Este documento describe las estrategias utilizadas para enseñar la asignatura de Arte y Sensibilidad con apoyo de las TIC. La clase comienza con una introducción teórica para contextualizar a los estudiantes. Luego, se presentan contenidos a través de videos y otros materiales. A continuación, los estudiantes realizan ejercicios prácticos individuales o grupales para aplicar los conocimientos. Finalmente, se dejan tareas para profundizar el tema y se evalúa el trabajo realizado y los proyectos desarrollados. El uso

1. CLASE DE ARTÍSTICA y sensibilidad
CON APOYO DE LAS TECNOLOGÍAS DE INFORMACIÓN Y
COMUNICACIÓN
Documento de Análisis de la práctica educativa.
Por
Francisco Javier Portilla Guerrero
2016

2. Conceptualización
Asignatura:
Artística y sensibilidad.
La Educación Artística es el campo de conocimiento, prácticas y
emprendimiento que busca potenciar y desarrollar la sensibilidad, la
experiencia estética, el pensamiento creativo y la expresión simbólica, a
partir de manifestaciones materiales e inmateriales en contextos
interculturales que se expresan desde lo sonoro, lo visual, lo corporal y lo
literario, teniendo presentes nuestros modos de relacionarnos con el arte,
la cultura y el patrimonio.

3. Propósito
Generar alternativas de comunicación estética tendientes a
explorar, desarrollar y fomentar aptitudes y actitudes mediante
el manejo y construcción, creación y recreación de elementos
formales como resultado de necesidades emocionales, con el fin
de posibilitar alternativas de desarrollo diferentes que permitan
a los estudiante sustentarse como participes positivos de su
contexto social, reconociéndose como útiles y capaces de
contenidos sociales positivos.

4. Tendencias Pedagógicas mas utilizadas
Aprendizaje Basado en Proyectos
Técnica didáctica orientada al diseño y desarrollo de un proyecto de manera
colaborativa por un grupo de alumnos. Lo anterior como una forma de lograr los
objetivos de aprendizaje de una o más áreas disciplinares y, además, el
desarrollo de competencias relacionadas con la administración de proyectos
reales.
Aprendizaje invertido
Es una técnica didáctica en la que la exposición de contenido se hace por
medio de videos que pueden ser consultados en línea de manera libre,
mientras el tiempo de aula se dedica a la discusión, resolución de
problemas y actividades prácticas bajo la supervisión y asesoría del
profesor.

5. Desarrollo de la clase
Acciones que se desarrolla con los estudiantes.
1. Se parte de una parte teórico técnica y una parte práctica. Se
inicia con la teoría sobre el tema a abordar, por ejemplo la
importancia del arte en la vida y la sociedad en general, con el
fin de primero poner en contexto a los estudiantes, mostrando
la relevancia del arte en la actualidad, y una relación directa con
sus vivencias personales y actuales.

6. Acciones que se desarrolla con los estudiantes.
2. Una vez puesto en contexto al estudiante, se prepara el
componente teórico, revisando con cuidado la bibliografía que
se utilizará para ampliar el tema mediante ya sea, exposiciones
en PowerPoint, videos, imágenes y/o películas que refuercen la
exposición.

7. Acciones que se desarrolla con los estudiantes.
3. Después de haber expuesto el tema, se deja que los
estudiantes individual y/o colaborativamente dependiendo de la
actividad realicen ejercicios de aplicación.
Los ejercicios de aplicación son actividades o proyectos de aula
relacionadas con el tema visto donde se espera que los
estudiantes sean capaces de resolver un problema estético sobre
el tema.
Los ejercicios de aplicación pueden ser individuales o grupales,
lo importante es que sean estimulantes y estén encaminados a
evidenciar los conocimientos adquiridos.

8. Acciones que se desarrolla con los estudiantes.
4. Al final de cada clase quedan unas tareas escolares. Por lo
general se les pide que revisen fuentes en internet sobre
tendencias artísticas, obras y biografías de artistas, etc. Tomen
apuntes gráficos elaboren sus propios bocetos, con el fin de que
enriquezcan su experiencia visual. Las tareas procuran que el
estudiante utilice los distintos medios tecnológicos que tiene a
su alcance para profundizar en el tema visto.

9. Acciones que se desarrolla con los estudiantes.
5. Evaluación. Así mismo, a la hora de evaluar a los estudiantes, se
tiene como referentes los estándares para cada área del
conocimiento. Allí se indican claramente cuáles son los
aprendizajes esperados, estos sirven para que el estudiante
adquiera competencias más no para que memorice información.
Se evalúa trabajo realizado durante la clase, investigaciones sobre
temas consultados por internet y carpeta de proyectos, espacio
donde se consignan todos los trabajos y proyectos desarrollados
desde el primer día de clase.

10. Conclusiones.
El uso de las Tics para el desarrollo de la asignatura de artística
permite que los estudiantes puedan tener acceso a diversa
información como por ejemplo conocer sobre la historia del arte,
las tendencias estéticas de cada época, artistas y técnicas, obras de
arte como patrimonio cultural universal de la humanidad; que le
pueden motivar no solo a experimentar sobre su desarrollo
plástico, sino también a general lecturas primarias sobre cómo
entender y comprender el arte y su función en la dinámica social;
ya que desde la tecnología representada en el internet como
herramienta facilitadora, los estudiantes puede acceder a
imágenes, blogs, videos, etc. que les pueden acercar a un mayor
conocimiento sobre los temas explorados en la clase.

11. “El artista debe intentar transformar la situación reconociendo su
deber frente al arte y frente a sí mismo, dejar de considerarse
como señor de la situación, y hacerlo como servidor de
designios más altos con unos deberes precisos, grandes y
sagrados. El artista tiene que educarse y ahondar en su propia
alma, cuidándola y desarrollándola para que su talento externo
tenga algo que vestir y no sea, como el guante perdido de una
mano desconocida, un simulacro de mano, sin sentido y vacía.”
Kandinsky de lo espiritual en el arte

12. GRACIAS