La arquitectura manierista se desarrolló entre 1530 y 1610 en Europa. Se caracterizó por edificios con múltiples elementos arquitectónicos decorativos que no cumplían funciones estructurales. Rechazaba el equilibrio clásico en favor de contrastes. Algunos ejemplos notables son el Palazzo Chiericati con su pórtico y loggias, la Villa Rotonda con su planta circular y cúpula, y la Villa Barbaro con su fachada de columnas jónicas y frescos internos.
El Palacio Farnese en Roma fue iniciado en 1514 y finalizado en 1589. Fue diseñado originalmente por Antonio da Sangallo el Joven y completado por Miguel Ángel, Giacomo della Porta y Vignola. Ubicado frente a la Plaza Farnese, el palacio presenta una fachada de ladrillo con tres plantas y ventanas decoradas con frontones alternados. En la actualidad alberga la embajada de Francia en Italia.
El documento describe dos obras arquitectónicas renacentistas: el Hospital de los Inocentes en Florencia, Italia, con su fachada de arquería y ventanas decoradas con medallones, y la Villa Rotonda cerca de Vicenza, Italia, notable por su planta circular perfecta y cúpula central. También describe el Castillo Sforzesco en Milán, con sus torres defensivas, fosos y salas de museo.
La arquitectura manierista se desarrolló entre 1530 y 1610 en Europa, entre el Renacimiento y el Barroco. Rechazaba el equilibrio clásico en favor del contraste y la transgresión. Sus características incluyen la alteración arbitraria de las proporciones, espacios longitudinales estrechos y la pérdida del eje de simetría. Se describen ejemplos como la Villa Barbaro, San Giorgio Maggiore y la Villa Godi.
El documento describe la catedral de Santa María de las Flores en Florencia, Italia. Fue construida inicialmente en estilo románico tardío pero luego Filippo Brunelleschi agregó una gran cúpula para simbolizar la nueva era del Renacimiento. La cúpula innovadora de Brunelleschi utilizó un doble juego de cúpulas de ladrillo para lograr una estructura más rígida y ligera.
Este documento presenta información sobre varios arquitectos renacentistas italianos clave y algunas de sus obras más importantes. Bramante introdujo el estilo del primer Renacimiento en Milán y el Alto Renacimiento en Roma, donde diseñó la Basílica de San Pedro. Miguel Ángel destacó en escultura, pintura y arquitectura, incluida la bóveda de la Capilla Sixtina y la Basílica de San Pedro. Palladio creó la tipología de la villa renacentista inspirada en las villas romanas. Vign
El documento resume las características de la arquitectura manierista. Rechazaba el equilibrio y armonía de la arquitectura clásica, enfocándose en el contraste. Usaba materiales como piedra y ladrillo. Elementos arquitectónicos incluyen frontones, arcos de medio punto y cúpulas. Obras representativas son la Villa Farnesina en Roma, el Palacio del Té en Mantua, y la Villa Rotonda de Palladio.
Analisis de obra arquitectonica manieristaMaría Castillo
El Palacio del Té es un palacio manierista en las afueras de Mantua diseñado por Giulio Romano entre 1524 y 1534 para Federico II Gonzaga. Tiene una planta cuadrada con dos pisos alrededor de un patio interior. Las fachadas externas tienen pilastras y ventanas que indican que la planta noble es la baja, y están decoradas con motivos clásicos y grotescos. Actualmente funciona como museo y galería de exposiciones.
Este documento presenta resúmenes breves de cinco obras arquitectónicas representativas del período manierista: la Villa Barbaro en Maser (1549-1558), diseñada por Andrea Palladio; la Basílica de San Giorgio Maggiore en Venecia (1560-1580), también diseñada por Palladio; el Chalet Piovene (1539-1540), cuya implicación de Palladio es dudosa; el Pallazo Valmarana (1556) en Vicenza, cuyo diseño fue publicado por Palladio; y las caracter
El Palacio Farnese en Roma fue iniciado en 1514 y finalizado en 1589. Fue diseñado originalmente por Antonio da Sangallo el Joven y completado por Miguel Ángel, Giacomo della Porta y Vignola. Ubicado frente a la Plaza Farnese, el palacio presenta una fachada de ladrillo con tres plantas y ventanas decoradas con frontones alternados. En la actualidad alberga la embajada de Francia en Italia.
El documento describe dos obras arquitectónicas renacentistas: el Hospital de los Inocentes en Florencia, Italia, con su fachada de arquería y ventanas decoradas con medallones, y la Villa Rotonda cerca de Vicenza, Italia, notable por su planta circular perfecta y cúpula central. También describe el Castillo Sforzesco en Milán, con sus torres defensivas, fosos y salas de museo.
La arquitectura manierista se desarrolló entre 1530 y 1610 en Europa, entre el Renacimiento y el Barroco. Rechazaba el equilibrio clásico en favor del contraste y la transgresión. Sus características incluyen la alteración arbitraria de las proporciones, espacios longitudinales estrechos y la pérdida del eje de simetría. Se describen ejemplos como la Villa Barbaro, San Giorgio Maggiore y la Villa Godi.
El documento describe la catedral de Santa María de las Flores en Florencia, Italia. Fue construida inicialmente en estilo románico tardío pero luego Filippo Brunelleschi agregó una gran cúpula para simbolizar la nueva era del Renacimiento. La cúpula innovadora de Brunelleschi utilizó un doble juego de cúpulas de ladrillo para lograr una estructura más rígida y ligera.
Este documento presenta información sobre varios arquitectos renacentistas italianos clave y algunas de sus obras más importantes. Bramante introdujo el estilo del primer Renacimiento en Milán y el Alto Renacimiento en Roma, donde diseñó la Basílica de San Pedro. Miguel Ángel destacó en escultura, pintura y arquitectura, incluida la bóveda de la Capilla Sixtina y la Basílica de San Pedro. Palladio creó la tipología de la villa renacentista inspirada en las villas romanas. Vign
El documento resume las características de la arquitectura manierista. Rechazaba el equilibrio y armonía de la arquitectura clásica, enfocándose en el contraste. Usaba materiales como piedra y ladrillo. Elementos arquitectónicos incluyen frontones, arcos de medio punto y cúpulas. Obras representativas son la Villa Farnesina en Roma, el Palacio del Té en Mantua, y la Villa Rotonda de Palladio.
Analisis de obra arquitectonica manieristaMaría Castillo
El Palacio del Té es un palacio manierista en las afueras de Mantua diseñado por Giulio Romano entre 1524 y 1534 para Federico II Gonzaga. Tiene una planta cuadrada con dos pisos alrededor de un patio interior. Las fachadas externas tienen pilastras y ventanas que indican que la planta noble es la baja, y están decoradas con motivos clásicos y grotescos. Actualmente funciona como museo y galería de exposiciones.
