado
periodo histórico.
6. Aprendemos FÍSICA
Espacio, materia, energía,
luz, movimiento, masa,
temperatura, longitud,
volumen, superficie,
velocidad, tiempo, fuerza…
son conceptos de Física
presentes en el arte.
Conocemos propiedades de
soportes y materiales.
Investigamos espacio y
magnitudes. Analizamos
diagrama y cualidades del
color. Colores de las cosas y
de la naturaleza. El sonido,
materia prima de la música,
proviene de una vibración.
Las cualidades del sonido
se miden con parámetros
físicos. La música nos llega
a través del aire (medio
físico). La Acústica, estudia
el comportamiento del
sonido, reverberación y eco
son fenómenos físicos...
EDUCACIÓN
FÍSICA
Movimiento, tiempo y
espacio se vinculan en
ambas disciplinas.
La actividad física y el
arte requieren desarrollo
de la percepción visual y
un correcto manejo del
espacio: se desarrolla
inteligencia espacial e
inteligencia corporal y
cinética. La expresión
corporal y el movimiento
están relacionados con
el ritmo y la música en
danzas, coreografías...
El arte ayuda además en
la coordinación y
psicomotricidad.
GEOGRAFÍA
Podemos ‘narrar’ la
atmósfera física de un lugar
a través del arte. Con
imágenes podemos hablar
sobre la realidad
circundante, experiencias a
través de viajes y contacto
con culturas diversas. En
un cuadro puede unirse lo
mítico, simbólico y cultural
con la fuerza de la
geografía de un territorio,
de un espacio.
Conocemos la geografía a
través de nuestro folklore,
de los movimientos
artísticos de la historia, de
los compositores,
intérpretes, instrumentos,
ritmos, danzas regionales,
fiestas populares, mitos,
leyendas…
IDIOMAS
Acompañamos el
aprendizaje formal del
idioma incorporando el
aspecto intercultural.
Con el arte exploramos,
practicamos y
desarrollamos
habilidades en lenguaje
extranjero, con
canciones, figuras,
colores, historias
culturales, paisajes
físicos y mentales y
actitudes que permiten
enfatizar la escritura, la
audición o la expresión
oral. Trabajamos con
estímulos sonoros y
visuales con términos
o conceptos en inglés,
francés, etc.
7. Pero también…
Aprendemos
TECNOLOGÍA Y WEB 2.0
Aplicamos las TICS: aprendemos a utilizar el
ordenador e Internet.
Editamos imágenes, partituras, audio y videos
con software específico. Usamos de forma
responsable las redes sociales.
Con los medios tecnológicos como las
computadoras, en el aula, es posible trabajar de
modo más sencillo y exacto conceptos
matemáticos básicos, como la geometría
aplicada al arte.
y fundamentalmente…
EDUCACIÓN EN VALORES
Cuidado del medioambiente:
Contaminación, reciclaje. Hábitos
saludables: cuidado del cuerpo. Respeto
por tradiciones culturales. Colaboración,
tolerancia. Trabajo colectivo, respeto a la
diversidad. Autoestima: en expresión,
conocimiento de uno mismo y en
producciones individuales y grupales,
potenciando y valorando la implicancia en
la tarea con confianza en sus propios
recursos expresivos con interés por sus
trabajos. Comprensión, reflexión,
apreciación del arte y de los valores
involucrados.
Es por eso que
planteamos…
9. Proyecto interdisciplinario para la creación de
video integrando los lenguajes sonoro y visual.
Propuesta didáctica para el desarrollo de competencias básicas a
través de un proyecto interdisciplinario de Arte con Tecnología y las
demás disciplinas.
Con ella pretendemos que el alumno/a elabore un video (con
imágenes, texto y sonido), aplicando herramientas de edición de
programas específicos, previa selección de material de Internet.
Así, intentamos potenciar la autonomía, responsabilidad y
creatividad en el alumnado por medio de un contexto de
aprendizaje integral y significativo.
vinculARTE
10. Movie Maker:
Características: Sirve para:
Edición de videos aunque
también se puede utilizar
para crear pequeñas
películas con fotografías
digitales.
Importación de imágenes, ví
deo y pistas de audio.
Creación de títulos o
créditos.
Organizar imágenes en la
línea de tiempo.
Controlar la duración de las
imágenes, efectos visuales,
transiciones.
La película creada se
guarda en formato WMV y
se puede enviar por correo
electrónico , publicarlas en
la Web, o grabarlas en CD–
DVD – mp3.
