Este documento presenta resúmenes de menos de 3 oraciones de 10 obras representativas del estilo manierista, incluyendo cuadros como La Virgen del Cuello Largo de Parmigianino, el Descendimiento de la Cruz de Il Pontormo y El Bautismo de Cristo de El Greco; esculturas como el Rapto de las Sabinas de Giambologna y Perseo con la Cabeza de Medusa de Cellini; y edificios como el Palacio del Te de Giulio Romano, la Villa Julia y la Biblioteca Laurenciana.

1. Estudiante: Liliana Timaure
C.I. No.: 14.590.342
Materia: Historia de la Arquitectura II
Tutora: Arq. Estela Aguilar
REPUBLICA BOLIVARIANA DE VENEZUELA
MINISTERIO DEL PODER POPULAR PARA LA EDUCACION
INSTITUTO UNIVERSITARIO POLITECNICO “SANTIAGO MARIÑO”
Sistema de Aprendizaje Interactivo a Distancia (SAIA)
Junio 2014

2. LA VIRGEN DEL CUELLO LARGO
Es también conocida con la Virgen y el Niño con
ángeles y san Jerónimo, es un cuadro del pintor
manierista Italiano Parmigianino, realizado en
óleo sobre lienzo. Se calcula que fue pintado entre
el año 1534 y 1540
En el se muestran las proporciones alargadas,
poses muy estilizadas y falta de una perspectiva
clara.
La Virgen no tiene proporciones humanas, con
dedos largos y elegantes; y casi tiene el doble del
tamaño de los ángeles; Jesús es también
extremadamente grande para ser un bebé, y
descansa precariamente sobre el regazo de María
como si fuera a caerse en cualquier momento. Esta
composición se aparta de la solución clásica de
perfecta armonía y equilibrio.
La luz no es natural sino fría, lo mismo que los
colores que son fríos y artificiales.

3. EL DESCENDIMIENTO DE LA CRUZ
Es el cuadro más conocido del artista italiano il
Pontormo (1525-1528). Se trata de un óleo sobre
madera.
Este pintor es utiliza colores más suaves, como el
azul claro o el rosa pálido, pero los utiliza
brillantes, en contraste unos con otros: el rosa y
el amarillo o amarillo anaranjado, el naranja y el
verde, los violetas muy claros sobre un fondo añil.
Las figuras tienen formas duramente modeladas y
están unidas por una línea serpentinata
característico de Manierismo
Toda la escena está marcada por una luz fuerte
que deslumbra a las figuras y aclara los colores.
La composición no está articulada mediante
elementos arquitectónicos o paisajísticos, sino
que ha desaparecido toda referencia espacial o de
perspectiva renacentista.

4. EL BAUTISMO DE CRISTO
Es óleo sobre tela pintado por El Greco entre
1596 a 1600.
No se intenta representar la realidad de
manera naturalista, sino que se hace
extraña, un poco deformada, como un
capricho.
Los modelos adoptan posturas complicadas.
Se las representa de manera
desproporcionada, elásticas, alargadas.
Esta obra conserva influencias de Miguel
Ángel en la musculatura de los cuerpos. No
obstante, estos adoptan ya la estilización
típica del pintor.

5. RAPTO DE LAS SABINAS
Es una escultura realizada en un bloque de
mármol mediante técnica de talla y
posteriormente pulido. Esta magnifica escultura
es obra de Giambologna en el siglo XVI.
En ella las tres figuras se hallan profundamente
entrelazadas, tanto por la acción que desarrollan
individualmente como por la escena que
componen entre ellas, presentando una
exageración de los movimientos.
Esta obra es una clara muestra de la tendencia a
la línea serpenteante del manierismo. La
contorción de las figuras que se disponen en
sentido helicoidal ascendente para ser
contemplada desde distintos puntos de vista
(multifacialidad).
Se trata de un famoso tema histórico de la
antigua Roma. Los personajes están desnudos

6. EL ORCO
Es una de las esculturas del Parque de los
monstruos o los jardines de Bomarzo (Italia). La
Construcción del parque se inició hacia 1550
bajo la dirección de los arquitectos manieristas
Pirro Ligorio y Jacopo Vignola
Es una escultura monumental tallada en roca,
de aspecto terrible, extravagante, surreal y
onírica, que representa un ser fantástico.
La cara del orco parece cambiar su expresión
facial a medida que las sombras del ocaso se
proyectan sobre ella.
Otro elemento manierista era la preferencia de
la escala monumental observada en la escultura.
Representa una genial visión manierista que
cuestionaba la validez del ideal de belleza
defendido en el Alto Renacimiento.