Este documento presenta resúmenes breves de cinco obras arquitectónicas representativas del período manierista: la Villa Barbaro en Maser (1549-1558), diseñada por Andrea Palladio; la Basílica de San Giorgio Maggiore en Venecia (1560-1580), también diseñada por Palladio; el Chalet Piovene (1539-1540), cuya implicación de Palladio es dudosa; el Pallazo Valmarana (1556) en Vicenza, cuyo diseño fue publicado por Palladio; y las caracter
Andrea Palladio fue un arquitecto renacentista italiano conocido por sus villas rurales. Sus villas se caracterizan por su simplicidad y funcionalidad, inspiradas en la arquitectura clásica romana. Algunas de sus villas más famosas incluyen la Villa Rotonda, conocida por su planta circular única, y la Villa Barbaro, decorada con frescos de Paolo Veronese. Palladio influyó enormemente en la arquitectura europea durante más de 300 años a través de sus diseños de villas.
La cúpula de la catedral de Florencia diseñada por Filippo Brunelleschi entre 1419 y 1434 tiene un diámetro de 114 metros y un peso de 37.000 toneladas. Está formada por dos cascarones concéntricos de forma semiesférica el interno y apuntado el externo.
El Palacio del Té es una villa construida en Italia entre 1524 y 1534 por encargo del duque de Mantua. Fue diseñada por el arquitecto Giulio Romano y representa el estilo manierista. La villa tiene una planta cuadrada con entradas y ventanas en forma de arcos. El interior y exterior están ricamente decorados con frescos mitológicos realizados por Romano y otros artistas.
Vignola y Palladio fueron dos importantes arquitectos del Renacimiento italiano. Vignola destacó por obras como la iglesia del Gesú en Roma y por su tratado Regla de los cinco órdenes de la Arquitectura. Palladio se inspiró en la arquitectura clásica para diseñar numerosas villas y palacios, como la Rotonda y la Villa Barbaro. Ambos contribuyeron a difundir los cánones clásicos y a influir en la arquitectura posterior.
1) El documento describe varias obras arquitectónicas del arquitecto renacentista Donato Bramante, incluyendo la Galería de Santa María de la Gracia en Milán, el Claustro de Santa María de la Paz en Roma y San Pietro en Montorio.
2) También resume proyectos de Bramante como el Belvedere y la Loggia Vaticana en Roma, destacando sus características de proporción, simetría y monumentalidad.
3) Finalmente, analiza brevemente obras de Miguel Ángel como la
El documento describe la arquitectura renacentista en Europa. Resalta el uso de elementos clásicos como las órdenes griegas y romanas, el mármol, y las proporciones humanas. También menciona nuevos tipos arquitectónicos como iglesias de planta centralizada, palacios urbanos y el templete circular de dos pisos. Finalmente, resume los principales tipos de edificios renacentistas como iglesias, palacios y villas, así como los intentos de crear ciudades ideales basadas en la geometría y la simetría
La cúpula de Santa María del Fiore fue diseñada por Filippo Brunelleschi utilizando una innovadora técnica de construcción sin andamios. Brunelleschi diseñó máquinas especiales y técnicas de albañilería que revolucionaron la arquitectura. El Monasterio de El Escorial muestra el estilo renacentista español con órdenes clásicos y ausencia de decoración, en contraste con el estilo plateresco. El castillo de Chambord se caracteriza por sus ocho torres inmensas, 440 habitaciones y una espect
Las calles de nuestro México, están cubiertas de diferentes tipos de construcciones: edificios, casonas, templos, etc. Con variados estilos arquitectónicos, en lo particular me parece atractiva la idea de no solo caminar por las banquetas de nuestros centros históricos, sería bueno conocer un poco de la arquitectura barroca que se dio en la época de la colonia mexicana.
Por medio de este sencillo glosario de “Elementos Arquitectónicos”, pretendo empapar al transeúnte mexicano de un poco de conocimiento de dicha materia y, permitir que sus paseos ahora se conviertan en “imágenes de aprendizaje”.
La Basílica de Santa María del Fiore es la catedral de Florencia, notable por su gran cúpula diseñada por Filippo Brunelleschi entre 1420-1436. Con una altura de 114.5 metros, la cúpula es una de las mayores estructuras de ladrillo del mundo y una obra maestra de la ingeniería que demuestra la habilidad de Brunelleschi para resolver problemas estructurales mediante el uso de dos capas paralelas de ladrillo. La catedral, comenzada en 1296, también cuenta con un campanario de Giotto
El documento describe varios edificios arquitectónicos notables de estilo neoclásico. El Altes Museum en Berlín alberga antigüedades y fue diseñado por Karl Friedrich Schinkel en un estilo clásico. La iglesia de la Madeleine en París se construyó en forma de templo romano inspirado en la Maison Carrée. El Panteón de París, inicialmente planeado como iglesia, destaca por su cúpula y columnas corintias en la entrada que honran a figuras históricas francesas.
La cúpula de Santa María del Fiore en Florencia construida por Filippo Brunelleschi en el siglo XV fue la primera gran obra renacentista. Brunelleschi diseñó la cúpula sin andamiaje de madera, utilizando en su lugar un sistema de doble cúpula y ladrillos huecos. La cúpula revolucionó la arquitectura y se convirtió en un símbolo de orgullo para Florencia.
El documento resume las características arquitectónicas del estilo manierista entre 1530 y 1610 en Europa, mencionando obras representativas como el Castillo de Chambord, el Palacio del Té de Giulio Romano en Mantua, y la Villa de Este en Tívoli diseñada por Pirro Ligorio. Rechaza el equilibrio clásico en favor del contraste y la transgresión de normas, utilizando elementos decorativos de forma libre. Marca la transición entre el Renacimiento y el Barroco.
El documento resume la arquitectura y el arte del periodo prerrománico asturiano entre los siglos VIII y X. Destaca las obras más importantes de los reinados de Alfonso II, Ramiro I y Alfonso III, como Santa María del Naranco, San Miguel de Lillo y San Salvador de Valdediós. La arquitectura sigue modelos visigodos y se caracteriza por plantas de tres naves, ábsides cuadrados y el uso de bóvedas. También resalta la escultura y pintura mural con motivos geométricos e influencias rom
El documento resume las características principales de la arquitectura manierista. Se desarrolló entre 1530 y 1610 como transición entre el Renacimiento y el Barroco. Rechazaba la armonía clásica en favor del contraste y la decoración excesiva. Algunas obras representativas son la Villa Farnesina en Roma, el Castillo de Chambord en Francia y el Monasterio de El Escorial en España. Andrea Palladio y Miguel Ángel fueron exponentes clave que incorporaron soluciones ingeniosas en villas y proyectos como la Basí
El documento describe los elementos arquitectónicos del estilo renacentista como el uso de órdenes clásicos como sustentantes discontinuos, el arco de medio punto, bóvedas y cúpulas como cubiertas, y elementos decorativos como pilastras, medallones y grutescos. También destaca la importancia de la cúpula de la catedral de Florencia como primera obra renacentista y símbolo de la ciudad.
