El Fauvismo fue un movimiento artístico que surgió en Francia a principios del siglo XX caracterizado por el uso de colores puros y vivos aplicados en áreas planas sin mezclar en la paleta. Artistas como Matisse, Derain y Vlaminck reaccionaron contra el impresionismo dando prioridad al color sobre el dibujo para crear obras que transmitieran emociones.

1. EL FAUVISMO

2. Una explosión de color y libertad:
• Fue Louis Vauxcelles el que bautizó el nuevo movimiento como
Fauvismo, escribió el artículo "Donatello entre las fieras" con motivo
de lo visto en el Salón de Otoño de 1905. Ellos recibieron el epíteto
con gran honor, ya que se sentían ante todo unas fieras del color.
Son "animales" pero con instinto sosegado a la hora de pintar.
• Para hablar de los orígenes, tenemos que recordar a Gauguin y a
Van Gogh, ya que ellos, huyendo del Impresionismo apostaban por
obras intensamente coloreadas. Es revelador el consejo de Gauguin
al hablar de la importancia del color puro: "...¿Esta sombra es más
bien azul?, píntela de azul marino, ¿Las hojas son rojas?, póngale
bermellón..." .

3. Una explosión de color y libertad:
•Se agrupan entre 1905-1907
• Reacción contra el impresionismo, en pro del
COLOR y del OBJETO.
•El critico Luis Vauxcelles en 1905, les llama
despectivamente "fauves"
• El color se independiza del objeto (caballo verde,
cabellos azules...).
•El color se aplica al cuadro directamente del tubo,
sin mezclarlo en la paleta ni en el pincel..
•Línea gruesa y nítida
•Desaparece la profundidad y la luz.
•Temas (los mismos que los impresionistas): paisajes,
personajes en habitaciones, naturalezas muertas.

4. Una explosión de color y libertad:
• Otra de las características del Fauvismo
es el gusto por el arte africano-negro y
la influencia que éste ejerció en las
obras. Se sabe como Maurice Vlaminck
admiraba profundamente las máscaras
procedentes de la Costa de Marfil.
• Este gusto por "lo otro" se generaliza
en un ambiente que cada vez camina
más hacia la vanguardia. El arte de los
pueblos primitivos no es imitativo, sino
que plantea un evidente alejamiento de
las formas naturalistas para tender a la
esquematización.
MATISSE
La música

5. Henri Émile Benoît Matisse
1869 - 1954
Pintor francés conocido por su uso del
color y por su uso original y fluido del
dibujo.
Como dibujante, grabador, escultor, pero
principalmente como pintor, Matisse es
reconocido ampliamente, junto a Pablo
Picasso como uno de los grandes artistas
del siglo XX.
Durante su trayectoria supo conjugar en
sus obras la influencia de artistas como
Van Gogh o Gauguin, con la de las
cerámicas persas, el arte africano o las
telas moriscas.

6. • Para él el color es el que da
entidad a la pintura, el color puede
desempeñar el papel de dibujo, de
perspectiva, de sombra de
volumen... .
• Observa que la vida es color y lo
plasma en su pintura.
• La supresión de sombras y su
sustitución por colores puros hace
que la pintura brille más que nunca.
• Matisse dibuja con el color y lo
distribuye en el espacio de modo
que éste quede sugerido sin que se
produzcan las deformaciones de la
perspectiva.

7. Mujer con sombrero

8. Lujo, calma, voluptuosidad, 1904

9. La raya verde, 1905

10. Lujo I, 1906
Argelina, 1909

11. La danza, 1910

12. La alegría de vivir

13. Los peces rojos, 1911
Lorette con turbante, 1916

14. Desnudo reclinado, 1924

15. Odalisca en armonía rojo, 1926

16. André Derain
(1880 – 1954)
* Fue un pintor e ilustrador, escenógrafo francés.
* Derain era pintor, escultor, hacia diseños
especiales para los escenarios, disfraces, para las
bailarinas rusas, y aparte coleccionaba obras.
admiraba a Van Gogh y a Cézanne.
* Por un corto intervalo se inclina por el estilo
cubista.
* Pintor controvertido y muy famoso en vida, su
obra atravesó por varios periodos muy diferentes
entre sí y fue luego criticado por su regreso a
formas pictóricas consideradas "tradicionales" y
acusado de colaboracionismo durante el régimen de
la Francia de Vichy.

17. •
Camino entre las montañas

18. Las bañistas

19. Colliure
Autorretrato
Retrato de Matisse

20. Puente de Waterloo

21. Puerto de Londres

22. Puente

23. MAURICE VLAMINCK (1876-1958)
- Anarquista político y artístico
- "Sigo considerando las cosas con ojos de niño"
- "Volver a los instintos que habitan en el subconsciente"
Vlaminck fue uno de los pintores que causaron escándalo en el Salón
de otoño de 1905, que recibió el apelativo de "jaula de fieras", dando
nombre al movimiento del que formaba parte junto a Henri Matisse,
André Derain, Raoul Dufy y otros.
En un primer momento Vlaminck no tenía intención de dedicarse a la
pintura y su verdadera vocación era ser ciclista de profesión, que
combinaba con dar clases de violín o escribir novelas eróticas para
ganarse la vida. Debido a una enfermedad (fiebres Tifoideas)
Vlaminck abandonará el ciclismo y tras entrar en el ejército y conocer
a André Derain, se convence de que quizá su futuro esté en la pintura.

24. Restaurante en Rennes

25. Retrato de mujer

26. Río

27. Arboles rojos

28. OTROS FAUVES
ALFRED MAURER
Bosque

29. RAOUL DUFY (1877 - 1953)
Regata

30. Cristo
Crucifixión
ROUAULT

31. MARQUET San Juan de Luz

32. Barcas de pesca