Este documento presenta un plan de unidad didáctica de música para estudiantes de 1er año de la escuela secundaria. La unidad se centrará en explorar los ritmos, instrumentos y manifestaciones musicales del folclore argentino a través de la creación, interpretación y análisis de canciones y danzas. La unidad tendrá una duración de 2 meses con 16 clases de 80 minutos cada una y busca que los estudiantes valoren las producciones propias y de los demás, aprecian la diversidad cultural y disfruten de las

1. Instituto Superior de Formación Docente en Artes N° 5074
“Gral. Manuel Belgrano”
Especialidad: Música.
Practicante: José M. Aguirre.
Profesoras de práctica: Natalia Cereijo, Marilina Nardelli.
Escuela: Anexo Nº 1634 “Pucará”.
Docente: Silvana Tortul.
Curso: 1ro “A” (turno mañana).
Horario: Lunes de 9hs a 10:20hs y martes de 10:30hs a 11:50hs.
Duración: 2 meses. 16 clases de 80 minutos cada una
Plan de Unidad
Fundamentación:
La música es lenguaje en tanto que representa, expresa y comunica; formalizándose a
través del tiempo en lo que hoy conocemos como disciplina artística. Como forma de
conocimiento, no se circunscribe solamente al mero dominio de determinadas
competencias. Si bien sus materiales básicos, el sonido y el silencio, están sujetos, en
principio a la manipulación lúdica, es en esta instancia de la educación secundaria que
nos situamos frente a la música ya como un hecho artístico que sucede en un tiempo y
en un lugar, y es parte de un entramado social con rasgos característicos. Por lo tanto
hablamos de Música en tanto un hecho cultural.
La música es uno de los lenguajes que los jóvenes practican con mayor naturalidad y
entusiasmo, y una inagotable fuente de conocimientos sobre el ser humano, su forma de
vincularse con los demás, de ser reconocido, sus representaciones culturales, sus
historias colectivas, sus desvelos y celebraciones.
Es por todo esto que se propone en el aula el abordaje de la música a través de la
creación, producción, ejecución, análisis y reflexión del fenómeno musical en toda su
complejidad, reconociendo en él el valor representacional social, cultural y político.
Dicho abordaje nos permitirá hacer de estas clases un lugar de encuentro, de
exploración y de refugio.
Se espera a partir de esta unidad didáctica lograr la construcción e integración de los
conocimientos partiendo de las experiencias significativas de los alumnos y dándoles un
camino al despertar de su goce estético y artístico, desactivando concepciones
restrictivas.
Expectativas de logro:
_ Valorar en sí mismo las producciones propias y de sus pares.
_ Apreciar la multiplicidad de sentidos de los hechos artísticos.
_ Coordinar cuerpo y espacio, ritmo, tiempo, contacto y comunicación.
_ Disfrutar de las actividades musicales.

2. Contenidos:
Conceptuales Procedimentales Actitudinales
_ El Ritmo: Ensambles
rítmicos. La murga.
_ Manifestaciones
significativas del
patrimonio musical local,
nacional y regional tanto del
ámbito popular como
académico, mediante el
reconocimiento y la
comprensión del rol de la
música en la sociedad
actual.
_ Los instrumentos
musicales folclóricos.
_ Ritmos característicos del
folclore nacional.
_ Mixtura de géneros y
estilos.
_ Textura: monodia,
homofonía, polifonía y
heterofonía.
_ Carácter: alegre,
melancólico, triste,
apasionado, etc.
_ Exploración sonora de
instrumentos de la murga.
_ Interpretación de
proyectos instrumentales.
_ Interpretación vocal.
_ Memorización de una
canción.
_ Análisis de las
manifestaciones culturales
de nuestro país.
_ Interpretación de
diferentes danzas
folklóricas con coreografías
fijas.
_ Identificación en
diferentes audiciones de las
siguientes cualidades de la
canción: textura, carácter,
género y estilo.
_ Cooperación para acordar,
respetar y aceptar reglas de
producción creativa.
_ Disfrute en la búsqueda de
diversas formas personales
de expresión.
_ Respeto por las
posibilidades y limitaciones
expresivas, creativas y
motrices de los otros.
_ Valoración del
intercambio de experiencias
como fuente de aprendizaje.
Recursos: _ Cuerpo, voz, grabador, imágenes, fotocopias, salón, cds, instrumentos de la
murga, proyector, computadora, canciones.
Estrategias: _ Guía, explicación, demostración, imitación, diálogo, audición.
Evaluación: _ De proceso: Criterios: Justeza rítmica y melódica, coordinación de
cuerpo, espacio y ritmo, compromiso, participación, atención.
_ De cierre para cada tema: Escrita. Criterios: - Folclore material y
espiritual de cada región estudiada (instrumentos, danzas, ritmos, leyendas, etc.),
provincias que las integran. Con respecto a las texturas: audiciones. Carácter. Género y
estilo.
Bibliografía: _ Carlos Vega, Las canciones folclóricas argentinas. Honegger, Bs. As.
_ Centro Editor de América Latina S.A. Mi país, tu país. Música y danzas
folclóricas. Cía. General Fabril Financiera. Bs. As.
_ Colucio Felix. “El folklore para la escuela”. Edit. Plus Ultra.
_ Gómez Mª Cruz - Ruisolalla Elegio. “Música 1”. Edit. Everest.
_ Ministerio de Educación de la Provincia de Santa Fe. Cambio
Curricular- Educación Secundaria/ 2012. Santa Fe.

3. Discografía: _ Abel Fleury, Estilo Pampeano.
_ Aieta A., Palomita Blanca (Vals). Intérprete Jorge de La Vega.
_ Anónimo, Malambo sureño. Intérprete Domingo Cura.
_ Atahualpa Yupanqui, Milonga del solitario.
_ Berbel M., Nahuel el Indio (canción patagónica). Intérpretes Hnos.
Berbel.
_ Brascó y Ramírez, Agua y Sol del Paraná. Intérpretes Los Fronterizos, A.
Ramírez y E. Falú.
_Castillo y Sánchez, El Toro (Chamamé). Ernesto Montiel.
_ Guglielmino, Mapuche Vencido (loncomeo). Intérprete Payita Sola.
_ Palorma, Póngale por las Hileras. Intérprete Los Trovadores de cuyo.
_ Parodi y Carnota, Mba-epa’doña Froileana. Intérprete Teresa Parodi.
_ Rivero E, Milonga del Consorcio (milonga).
_ Rocha Agustín, Quimey Tripnato (t. patagónico).
_ Villoldo A., El Cholo (Tango). Intérprete Quinteto Real.
_ Zabala, Calle Angosta (Cueca). Intérpretes dúo Alfonso y Zabala.
Filmografía: _ “Pequeños Universos”, Canal Encuentro. Ministerio de Educación,
Ciencia y Tecnología.
Paginas web: _ http://es.wikipedia.org