El arte romano se desarrolló entre los siglos III a.C. al V d.C., influenciado por el arte etrusco y griego. Se caracterizó por un realismo pragmático y funcional, buscando mostrar la grandeza de Roma a través de obras arquitectónicas como acueductos, termas y basílicas, así como monumentos conmemorativos como arcos de triunfo y columnas. La arquitectura romana incluyó innovaciones como el uso del arco, el hormigón y un urbanismo en cuadrícula.

2. A R T E
Se desarrolla desde el s. III a.C. al V d.C.
Orígenes e influencias
•arte etrusco:
culto a los muertos (frescos en tumbas y retratos)
Empleo del arco
Expertos en orfebrería
•Arte griego, a través primero de la Magna Grecia, e incrementada después
en el s. II a.C., cuando Roma conquista Grecia y Macedonia
Características generales
 Realismo, frente al idealismo griego. Predominio del retrato en escultura.
 Sentido pragmático e histórico del arte: se busca una funcionalidad
práctica y/o política: mostrar la grandeza y el poder de Roma.

3. La ciudad
romana se
trazaba con
respecto a dos
ejes
perpendiculares,
el cardo y el
decumano. El
plano seguía
una estructura
ortogonal. El
origen se
relaciona con el
urbanismo
helenístico
(plano
hipodámico)
pero sobre
todo con los
castra
militares. El
rito de
fundación
consistía en
soltar un buey
con un arado y
trazar las
murallas por
el surco que el
animal
hubiera
marcado.

4. CARACTERÍSTICAS
 Espíritu urbanita y muy pragmático. Obras
prácticas, creadas con una funcionalidad:
respuesta a unas necesidades prácticas
(acueductos, termas, basílicas…) o para
propaganda política (arcos de triunfo…)
 Grandes obras de ingeniería (calzadas,
puentes, acueductos, pantanos…)
 Arquitectura abovedada, herencia del arco
etrusco, procedente de Mesopotamia
 Uso de un primitivo hormigón (opus
caementitia)
 Preocupación por los espacios interiores
 Sentido del urbanismo: ciudades diseñadas
en cuadrícula
PRINCIPALES EDIFICIOS
 Obras de ingeniería
 Basílicas
Termas
 Teatros, anfiteatros y circos
 Arcos de triunfo y columnas
conmemorativas
 Templo

5. Construida para la
vertebración del imperio,
fue primero utilizada por el
ejército, para movilizar
grandes efectivos a gran
velocidad. Solían
emplazarlas en viejas rutas
usadas desde la prehistoria.
La primera construida en
nuestra península como vía
militar fue la Vía Augusta,
que unía los Pirineos con
Gades. Después fueron
uniendo puntos estratégicos
con intereses económicos y
para aproximarse al
indígena.

6. Calzada romana de Valencia
de Alcántara, Cáceres Calzada romana de FuenfríaVía Apia, en Roma

7. Construcción de un puente romano
Los accidentes
topográficos se
solucionaban de
diversas formas, a
veces con la ejecución
de obras muy costosas.
Las zonas montañosas
o pantanosas eran las
más complicadas. Se
construían largos
túneles y galerías a
veces con ventanas de
aireación, por donde
discurrían los viajeros.
En los terrenos
escarpados el tablero
de la calzada se
sujetaba con grandes
plataformas de
cimentación.
En las zonas palúdicas y pantanosas se disponían
grandes tramos de maderas sostenidos por
estacas que permitían la estabilidad de la calzada.
Las particularidades
constructivas del
puente romano son:
empleo de piedra,
sillares dispuestos a
soga y tizón, gradación
de luces de arcos,
proporciones entre
vanos y macizos y
existencia de una
calzada.

