Este documento analiza el estilo manierista en la obra del poeta español Federico García Lorca. El manierismo se caracteriza por el uso de colores fríos y artificiales, formas desdibujadas, símbolos complejos y distorsiones corporales. En la poesía de Lorca se aprecia esta teatralidad manierista a través del uso de símbolos como el verde, el caballo, la luna y la sangre que representan conceptos como el deseo, la pasión y la muerte. Lorca también recurre a la distorsión corpor

1. Manierismo en la obra de Federico
García Lorca

2. Renacimiento
Narrativa y
teatro sobre
personas
reales, prototip
os de la
sociedad.
(La
Celestina, El
Lazarillo de
Tormes)
Equilibrio, simetría,
total armonía.
Estilo personal de
los artistas, dentro
de ciertos cánones.

3. • Colores brillantes y cálidos
Barroco • Mucha luminosidad, o fuentes
únicas de luz.
• Religiosidad sin
cuestionamientos
• Exceso de decoración, gusto por
lo abundante.
• Teatro y poesía con mucha
complejidad.

4. Ubicación histórica

5. Definición de Manierismo
• Estilo artístico que predominó durante la
transición del Renacimiento al Barroco.
• Se refiere a los artistas que pintaban a la
“Maniera” de los grandes del
Renacimiento, como Leonardo, Rafael o
Miguel Ángel, pero manteniendo un estilo
personal.

6. Características
• Uso de colores
fríos, artificiales, contra
stan entre sí de manera
agresiva.
• Predominan el verde, el
ocre, grisáceo, café, perl
ados.

7. • Formas
desdibujadas, parecen
inacabadas.

8. • Usan símbolos, algunos
difíciles de descifrar.
• Se ignoran la
proporción y el
equilibrio para lograr
estilizar las
representaciones.
• Cabezas pequeñas y
extremidades
desproporcionadas

9. • Líneas diagonales
quebradas
• Efectos extraños de luz
• Paisajes irreales

10. • Tiende a la teatralidad
• Espirales y distorsiones
corporales

12. • Obras del s. XX que recuperan
algunos de los cánones estéticos
del Manierismo.
• Uso de colores, símbolos
personales del autor, descripción
de ambientes irreales

13. Manierismo en García Lorca
Verde que te quiero verde.
Verde viento. Verde ramas.
El barco sobre la mar
y el caballo en la montaña.
Con la sombra en la cintura
y ella no puede mirarlas.
-Huye, luna, luna, luna,
que ya siento sus caballos.
En el aire conmovido
-Niño, déjame; no pises
mueve la luna sus brazos
mi blancor almidonado.
y enseña, lúbrica y pura,
sus senos de duro estaño.

14. Teatralidad
En la mitad del barranco
las navajas de Albacete,
bellas de sangre
contraria,
relucen como los peces.

15. Se ven desde las barandas, Y el cielo daba portazos
por el al brusco rumor del
monte, monte, monte, bosque,
mulos y sombras de mientras clamaban las
mulos luces
cargados de girasoles. en los altos corredores.
Distorsión corporal
Tres golpes de sangre tuvo
y se murió de perfil.
Viva moneda que nunca
se volverá a repetir.

16. Uso de símbolos
Es el color ocre de la sangre
coagulada, o el rojo de la
herida recién hecha.
Es el prefacio de la muerte
También es la relación entre
erotismo y muerte.

17. Uso de símbolos
El viento El pozo
La violencia y agresión La pasión estancada, sin
masculina. salida.
También es el erotismo
masculino. El color verde
Deseo prohibido, que
conduce a la frustración
y la esterilidad
Amor equivocado

18. Uso de símbolos
El espejo La noche
El hogar y la vida Momento para el
sedentaria erotismo y la muerte
El caballo
Pasión desenfrenada que
conduce a la muerte
Mensajero de la muerte y
la sangre

19. Las mujeres
• No se conforman, se rebelan
aunque inútilmente
• Símbolos del erotismo femenino