Taller encuentro

Ana María Rubio González
DIDÁCTICA DEL ARTE EN PREESCOLAR
COLEGIO PICASSO Ana María Rubio G. 2018

• "El arte no reproduce aquello que es visible, sino que hace visible aquello
que no siempre lo es“ PAUL KLEE

PROPÓSITO
• Experimentar y reconocer - de manera vivencial-, los elementos teóricos-
prácticos que fundamentan la importancia del arte en la educación.
• Identificar la articulación de los elementos que desde las artes, inciden:
a) Desarrollo de la sensibilidad
b) El gusto estético
c) El juicio crítico
d) La capacidad creativa

SECUENCIA DE ACTIVIDADES
• Presentación del Taller
• Reflexión inicial: Intercambio de experiencias previas y expectativas.
• Planteamiento y resolución de preguntas introductorias.
• Reflexión teórico-práctica: fundamentos del trabajo interdisciplinar.
• Experimentación de propuestas de secuencias de acciones: articulación de
lenguajes artísticos.
• Reflexiones de la experiencia
• Integración de equipos (ternas): Planificación de propuestas considerando en el
contexto propio.
• Socialización y conclusiones.

• La inclusión del Arte en la Educación es un reto.
• Demanda para los docentes:
a) Procesos de reflexión.
b) Experimentación de estrategias.
c) Fortalecimiento de las prácticas y sus saberes, en la
enseñanza de las artes.
• El trabajo interdisciplinario: transformación de las prácticas
pedagógicas en las aulas.

PROPUESTA PEDAGÓGICA
INTERDISCIPLINARIA
• Que los educadores comprendan los fundamentos teóricos y metodológico
del trabajo con los lenguajes artísticos.
• Dinámicas de aprendizaje relacionadas con las nociones transversales y el
trabajo colaborativo.
• Diseño de propuestas de actividades secuenciales, susceptibles de
adaptar a los contextos socioculturales diversos.

DIDÁCTICA DEL ARTE
❑Intervención docente ordenada y sistemática.
❑Atención a las necesidades de aprendizaje, los
intereses y características de los niños.
❑Definición de propósitos formativos que implica el
trabajo formativo con los lenguajes artísticos.

• La sociedad mediatizada nos expone y expone de manera
creciente a los niños ante grandes cantidad de información que
estrecha posibilidades :
✓ Recepción crítica
✓ Observación
✓ Reflexión
✓ Sensibilización
• La multiplicidad de mensajes presentan fragmentos de realidad.
• La escuela como espacio institucional: una oportunidad para
promover la significación de lo simbólico.
• Diseño de trayectos más pertinentes para el desarrollo de estructuras
afectivo sociales:
✓ Expresión
✓ Comunicación
✓ Apropiación de valores e identidad cultural
EXPRESIÓN CREATIVA
INTELIGENCIA
EMOCIONAL

SENSIBILIDAD
IMAGINACIÓN
ESPONTANEIDAD IMPROVISACIÓN
LIBERTAD
Elementos que soportan las estrategias pedagógicas.

ASPECTOS ELEMENTALES DE LA INTERVENCIÓN DOCENTE
• Comunicación horizontal vs. Relación vertical instructiva
• Atención a los procesos vs. Importancia central en los productos
PRODUCCIÓN Y APRECIACIÓN
• Progresar en sus habilidades motoras.
• Expresar sus sentimientos y emociones.
• Controlar sus sentimientos a partir de acciones positivas.
• Desarrollar las habilidades perceptivas .
• Practicar la toma de decisiones sobre materiales, colores, vías de
experimentación sin perseguir resultados UNIOFORMES.

• Conocer y respetar diferentes puntos de
vista y formas de expresarse: valorar la
diversidad.
• Valorar e identificar el ARTE como medio
de acercamiento a la cultura .
• Apreciar la identidad al conocer el arte
nacional en su devenir histórico.
• Experimentar sensaciones de logro en sus
producciones : consolidar la autoestima.

Favorecer la
comprensión y
contextualización de
las manifestaciones
artísticas y culturales
COLEGIO PICASSO Ana María Rubio G. 2018 COLEGIO PICASSO Ana María Rubio G. 2018

RELACIÓN TRANSVERSAL
Experiencia Artística
Sensibilidad Creatividad Gusto estético Juicio crítico
AFECTIVO
SOCIAL
COGNITIVO MOTRIZ
DESARROLLO DE
CAPACIDADES
CAMPOS DEL DESARROLLO INFANTIL

• Los aspectos problemáticos al hablar de
educación artística:
✓ Las inclinación, mayor importancia los
contenidos “formales”, orientados a la
adquisición de conocimientos.
✓ La marginación hacia las experiencias
visuales, auditivas, kinestésicas y narrativas
que están involucradas en los actos estéticos
o manifestaciones artísticas.

LUGAR MARGINAL DEL ARTE EN EL CONTEXTO ESCOLAR
Supremacía de la inteligencia RACIONAL
Escasa importancia a la INTELIGENCIA EMOCIONAL
•Potencialidad educativa del arte.
•La ampliación del horizonte cultural.
•Progresivo dominio técnico.
•Desarrollo de habilidades mentales:
planteamiento y resolución de problemas
(Pensamiento divergente).

Posibilidad de que los niños impriman su huella personal
PROCESO CREATIVO PRODUCTO CREADO
Incorporar ideas diversas, distintas y nuevas.
EVITAR
- Procedimientos
rígidos o uniformes.
- “Modelos
establecidos".

Proponer experiencias que
conecten a los niños con la vida
Ejercitar el pensamiento creativo para
la resolución de problemas

Poner atención en detalles y matices que dan
expresividad al contenido de múltiples formas.
Expresar mensajes a través de modos no verbales…
Captar y comprender sentimientos que el artista comunica:
asumir las artes como como fuente de expresión y a la vez de apreciación.

