El documento resume la historia y características principales del arte islámico. Explica que surgió tras la predicación de Mahoma en el siglo VII y se expandió rápidamente. Los principios fundamentales del arte islámico son la iconofobia, la geometría y la epigrafía. La arquitectura islámica destaca por su rica decoración geométrica y el uso de azulejos. El arte hispano-musulmán floreció en Al-Ándalus y dejó obras maestras como la Alhamb

1. El Arte Islámico
Realizado por: Sociales para Educar

2. Introducción y apuntes históricos
• El Islam como movimiento religioso surge gracias a la
predicación de Mahoma en la península arábiga en el
siglo VII. Su expansión territorial es rápida y en menos de
un siglo forma una enorme unidad política que abarca
desde el Indo hasta el Atlántico.
• La expansión del Islam condicionó el arte en cuanto al
lenguaje formal y a las soluciones artísticas que se
emplearon. Esta enorme dimensión territorial favoreció
que surgieran distintos focos locales a la vez que un
mismo lenguaje se extiende a lo largo de un dilatado
espacio de tiempo. El Islam medieval abarca desde el
siglo VII hasta el XV cuando los turcos conquistan
Constantinopla y el imperio bizantino cae bajo la órbita
musulmana.

4. Principios fundamentales
• Son principalmente
3 principios:
– Iconofobia
– Geometría
– Epigrafía
Aquí vemos la importancia de la
decoración en el arte islámico:
epigrafía y geometría (y decoración
floral).

5. Iconofobia
• Con los Omeyas encontramos representaciones figuradas
similares a las del repertorio civil del cristianismo oriental. La
iconofobia se fragua en época abbasí. La escuela teológica
Mutazila, basándose en el razonamiento cristiano
aristotélico, pretende purificar el Corán de interpretaciones
simplistas, es decir, popular y antropomórfica. La escuela
toma cuerpo en el primer tercio del siglo IX, abriendo un
desierto iconográfico hasta el siglo XIII. La tendencia
anicónica obliga al artista a volcar su creatividad en el color,
pero obviando el claroscuro, porque la tradición vedaba las
sombras. Dominan verdes y azules con fondos oro. En Al-
Andalus se siguió la ortodoxia sunni maliki, pero por contacto
con los reinos cristianos aparecen temas figurados en la
Córdoba del siglo X.
• En oriente a principios del siglo XI aparecen ilustraciones
figuradas en los libros. Estas representaciones se reducen al
ámbito privado.

6. Geometría
• Una parte sustancial de la expresión viene guiada por
pautas planas o tridimensionales, constituidas por lados,
vértices y elementos de simetría de figuras complejas
pero siempre precisas, repetitivas y exactas: polígonos y
poliedros regulares.
• En algunos edificios la geometría tridimensional domina
toda la obra, como en la Cúpula de la Roca. A fines del
siglo IX en Nisapur aparecen unas pequeñas formas
prismáticas llamadas mocárabes, conocidas en Europa
como arabesco. En Córdoba aparece una decoración
vegetal geometrizada que se llamará ataurique. También
hay que destacar las tramas de rombos mixtilíneos (paños
de sebka).

7. Ataurique (decoración
vegetal geométrica)
La Giralda de Sevilla. Decoración
de paños de sebka.

8. MOCÁRABE: Decoración
característica del arte islámico,
efectuada en bóvedas y cúpulas a
base de prismas orientados hacia
el suelo y más estrechos por la
parte inferior que la superior, los
cuales forman una red semejante
a las estalactitas de una cueva.

9. Epigrafía
• Un elemento
fundamental es la
epigrafía. La letra
minúscula, Nasji, cubre
largos frisos con
distintas sunnas
extraídas del Corán. De
esta forma representan
lo más sagrado que hay
en la religión islámica, la
palabra del profeta. La
letra mayúscula es la
Cúfica.

10. Arquitectura islámica
• La arquitectura islámica es una síntesis de
elementos sirios, bizantinos, persas,
mesopotámicos y orientales, aprovechan restos y
formas de construcciones anteriores. El material
que utilizan principalmente es el ladrillo y la
mampostería, que toman de Mesopotamia y
Persia. Los revisten de yeso y estuco para paliar la
pobreza de su aspecto. Adoptan la planta
basilical, por influencia bizantina, y muestran
predilección por los volúmenes cúbicos, de los
que sobresalen las medias esferas de sus cúpulas
con frecuencia apuntadas o bulbosas de origen
oriental.

