El documento presenta un resumen del libro "Fundamentos del Diseño" escrito por Wong. El libro contiene tres partes que abordan los principios básicos del diseño bidimensional, tridimensional y el uso de materiales. Wong define el diseño como un proceso visual con un propósito práctico para satisfacer necesidades, no solo para embellecer. El diseñador debe comprender el lenguaje visual y resolver problemas de manera intuitiva e investigada.
El lenguaje visual es la base de la creación del diseño, comprender el lenguaje visual aumentará en el diseñador su capacidad para la organización visual.
El Diseñador es una persona que resuelve problemas y para ello, debe encontrar las soluciones apropiadas.
Se puede trabajar de manera intuitiva, pero explorando e investigando todas las situaciones visuales posibles, se llegará a una solución profesional.
Ordenadores en arquitectura Principios Ordenadores. Un principio es la base, el punto, fundamento, origen o razón fundamental. También llamados ideas generatrices, son los conceptos de los que se vale el diseñador para influir o conformar un diseño. Las ideas o principios ofrecen vías para organizar las decisiones para ordenar y generar de un modo consciente una forma. Es decir, se pueden considerar como artificios visuales que permiten la coexistencia de varias formas y espacios, tanto perceptiva como conceptual, dentro de un todo ordenado y unificado. Estos temas dominantes se deben utilizar con bastante seguridad en la creación de diseños. Con la adecuada elección de una idea o un principio el diseñador empieza a prefijar el resultado formal y el modo como se diferencia de otras configuraciones. Existen muchos principios o ideas, y aquí nombraremos y explicaremos las que consideramos mas importantes. Tales como: Simetría, Eje, Jerarquía, Ritmo, Repetición, Pauta, Transformación, Transición, Unidad, Directriz, Equilibrio, Adición y substracción, Armonía, Carácter, Coherencia, Claridad, Textura, Proporción, Posición, Plasticidad, Continuidad, Dimensión, Escala, Color, Contraste, Variedad, Sinceridad, Simbolismo, Rigidez, Modulación, Familiaridad,Trama, etc. SIMETRIA. Distribución adecuada y equilibrada de formas y espacios alrededor de una línea (llamado eje) o de un punto (o centro) común. Lo general es el equilibrio la simetría viene a ser un forma especifica de equilibrio. Tipos de simetría. - Simetría bilateral: distribución equilibrada de elementos iguales alrededor de un eje. Simetría central: elementos equivalentes que se contrarrestan y que se disponen en torno a dos o más ejes que se cortan en un punto central. EJE. Es el elemento mas elemental para organizar, más o menos regularmente, formas y espacios arquitectónicos. Es una línea que puede ser imaginaria e invisible, que implica simetría, pero exige equilibrio. Al eje se le pueden colocar limites para reforzar la noción, y estos limites pueden ser alineación de una planta o planos verticales que ayuden a definir un espacio lineal que coincida con el eje. JERARQUIA. Articulación de la relevancia o significación de una forma o un espacio en virtud de su dimensión, forma o situación relativa a otras formas y espacios de la organización. El sistema de valores es definido según las necesidades y deseos del usuario y de las decisiones del diseñador. Resumiendo, la predominancia de una forma o espacio que es jerárquicamente importante se logra convirtiéndolo en una excepción a la norma, en una anomalía dentro de un modelo, que de no ocurrir así, sería regular. Los indicativos de importancia tenidos en cuentas pueden ser la calidad, la riqueza, el detalle, la ornamentación y los materiales excepcionales. Como tipos de jerarquía podemos señalar: por una dimensión excepcional (por tamaño) por una forma única (contorno) por su localizaci
El lenguaje visual es la base de la creación del diseño, comprender el lenguaje visual aumentará en el diseñador su capacidad para la organización visual.
El Diseñador es una persona que resuelve problemas y para ello, debe encontrar las soluciones apropiadas.
Se puede trabajar de manera intuitiva, pero explorando e investigando todas las situaciones visuales posibles, se llegará a una solución profesional.