8. Construcción de un pilar de puente Obreros manejando ruedas para la
construcción

9. Puente romano de Mérida
En las zonas donde el suelo no ofrecía buen
apoyo había que realizar costosas obras, como
en este puente se construyó un malecón sin
arcos protegido por un tajamar. En sus pilas se
pueden observar “aliviaderos”, arquillos de
aligeramiento para soportar las fueres
avenidas.
Sobre la coronación de las pilas se
desarrollaban los arcos, por lo general de
medio punto. El puente se coronaba con un
pretil flanqueando la calzada.
Puente romano de Alcántara
Puente romano de Córdoba

10. Puente Rotto y puente Sant Angelo, sobre el Tíber

11. Acueducto romano de Los Milagros, Mérida

12. Presa del pantano de origen romano de Proserpina, Mérida
Sus aguas abastecían la ciudad de Emerita Augusta, capital de la Lusitania. El
pantano sigue en uso en la actualidad, habiendo sido reforzado con
tecnología moderna. Fueron unos ingenieros los que descubrieron su origen
romano. En los años 60, un problema de contaminación de las aguas obligó a
vaciar el pantano. En una de las salidas se encontraron, taponándola,
utensilios de origen romano, datados en la misma época. Los ingenieros a
cargo comunicaron su hallazgo al museo de Mérida para que se efectuaran
las correspondientes investigaciones arqueológicas.
Lápida de Proserpina,
encontrada en el pantano al
cual le da nombre. Es una
invocación a la diosa de los
infiernos para que castigue un
robo.
Arqueta-registro de la conducción
subterránea del acueducto “Rabo
de Buey”, Mérida

13. Acueducto romano de Segovia

14. Pont du Gard, Provenza, Francia
Acueducto romano en Spoleta, Italia

15. A medida que Roma iba conquistando
territorios, dejaba su impronta en las
obras públicas, pero también erigían
monumentos que conmemoraban las
batallas principales en honor a los
generales que las llevaban a cabo. Estos
monumentos se realizaban con una
finalidad propagandística: exhibir el
poder de Roma.
Los principales monumentos
conmemorativos son los arcos de triunfo
y las columnas conmemorativas. Se
concedían al magistrado en funciones
(nunca a un particular) que fuera el
general principal en el momento de la
batalla.

16. Arco de Constantino, 315 d.C., para
conmemorar la victoria sobre
Majencio
Arco de Adriano, Jarash, Jordania
En origen, eran arcos de madera que se colocaban en la entrada de las ciudades conquistadas y en
los que se colgaban los trofeos y botines obtenidos.
El arco de triunfo etrusco establecía la altura en dos veces la anchura. Los arcos podían ser de uno
o tres vanos. Estos últimos son los más habituales en la entrada de las ciudades, donde se
utilizaban para facilitar el tránsito:
Arco de Medinaceli, EspañaArco Cuadrifonte de Cápara
Arco de Tito, Roma
por el centro, para carruajes , y
por los lados de entrada y
salida de los ciudadanos. Los
de un vano son más propios
para demarcaciones
provinciales. También existen
arcos cuadrifontes, de los
cuales queda un ejemplo en
España, el de Cápara.

17. Foro de Trajano, con la columna
conmemorativa por la victoria
sobre los dacios. Mide unos 30 m
y será posteriormente su tumba.
Columna de Trajano,
Estructura interna.
Columna de Marco Aurelio,
conmemorando sus victorias sobre los
germanos y pueblos del este. Imita la
columna de Trajano, pero
artísticamente el dominio del espacio
es menor, aunque aumenta el
patetismo de las expresiones y los
cuerpos, más abultados, aumentan el
efecto lumínico.
Con la misma finalidad que los arcos pero distinto formato, las columnas conmemoran las
victorias de una forma más documental: con bajorrelieves rodeando en espiral la columna se
va narrando, a modo de cómic, la batalla o batallas que se pretenden conmemorar. El estilo es
esquemático, con una finalidad más narrativa que de rigor visual.
Detalles de la
columna de
Trajano
Detalle de la
columna de
Marco Aurelio

18. Las basílicas eran edificios
públicos destinados
especialmente al comercio,
aunque también se usaban
para reuniones políticas. El
edificio se componía
generalmente de tres naves (a
veces una o cinco, siempre en
número impar) separadas por
columnas, de las cuales la
central era algo más alta y
ancha que las otras dos y
estaba presidida por un
ábside.
Planta de una basílica romana

19. Basílica de Constantino, en Triers, s. IV
Basílica romana en Bolubilis, Marruecos
Basílica de Majencio

20. Restos de antiguo templo en el foro de Roma
El templo romano es muy similar al griego en cuanto a funciones y estructura.
Las principales diferencias estriban en que el templo romano está construido
sobre un podio y las columnas laterales están adosadas a la pared, no exentas,
como en el caso del templo griego. Al igual que en los griegos, también
encontramos templos circulares, más abundantes entre los romanos.

