El documento resume el origen y la estructura de la tragedia y la comedia en la Grecia clásica. Ambos géneros surgieron de las fiestas en honor a Dionisos, aunque la tragedia se desarrolló a partir de los lamentos fúnebres y la comedia de las canciones fálicas. La tragedia trata temas elevados a través del mito y se compone de coros, diálogos y personajes con máscaras. La comedia ridiculiza la actualidad con temas grotescos. Ambos géneros
"Actores y público en el teatro griego" es una aproximación al drama antiguo desde el punto de vista de los que son, con frecuencia, los grandes olvidados de su estudio, actores y audiencia, frente a los autores, que ocupan el lugar más destacado cuando se estudia el drama exclusivamente como género literario.
Actores y público desempeñaron, además, un papel destacado en la configuración del teatro como edificio, y en la propia evolución formal del drama.
"Actores y público en el teatro griego" es una aproximación al drama antiguo desde el punto de vista de los que son, con frecuencia, los grandes olvidados de su estudio, actores y audiencia, frente a los autores, que ocupan el lugar más destacado cuando se estudia el drama exclusivamente como género literario.
Actores y público desempeñaron, además, un papel destacado en la configuración del teatro como edificio, y en la propia evolución formal del drama.
Presentación oral: origen de la tragedia. Con aproximación al tema para incluir a la audiencia y chequear la información al final. Cubre el mito de Dionisos, celebraciones al dios, ditirambos, construcción del teatro a cargo de Pisítrato e institucionalizan de los certámenes de tragedia, las innovaciones introducidas por Tespis, primeros escritores y la estructura de la tragedia realizada por Aritóteles.
Se aborda en las diapositivas la temática de Comedia, con sustento teórico y un ejemplo clave de Luis Enrique Osorio, con su comedia, EL TOQUE DE QUEDA
Presentación de la conferencia sobre la basílica de San Pedro en el Vaticano realizada en el Ateneo Cultural y Mercantil de Onda el jueves 2 de mayo de 2024.
Durante el período citado se sucedieron tres presidencias radicales a cargo de Hipólito Yrigoyen (1916-1922),
Marcelo T. de Alvear (1922-1928) y la segunda presidencia de Yrigoyen, a partir de 1928 la cual fue
interrumpida por el golpe de estado de 1930. Entre 1916 y 1922, el primer gobierno radical enfrentó el
desafío que significaba gobernar respetando las reglas del juego democrático e impulsando, al mismo
tiempo, las medidas que aseguraran la concreción de los intereses de los diferentes grupos sociales que
habían apoyado al radicalismo.
Documento sobre las diferentes fuentes que han servido para transmitir la cultura griega, y que supone la primera parte del tema 4 de "Descubriendo nuestras raíces clásicas", optativa de bachillerato en la Comunitat Valenciana.
LA PEDAGOGIA AUTOGESTONARIA EN EL PROCESO DE ENSEÑANZA APRENDIZAJEjecgjv
La Pedagogía Autogestionaria es un enfoque educativo que busca transformar la educación mediante la participación directa de estudiantes, profesores y padres en la gestión de todas las esferas de la vida escolar.
2. El origen del teatro
• Origen común: tragedia, comedia y drama
satírico fiestas populares en honor a un
héroe o divinidad(Κωμος).
• Origen tragedia: lamentaciones funerarias
por un héroe/cantos jocosos de campesinos
(mímesis y drama)
3. El origen del teatro
• Según Aristóteles la tragedia
procede de los corifeos del
ditirambo (“Poética”).
Enfrentamiento del coro con los
cantores.
• Según Aristóteles también la
tragedia se compone de
pequeños tema con lenguaje
jocoso SATÍRICO.
• Heródoto Arión da al
ditirambo categoría artística
lírica-coral (sátiros).
4. Dionisos y el origen de la
tragedia
• Etimología:
– Canto de los machos cabríos
– Canto por el que, al ganar una
competición, se recibe un macho cabrío
– Canto en el sacrificio de un macho cabrío
5. Dionisos y el origen de la
tragedia
• Presencia de sátiros o silenos desde época
clásica lujuria (afrodisíacos)
• Ditirambo y drama satírico culto a
Dionisos
• Representaciones en Atenas Grandes
DionisiasDionisos
– Elafebolión (marzo-abril)
– Teatro de DionisosSur de Acrópolis
6. Dionisos y el origen de la
tragedia
• Primeras representaciones año 535 a.C
• Atuendo: -quitón con mangas y coturno
-época helenística: zapato
blando
• Temas: NO dionisíacos excepto Bacantes
de Eurípides y coros de Clístenes.