Gimp 2: Programa para la edición fotográfica.
Dispone de una cantidad de herramientas para
la manipulación de imágenes. Con él se puede
formar una imagen con partes de otras, colorear
dibujos o imágenes previamente escaneados,
retocar imágenes transformándolas, realizar una
composición con imágenes con textos
adornados y más.
Audacity: Se puede
usar para grabación y
edición de audio.
Importar archivos de
sonido, editarlos y
combinarlos con otros
archivos o nuevas
grabaciones. Fácil
edición de Cortar,
Copiar, Pegar, Eliminar.
Editar y mezclar un
gran número de pistas.
Crear efectos: Eliminar
la voz de pistas estéreo
adecuados, ajuste el
volumen, cambiar el
tono sin alterar el
tempo (o vice-versa)...
11. •Experimentación con el sonido, ruido, silencio, y la reflexión sobre los mismos.
•Trabajo con los parámetros o cualidades del sonido: intensidad, altura, timbre,
duración, velocidad.
•Forma y textura del sonido.
•Análisis y reflexión sobre la música en la actualidad, sus prácticas y funciones
sociales.
•Composición, análisis musical y su realización.
•Ritmo como ordenación del movimiento sonoro.
Reconocimiento, organización y aplicación de los elementos que componen la imagen
plástico-visual: punto, línea, plano, color, texturas.
Espacio bi y tridimensional. Físico o virtual. Sugerencia de tridimensión en el plano.
Composición: criterios básicos. Figura – Fondo. Percepción visual. Análisis de
distribución, disposición, organización, orden de los elementos compositivos.
Ritmo visual.
Proporción. Escalas.
Igualdad, Semejanza, Simetría-Asimetría.
Diseño. Fotomontaje.
Uso de tecnología digital para la producción de imágenes visuales estéticas.
Análisis y utilización de operaciones creativas que posibiliten la transformación de
formas y significados: ampliación, disminución, repetición, yuxtaposición, superposición,
sustitución, etc.
Contenidos a desarrollar
ARTES
VISUALES
MÚSICA
12. Fases para la realización del Proyecto
Realización
de video
en las netbooks
Edición fotográfica:
creación, modificación o retoque
de imágenes
Montaje/ Secuenciación:
Importar las imágenes.
Organizarlas en la linea de tiempo.
Controlar la duración de las imágenes,
efectos visuales, transiciones.
Agregar el texto correspondiente.
Crear títulos o créditos.
Posproducción de
sonido:
Importar las pistas de audio.
Editarlas, mezclarlas, agregarles efectos, etc.
Adecuar la duración de acuerdo a las
imágenes y el texto.
13. en Facebook y otras redes sociales.
en Youtube (que es la plataforma más popular para subir
videos a la Web).
en la Escuela (cada grupo presenta su producción en
sus netbooks, a los compañeros o a otros cursos).
El Producto Final se puede presentar:
14. Durante el proceso de aprendizaje, se evaluarán dificultades y
avances en el mismo, con registro e interpretación de la
observación sistemática de la forma de trabajar, conducta y
autoevaluación de los alumnos, considerándose la realización
y entrega a término de los trabajos propuestos.
Tendrá en cuenta el logro de los objetivos fijados y el
desarrollo de competencias y habilidades específicas.
Se realizará por observación directa, diálogo con los alumnos,
análisis de preguntas y trabajos, y sobre conocimientos
previos específicos, intereses, gustos y habilidades.
Evaluación
Cada alumno tiene distintos conocimientos previos y actitudes personales, por lo tanto su
proceso de aprendizaje será evaluado de manera personalizada y se tendrá en cuenta al
conjunto de contenidos (conceptuales, procedimentales y actitudinales) y no sólo a los
conceptos.
DIAGNÓSTICA
FORMATIVA
FINAL
15. Reflexionar con
videos
26 de Agosto
día de
“LA SOLIDARIDAD”
Fundamentado en lo anterior,
desarrollamos un video audiovisual
demostrativo, relacionado con el tema
“LA SOLIDARIDAD” en el cual se aplica la
secuencia de actividades anteriormente
expuesta, logrando de esta manera que
los alumnos puedan comprender la
finalidad del proyecto con un ejemplo
realizado por los propios docentes y con
los recursos que ellos mismos cuentan.
16. Autores:
Joaquina Armoa Patricia Bonet
Prod. Ed. Musical Prof Artes Visuales
E.E.S.O. N° 237 “José Hernández”
Carcarañá – Santa Fe
2015