El documento resume la arquitectura, escultura y pintura españolas durante los periodos del Barroco, Rococó y Siglo de Oro. Describe las características y principales exponentes de cada estilo y escuela artística, incluyendo artistas como Velázquez, Murillo, Ribera y Zurbarán.

1. EL BARROCO EN
ESPAÑA

2. ARQUITECTURA
 Primer Barroco:
– Influencia de El Escorial
– Preponderancia de la Iglesia Católica
– Protagonismo de Madrid
– Iglesias de planta jesuítica (Clerecía. Salamanca)
 Barroco Pleno:
– Dificultades económicas:
 Foco Gallego// Andaluz
– Desarrollo de la ornamentación
– Efectos lumínicos
– Barroco exuberante
 Rococó:
– Paroxismo ornamental
– Efectismo y extravagancia

3. Primer Barroco
 La larga sombra de
El Escorial:
– Sobriedad
– Racionalidad
constructiva
– Sencillez
ornamental
– Vanos arquitrabados
– Tejados de pizarra y
buhardillas
– Chapiteles de
pizarra
– Piramidiones con
bolas
– Pórticos clasicistas

4. JUAN GÓMEZ DE MORA
Plaza Mayor de Madrid 1617

5. Plaza Mayor. Casa de la
Panadería. 1617.

7. Cárcel de Corte. Palacio de
Santa Cruz. Madrid. 1629.

9. La Clerecía. Salamanca.
1617.

12. Barroco Pleno
Alonso Cano: Fachada de la Catedral de Granada. 1664.

13. Torre del reloj. Catedral de
Santiago. Domingo Andrade .
1680.

14. Fachada del Obradoiro. Catedral
de Santiago. F. Casas y Novoa .
1747

17. El S. XVIII. Rococó
F. Hurtado: Sagrario de la
Cartuja de Granada. 1720

18. Transparente de la Catedral
de Toledo. Narciso Tomé .
1732.

20. Portada. Palacio del Marqués de
Dos Aguas. I. Vergara. Valencia.
1744

23. Plaza Mayor. Salamanca.
Alberto Churriguera . 1750

26. Hospicio de San Fernando.
Madrid. Pedro de Ribera . 1722

27. Palacio Real. Madrid. F.
Juvara & J.B. Sacchetti . 1764

30. LA IMAGINERÍA
ESPAÑOLA

31.  Influencia de la Iglesia Católica:
– Propaganda postconciliar
 Técnica: Madera policromada:
– Encarnado
– Estofado
– Postizos
 Efectismo y Teatralidad
 Realismo expresionista
 Dos Escuelas:
– Castellana: Mayor dramatismo
– Andaluza: Más serena y equilibrada

32. Escuela Castellana
 Gregorio
Fernández
Cristo yacente.

33. Cristo yacente

34. La Piedad. Museo Nal.
Escultura. Valladolid. 1616

39. Escuela Andaluza

40. JUAN MARTÍNEZ
MONTAÑÉS
Cristo de la Clemencia.
Catedral. Sevilla. 1603

42. JUAN DE MESA
Cristo de la Agonía. 1622

44. PEDRO DE MENA
Magdalena penitente. Museo
Escultura. Valladolid. 1664

46. ALONSO CANO
A. Cano: Inmaculada.
Catedral de Granada. 1655

48. Rococó.
 F. Salzillo
F. Salzillo: Oración
en el huerto. 1752

49. EL SIGLO DE ORO DE
LA PINTURA
ESPAÑOLA

50.  El Siglo de Oro:
– Crisis política,
económica y
social.
– Guerra de los
Treinta años//
Guerra con
Francia
– Gran número de
artistas y de
gran calidad
F. Zurbarán: Defensa de Cádiz frente a
los ingleses. 1634

51. Contexto y
características
 Características:
– Temas:
 Principalmente religioso
 De género (Bodegón// costumbrista)
 Más raramente, mitológico
– Elementos formales:
 Pincelada suelta y espontánea
 Fuertemente expresiva
 Mancha color
 Composiciones movidas
– Escuelas:
 Valenciana: J. Ribera // F. Ribalta
 Madrileña: Sánchez Cotán // Sánchez Coello
 Andaluza: Velázquez // Zurbarán // Murillo // Valdés
Leal

52. J. RIBERA. El
Tenebrismo español
La Piedad. Museo Thyssen-Bornemisza. Madrid. 1633

53. San Andrés. Prado.1632

54. Martirio de San Felipe.
Prado. 1639.

56. El patizambo. Louvre.
1642.

57. F. ZURBARÁN
Santa Margarita. National
Gallery. Londres. 1631

58. San Hugo en el refectorio.
Museo B. Artes. Sevilla. 1633

59. Bodegones
 J. Sánchez
Cotán
Naturaleza muerta con frutos. The Fine Arts
Gallery of San Diego. California. 1602

60.  Zurbarán
Naturaleza muerta. Prado.
Naturaleza muerta. Norton Simon
Museum Art. Pasadena. 1633

61.  El bodegón protestante:
F. Snyders: La despensa

62. F. Snyders: bodegón con
cangrejo y fruta
J. Sánchez Cotán: Bodegón.
1600.
F. Snyders: La cesta de fruta

63. VELÁZQUEZ

64. Técnica y valoración
 Velázquez el más grande.
 Calidades hiperrealistas.
 Pintura alla prima
 Pincelada suelta y
vibrante
 Color espléndido
 Óleo de Empastes
generosos
 Expresionismo
espontáneo y vivo
 Vaporosidad que capta el
aire (la atmósfera)

65. Técnica y valoración
 Velázquez el más
grande.
 Calidades
hiperrealistas.
 Pintura alla prima
 Pincelada suelta y
vibrante
 Color espléndido
 Óleo de Empastes
generosos
 Expresionismo
espontáneo y vivo
 Vaporosidad que capta

66. Vistas de la villa Médicis. Prado. 1650

67. Vieja friendo huevos. Museo
Nal. de Escocia. Edimburgo.
1618.

69. El aguador de Sevilla. Welington
Museum. Londres. 1623

70. Los borrachos o el triunfo
de Baco. Prado. Madrid.
1626.

73. La fragua de Vulcano.
Museo del Prado. 1630.

75. Las lanzas o La
rendición de Breda.
Prado. 1635.

77. El Príncipe Baltasar
Carlos. Prado. 1636

78. Don Pablo de Valladolid.
Prado. 1637

79. El calabacillas. Prado.
1639.

80. La Venus del espejo. National
Gallery. Londres. h. 1648.

82. Las Meninas. Prado.
1656.

83. Los Reyes:
Nieto
Mariana de
Velázquez.
Austria & Marcela de
Aposentador
Felipe IV Ulloa
de la Reina
VELÁZQUE (Guardadamas)
Z Guardadama
s
Maribárbola
Agustina
Sarmiento
(Menina)
Isabel de
Velasco Nicolás de
(Menina) Portosanto
Infanta
Margarita

86. Las hilanderas o la
fábula de Aracne. Prado.
1657.

88. B.E. MURILLO

89. La inmaculada Concepción
de Soult. Prado. 1678.

90. El niño mendigo. Louvre.
1645.

91. Niños comiendo uvas y
melones. 1646.

92. Cuatro figuras en un
escalón. 1660.

93. Dos mujeres en la
ventana. 1670.

94. In ictu oculi. J. Valdés
Leal. 1672

95. Finis Gloriae Mundi.
Hospital de la Caridad.
Sevilla. 1672