21. Templo de la Fortuna Viril, s. II
a.C. en el foro Boadio
Los templos eran custodiados por sacerdotes adscritos a ello. Se encargaban del mantenimiento y los ritos.
Cabe destacar la figura de las vestales, mujeres dedicadas al culto, especialmente de divinidades
femeninas. El emperador era el Sumo Pontífice, lo que revela que hay una estrecha relación entre la religión
y la política.

22. PANTEÓN, en el foro romano.
El templo fue construido por Agripa en época de la República y reconstruido por Adriano, quien
mantuvo la inscripción original. Es un templo dedicado a todos los dioses, de ahí su nombre.
Su fachada es similar a la de los templos griegos, pero el interior es circular y está coronado por
una cúpula de casi 45 m de diámetro.

23. Templo de Vesta.
En él se mantenía encendida siempre la
llama. Estos templos son los que más
abundan de forma circular. El de la imagen es
la reconstrucción que hizo Augusto, pues del
anterior no quedan vestigios.
Templo de Diana
Situado en Mérida, es uno de los ejemplos
más llamativos que tenemos en España.

24. El uso de las
termas se
generalizó en el
mundo romano
a partir del
siglo I a.C.,
cuando se
descubrió un
sistema que
permitía
calentar y
distribuir el
aire caliente
gracias al
ingeniero
Sergio Orata.
Su uso fue
difundido por
el Imperio
Romano a toda
Europa.
Las termas –del
griego ó,
calor- son los
baños públicos
de la civilización
romana. Los
privados que
poseían algunas
villas se
conocían como
balnea o
balneum (de ahí
la palabra
“balneario”,
lugar o recinto de
los baños). Estos
baños públicos
tenían también
estancias
reservadas para
actividades
lúdicas y
gimnásticas.
Como podemos observar en este plano, hay tres tipos de salas: de aguas
calientes, templadas y frías, para hombres y en ocasiones para mujeres por
separado, aunque era habitual que fueran las mismas y alternaran horarios.
Dado que la práctica del baño estaba más asociada a la gimnasia y/o los
ritos religiosos, se populariza antes la costumbre entre los hombres.

25. Termas Stabianas, vista del pórtico.
Otra imagen de termas en
Pompeya. Las termas se decoraban
con frescos.Plano de las termas Stabianas
Las termas más antiguas
de las que se conservan
restos son las de
Pompeya, que datan del
s. IV a.C. En esta ciudad
se han encontrado
varias: las Stabianas, las
del Foro, las Centrales…
Termas del Foro

26. Plano de las termas
Termas de Caracalla
Inauguradas por el emperador
del mismo nombre en el 216. De
carácter monumental, incluían
servicios como biblioteca y
tiendas. Son las más grandes
que se conservan en la
actualidad, y las segundas más
grandes construidas (las
primeras fueron las de
Diocleciano)
Reconstrucción del interior Vistas de las ruinas, de frente y desde arriba

27. Termas romanas de Caldas de Mombuy (Cataluña)

29. Teatro romano de Volterra (Italia) Teatro de Verona (Italia) Teatro de Guelma (Argelia)
Teatro romano de ZaragozaTeatro de Marcelo (Italia)Teatro romano de Málaga
El teatro era el edificio destinado a representaciones tanto griegas
como romanas. La estructura arquitectónica –con las diferencias ya
estudiadas- se adoptan del teatro griego de la época helenística. Como
los demás edificios públicos, la presencia de teatros a lo largo y ancho
del imperio testimonian la romanización de los territorios conquistados.
Son muchos los restos que se conservan en todo el mundo. En España
quedan varias muestras, muchas de ellas descubiertas hace
relativamente poco (s. XX): Mérida, Cádiz, Málaga, Zaragoza, Segóbriga,
Sagunto, Tarragona… Teatro de Segóbriga