Ordenadores en arquitectura Principios Ordenadores. Un principio es la base, el punto, fundamento, origen o razón fundamental. También llamados ideas generatrices, son los conceptos de los que se vale el diseñador para influir o conformar un diseño. Las ideas o principios ofrecen vías para organizar las decisiones para ordenar y generar de un modo consciente una forma. Es decir, se pueden considerar como artificios visuales que permiten la coexistencia de varias formas y espacios, tanto perceptiva como conceptual, dentro de un todo ordenado y unificado. Estos temas dominantes se deben utilizar con bastante seguridad en la creación de diseños. Con la adecuada elección de una idea o un principio el diseñador empieza a prefijar el resultado formal y el modo como se diferencia de otras configuraciones. Existen muchos principios o ideas, y aquí nombraremos y explicaremos las que consideramos mas importantes. Tales como: Simetría, Eje, Jerarquía, Ritmo, Repetición, Pauta, Transformación, Transición, Unidad, Directriz, Equilibrio, Adición y substracción, Armonía, Carácter, Coherencia, Claridad, Textura, Proporción, Posición, Plasticidad, Continuidad, Dimensión, Escala, Color, Contraste, Variedad, Sinceridad, Simbolismo, Rigidez, Modulación, Familiaridad,Trama, etc. SIMETRIA. Distribución adecuada y equilibrada de formas y espacios alrededor de una línea (llamado eje) o de un punto (o centro) común. Lo general es el equilibrio la simetría viene a ser un forma especifica de equilibrio. Tipos de simetría. - Simetría bilateral: distribución equilibrada de elementos iguales alrededor de un eje. Simetría central: elementos equivalentes que se contrarrestan y que se disponen en torno a dos o más ejes que se cortan en un punto central. EJE. Es el elemento mas elemental para organizar, más o menos regularmente, formas y espacios arquitectónicos. Es una línea que puede ser imaginaria e invisible, que implica simetría, pero exige equilibrio. Al eje se le pueden colocar limites para reforzar la noción, y estos limites pueden ser alineación de una planta o planos verticales que ayuden a definir un espacio lineal que coincida con el eje. JERARQUIA. Articulación de la relevancia o significación de una forma o un espacio en virtud de su dimensión, forma o situación relativa a otras formas y espacios de la organización. El sistema de valores es definido según las necesidades y deseos del usuario y de las decisiones del diseñador. Resumiendo, la predominancia de una forma o espacio que es jerárquicamente importante se logra convirtiéndolo en una excepción a la norma, en una anomalía dentro de un modelo, que de no ocurrir así, sería regular. Los indicativos de importancia tenidos en cuentas pueden ser la calidad, la riqueza, el detalle, la ornamentación y los materiales excepcionales. Como tipos de jerarquía podemos señalar: por una dimensión excepcional (por tamaño) por una forma única (contorno) por su localizaci
Material utilizado en la sesión 2 del Taller de Geogebra, desarrollado con estudiantes de Licenciatura en Educación Matemática y computación, en la Universidad de Santiago de Chile (Prof. Rafael Miranda Molina).
Más información en el post original: http://www.geometriadinamica.cl/2012/12/taller-de-geogebra-lemc-usach/
Esta presentación muestra la importancia de la comunicación aplicada al diseño, además de entender los elementos que la conforman, características y campo de aplicación.
Instrucciones del procedimiento para la oferta y la gestión conjunta del proceso de admisión a los centros públicos de primer ciclo de educación infantil de Pamplona para el curso 2024-2025.
2. Introducción
El libro “Fundamentos del Diseño” es un libro que incorpora
abundante información acerca de los diseños bi- y tri-
dimensionales realizados con los últimos conceptos de diseño
gráfico por computador, Wong examina el equipo y el
software necesarios para un diseñador y explica cómo
convertir el computador en una herramienta que integre los
fundamentos del diseño tratados en el libro. Casi 900
diagramas y documentos gráficos sirven de apoyo para
ilustrar las interrelaciones entre las distintas dimensiones en
el diseño. Este libro (Fundamentos del diseño) fue escrito por
uno de los teóricos del diseño de mayor influencia en la
actualidad y ha sido considerada como una importante fuente
de referencia de gran utilidad para diseñadores y artistas
gráficos.
3. Este libro contiene tres textos fundamentales que abordan
desde distintos puntos de vista los mismos principios del
diseño.
En la Primera Parte propone las ideas básicas de las
formas planas y abstractas (Fundamentos de la forma bi-
dimensional).
La Segunda Parte se centra en la creación de las formas,
dando gran importancia a los aspectos representacionales y
ampliando el vocabulario visual (Fundamentos del diseño
tri-dimensional).
Y para la Tercera Parte analiza el uso de materiales planos
y lineales en la realización de objetos.
4.
