El documento define el género dramático como aquel que representa conflictos humanos a través del diálogo. Tuvo su origen en Grecia asociado al culto de Dionisio. Presenta la estructura interna de la obra dramática con la presentación del conflicto, desarrollo, clímax y desenlace. También define la comedia y la tragedia, señalando que la primera genera risas y la segunda termina de forma triste.

1. Género dramático
Profesor Felipe Caamaño

2. ¿Qué es el género Dramático?
• El género dramático es aquel que representa algún
episodio o conflicto de la vida de los seres humanos
por medio del diálogo de los personajes.
• Juan: ¿Cómo estas?
• Pedro: Muy bien, ¿y tu?

3. • La palabra dramático proviene de “drama”;
esta palabra corresponde al nombre genérico
de toda creación literaria en la que un artista
llamado dramaturgo concibe un
acontecimiento a través de un conflicto
humano

4. Origen del género dramático
• El género dramático tuvo su origen en Grecia.
Al comienzo, las representaciones teatrales
estaban relacionadas con el culto a Dionisio,
dios del vino y la alegría, y poseían por lo
tanto un carácter sagrado. Dichas
representaciones consistían en himnos
dedicados a esa deidad o divinidad.

5. Estructura Interna de la obra
dramática
• Presentación del conflicto
• Desarrollo de la obra
• Climax
• Desenlace

6. • 1. Presentación del conflicto
• El conflicto es el origen para una obra dramática. Si no
hay conflicto no hay drama. El conflicto hace referencia
a las fuerzas contrapuestas (fuerzas en pugna) que
hacen avanzar el desarrollo argumental del drama.
• Exposición o situación del protagonista.
• Propósito del protagonista.
• Presentación del obstáculo o materia del conflicto.
• Choque de las dos fuerzas en pugna.

7. • 2. Desarrollo de la acción dramática
• La realidad del conflicto avanza hasta llegar a un
duelo decisivo de los personajes y sus objeciones.
Es lo que sería el nudo o Climax y coincide con el
momento de mayor tensión y donde la trama se
complica.
• Esto entrega la dimensión artística a la obra de
teatro. Los distintos esfuerzos por superar a la
fuerza opuesta dan lugar a un pensamiento
dramático.

8. • 3. Desenlace de la acción dramática
• Es el momento en que se resuelve el problema planteado en el
desarrollo de la obra.
• Es la eliminación del obstáculo (resolución del conflicto) o la
desaparición del protagonista. Al hablar de conflicto este puede
observarse desde diversos puntos de vista; del hombre con el
destino (“Edipo Rey” de Sófocles); del instinto con el ambiente
(“Hamlet” de William Shakespeare); del entendimiento con el
ambiente (“Madre Coraje” de Bertolt Brech); del libre albedrío con
el ambiente (“Casa de Muñecas” de Enrique Ibsen).
Por eso, la fuerza opuesta puede ser un elemento externo o interno
del propio personaje, fuerza que dificulta el propósito de la fuerza
protagónica.

9. Médico a palos

10. Estructura externa
Actos – Escenas - Cuadros

11. Protagonista v/s Antagonista

12. Formas de Expresión en escena
• Monólogo
• Aparte
• Off
• Diálogo
• Soliloquio

13. Textos secundarios o acotaciones
• Datos sobre el lugar
en el que se
desarrolla la acción
• Sonidos
• Acciones de los
personajes

14. Elementos de la obra de teatro

15. Monólogo V/S Soliloquio
• Sinceramente no sé que he de
hacer para mitigar este dolor.
No tengo forma ni imaginación
para calmar esta angustia.
¡Si tan sólo estuvieras aquí!
Recuerdo ese último día, el fatídico
día aquel. ¿Para qué te fuiste?,
¿tanto apuro había?.
No puedo estar tranquila sabiendo
que tú lloras, porque yo también
estoy llorando y mucho;
no siento mis piernas, se me seca el
alma y se me agita el corazón,
mis manos articulan sus falanges y
mi boca se agrieta de tanta
humedad.
¡Hasta cuando, cielo, me haces este
daño.
¡Buen lance, viven los cielos!
Estos son los que dan fama;
mientras le soplo a la dama,
él se arranca los pelos
encerrado en mi bodega.
Con él… ¡ja, ja!… Oh, y quejarse
no puede; limpio se juega.
A la cárcel lo llevé
y salió; llevóme a mí
y salí; hallarnos aquí
era fuerza… ya se ve,
su parte en la grave apuesta
defendía cada cual (…)¡

18. Comedia
• Mayoría de escenas y situaciones humorísticas
o festivas.
• Genera Risas
• Suelen tener finales felices
• Defectos o vicios que tiene el personaje
protagonista que ejerce como una
representación de la sociedad en general.

21. Personaje principal
• El personaje principal de una comedia suele
representar un arquetipo (ser mentiroso o
avaro, por ejemplo). Sus actuaciones pueden
responder a un estereotipo, donde la
exageración de las conductas divierte al
espectador o lector.

22. Monólogos – Stand - up

25. TRAGEDIA
• ORIGEN:
• La tragedia nació como tal en Grecia con las
obras de Tespis y Frínico, y se consolidó con la
tríada de los grandes trágicos del clasicismo
griego: Esquilo, Sófocles y Eurípides. Las
tragedias clásicas se caracterizan, según
Aristóteles, por generar una catársis en el
espectador.

27. ¿Qué es la tragedia?
• Se refiere a un episodio fatal de la vida, que termina
en forma triste o con la muerte del protagonista.
• La tragedia es una representación teatral en la que
los personajes se ven enfrentados a fuerzas
misteriosas que operan en contra de ellos,
causando inevitablemente su destrucción

28. • La historia trágica imita acciones humanas en
torno al sufrimiento de los personajes y a la
piedad, hasta el momento del reconocimiento
de los personajes entre sí o de la toma de
conciencia del origen del mal.
• El gran modelo de la tragedia como forma
dramática lo encontramos en las obras de los
clásicos griegos.

29. • Esquilo
• Sófocles
• Eurípides