El documento resume las características arquitectónicas de varias iglesias y edificios renacentistas en Italia, incluyendo la Iglesia de San Lorenzo en Florencia, diseñada por Filippo Brunelleschi y caracterizada por su planta de cruz latina y el uso de órdenes clásicos; la cúpula de Santa María del Fiore en Florencia, también diseñada por Brunelleschi y notable por su gran tamaño y uso innovador de técnicas de construcción; y la fachada de la Iglesia de Santa María Novella en Florencia, dise
La arquitectura renacentista es la arquitectura europea del período comprendido entre principios del siglo XIV y principios del XVII en diferentes regiones, lo que demuestra un renacimiento consciente y el desarrollo de ciertos elementos del pensamiento y la cultura material griegos y romanos antiguos.
El documento resume información sobre cuatro obras arquitectónicas del Renacimiento italiano y español: el Palacio Rucellai de Florencia, el Hospital de los Inocentes también en Florencia, la Iglesia de San Juan de los Reyes en Toledo, y la Cartuja de Santa María de Miraflores en Burgos. Proporciona detalles sobre los arquitectos, cronología, estilo, materiales y características formales de cada obra.
La cúpula de Santa María del Fiore en Florencia fue construida entre 1418-1446 por Filippo Brunelleschi siguiendo los modelos romanos pero con innovaciones estructurales. Consiste en un doble cascarón de ladrillo con forma semiesférica en el interior y apuntada en el exterior, dividida en ocho partes por nervios de mármol. Con sus 114 metros de altura dominaba la ciudad y marcó el inicio del Renacimiento italiano.
El documento analiza tres obras arquitectónicas del Renacimiento italiano: el Palacio Strozzi en Florencia, la Capilla Pazzi en Florencia y la Villa Medicea de Poggio Caiano. El Palacio Strozzi fue construido entre 1489 y 1538 y sigue siendo un ejemplo perfecto de casa florentina renacentista. La Capilla Pazzi, construida entre 1433-1446, es considerada el ejemplo más representativo de la arquitectura de Brunelleschi. La Villa Medicea de Poggio Caiano, construida entre 1474-
1. La arquitectura manierista se caracteriza por la tensión y abstracción en las formas en contraposición con los cánones clásicos, así como por el uso arbitrario de los elementos arquitectónicos y lo más plásticas y decorativas de las obras.
2. Dos de los principales arquitectos manieristas fueron Giulio Romano, conocido por su Palacio del Té en Mantua, y Miguel Ángel, responsable de la Piazza del Campidoglio en Roma.
3. La Piazza del Campidoglio de
El documento resume las características de la arquitectura manierista. Algunas de sus características incluyen la multiplicación de elementos arquitectónicos decorativos que no cumplen una función estructural, la preferencia por el contraste sobre el equilibrio, y el uso frecuente de motivos grotescos. También analiza varios ejemplos de arquitectura manierista como el Palazzo Chiericati, el Chalet Piovene y la Villa Barbaro, destacando sus características principales.
Andrea Palladio fue un arquitecto renacentista italiano conocido por sus villas rurales. Sus villas se caracterizan por su simplicidad y funcionalidad, inspiradas en la arquitectura clásica romana. Algunas de sus villas más famosas incluyen la Villa Rotonda, conocida por su planta circular única, y la Villa Barbaro, decorada con frescos de Paolo Veronese. Palladio influyó enormemente en la arquitectura europea durante más de 300 años a través de sus diseños de villas.
La cúpula de la catedral de Florencia diseñada por Filippo Brunelleschi entre 1419 y 1434 tiene un diámetro de 114 metros y un peso de 37.000 toneladas. Está formada por dos cascarones concéntricos de forma semiesférica el interno y apuntado el externo.
El Palacio del Té es una villa construida en Italia entre 1524 y 1534 por encargo del duque de Mantua. Fue diseñada por el arquitecto Giulio Romano y representa el estilo manierista. La villa tiene una planta cuadrada con entradas y ventanas en forma de arcos. El interior y exterior están ricamente decorados con frescos mitológicos realizados por Romano y otros artistas.
Vignola y Palladio fueron dos importantes arquitectos del Renacimiento italiano. Vignola destacó por obras como la iglesia del Gesú en Roma y por su tratado Regla de los cinco órdenes de la Arquitectura. Palladio se inspiró en la arquitectura clásica para diseñar numerosas villas y palacios, como la Rotonda y la Villa Barbaro. Ambos contribuyeron a difundir los cánones clásicos y a influir en la arquitectura posterior.
1) El documento describe varias obras arquitectónicas del arquitecto renacentista Donato Bramante, incluyendo la Galería de Santa María de la Gracia en Milán, el Claustro de Santa María de la Paz en Roma y San Pietro en Montorio.
2) También resume proyectos de Bramante como el Belvedere y la Loggia Vaticana en Roma, destacando sus características de proporción, simetría y monumentalidad.
3) Finalmente, analiza brevemente obras de Miguel Ángel como la
El documento describe la arquitectura renacentista en Europa. Resalta el uso de elementos clásicos como las órdenes griegas y romanas, el mármol, y las proporciones humanas. También menciona nuevos tipos arquitectónicos como iglesias de planta centralizada, palacios urbanos y el templete circular de dos pisos. Finalmente, resume los principales tipos de edificios renacentistas como iglesias, palacios y villas, así como los intentos de crear ciudades ideales basadas en la geometría y la simetría
La cúpula de Santa María del Fiore fue diseñada por Filippo Brunelleschi utilizando una innovadora técnica de construcción sin andamios. Brunelleschi diseñó máquinas especiales y técnicas de albañilería que revolucionaron la arquitectura. El Monasterio de El Escorial muestra el estilo renacentista español con órdenes clásicos y ausencia de decoración, en contraste con el estilo plateresco. El castillo de Chambord se caracteriza por sus ocho torres inmensas, 440 habitaciones y una espect
Las calles de nuestro México, están cubiertas de diferentes tipos de construcciones: edificios, casonas, templos, etc. Con variados estilos arquitectónicos, en lo particular me parece atractiva la idea de no solo caminar por las banquetas de nuestros centros históricos, sería bueno conocer un poco de la arquitectura barroca que se dio en la época de la colonia mexicana.
Por medio de este sencillo glosario de “Elementos Arquitectónicos”, pretendo empapar al transeúnte mexicano de un poco de conocimiento de dicha materia y, permitir que sus paseos ahora se conviertan en “imágenes de aprendizaje”.