30. El anfiteatro es un edificio destinado a los espectáculos de luchas de gladiadores,
principalmente. Como su nombre indica, su estructura arquitectónica es una suma
de dos teatros contrapuestos, dando lugar a una figura ligeramente ovalada.
Se compone de: arena, gradas o cavea, y una estructura subterránea en la que se
encontraban los vestuarios, los habitáculos para las fieras y, debajo de la arena, en
ocasiones había mecanismos de ingeniería que permitían inundar la arena para
batallas navales, o introducir algún otro tipo de sorpresa.

31. Anfiteatro romano de
Mérida. Al lado, plano de la
planta del mismo.
Anfiteatro romano de Itálica
(Sevilla)
Anfiteatro romano de Arles
(Francia), donde hoy en día se
celebran corridas taurinas
Anfiteatro romano de
Segóbriga (Saelices, Cuenca)

32. El origen de los espectáculos de gladiadores se
remonta a los antiguos espectáculos de
entrenamiento de los soldados y, sobre todo, a
las ceremonias en honor de la memoria de los
muertos. En ellas participaban prisioneros de
guerra y esclavos, aunque también había
hombres libres que se alquilaban para tal fin
Por su espectacularidad, pronto se hicieron muy
populares entre las masas. Se formaron escuelas
de gladiadores, que se nutrían de prisioneros o
criminales condenados a morir, esclavos a los
que alquilaban o compraban para tales eventos.
Había distintos tipos de gladiadores, según las
armas y la protección que usaran, y se solía
enfrentar a dos de distinto tipo. También se les
hacía luchar contra fieras de diverso tipo, y se
recreaban batallas históricas o temas mitológicos.
Los combates de gladiadores fueron suprimidos
por Honorio en el 404.
Lejos de lo que se suele pensar, existían
ciertas reglas para el combate. Se solía
enfrentar a dos oponentes de similar
envergadura y había árbitros que dirimían
la corrección de las acciones. Esto permitía
que el espectáculo durase más y no resultase
caro en demasía. El espectáculo se abría con
el célebre saludo: Ave, Caesar, morituri te
salutam, y finalizaba con el gesto del dedo
pulgar, hacia arriba o hacia abajo (más
común, por desgracia) con que el César o
dignatario de turno señalaba la suerte del
perdedor.
Espartaco,
Louvre,
París
MIRMILLÓN RETIARIO TRACIO SECUTOR HOPLÓMACO

33. Es otro de los edificios dedicados a espectáculos, esta vez sobre todo a carreras de cuadrigas,
pero también a actividades gimnásticas o luchas. Se inspira en los estadios y los hipódromos
griegos, pero son de mayor tamaño.
Habitualmente
competían cuatro
equipos que vestían de
verde, rojo, azul y blanco
representando los elementos,
y cada uno conducía cuatro
caballos representando las estaciones.
Una carrera duraba siete vueltas y
cada día había 24 carreras..
Aunque éste fuera el espectáculo más
común, en ocasiones también se celebraban
combates de gladiadores, fieras, e incluso
para algunas ceremonias imperiales, como
celebrar alguna victoria militar.
Se trata de un recinto alargado, cuya arena se encuentra
dividida por una espina que forma dos calles, y
rematado en uno de sus lados por un
semicírculo que continuaba las gradas,
estando el otro lado dedicado
a los establos. En la espina se
solían colocar columnas,
obeliscos o estatuas.
En uno de los
lados se
ponían
contadores
de vuelta,
que solían
ser huevos
de piedra
o delfines.

34. Circo romano de Mérida Circo Máximo, Roma
Circo de Domiciano,
actual plaza Navona
Cuádrigas del BBVA,
Madrid
Mosaicos: auriga Marcianus y auriga Paulus.