11. • Suelen utilizar las
cubiertas de
techumbre plana, en
madera ricamente
decorada, llamadas
alfarjes, sostenidas
por arcos que
apoyan sobre pilares
o ligeras columnas
con capiteles
ricamente
decorados. Alfarjes de la Mezquita de
Córdoba

12. • Emplea distintos tipos de arcos: apuntados,
angrelados, polilobulados y, desde Córdoba, el de
herradura, de tradición visigótica, aunque más
cerrado. También desde Córdoba se difunde la
alternancia de dovelas bicolores, tomada del
acueducto de los Millares de Mérida. Los arcos
suelen estar encuadrados por una moldura
rectilínea llamada alfiz. Los espacios entre el arco y
la moldura se llaman albanegas, muy adecuados
para la decoración.

15. • Característica fundamental es su gran riqueza
decorativa. Utilizan fundamentalmente el yeso,
trabajado con decoración de ataurique,
epigráfica, de lacería (con decoración de lazos),
coloreada con tonos vivos y dorados, formando
conjuntos de gran riqueza y colorido donde
afloran la fantasía y la sensualidad orientales.
• Es de destacar la cerámica vidriada que recogen
de Mesopotamia y Persia. Realizada con la
técnica del lustre, que consiste en extender
sobre los ladrillos de arcilla una delgada capa
brillante de color preparada con metal. Tienen
preferencia por los dorados, verdes turquesa,
blanco y azul cobalto, de aquí toman el nombre
de azulejos, esta tradición ha pervivido hasta
nuestros días.

16. En esta fotografía de la Alhambra se observa el gusto por lo
geométrico y el uso de los azulejos.

17. La mezquita
• Es un recinto de planta rectangular con un gran patio
abierto rodeado de arquería, en cuyo centro se coloca
una fuente para las preceptivas abluciones. En uno de sus
lados mayores se construye un espacio cubierto, formado
por naves que se irán multiplicando. Al fondo, en el
centro del muro que la cierra, llamado quibla, se sitúa el
mihrab, de forma absidal. A su derecha se coloca el
mimbar (púlpito o cátedra de las mezquitas, también
llamado almimbar) desde el que predica los viernes el
imán. A la izquierda una tribuna reservada a los lectores
del Corán, y el lugar reservado al califa. Exterior al
conjunto se completa con una o varias torres esbeltas,
desde donde el muecín o almuédano llama a la oración
cinco veces al día, son los alminares minaretes.

19. Arquitectura Omeya y Abbasi,
siglos VII-XI
Una de las primera mezquitas es la de Omar en Jerusalén (s. VII)
o Cúpula de la Roca. De pequeño tamaño y planta octogonal, su
exterior está decorado con placas de mosaico , destacando la
magnífica cúpula peraltada.

20. La gran mezquita de los
Omeyas en Damasco. De
planta rectangular, con un
gran patio con alminares
que precede a la sala de
oración, formada por tres
naves paralelas al muro de
la quibla, atravesadas por
una nave más ancha
perpendicular al mismo, en
el eje del mihrab.
Coronada por una gran
cúpula sobre tambor
octogonal. Sirve de modelo
para todo el mundo
islámico.

21. La mezquita de Kairuán
(principios s. XI)(Túnez). Un
gran patio porticado
precede a la sala de oración
o santuario, de planta
rectangular, separadas por
arquerías de arcos de
herradura. El minarete
situado en el patio es de
planta cuadrada y
estructurado en plantas
que disminuyen de altura y
anchura, al modo de los
zigurats mesopotámicos.

22. Las ruinas de la ciudad
de Samarra entre las
que destacan las de la
mezquita. Tiene un
curioso minarete, con
escalera exterior
helicoidal y rematado
por una linterna
cilíndrica. Construido
en ladrillo recuerda
los zigurats
mesopotámicos.

23. La mezquita de Ibn Tulun (s. IX)
en el Cairo. Destaca, en el centro
del patio, la fuente de las
abluciones con arcos apuntados
y cúpula. El minarete recuerda
con la forma en espiral a la torre
de Samarra.

24. La arquitectura posterior al siglo XI
• A mediados del s. XI los turcos selyúcidas ocupan Bagdad,
extendiéndose por Persia, Asia Menor y Egipto.
• Destacan los alminares de tipo abbasí, que se alargan
formando verdaderas agujas de sección poligonal, y el
perfil apuntado de sus cúpulas. En decoración la principal
novedad es el empleo y difusión de las mukarnas o
mocárabes de gran importancia en la arquitectura.
• La aportación más original del período son las medarsas o
madrazas, que son escuelas coránicas.
• La mezquita sufre una transformación radical: el edificio
pasa a ser una estructura cúbica, cubierta por bóveda
sobre trompas decoradas con mocárabes y mihrab al
fondo. Se accede a ella mediante un iwán de amplio arco
carenado y decoración de ladrillos esmaltados, siguiendo
la gran tradición persa.