5. Definición de diseño de Wong
“Muchos piensan en el diseño como en algún tipo de esfuerzo dedicado a
embellecer la apariencia exterior de las cosas. Ciertamente, el solo
embellecimiento es una parte del diseño, pero el diseño es mucho más
que eso. Miremos en nuestro al rededor. El diseño no es sólo adorno. La
silla bien diseñada no sólo posee una apariencia exterior agradable, sino
que se mantiene firme sobre el piso y da un confort adecuado a quien se
siente en ella. Además, debe ser segura y bastante duradera, puede ser
producida a un coste comparativamente económico, puede ser embalada
y despachada en forma adecuada y, desde luego, debe cumplir una
función específica, sea para trabajar, para descansar, para comer o para
otras actividades humanas. El diseño es un proceso de creación visual
con un propósito. A diferencia de la pintura y de la escultura, que son la
realización de las visiones personales y los sueños de un artista, el
diseño cubre exigencias prácticas. Una unidad de diseño gráfico debe
ser colocada frente a los ojos del público y transportar un mensaje
prefijado. Un producto industrial debe cubrir las necesidades de un
consumidor. . En pocas palabras, un buen diseño es la mejor expresión
visual de la esencia de «algo», ya sea esto un mensaje o un producto.
Para hacerlo fiel y eficazmente, el diseñador debe buscar la mejor forma
posible para que ese «algo» sea conformado, fabricado, distribuido,
usado y relacionado con su ambiente. Su creación no debe ser sólo
estética sino también funcional, mientras refleja o guía el gusto de su
época.”
6. El Diseñador
El Lenguaje Visual es la base de la creación del
diseño. Comprender el lenguaje visual aumentará en el
diseñador su capacidad para la organización visual. El
Diseñador debe ser una persona que resuelve problemas;
debe encontrar las soluciones apropiadas y podrá trabajar
de manera intuitiva, pero explorando e investigando todas
las situaciones visuales posibles para llegar a una solución
profesional.
También deberá usar elementos de diseño de los cuales
se distinguen cuatro grupos como Elementos
conceptuales, Elementos visuales, Elementos de relación y
Elementos prácticos.
7.
8. La forma
Los elementos conceptuales no son visibles, así
que cuando el punto, la línea o el plano son
visibles, se convierten en forma. Un punto sobre
el papel, por pequeño que sea, debe tener una
figura, un tamaño, un color y una textura si se
quiere que sea visto.
La manera en que una forma es creada u
organizada junto a otras formas, está
gobernada por lo que denominamos
“estructura”.
9. La forma como punto tiene sus Características principales del
punto como que su tamaño debe ser comparativamente pequeño
o que su forma debe ser simple.
La forma como línea se caracteriza por que su ancho es
extremadamente estrecho y su longitud es prominente. También
tiene tres aspectos, la forma total que puede ser
recta, curva, quebrada, irregular o trazada a mano, el cuerpo que
puede ser afilado, nudoso, vacilante o irregular y las extremidades
que pueden ser cuadrados, redondos, puntiagudos o de cualquier
otra forma simple.
Y por ultimo La forma como plano se puede realizar de forma
Geométrica, Orgánicas, Rectilíneas, Irregulares, Manuscrita o
Accidentales.
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11. LA REPETICION
En la repetición se utilizan básicamente los Módulos, que son la
cantidad de formas similares que unifican el diseño y con la
repetición de módulos el método es mas simple, también son
utilizados los Su módulos que son varios módulos en repetición
que forman un módulo Mayor, y los Supermodelos que son
Módulos agrupados que se convierten en una forma mayor.
Existen varios tipos de repetición como las de figura, de
tamaño, de color de Textura, de Dirección, de posición, de espacio
o de gravedad, entre otras.
La repetición también tiene cinco tipos de Variaciones
direccionales los cuales son: Direcciones repetidas, Direcciones
indefinidas, Direcciones alternadas, Direcciones en gradación y
Direcciones similares
12.
13. La Estructura
La estructura es la disciplina que subyace bajo tales
disposiciones. La estructura debe gobernar la posición de las
formas en un diseño. La estructura, por regla formal, impone
un orden y predetermina la relaciones internas de la forma de
un diseño.
Podemos hablar de un diseño sin haber pensado
conscientemente en la estructura, pero la estructura esta
siempre presente cuando hay una organización.
En la estructura encontramos retícula básica que trae diversas
variaciones como la De proporción, De
dirección, Deslizamiento, Curvatura, Reflexión, Combinación,
Divisiones, Retícula triangular y la Retícula hexagonal
14.
15. La Gradación
La gradación es una disciplina estricta que
exige no solo un cambio gradual sino que
ese cambio sea hecho de manera
ordenada. Genera ilación óptica y crea una
sensación de progresión, lo que
normalmente conduce a una culminación o
una serie de culminaciones.
En la gradación encontramos diverso
conceptos como la Gradación de módulos,
la Gradación espacial y la Gradación en la
figura.
