Se denomina Arte Colonial a la producción artística desarrollada durante el período de las colonias españolas y portuguesas en América Latina, entre los siglos XVI y XIX.
Se denomina Arte Colonial a la producción artística desarrollada durante el período de las colonias españolas y portuguesas en América Latina, entre los siglos XVI y XIX.
MÁS QUE ESTUDIAR HISTORIA: DEVORARLA
Trabajo de Mar López, Dulce Garcia, Paula Bouzian e Isa Muñoz. Alumnas de 2º Bachillerato del IES Alhamilla 2016-17. Recrean para la asignatura de Historia de España un plato que ya comian en Los Millares (hace unos 5.000 años), añadiendo aderezos andalusies.
Con una pequeña herejía, como es tirar el suero, cuando tiene múltiples utilidades.
Tema 8. La cultura y el arte del GóticoMaraPrieto19
Tema 8. La cultura y el arte del Gótico.
Historia de 2º ESO
Presentación muy completa, con multitud de imágenes.
Sigue la estructura del libro de Vicens Vives.
Trabajo de educación tecnológica.
Parte de la información ha sido recopilada y traducida por mi, de páginas que estaban en otros idiomas.
--------Libre distribución-----
Explicación de qué es un debate, más concretamente el modelo académico y su implementación en las aulas. En este caso explico mi experiencia en la clase de Historia.
Presentación del tema 5 del libro de Vicens Vives para 3º ESO en la asignatura de Geografía e Historia, Ciencias Sociales.
Sector secundario. Industria.
ROMPECABEZAS DE ECUACIONES DE PRIMER GRADO OLIMPIADA DE PARÍS 2024. Por JAVIE...JAVIER SOLIS NOYOLA
El Mtro. JAVIER SOLIS NOYOLA crea y desarrolla el “ROMPECABEZAS DE ECUACIONES DE 1ER. GRADO OLIMPIADA DE PARÍS 2024”. Esta actividad de aprendizaje propone retos de cálculo algebraico mediante ecuaciones de 1er. grado, y viso-espacialidad, lo cual dará la oportunidad de formar un rompecabezas. La intención didáctica de esta actividad de aprendizaje es, promover los pensamientos lógicos (convergente) y creativo (divergente o lateral), mediante modelos mentales de: atención, memoria, imaginación, percepción (Geométrica y conceptual), perspicacia, inferencia, viso-espacialidad. Esta actividad de aprendizaje es de enfoques lúdico y transversal, ya que integra diversas áreas del conocimiento, entre ellas: matemático, artístico, lenguaje, historia, y las neurociencias.
Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3.pdfsandradianelly
Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestr
Friedrich Nietzsche. Presentación de 2 de Bachillerato.
La época del gótico slideshare-
1.
2. 1. LA CULTURA URBANA DEL SIGLO XIII
Entre los siglos XI y XIII Europa vivió un renacimiento e las ciudades y
de la vida urbana. Estos cambios influyeron en el arte y cultura.
El crecimiento de las ciudades provocó un auténtico furor arquitectónico.
Iglesias, catedrales, lonjas y ayuntamientos.
La iglesia dejó de ser la única que encargaba obras de arte. Nobles y
burgueses enriquecidos emplearon su dinero en construir palacios y en
el encargo de pinturas y esculturas para decorar sus viviendas. La vida
urbana provocó también cambios religiosos. Se crearon nuevas órdenes
religiosas, formadas por frailes que vivían en conventos dentro de las
ciudades. Las dos órdenes religiosas más importantes en ese momento
fueron la de los franciscanos y la de los dominicios.
PROFESOR: JAVIER ANZANO 2
4. 2. EL NACIMIENTO DE LAS UNIVERSIDADES
Durante los siglos XII y XIII las principales escuelas urbanas se
transformaron en universidades. La gran afluencia de estudiantes
impulsó a maestros y alumnos a organizarse como un gremio, igual que
los demás oficios, para defender su autonomía y sus privilegios. De esta
manera surgieron las universidades.