La Basílica de Santa María del Fiore es la catedral de Florencia, notable por su gran cúpula diseñada por Filippo Brunelleschi entre 1420-1436. Con una altura de 114.5 metros, la cúpula es una de las mayores estructuras de ladrillo del mundo y una obra maestra de la ingeniería que demuestra la habilidad de Brunelleschi para resolver problemas estructurales mediante el uso de dos capas paralelas de ladrillo. La catedral, comenzada en 1296, también cuenta con un campanario de Giotto
El documento describe varios edificios arquitectónicos notables de estilo neoclásico. El Altes Museum en Berlín alberga antigüedades y fue diseñado por Karl Friedrich Schinkel en un estilo clásico. La iglesia de la Madeleine en París se construyó en forma de templo romano inspirado en la Maison Carrée. El Panteón de París, inicialmente planeado como iglesia, destaca por su cúpula y columnas corintias en la entrada que honran a figuras históricas francesas.
La cúpula de Santa María del Fiore en Florencia construida por Filippo Brunelleschi en el siglo XV fue la primera gran obra renacentista. Brunelleschi diseñó la cúpula sin andamiaje de madera, utilizando en su lugar un sistema de doble cúpula y ladrillos huecos. La cúpula revolucionó la arquitectura y se convirtió en un símbolo de orgullo para Florencia.
El documento resume las características arquitectónicas del estilo manierista entre 1530 y 1610 en Europa, mencionando obras representativas como el Castillo de Chambord, el Palacio del Té de Giulio Romano en Mantua, y la Villa de Este en Tívoli diseñada por Pirro Ligorio. Rechaza el equilibrio clásico en favor del contraste y la transgresión de normas, utilizando elementos decorativos de forma libre. Marca la transición entre el Renacimiento y el Barroco.
El documento resume la arquitectura y el arte del periodo prerrománico asturiano entre los siglos VIII y X. Destaca las obras más importantes de los reinados de Alfonso II, Ramiro I y Alfonso III, como Santa María del Naranco, San Miguel de Lillo y San Salvador de Valdediós. La arquitectura sigue modelos visigodos y se caracteriza por plantas de tres naves, ábsides cuadrados y el uso de bóvedas. También resalta la escultura y pintura mural con motivos geométricos e influencias rom
El documento resume las características principales de la arquitectura manierista. Se desarrolló entre 1530 y 1610 como transición entre el Renacimiento y el Barroco. Rechazaba la armonía clásica en favor del contraste y la decoración excesiva. Algunas obras representativas son la Villa Farnesina en Roma, el Castillo de Chambord en Francia y el Monasterio de El Escorial en España. Andrea Palladio y Miguel Ángel fueron exponentes clave que incorporaron soluciones ingeniosas en villas y proyectos como la Basí
El documento describe los elementos arquitectónicos del estilo renacentista como el uso de órdenes clásicos como sustentantes discontinuos, el arco de medio punto, bóvedas y cúpulas como cubiertas, y elementos decorativos como pilastras, medallones y grutescos. También destaca la importancia de la cúpula de la catedral de Florencia como primera obra renacentista y símbolo de la ciudad.
El documento resume las características arquitectónicas de varias iglesias y edificios renacentistas en Italia, incluyendo la Iglesia de San Lorenzo en Florencia, diseñada por Filippo Brunelleschi y caracterizada por su planta de cruz latina y el uso de órdenes clásicos; la cúpula de Santa María del Fiore en Florencia, también diseñada por Brunelleschi y notable por su gran tamaño y uso innovador de técnicas de construcción; y la fachada de la Iglesia de Santa María Novella en Florencia, dise
La arquitectura renacentista es la arquitectura europea del período comprendido entre principios del siglo XIV y principios del XVII en diferentes regiones, lo que demuestra un renacimiento consciente y el desarrollo de ciertos elementos del pensamiento y la cultura material griegos y romanos antiguos.
El documento resume información sobre cuatro obras arquitectónicas del Renacimiento italiano y español: el Palacio Rucellai de Florencia, el Hospital de los Inocentes también en Florencia, la Iglesia de San Juan de los Reyes en Toledo, y la Cartuja de Santa María de Miraflores en Burgos. Proporciona detalles sobre los arquitectos, cronología, estilo, materiales y características formales de cada obra.
La cúpula de Santa María del Fiore en Florencia fue construida entre 1418-1446 por Filippo Brunelleschi siguiendo los modelos romanos pero con innovaciones estructurales. Consiste en un doble cascarón de ladrillo con forma semiesférica en el interior y apuntada en el exterior, dividida en ocho partes por nervios de mármol. Con sus 114 metros de altura dominaba la ciudad y marcó el inicio del Renacimiento italiano.
El documento analiza tres obras arquitectónicas del Renacimiento italiano: el Palacio Strozzi en Florencia, la Capilla Pazzi en Florencia y la Villa Medicea de Poggio Caiano. El Palacio Strozzi fue construido entre 1489 y 1538 y sigue siendo un ejemplo perfecto de casa florentina renacentista. La Capilla Pazzi, construida entre 1433-1446, es considerada el ejemplo más representativo de la arquitectura de Brunelleschi. La Villa Medicea de Poggio Caiano, construida entre 1474-
1. La arquitectura manierista se caracteriza por la tensión y abstracción en las formas en contraposición con los cánones clásicos, así como por el uso arbitrario de los elementos arquitectónicos y lo más plásticas y decorativas de las obras.
2. Dos de los principales arquitectos manieristas fueron Giulio Romano, conocido por su Palacio del Té en Mantua, y Miguel Ángel, responsable de la Piazza del Campidoglio en Roma.
3. La Piazza del Campidoglio de
El documento resume las características de la arquitectura manierista. Algunas de sus características incluyen la multiplicación de elementos arquitectónicos decorativos que no cumplen una función estructural, la preferencia por el contraste sobre el equilibrio, y el uso frecuente de motivos grotescos. También analiza varios ejemplos de arquitectura manierista como el Palazzo Chiericati, el Chalet Piovene y la Villa Barbaro, destacando sus características principales.
Una aproximación a las características generales de la arquitectura barroca, desde el análisis de algunas de las obras más significativas del barroco italiano y europeo.
El documento resume la obra de Filippo Brunelleschi, arquitecto pionero del Renacimiento italiano. Destaca la Capilla Pazzi de Florencia como su obra maestra, donde aplicó proporciones áureas y citas clásicas de manera armónica. También construyó la cúpula de Santa María de las Flores en Florencia, revolucionando la técnica con una forma parabólica de doble cáscara. Fue el primero en aplicar perspectiva a la arquitectura en el hospital de Los Inocentes.
La arquitectura manierista se desarrolló en Europa entre 1530 y 1610, surgiendo en Venecia como una imitación de los grandes maestros renacentistas como Miguel Ángel. Se caracterizó por edificaciones monumentales con formas abstractas y tensas, más decorativas. Utilizó elementos arquitectónicos de manera no estructural, como arcos, cúpulas y pórticos. Algunas obras notables fueron la Villa Rotonda, el Palacio del Té y la Villa Barbaro.