Identificar las nociones armónicas del dibujo la fotografía y el color
Alentar la imaginación al leer críticamente las imágenes.
Encontrar una visión de conjunto: observar, describir, analizar e interpretar.
Identificar los elementos presentes y su relación interna, encontrar posibles
significados en los símbolos y mensajes visuales.
Explorar diversas herramientas, materiales y técnicas para conquistar
progresivamente la capacidad creativa.
ARTES VISUALES: Escultura, Pintura, Arquitectura, Fotografía, Cine

21
ORGANIZACIÓN DE CONTENIDOS
I. EL CUERPO: EXPRESIÓN
Y COMUNICACIÓN
II. EL CUERPO: IMAGEN Y
PERCEPCIÓN
❑ LOS ELEMENTOS RÍTMICOS Y TEMPORALES
(antes-después, secuencias simples, ritmos
básicos).
❑ INTENCIONALIDAD DEL MOVIMIENTO
(Calidad)
❑ MUSICALIDAD en el movimiento
❑ EL CUERPO EN EL ESPACIO: (Composición
espacial)
❑ MOVILIZACIÓN FUNCIONAL :Ampliación del
❑ repertorio de movimientos.
❑ LOS CONCEPTOS TOPOLÓGICOS BÁSICOS:
❑ La percepción del espacio: trayectorias y
❑ ocupación del espacio
❑ DOMINIO CORPORAL

GENERAR LAS CONDICIONES QUE LES PERMITAN A LOS NIÑOS UNA
EXPERIENCIA ARTÍSTICA: A LA ALTURA DE SUS NECESIDADES
Y SUS CAPACIDADES

LOS NIÑOS 0BSERVAN, EXPEIMENTAN Y RECIBEN
ESTÍMULOS DE SU IMAGINACIÓN
Representar significa transponer…

ANA MARÍA RUBIO GONZÁLEZ
colegiopicasso@outlook.es
Arte y Educación Preescolar,
Colegio Picasso
¡ GRACIAS!

REFERENCIAS BIBLIOGRÁFICAS
• AGRA, Ma. De Jesús, (2003). La formación artística y sus lugares. En Radiografía de la Educación Artística. Educación Artística.
Revista de Investigación. Universidad de Valencia.
• AGUIRRE Arriaga,Imanol,(2003). ¿Estamos impartiendo la formación inicial que precisan los enseñantes de hoy?. El Practicum de
maestro como ámbito para el desarrollo de proyectos de trabajo en educación de las artes visuales. En Radiografía de la Educación
Artística. Educación Artística. Revista de Investigación. Universidad de Valencia.
---. (2006) Modelos formativos en educación artística. Imaginando nuevas presencias para las artes en la educación.Universidad
Pública de Navarra. (Documento PDF)
• AKOSCHKY, Judith (1998). Artes y escuela. Aspectos curriculares y didácticos de la educación artística. Paidós. Buenos Aires.
• BALADA, Martha y Rosser J.Terradillas( 1999). La Educación visual en la escuela”. Biblioteca de pedagogía: Paidós. Buenos Aires.
• BERGER,John (2000). Modos de ver.. Editorial Gustavo Gilli,S.A. Barcelona
• BERDICHEVSKY, Patricia (1999), “La apreciación de imágenes. Su articulación con la producciónplástica”, en 0 a 5. La educación en
los primeros años, año II , núm. 12, mayo, Ediciones Novedades Educativas, Buenos Aires.

• BERGER, John. (2012).Modos de ver. Editorial Gustavo Gill. México
• BERROCAL Marta,Caja Jordi, González R.José María. (2007). Educar la mirada, la mano y el pensamiento. Graó.
Barcelona.
• DE BARTOLOMEIS, Francesco (1994), El color de los pensamientos y de los sentimientos. Nueva experiencia de
educación artística, Octaedro,Barcelona.
• EISNER W,Elliot, (2000). El ojo ilustrado. Indagación cualitativa y mejora de la práctica educativa.Paidós, Barcelona.
• ---. (1995). Educar la Visión Artística. Paidós, Barcelona.
• JIMÉNEZ Lucina, Aguirre Imanol, Pimentel Lucía. (2012). Educación artística, cultura y ciudadanía. Fundación
Santillana.
• LOWENFELD, Victor, (2008). El desarrollo de la capacidad creadora. Kapelusz. Buenos Aires.

• SPRAVKIN, Mariana (2000), Educación plástica en la escuela : un lenguaje en acción.
Paidós. Buenos Aires.
• ---. (1998). Acerca de dones y en Artes y escuela. Aspectos curriculares y didácticos de la
educación artística. Paidós, Buenos Aires.
• TONUCCI, Francesco (1981), “Propuestas y técnicas didácticas”, en Viaje alrededor de “El
Mundo” . Barcelona, Laia (Cuadernos de Pedagogía).
• TERIGI, Flavia, (2002). Reflexiones sobre el lugar de las artes en el currículum escolar, en
“Artes y Escuela, aspectos curriculares y didácticos de la Educación Artística. Paidós, Buenos
Aires.
• VIGOTSKY, L. S. (1997), La imaginación y el arte en la infancia. Ensayo psicológico , México,
Fontamara.
• ZABALA V. Antoni y Arnau Laia, (2007). Cómo aprender y enseñar competencias. Ideas
clave. Graó. Barcelona.
28

Taller encuentro

Recomendados

Recomendados

Más contenido relacionado

La actualidad más candente

La actualidad más candente (20)

Similar a Taller encuentro

Similar a Taller encuentro (20)

Último

Último (20)

Taller encuentro