7. PERSEO CON LA CABEZA DE MEDUSA
También denominada el Perseo de Cellini, es una
escultura realizada en bronce por Benvenuto Cellini
(1545-1554), considerada su mejor obra.
Representa colosalmente al héroe Perseo, desnudo y
exhibiendo su musculatura, en la cual sostiene con
su mano la cabeza decapitada y ensangrentada de
Medusa.
Es una obra la cual se expresa el titanismo típico del
período manerista, cuando los escultores seguían las
tendencias de las grandes obras de Miguel Ángel.
Es una obra original, sorprendente y llamativa, que
no busca un ideal sino una pose humana que ofrezca
una posición dinámica.
Posee además, un elaborado pedestal marmóreo con
arpías y máscaras entre las que se abren cuatro
hornacinas con dinámicas y elegantísimas figuras
alusivas al mito de Perseo, una de las cimas
expresivas del Manierismo Maduro.

8. PALACIO DEL TE
Es un edificio de planta cuadrada, construido
entre 1524 y 1534 por Giulio Romano, el cual es
considerado su obra maestra.
Las fachadas no son tan simétricas como
parecen, y los espacios entre las columnas son
irregulares característico de manierismo.
Es un edificio carente de unidad. Romano usa
escasos elementos decorativos, pero los
combina de manera extraña y caprichosa
(fustes rugosos, triglifos descolgados actuando
como ménsulas, motivo serliano, etc.)
Desde el punto de vista decorativo, asume
particular importancia el fenómeno de lo
grotesco, cuyas pinturas se encuentran
centradas en representaciones fantásticas e
irracionales.

9. CASA INCLINADA
Se encuentra ubicada en el Parque de los
monstruos o los jardines de Bomarzo (Italia). La
Construcción del parque se inició hacia 1550
bajo la dirección de los arquitectos manieristas
Pirro Ligorio y Jacopo Vignola.
Fue construida así deliberadamente
aprovechando la inclinación de la roca, es
imposible de habitar.
La arbitraria alteración de la correspondencia
entre las partes y el conjunto del edificio, con lo
que rompe la lógica de las relaciones espaciales
y se provoca la desintegración de la estructura
renacentista.
En esta obra se rechaza el equilibrio y la
armonía de la arquitectura clásica.

10. VILLA JULIA
Es una villa en Roma, Italia. Fue construida
por el papa Julio III entre los años 1550 y
1555.
Se produce un distanciamiento del ideal
clásico, es decir el edificios pierden la
claridad de composición y solemnidad con
respecto al clasicismo pleno.
En la parte trasera se encuentra un Ninfeo
de dos pisos. Esta estructura de logias
cubiertas, decorada con estatuas de mármol
de grades dimensiones confieren al conjunto
un inquietante equilibrio.
La villa tenía una entrada urbana y otra
rural, por lo que se encontraba en el umbral
entre estos dos mundos.

11. BIBLIOTECA LAURENCIANA
Construida en el claustro de la medicea basílica
de San Lorenzo. En 1524 el papa Médicis
Clemente VII encarga la construcción de la
Biblioteca Laurenciana a Miguel Ángel; Los
trabajos no finalizaron hasta varias décadas
después y ya no bajo su dirección.
El ricetto (vestíbulo) esta caracterizado por la
presencia de una escalera escultórica triple que
se resume en una sola rampa y parece rechazar
al visitante., que es el ejemplo perfecto de
manierismo.
Las columnas y pilastras en los muros pierden
valor tectónico y son tratadas como elementos
meramente decorativas.
Miguel Ángel utilizó columnas, frontones,
ménsulas de manera más personal y expresiva.