25. Mezquita del Viernes en Ispahán con la
planta en cruz, cuyos ejes son marcados
por cuatro iwanes monumentales,
mientras que dos esbeltos alminares
flanquean el iwán de entrada.
Construida en el s. XI, restaurada y
ampliada en el XIV.

26. • Año 1.220 se produce la primera invasión mogola
de Gengis Kan, que ocupó Persia y Bagdad. A
finales del XIII se convierten al islamismo y con
Tamerlán en 1.369 se invade la India, llegando
hasta Delhi, fundando la dinastía que dominará
Persia hasta el siglo XVI.
• Se produce el florecimiento de la arquitectura.
Los iwanes alcanzan proporciones gigantescas, y
el color domina la decoración exterior. La cúpula
abandona su perfil de arco apuntado y adopta la
forma bulbiforme (influencia hindú).

27. La tumba de
Tamerlán, mausoleo
de tipo cupulado,
herencia de los turcos
selyúcidas. Consta de
un cuerpo cilíndrico
sobre basa octogonal,
rematado por una
cúpula acanalada que
se reagrupa en la cima
produciendo el efecto
de una tienda
anudada, de gran
influencia en la
arquitectura rusa.

28. • En 1.453 los turcos otomanos conquistan
Constantinopla, es el fin del Imperio Bizantino,
fundando un nuevo Imperio islámico con capital
en Estambul (Constantinopla).
• La arquitectura otomana es influida por las
grandes iglesias bizantinas como Santa Sofía, y
crea nuevo tipo de mezquita, con núcleo principal
en una gran sala cupulada, que recoge el modelo
bizantino y la tradición iniciada en Asia Menor.
• El gran arquitecto turco fue Sinán, que domina
por su genialidad el período de oro de la
arquitectura otomana en el s. XIV. Su obra
cumbre es la Mezquita de Solimán el Magnífico
en Estambul, inspirada en Santa Sofía, con
estructura centrada por una gran cúpula que
encierra el mayor espacio interior de la capital.

29. La mezquita de Solimán el Magnífico en Estambul

30. La influencia de Sinán es apreciable en construcciones como la
Mezquita Azul de Estambul (s. XVII) que sigue la tradición de la
planta central con cúpula de alto tambor con ventanas. El conjunto
cuenta con altos minaretes apuntados como flechas, típicos del
período.

31. • La India fue la última gran conquista islámica donde llegan
los mogoles musulmanes en el s. XIII.
• Los sultanes mogoles levantaron numerosos palacios, que
sirvieron de residencias en vida y mausoleos a su muerte,
cuyo enterramiento y el de sus esposas se colocaba en el
centro de un patio o sala principal.
• La obra cumbre: el famoso Taj Majal de Agra, construido
en 1.630 para servir de sepultura a la esposa favorita del
sultán. Construido sobre una plataforma de 250 metros
de ancho, a modo de basamento, su cúpula se eleva a 60
metros de altura.
• La fachada está compuesta por un gran iwán central
flanqueado por dos cuerpos de hornacinas de pequeños
arcos carenados, también en forma de iwán de tradición
persa. Corona la construcción una gran cúpula bulbosa
sobre tambor, rodeada por otras dos más pequeñas que
coronan los quioscos de origen hindú. Cuatro alminares
enmarcan el monumento.

33. El Arte Hispano-Musulmán
Contexto Histórico
• Establecidos en la península, tras la derrota visigoda, los musulmanes
permanecen sometidos al califa de Damasco. Habrá un enfrentamiento
entre los Omeyas y los Abásidas. En el año 756 el único Omeya
superviviente de la matanza, Abd al-Rahman, se refugia en Córdoba y
establece el emirato dependiente de Damasco, pero sometido aún a su
autoridad religiosa. Sentará las bases del futuro califato independiente
de los califas de Bagdad. En el s. XI se rompe la unidad musulmana con el
surgimiento de los reinos de taifas, que se convirtieron en importantes
centros culturales. Los cristianos aprovechan la debilidad y llegan hasta
Toledo.
• El peligro cristiano y la rivalidad de los Taifas provoca la invasión de los
almorávides (“devotos”) del norte de África, quienes consiguen
reunificar el territorio islamizado. En el s. XII se produce la segunda
invasión, también desde el norte de África, de los almohades, partidarios
de la más pura ortodoxia coránica. Dominarán Al-Andalus hasta la
derrota de las Navas de Tolosa de 1212. A partir de este momento el
poder islámico se irá debilitando. El último reino de taifas, el de los
nazaríes de Granada perdurará hasta su conquista por los Reyes
Católicos en 1492.