El documento describe la arquitectura manierista, que se extiende entre el Renacimiento y el Barroco. Se caracteriza por alterar las proporciones y relaciones espaciales, prefiriendo espacios longitudinales. También se aleja de mostrar la estructura interna y enfatiza la decoración grotesca. Entre las obras más importantes se encuentran la Iglesia de los Jesuitas de Roma, la Villa Caldogno y la Villa Capra de Palladio.
La arquitectura manierista se desarrolló en Europa entre 1520 y 1610. Se caracterizó por romper con la lógica espacial renacentista a través de alteraciones arbitrarias de las proporciones y preferencia por espacios longitudinales. Edificios representativos incluyen el Palacio del Té en Mantua, la Basílica de San Giorgio Maggiore en Venecia diseñada por Palladio, y la Biblioteca Laurenciana en Florencia con su escalera diseñada por Miguel Ángel.
El documento presenta una lista de obras arquitectónicas y artísticas realizadas entre 1494 y 1620, principalmente en Italia, junto con los nombres de sus creadores. Además, incluye breves biografías de Miguel Ángel y Palladio, destacando sus principales logros como arquitectos renacentistas que marcaron un hito en sus épocas.
El documento resume la arquitectura del siglo XVI en Italia. Se adoptaron las formas clásicas romanas, como el uso del orden corintio y las bóvedas de arista. Destacan arquitectos como Bramante, Miguel Ángel y Palladio. Bramante construyó la basílica de San Pedro y el templete de San Pedro en Montorio. Miguel Ángel diseñó la cúpula y fachada de San Pedro, así como plazas urbanas en Roma. Palladio popularizó la villa renacentista y el teatro olímpico en Vic
Identificación de los elementos manieristasWill Alfonzo
El documento describe elementos arquitectónicos manieristas. Explica que el manierismo surgió en Italia en el siglo XVI como una exageración de las formas renacentistas. Describe características manieristas como la distorsión de proporciones y el uso de líneas onduladas. Luego resume dos ejemplos arquitectónicos manieristas - el Chalet Piovene de 1539-1540 con su fusión del edificio y paisaje, y la Basílica de San Giorgio Maggiore en Venecia de 1560-1580 con
El documento describe la arquitectura manierista, una fase de la arquitectura europea entre 1530 y 1610 que siguió al Renacimiento y precedió al Barroco. Se caracterizó por multiplicar elementos arquitectónicos decorativos sin función, la monumentalidad, y preferir espacios longitudinales. También analiza características de obras manieristas como la Villa Barbaro, el Chalet Piovene, la Iglesia del Redentor y el Palazzo Chiericati.
El documento resume las características de la arquitectura manierista entre 1530 y 1610, incluyendo sus elementos arquitectónicos como dinteles, arcos y cúpulas. Describe obras principales de este estilo en Italia como la Villa Farnesina, el Palacio Massimo alle Colonne y el Palacio del Té en Mantua. Finalmente, menciona obras del arquitecto Sanmicheli como el Palacio Canossa y el Palacio Bevilacqua.
TEMA 10. CINQUECENTO ITALIANO: Arquitectura y Escultura@evasociales
Este documento describe la arquitectura y escultura del Cinquecento italiano. Señala que Florencia dejó de ser el principal centro artístico y Roma pasó a ocupar ese lugar bajo el mecenazgo del Papado. La arquitectura y escultura ganaron en monumentalidad, imitando el estilo clásico pero con fines religiosos. Describe las principales figuras como Bramante, Miguel Ángel, Palladio y Vignola, y sus obras más representativas como la cúpula y planta de San Pedro, la Capilla
El documento presenta información sobre varias obras arquitectónicas del Renacimiento en Italia, España, Francia y Alemania. Describe características clave de edificios como el Templete de San Pietro in Montorio en Roma, la cúpula de Santa María del Fiore en Florencia, el Palacio Rucellai en Florencia, el Monasterio de El Escorial en España, la Catedral de La Asunción en Jaén, el Castillo de Écouen en Francia, y la Residencia de Múnich en Alemania. También resume brevemente la estampa de
El documento describe la arquitectura del período del Cinquecento en Italia. Se discuten los principales arquitectos como Bramante, Miguel Ángel y Palladio, y sus obras más importantes como la basílica de San Pedro, la capilla Sixtina y la villa Capra. También se describe el desarrollo del clasicismo y manierismo en la arquitectura del siglo XVI en Italia.
María Gómez
Historia de la Arquitectura II
Hay que tener en cuenta que el recuerdo del mundo clásico no llegó a extinguirse de la Europa occidental durante toda la Edad Media y llegó a convertirse en un verdadero culto en los inicios de la Edad Moderna. Este entusiasmo por la antigüedad hace que el arte europeo cambie de rumbo y se esfuerce por imitar el concepto de la proporción, medida y ordenación del espacio del arte clásico.
Características
• Elementos sustentantes: muros y columna.
– El elemento sustentante por excelencia es el muro. La columna siempre soporta arcos de medio punto. El estilo de capitel más empleado es el corintio y junto al el aparecen el dórico, jónico y compuesto.
• Elementos sustentados:
– Se utilizan las bóvedas de arista o de cañón, aunque es la cúpula la solución más representativa ya sea para cubrir partes del edificio o el edificio entero. También se utilizan adinteladas tanto unas como otras suelen aparecer decoradas con casetones.
• Materiales:
– Se utilizan el ladrillo el mármol, y aparejos menudos. Los sillares en algunos casos son almohadillados.
• Elementos decorativos:
– Destacan áureas ( en forma de corona u orla de hojas de laurel), guirnaldas, amorcillos, grutesco (motivo decorativo compuesto por seres fantásticos con formas humanas vegetales y animales complejamente enlazados), candelieri (inspirado en la forma de los candelabros) y balaustradas. También son importantes los elementos arquitectónicos del arte clásico como frontones, entablamentos, etc.
• Plantas:
– Desaparece la concepción medieval que se basa en una visión longitudinal hacia el altar mayor. Partiendo de una planta basilical se llega a las plantas centrales que son las más características a partir del cinquecentto.
• Arquitectura religiosa:
– Se utiliza la planta longitudinal o central. El interior es ancho buscando la unidad espacial. Se propugna la pared la pared limpia y luminosa, sin vidrieras, con pequeñas ventanas que dejan pasar la luz natural. El exterior es muy cuidado buscando la belleza y el interés por el urbanismo.