35. La escultura romana se
caracteriza principalmente por el
desarrollo del retrato,
costumbre que heredan de los
etruscos y también de la
escultura griega
helenística. Deriva de una
tradición funeraria: los etruscos
y otros pueblos antiguos tenían
la costumbre de imprimir una
máscara de cera en el rostro del
difunto para guardar su
memoria en la posteridad.
Por ello, las primeras esculturas son bustos, y más tarde se fue adquiriendo la costumbre de hacer estatuas
enteras. Estas estatuas solían colocarse comúnmente en los templos, baños públicos y en el foro de la ciudad. A
la función funeraria se va a unir la política.
Junto con el retrato destaca el relieve histórico. Los materiales más utilizados fueron el mármol –más
lujoso- y el bronce, aunque también se usaron otros hoy menos conservados, como el marfil.

36. Augusto, 63
a.C.-14 d.C.,
emperador
desde 27 a.C.
Toracato
Como magistrado
Busto en bronce
Los retratos se realizaban fundamentalmente a los
emperadores, aunque, como suele ocurrir, esta práctica
se fue ampliando a otros personajes notorios y a
cualquiera que se pudiera costear el precio de los
artistas y el material.
Existen distintos tipos de retrato, que se corresponden
con las distintas funciones que se quisieran destacar del
emperador:
Togados: representación religiosa, con toga y manto
sobre la cabeza.
Toracatos: representación militar, con coraza.
Apoteósico: representación divinizada, con cuerpo
desnudo, corona de laurel y atributos de un dios.
Togado, como
pontífice máximo

37. Trajano, emperador
entre 98 y 117 d.C.
Marco Aurelio, retrato ecuestre,
monte capitolino
EVOLUCIÓN
Aunque no evoluciona como la escultura griega,
pueden distinguirse varias etapas:
Tras la influencia etrusca, la idiosincrasia de la
escultura romana hunde sus raíces en la época
republicana, durante la Segunda Guerra Púnica,
en el saqueo a Siracusa ocurrido en el 212 a.C.
Muchas esculturas helenísticas fueron llevadas a
Roma, donde reemplazaron a las antiguas
esculturas etruscas. Se extendió la moda y muchos
talleres escultóricos griegos, sobre todo de las
colonias de Asia Menor, abastecieron las villas
romanas con sus trabajos. Los retratos de esta
época republicana, conservando la herencia del
retrato etrusco, son de un marcado realismo,
destacando la fidelidad a los rasgos acusados de
los retratados.
Supuesto retrato de Lucio
Junio Bruto, fundador de
la república, 300 a.C.
Emperador
Claudio
La etapa imperial se caracteriza por suavizar
el realismo del retrato funerario. Las
estatuas de los emperadores y dignatarios
importantes relajan sus rasgos e incluso se
idealizan. Augusto es retratado como un
joven, incluso cuando está en edad más
madura.
Por último, la etapa más tardía del imperio
se caracteriza por un más acentuado
barroquismo.
En toda la evolución podemos ver los
cambios en las modas de trajes y peinados,
sobre todo femeninos.

38. Retrato de Matidia, 119 a.C. Emperatriz Livia, s. I. Escultura en bronce de una
diosa romana.
Matronas romanas,
época flaviaAgripina la Mayor
Mesalina, segunda esposa
de Claudio

39. Fresco en una casa de
Herculano
Al igual que el resto del arte, la
pintura en roma tiene una
finalidad pragmática. En este
caso, tanto la pintura como el
mosaico servían para adornar
los interiores de casas ricas o
edificios públicos. La técnica
más conocida es al fresco, ya
que las pinturas sobre tabla se
han perdido.
Aprendieron a disfrutar de este
arte de los griegos, hasta el
punto de que arrancaban frescos
griegos para decorar sus propias
casas.
Desarrollaron también la
técnica del mosaico, con el cual
decoraban los suelos de sus
villas, utilizando temas
culturales y mitológicos.
Pinturas de Pompeya
Mosaico romano