7. Estructura de la tragedia
• Elementos:
– Cantos corales con acompañamiento musical
– Diálogos a cargo de los actores
– Posible mezcla
• Coro:
– A veces hacía de espectador, participando
discretamente
– Esquilo 12 personas. Sófocles 15 personas
• Actor:
– Tespis 1 actor. Esquilo 2 actores.
Sófocles 3 actores
8. Estructura de la tragedia
• Todos los miembros llevaban
máscaras acordes al papel
uno o varios
• Todos eran hombres, incluso
para los femeninos
• Temas: tono elevado
– Hombre/destino
– Amor
– Lealtad
– Muerte
Se sirve del mito y de los dioses
9. Estructura de la tragedia
• Estructura:
– Prólogo: monólogo o diálogo que explica el
argumento
– Párodo: canto del coro al entrar en escena
– Episodios: escenas representadas por los
actores
– Estásimo: canto del coro entre un episodio y
otro durante el que los actores cambiaban de
vestuario.
– Éxodo: canto de salida del coro
10. El origen de la comedia
• Aristóteles origen distinto a la tragedia
los que entonan cantos fálicos
• En cualquier caso, el origen es oscuro
• Etimología:
– Comedia viene de “Κωμος” celebraciones a Dionisos
– Comedia viene de Κωμη (aldea) grupo de aldeanos
que acuden a la ciudad para protestar por alguna
injusticia, untándose la cara con heces de vino.
11. El origen de la comedia
• Temas de actualidad ridiculizando
personajes, instituciones…
• Fiestas de representación: durante la
fiesta de las Leneas (protección del
Estado)
12. El origen de la comedia
• Importancia del coro:
– Veinticuatro miembros varones
– Las hay con el nombre de los componentes por
título
– Actores : tres o cuatro
• Vestuario grotesco y exagerado afín a
los temas
13. Estructura de la comedia
• Estructura:
– Prólogo: introduce al espectador en
ambiente
– Párodo: entrada del coro y su canto
– Agón: adversarios exponen sus argumentos
y dejan ver sus posturas
– Parábasis: momento en el que el coro se
dirige al público
– Episodio: conclusión que se desprende del
agón, separado por breves cantos
– Éxodo: escena final con una fiesta
14. Representación y
financiación
• Tragedia:
– Protegidas por la ciudad y a su cargo
– En las Grandes Dionisias el encargado de
los espectáculos era el arconte epónimo
dependen tragedias y dramas satíricos
– Eran competiciones con la elección de tres
poetas trágicos
– El coro estaba a cargo del arconte
15. Representación y
financiación
• Tragedia:
– Cada autor , por sorteo, recibía un actor
costeado por la ciudad y representaba
una trilogía trágica y un drama satírico
– El jurado de cinco
miembroscampeón=corona de hiedra
– El resto de los gastoscoregos (ricos
que estaban obligados a ello)
16. Representación y
financiación
• Comedia:
– Celebradas durantes las Leneas.
– El encargado era el arconte basileus
– A cargo del Estado
– Eran competiciones
– Los autores pedían un coro al encargado,
cuyo gasto era asumido por los ciudadanos
ricos
– Participaban con una sola obra
– Jurado elegido por sorteopremio:corona
de hiedra
17. Representación y
financiación
• Lugar de representación:
– Construcciones de madera para la
ocasión
– S. IV teatro de piedra
Los más importantes son:
-El teatro de Dionisos (Atenas)
-El teatro de Epidauro
18. Representación y
financiación
• Estructura del teatro:
– Teatro: graderío
– Orquesta: espacio circular
donde se mueve el coro
– Proscenio: parte reservada
a los actores; elevado
detrás de la escena
– Escena: parte situada
detrás del proscenio
Normalmente representa
un palacio o casa
19. Representación y
financiación
• Público:
– Masculino y femenino
– Importancia de la actitud del público,
llegando a cambiarse un actor por su
deseo
– Precio: dos óbolos
– Pericles la hace gratuita