34. El arte de la Córdoba Califal
• Al principio, los musulmanes aprovecharon
para sus construcciones los elementos y las
formas hispano-romanas y visigóticas de
obras anteriores: aparejo de sillería, fustes
y capiteles.
• La obra cumbre es la Mezquita de
Córdoba.

35. La Mezquita de Córdoba
• En 785 Abd al-Rahman I comienza la construcción de una
de las obras más importantes del arte hispano-musulmán
y de todo el arte islámico: La Mezquita de Córdoba.
• La primitiva mezquita era de planta rectangular con patio
y once naves perpendiculares al muro de la quibla como
la de Kairuán. Se aprovecharon capiteles y fustes de
columnas de la antigua basílica. La gran novedad de esta
primera parte es la superposición de soportes, columna y
pilar, que sirven de apoyo a dos pisos de arcos, de medio
punto el superior y de herradura el inferior. Sobre los
cimacios [cimacio: cuerpo superior de la cornisa, borde
cimero de un retablo] que coronan los capiteles, los
pilares descansan sobre ménsulas decoradas con
baquetones o molduras horizontales, a veces con una
estrecha faja central, denominadas modillones de rollo,
que constituyen uno de los elementos decorativos más
representativos de la etapa califal.

36. Estructura de uno de
los pilares-columna

37. • Sufrirá varias ampliaciones y reformas. Abd al-
Rahman II derriba la quibla, amplía las naves y
duplica casi su superficie.
• Abd al-Rahman III construye la arquería del patio,
la fuente para las abluciones y la torre, afectada
por un terremoto y cubierta hoy por la obra
renacentista.
• La mayor ampliación fue la de Al-Hakam II,
construye en el nuevo muro de la quibla el
mihrab y la macsura que hoy día conocemos.
• A fines del siglo X (987), Almanzor aumentó en
ocho el número de naves por el lado oriental, lo
que ocasionó la pérdida de la posición central del
mihrab. Esta obra no llega a alcanzar la
importancia estilística de las anteriores, ya en
plena decadencia del califato.

38. Planta de la Mezquita
y su evolución

39. • El mihrab es la parte esencial de la mezquita,
formado por un pequeño recinto en forma de
ábside octogonal. Se accede a través de un gran
arco de herradura, apoyado en columnas
procedentes de la construcción de Abd al-Rahman
II.
• El arco se enmarca en un alfiz (recuadro del arco
árabe, que envuelve las albanegas y arranca bien
desde las impostas, bien desde el suelo)
acentuado por dos bandas de decoración
epigráfica en caracteres cúficos. Sobre él, una
galería de pequeños arcos polilobulados rematan
el conjunto. La pared está decorada con mosaicos
bizantinos con temas vegetales (ataurique).

40. El Mihrab
Arcos polilobulados y
entrelazados en la Capilla de
Villaviciosa.

41. Alminar-torre

42. • De época final del califato
es la mezquita toledana,
iglesia cristiana desde el
siglo XII, conocida como el
Cristo de la Luz (Bad al-
Mardum). De planta
cuadrada y pequeñas
proporciones, se divide en
cuatro tramos cubiertos
por sendas bóvedas
califales. Sus columnas y
capiteles son
aprovechados y en el
exterior combina la
mampostería y el ladrillo.

43. • Entre la arquitectura civil califal cordobesa, destaca
Medinat al-Zahara, la lujosa residencia que mandó
construir Abd al-Rahman III para su favorita cerca de
Córdoba. De tamaño excepcional, encerraba, según las
crónicas de la época, grandes riquezas.
Interior del palacio Puerta del Primer Ministro

44. Arte de los Reinos Taifas
• Las obras no son muy interesantes, excepto las
alcazabas de Málaga y Almería y la Aljafería de
Zaragoza.
Imágenes de la
Aljafería de
Zaragoza

45. Almorávides y Almohades
• Rasgos estilísticos
destacados con la
sustitución de la
columna por el pilar y
su preferencia por los
arcos apuntados y
polilobulados. En
decoración aportan
los paños de sebka o
red de rombos.