• Arquitectura civil:
– Adquiere gran importancia con respecto a la religiosa. El palacio se organiza en torno a un patio y la fachada se articula en tres plantas separadas por cornisas y rematadas con una por una gran cornisa. Se utiliza sobre todo el aparejo de sillar almohadillado y se abren un gran número de ventanas
El documento resume los principales elementos del manierismo en arquitectura, pintura y escultura en Italia durante el siglo XVI. En arquitectura, el manierismo se caracteriza por la multiplicación de elementos decorativos y la pérdida de claridad y solemnidad del clasicismo. Andrea Palladio y Vignola fueron arquitectos manieristas destacados. En pintura, artistas como Correggio, Parmigianino y en escultura, Cellini, Juan de Bolonia y los Leoni representan el estilo manierista a través de figuras serpentinadas y col
El documento describe las características generales de la arquitectura barroca en Europa, con un enfoque en Italia, España y Francia. El estilo barroco se caracteriza por el dinamismo, la teatralidad, la monumentalidad y la exuberante decoración. Arquitectos notables como Bernini, Borromini y Guarini crearon obras maestras en Italia con plantas elípticas y fachadas curvas que enfatizaban el movimiento. En España, el barroco se distingue por su mezcla de ornamentación y sobriedad, mientras
El documento describe varios estilos arquitectónicos como el neoclásico, gótico y exótico. El neoclásico se originó como reacción al barroco y se caracteriza por la sencillez y claridad de las estructuras clásicas. El gótico se desarrolló entre los siglos XII-XVI y se caracteriza por el uso de bóvedas de crucería y elementos ornamentales que enfatizan la verticalidad. El estilo exótico se caracteriza por la incorporación de motivos y elementos extraños considerados exóticos.
Este documento resume las características arquitectónicas del estilo manierista a través de ejemplos como el Palacio del Té en Mantua, la Villa Barbaro en Maser y la basílica de San Giorgio Maggiore en Venecia. El manierismo rechaza el equilibrio clásico en favor del contraste y la transgresión. Los edificios pierden claridad y solemnidad, y sus estructuras verticales asumen dimensiones excesivas. La decoración se concentra en compartimentar fachadas de forma extravagante.
La Catedral de León es un templo católico del siglo XIII construido en estilo gótico. Es conocida por sus grandes vitrales medievales que cubren casi todos los muros, dándole un aspecto luminoso. Tiene dos torres de diferentes alturas y está considerada uno de los mejores ejemplos del gótico en España.
La iglesia de San Vital en Rávena, Italia data del siglo VI. Tiene una planta central octogonal precedida por un nártex y un atrio. La cúpula se eleva sobre un tambor octogonal de tejas huecas. Dentro, ocho pilares sostienen arcos que dividen el espacio. El presbiterio y ábside semicircular cierran uno de los lados. La iglesia combina innovadoramente elementos de Oriente y Occidente con una estructura ligera pero sólida.
La iglesia de San Vital en Rávena, Italia data del siglo VI. Tiene una planta central octogonal precedida por un nártex y un atrio. La cúpula se eleva sobre un tambor octogonal de tejas huecas. Dentro, ocho pilares sostienen arcos que dividen el espacio. El presbiterio y ábside semicircular cierran uno de los lados. La iglesia combina innovadoramente elementos de Oriente y Occidente con una estructura ligera pero sólida.
La arquitectura colonial venezolana se compone de tres tipos de construcciones: religiosas, civiles y militares. Las construcciones religiosas eran sencillas y sobrias con plantas rectangulares de tres naves separadas por arcos. Las construcciones civiles incluían viviendas populares sencillas y mansiones aristocráticas influenciadas por el estilo morisco. Finalmente, las construcciones militares como castillos y fortificaciones se construyeron para proteger las ciudades de los ataques de corsarios y piratas.
El documento resume las diferencias y similitudes entre los criterios de Peirce y Saussure sobre la semiótica. Peirce ve la semiótica como una ciencia pragmática y lógica que estudia la vida de los signos en la sociedad, mientras que Saussure ve la semiología como el estudio estructural de los sistemas de signos. Ambos consideran que el pensamiento humano se basa en signos y que los signos constituyen sistemas sociales, aunque se enfocan en aspectos diferentes como la materialidad y funcionalidad del signo.
El documento describe los principales componentes internos de un computador, incluyendo el microprocesador, la tarjeta madre, la memoria RAM y ROM, el disco duro, la tarjeta de video, de sonido, de red, puertos USB, cables IDE y SATA, y el ventilador para enfriar la CPU. Explica brevemente la función de cada uno de estos componentes centrales en el funcionamiento del computador.
Este documento resume los conceptos clave de la semiótica en la arquitectura. Explica que la semiótica estudia el significado de los signos como imágenes, gestos, colores y texturas. En la arquitectura, analiza el significado de elementos como columnas, vigas y acabados dependiendo del estilo arquitectónico. También discute cómo los humanos le dan significado a la arquitectura a través de la vida social y cómo los espacios privados y públicos influyen en las relaciones. Finalmente, explica que la expresión arquitect
El documento resume conceptos clave relacionados con el medio ambiente natural y urbano. Define el medio ambiente natural como el entorno diseñado para la vida que incluye todos los seres vivos y no vivos en la Tierra. Explica que el medio ambiente urbano es el resultado de la actividad humana sobre un espacio reducido que crea determinadas condiciones de vida. También define e introduce conceptos como la insolación, el confort térmico, la ecología, la crisis bioclimática y la arquitectura sustentable.
Este documento resume brevemente el Renacimiento en Italia, España, Alemania y Francia. En Italia, la pintura renacentista comenzó en Florencia con obras de Masaccio y Piero della Francesca. En España, el primer edificio renacentista fue el Palacio de Santa Cruz en Valladolid y El Greco fue un líder del manierismo. En Alemania, Durero fue una influyente figura en la pintura renacentista alemana. En Francia, el Castillo de Azay muestra influencias italianas pero con estilos arquitectónicos distintivos franceses
El documento detalla 21 pasos a seguir en el inicio de una obra. Estos incluyen realizar un levantamiento técnico de las áreas a modificar, elaborar proyectos con planos, formatos de control, mediciones y cómputos métricos. También se especifica revisar presupuestos, elaborar informes sobre el avance de la obra, participar en reuniones con contratistas, y cumplir con normas de seguridad integral.
Este documento describe conceptos básicos de topografía, incluyendo la definición de topografía original y modificada, y los procedimientos de medición e instrumentos utilizados en topografía como cintas métricas, reglas graduadas y odómetros. También explica conceptos como cortes, rellenos, excavaciones y su protección, compactación, y replanteo de coordenadas de poligonales.
El documento describe las características arquitectónicas del estilo islámico. Hace gran uso de la geometría y formas como el círculo. Utiliza patrones simétricos y repetitivos como rombos, meandros y lazos formando estrellas. Incluye elementos como arcos decorados con mocárabes, cúpulas, alfices, minaretes y patios centrales conocidos como sahns. La caligrafía también es importante para plasmar versículos del Corán.
Elementos que caracterizan la arquitectura en el mundo romanoEuro Pino
El documento describe varios elementos arquitectónicos característicos de la arquitectura romana. Estos incluyen los órdenes arquitectónicos toscano, dórico, jónico, corintio y compuesto, así como elementos como el arco de medio punto, el arco rebajado, el arco adintelado, las bóvedas de cañón y las bóvedas de horno. Los romanos adoptaron y modificaron estos elementos de la arquitectura griega y los utilizaron en construcciones a gran escala como templos, teat
Elementos que caracterizan la arquitectura en el mundo romanoEuro Pino
El documento describe varios elementos arquitectónicos característicos de la arquitectura romana. Estos incluyen los órdenes arquitectónicos (toscano, dórico, jónico, corintio y compuesto), así como elementos estructurales como el arco de medio punto, el arco rebajado, el arco adintelado y las bóvedas de medio cañón y de horno. También se mencionan ejemplos concretos de edificios romanos que ilustran el uso de estos elementos.