Las universidades se dividían en facultades, especializadas en una
disciplina concreta. Cada facultad estaba dirigida por un decano, y a la
cabeza de la universidad estaba el rector. Cada universidad tenía sus
propios estatutos donde se fijaban, entre otras cosas, el calendario de
clases y las enseñanzas que se impartían. La larga duración de los
estudios hizo que solo una minoría de la sociedad tuviera acceso a ellos.
En muchas ciudades europeas se crearon universidades. Las más
prestigiosas fueron las de París, Oxford y Bolonia.
PROFESOR: JAVIER ANZANO 4
7. 3. LA ARQUITECTURA GÓTICA
Nació en Francia a finales del siglo XII y desde allí se expandió
rápidamente por Europa. Fue un arte religioso, pero también el
símbolo del poder y de la riqueza de las ciudades.
La catedral era el edificio más representativo, pero también se
construyeron otros edificios no religiosos, como
castillos, palacios, ayuntamientos, universidades, etc.
La catedral se convirtió en el centro de la ciudad. En ella no solo
se llevaban a cabo los ritos religiosos; allí se reunían los gremios
y los gobiernos municipales surgieron rivalidades entre las
ciudades por construir la catedral más alta y mas grande.
PROFESOR: JAVIER ANZANO 7
9. PRINCIAPALES CARACTERÍSTICAS
En los edificios góticos se utilizaron nuevas técnicas arquitectónicas que
permitieron la construcción de iglesias y edificios y de aspecto totalmente
diferente a los románicos.
• Se introdujo el arco ojival o apuntado. Es un arco con forma de punta o flecha
que permite elevar la altura del edificio.
• Se introdujo la bóveda de crucería peso no descansaba sobre un muro, sino
sobre los pilares en el interior de los edificios y los arbotantes y contrafuertes
en el exterior.
Gracias a estas técnicas se abrieron enormes ventanas, la luz penetró en un
interior decorado con vistosas vidrieras y rosetones de ricos colores. El arte
gótico contó con construcciones cada vez más altas y luminosas.
Las plantas de los edificios también fueron diferentes a las románicas, se
conservó la forma de cruz latina, las cabeceras se volvieron poligonales y la
nave central se construyó mucho más alta y más ancha que las laterales.
PROFESOR: JAVIER ANZANO 9
17. 4. LA ESCULTURA GÓTICA
Los escultores góticos representaban sobre todo temas religiosos: Cristo
crucificado, Virgen con el niño, y siguieron teniendo una función educativa. Sufrió
importantes cambios.
• Las obras se fueron liberando de la adaptación a la arquitectura.
• Las figuras se representaron de forma más realista y natural. Aparecieron los
primeros retratos de nobles y burgueses.
• Triunfó la línea curva y las figuras fueron adquiriendo movimiento.
• Existió un interés por expresar sentimientos de alegría, tristeza, dolor, etc.
PROFESOR: JAVIER ANZANO 17
19. TIPOS DE ESCULTURA
El material mas utilizado siguió siendo la piedra, aunque
aumentaron notablemente las obras realizadas en madera.
• Los relieves continuaron decorando las portadas de iglesias y
catedrales.
• Otros lugares dentro del templo adquirieron
importancia, retablos y las sillerías de coro.
• La escultura funeraria se desarrollo la técnica del retrato.
También las gárgolas, esculturas de seres fantásticos que
remaban los tejados.
PROFESOR: JAVIER ANZANO 19
24. 5. LA PINTURA GÓTICA
La pintura mural perdió la importancia, Los muros fueron sustituidos por amplios
ventanales y no hubo lugar donde realizar las pinturas.
Adquirió importancia la pintura sobre madera, dando lugar a la aparición de los
retablos pictóricos.
Los temas más representados siguieron siendo los religiosos y también los retratos.
Otras características importantes fueron:
• Riqueza de colores,
• El uso del dorado,
• La introducción de paisajes de fondo,
• La búsqueda del realismo y
• El movimiento de las figuras.
PROFESOR: JAVIER ANZANO 24