46. • La capital almohade fue Sevilla,
donde construyen a finales del s.
XII la mezquita. Se conserva parte
del patio y el alminar, pues fue
sustituida por la actual catedral
gótica. El alminar, llamado Giralda,
es de planta cuadrada. Edificado
con ladrillo, sus paramentos
presentan una fila central de
ventanas geminadas de arcos
lobulados, enmarcadas por ricos
arcos mixtilíneos. Los laterales se
decoran con estrechos paños de
Sebka (red de rombos), que
apoyan sobre arquerías ciegas de
arcos mixtilíneos. Corona el
conjunto una banda horizontal de
arcos entrelazados ciegos. Los
cuerpos superiores son obra
renacentista.

47. • También almohade es la
Torre del Oro (Sevilla). Era
una torre defensiva, como
torre albarrana o de vigía
sobre el Guadalquivir. De
planta dodecagonal, tiene
un núcleo interior
hexagonal, en torno al cual
se desarrolla la escalera. Su
nombre se debe a que
estaba cubierta por azulejos
dorados.

48. Arte Nazarita o Nazarí
• El arte nazarí no posee la solidez estructural y
funcional del arte califal ni almohade, pero, sin
embargo, les supera en delicadeza y fantasía
ornamental, sobre todo en los interiores.
• Llega a su máxima perfección la decoración de
lazo (lacería), decoración geométrica a base de
líneas o cintas que se entrelazan formando
polígonos o estrellas de gran complicación.
• El gran monumento de la arquitectura nazarí es
el conjunto de construcciones que forman el
palacio y la fortaleza o alcazaba de la Alhambra.

49. La Alhambra de Granada
• Fue la residencia de
los reyes granadinos,
edificada sobre una
colina, rodeada por el
río Darro. En el s. IX se
levanta una fortaleza
que por el color rojo
de sus muros fue
llamada Calat Al-
Hamrá (Castillo Rojo)
o solamente Al-Hamrá
(la Roja).

50. • Esta se puede dividir
en dos zonas o
cuartos: uno el oficial
construido por Yusuf I,
el de Comares; y otro
privado construido
por Mohamed V, el de
los Leones.
Puerta de la Justicia

51. • El cuarto o palacio de
Comares se divide en
dos zonas: una es el
Mexuar, destinado a
la chancillería y a la
administración de
justicia; y otra es el
patio de la Alberca o
de los Arrayanes, al
que se abre el salón
del trono o salón de
embajadores,
destinado a las
recepciones oficiales.
El mexuar

52. Fachada del palacio de Comares Patio del Mexuar

53. Vista del salón de Comares, en el que se observan los vanos
o alcobas abiertos en cada uno de los lados del salón.

54. Vista del
denominado patio
de los arrayanes, de
la alberca o de
Comares, en el
fondo se contempla
el torreón de
Comares.

55. • El palacio de Comares se puede considerar como
el modelo de vivienda islámica-granadina con su
patio central, alberca en su centro, pórticos en
los extremos del eje mayor y habitaciones
interiores en las naves laterales, con escasas
ventanas al exterior.
• El palacio de los Leones, ordenado en
plataformas a distinto nivel, de las cuales en la
más baja se sitúa el jardín, recuerda la disposición
de los cánones granadinos. El núcleo central, en
torno al cual se desarrolla el conjunto de
aposentos más importantes, es el Patio de los
Leones, que toma el nombre de la fuente central,
cuya base está formada por 12 leones de piedra,
una de las pocas obras escultóricas musulmanas,
hoy discutida.

56. Patio de los Leones

57. • En los laterales del eje más largo del patio, se
abren la sala de las Dos Hermanas y la de los
Abencerrajes.
• Destaca la extraordinaria decoración, sobre todo
con los mocárabes.
• A continuación de la sala de los Abencerrajes se
abre al fondo el Mirador de Daraja o Lindaraja, al
que da acceso un gran arco apuntado con su
intradós decorado de mocárabes.
• Tras uno de los templetes que, como hemos
dicho, avanzan hacia la fuente que marca el
centro del patio, se abre la Sala de los Reyes, que
ocupa un largo rectángulo dividido en cinco
compartimentos.

58. Mocárabes de la sala de los Abencerrajes

59. Sala de las dos hermanas El mirador de Lindaraja

60. La sala de los Reyes

61. • Por otro lado también
tenemos el pequeño
palacio del Generalife.

62. Fuentes de texto e imágenes
• mirada.educa.aragon.es/mirada/Libro_CMas/Isla
mico.pdf
• paxrecasociales.blogspot.com
• turismo22.wordpress.com
• anacob3.blogspot.com
• culkasarteycultura.blogspot.com
• Wikipedia
• artehistoria