CARACTERISTICAS ARQUITECTONICAS DEL MUNDO EGEOEuro Pino
El documento describe las características arquitectónicas de varias construcciones del mundo egeo, incluyendo el Erecteión en Atenas, el Templo de Niké, el Tholos de Delfos, el Partenón, la Linterna de Lisícrates y el Palacio de Cnosos. También describe el Templo Heraion de Samos, el Teatro de Epidauro, y el Templo de Apolo en Bassae.
El documento describe la técnica de los planos seriados para diseñar objetos en 3D. Explica que los planos seriados permiten experimentar y analizar la composición y construcción de objetos tridimensionales. Además, proporciona un paso a paso para realizar un plano seriado utilizando materiales como cartón, pintura y silicona fría.
Este documento presenta un mapa mental sobre el color creado por Euro Jesús Pino Bello, estudiante del tercer semestre de arquitectura en el Instituto Universitario Politécnico Santiago Mariño en Porlamar, Venezuela.
El documento describe conceptos clave de la percepción visual como la interpretación de estímulos externos visuales y la capacidad de interpretar información óptica. Explica que la percepción visual es importante en arquitectura para interpretar sensaciones espaciales a través de códigos visuales. Detalla elementos que intervienen como el contorno, tamaño, color, textura, orientación y posición. También describe leyes de la Gestalt como figura-fondo, buena forma, cierre, continuidad, semejanza, proximidad y simetría
Este documento explica las leyes de la Gestalt, un conjunto de principios psicológicos que describen la percepción visual. Las leyes incluyen la figura y el fondo, la buena forma, el cierre, la continuidad, la semejanza, la proximidad y la simetría. Cada ley se ilustra con imágenes sencillas que muestran cómo nuestra mente tiende a organizar visualmente los elementos según esos principios. El objetivo es dar a conocer el funcionamiento básico de estas leyes de la percepción.
José Luis Jiménez Rodríguez
Junio 2024.
“La pedagogía es la metodología de la educación. Constituye una problemática de medios y fines, y en esa problemática estudia las situaciones educativas, las selecciona y luego organiza y asegura su explotación situacional”. Louis Not. 1993.
Soluciones Examen de Selectividad. Geografía junio 2024 (Convocatoria Ordinar...Juan Martín Martín
Criterios de corrección y soluciones al examen de Geografía de Selectividad (EvAU) Junio de 2024 en Castilla La Mancha.
Soluciones al examen.
Convocatoria Ordinaria.
Examen resuelto de Geografía
conocer el examen de geografía de julio 2024 en:
https://blogdegeografiadejuan.blogspot.com/2024/06/soluciones-examen-de-selectividad.html
http://blogdegeografiadejuan.blogspot.com/
Ofrecemos herramientas y metodologías para que las personas con ideas de negocio desarrollen un prototipo que pueda ser probado en un entorno real.
Cada miembro puede crear su perfil de acuerdo a sus intereses, habilidades y así montar sus proyectos de ideas de negocio, para recibir mentorías .
1. ARQUITECTURA MANIERIST
A
REALIZADO POR:
EURO PINO
C.I.27.424.338
REPÙBLICA BOLIVARIANA DE VENEZUELA
MINISTERIO DEL PODER POPULAR PARA LA EDUCACIÒN UNIVERSITARIA
I.U.P.SATIAGO MARIÑO
EXTENCIÒN-PORLAMAR
PROFESOR: ESTELA AGUILAR
2. ARQUITECTURA MANERISTA
Es aquella fase de la arquitectura europea que se desarrolló
entre 1530 y 1610, es decir, entre el final de la arquitectura
renacentista y el comienzo de la barroca.
Los historiadores consideran al manierismo como la última fase
del Renacimiento, precedida por las
del humanismo florentino y por el clasicismo romano; sin
embargo, si las primeras dos fases son distinguibles
temporalmente, no resulta tan claro con el clasicismo y el
manierismo que coexistieron desde inicios del siglo XVI.
para indicar el estilo de cada artista, fue empleado
por Giorgio Vasari en el siglo posterior para describir uno
de los cuatro requisitos de las artes (orden, medida, diseño
y maniera), con particular referencia a las obras de Miguel
Ángel; luego lo utiliza Jacob Burckhardt para definir de
manera peyorativa el arte italiano entre el Renacimiento y
el Barroco.
No obstante a inicios desiglo XX, a la luz de las nacientes
culturas surrealistas y expresionistas, la crítica revaloró la
cultura manierista.
3. CARACTERISTICAS DE LA ARQUITECTURA
MANERISTA
• En la arquitectura manierista, los edificios pierden la claridad de composición y pierden
solemnidad con respecto al clasicismo pleno.
• En los edificios se multiplican los elementos arquitectónicos, aunque no cumplen una
función arquitectónica.
• La decoración gusta por compartimentar las fachadas de los edificios.
• El manierismo rechaza el equilibrio y la armonía de la arquitectura clásica, concentrándose
más bien en el contraste entre norma y transgresión, naturaleza y artificio, signo y subsigno.
De esta manera, la carga pierde su peso, mientras que el sostén no sostiene nada;
•el punto de fuga no se concluye en un punto focal, como en la arquitectura barroca, sino que
termina en nada; las estructuras verticales asumen dimensiones excesivas y confieren al
conjunto un inquietante equilibrio «oscilante».
•Si en la arquitectura del Renacimiento la fábrica de los edificios a menudo denuncia su propia
conformación interna también hacia el exterior (mediante, por ejemplo, la presencia de
cornisa intermedia, extradós e intradós),.
•las obras manieristas generalmente se alejan de esta tendencia, escondiendo su propia
estructura de base.
•Desde el punto de vista decorativo, asume particular importancia el fenómeno de lo
grotesco, un tema pictórico de tiempos del imperio romano, redescubierto a fines del siglo XV,
4. CARACTERISTICAS DE LA ARQUITECTURA
MANERISTA
PORTICO JONICOS
COLUNNAS JONICOS
PILASTRAS DE ORDEN COLOSAL
cúpulas
ARCO DE MEDIO PUNTO
5. EL PALAZZO CHIERICATI
El Palazzo Chiericati es un edificio rectangular con un pórtico orientado a la
Piazza d´lsola, un frente muy público con loggias abiertos en la planta y el
piano nobile. La loggia de la primera planta, levantado cinco pies sobre la
piazza, a lo largo de toda la fachada en once bahías. Las cinco bahías
centrales se proyectan levemente y son separadas de las bahías laterales
por las columnas. Los racimos de cuatro columnas en cada esquina de esta
proyección apoyan el cuarto principal del piano nobile, que proyecta a la
fachada, haciendo dos loggias, uno en cada uno de sus lados, en este nivel.
En contraste con el frente, los finales de los loggias en los lados del palazzo
se emparejan, con las aberturas arqueadas flanqueadas por las pilastras
dóricas y los capitales jónicos. El entablamento con una sucesión regular de
triglifos y metopas que se alternan con las cabezas de los toros, que
adornan ricamente los techos de las loggias. Las figuras y las urnas sobre la
cornisa fueron agregadas en el decimoséptimo siglo.
Principales Características:
•Edificio cuadrangular, de ejes estrictamente simétricos
•Pórtico de doble planta abarca toda su extensión
•Zócalo sobre el que se asientan las columnas de la planta baja
•En la Loggia de jardín, cerrada por cuatro columnas y flaqueada por
escalinatas dobles
•En las alas laterales un entablamento dórico
•A partir del tercer intercolunio, el entablamento se acomoda en ambas caras
del edificio
•En ese codo aparecen cuatro columnas, de las cuales una sigue el ritmo de las
anteriores y otra retrocede un poco en la loggia, para situarse delante de las
restantes, sobre la parte saliente del entablamento.
•La acumulación de columnas en un espacio tan reducido forma un resalto,
que en la planta baja abarca el vestíbulo y en la superior la gran sala
•Las columnas del piano nobile son de otro orden que las de la planta baja, y
descansan sobre pedestales unidos entre si por balaustradas a lo largo de toda
la fachada
6. CHALET PIOVENE
Las características del edificio en sí mismo son en la mayoría de perplejidad, el plan es
apenas sofisticado, las ventanas perforan la fachada sin ningún orden particular, y los
pronaos se ensamblan torpe al bloque de edificio.
En el centro de una pared larga están los pronaos con un aguilón triangular que se
extiende hacia afuera en una alta base. En el jardín detrás del chalet, con una exedra en el
centro, fue construido un balchesse. Los pórticos de Muttoni, la pequeña casa de "Romito"
en el parque los varios grottoes naturales y el lugar de las memorias en el parque. Una
fuente antigua y una cerradura muy vieja también en el parque. Una torre pequeña del
puesto de observación y el "Roccolo", los cuales fueron construidos por Andrea Palladio,
ya que el nombre se encuentra grabado en las cámaras acorazadas de la puerta de
entrada.
En el décimo octavo siglo los pórticos toscanos los cuales fueron agregados en los lados,
así como una escalera larga, gradual que va lentamente para arriba entre las estatuas del
arquitecto Francesco Antonio Muttoni de Lugo. La puerta y los trabajos del hierro labrado
se atribuyen a Pietro Cavaliere.
Principales Características:
•Seis columnas jónicas sostienen un frontón
•Fusión homogénea entre arquitectura y paisaje
•Trazado rectangular
•Escalera de doble rampa conduce a la loggia que sobresale
hacia el frente
•Ausencia de partes saliente restan prestancia a las alas
laterales
•Parte central, con eje claramente diferenciado
•Superficies de muros lisos sin modular
•Vanos existentes en las paredes
7. VILLA ROTHONDA
Este chalet situado en una elevación leve, algunas millas fuera de Venecia, fue
construido para Canon Paolo Almerico. El edificio abovedado cuadrado se alinea con
los puntos cardinales del compás. Su nombre deriva del plan (un circulo dentro de un
cuadrado. La influencia del Panteón romano es evidente) incluyendo el plan unitario y
un pórtico tradicional de templo delante de un interior abovedado.Cada una de las
cuatro entradas conduce a través de un pasillo corto, al cuarto principal del piano
nobile, un salón central circular, cuyo diámetro equivale a la anchura del pórtico,
cubierto por una cúpula realizada en anillos superpuestosLa planta actual de la villa
es un cubo, en cada una de las cuyas caras sobresale un pórtico acolumnado, que da a
la figura de cruz griega. Amplias escalinatas, delimitadas por muros laterales,
conducen a los pórticos, que sobresalen del cubo. Los pórticos de orden jónico con
sus correspondientes volutas laterales pasan de la vertical de las columnas a la
horizontal de la cornisa y de la base del frontón.El frontón, enmarcado por una sólida
cornisa, se encuentra dos ventanas ovales, que flaquean el escudo.La cornisa entre
las columnas del pórtico y el frontón se prolonga por todo el contorno del edificio.
Principales Características:
•Principales Características:
•Cuatro fachadas, provistas de sendos pórticos, proyectan en las
escalinatas la pendiente del promontorio, la cual esta dominada
por la cúpula central
•La estrecha relación entre paisaje y arquitectura
•La Cúpula esta realizada por anillos superpuestos provista de una
linterna
•Planta en forma de cubo en cuyas caras sobre sale un pórtico
acolumnado, que da a la planta forma de cruz griega
•Pórticos de orden jónico
•Capiteles con sus correspondientes volutas pasan de la vertical de
las columnas a la horizontal de la cornisa y de la base del frontón.
•La cornisa entre las columnas y el frontón se prolonga por todo el
contorno del edificio
8. VILLA BARBARO
El espacio residencial central se erige como el resto de una casa medieval o
castillo señorial. Su fachada ofrece cuatro contrastes de columnas jónicas
adaptadas del templo de Fortuna Virilis de Roma. Como en el chalet próximo Emo,
el barchesse (edificio de granja) se extiende simétricamente de izquierda a
derecha de la estructura central. Los extremos del barchesse son superados por
los dovecotes, cada uno con un sundial (!) grande en la fachada. El resultado es el
familiar perfil de la arquitectura palladiana.
El interior central de la residencia es destacado por los magníficos frescos
ejecutados entre 1560 y 1562 principalmente por Paolo Veronese.
En la parte posterior de la residencia central el sistema en la ladera hay una gruta
con unas espectaculares estatuas conocidas como nymphaeum. Marc´Antonio,
ejecuto varias de sus estatuas y contribuyo también a la decoración del chalet.
El chalet descendió primero a través de líneas femeninas en la misma familiahasta
1838. En 1934 el chalet fue adquirido por Giuseeppe Volpi di Misurata, quien lo
restauro y le regreso al chalet su condición actual condición.
Principales Características:
•Fachada de marcada articulación vertical
•Frontones de segmentos triangulares que no se suceden de forma
horizontal , sino vertical
•Estos corresponden a las ventanas del piso superior
•Los curvos a las de planta baja
•Las alas se rematan con palomares
•Un orden de cuatro columnas jónicas
•La disposición de los elementos arquitectónicos es sencilla y
equilibrada, en armonía con el paisaje
•Los capiteles de las columnas exteriores dan dos caras del edificio
•Ventanas encuadradas por columnas
•Los Soportales de la villa están rematados por arcos de medio punto
en secuencia rítmica