El documento describe el estilo románico que surgió en Europa entre los siglos XI y XII. Se caracteriza por la construcción de numerosas iglesias de gran tamaño con bóvedas de cañón en lugar de techos de madera. Estas iglesias exhibían ornamentaciones arquitectónicas y escultóricas.

2. ¿QUÉ ENTENDEMOS POR ROMÁNICO?
Estilo que nace y se desarrolla en la Europa cristiana
durante el siglo XI y XII.
Las conquistas técnicas realizadas por los distintos artes
prerrománicos, entre los siglos V y X, tuvieron como
consecuencia el nacimiento de un arte al que se le llamó
románico en el siglo XIX, por estimarse erróneamente que
sus formas derivan fundamentalmente del arte romano.
El arte románico coincide con la consolidación de los reinos
cristianos europeos, que se organizan bajo el régimen
feudal, en un momento de enardecida fe religiosa como
consecuencia del cambio de milenio.

3. “La diferencia más notoria entre la arquitectura románica y la de
los siglos que la precedieron es el enorme incremento de la
construcción de edificios.
Un monje del siglo XI, Raoul Glaber, resumió el fenómeno al
decir, en tono triunfal, que el mundo se estaba revistiendo de “un
blanco manto de iglesias”.
Estas iglesias no sólo eran más numerosas que las de la Alta
Edad Media, sino que eran, además, en general, mayores, más
ricamente articuladas y de aspecto “más romano”, ya que sus
naves estaban cubiertas por bóvedas en vez de por tejados de
madera, y sus exteriores, al contrario de los templos
paleocristianos, bizantinos, carolingios y otonianos, exhibían al
mismo tiempo ornamentaciones arquitectónicas y escultóricas.”
Historia general del arte. La Edad Media. H.W. Janson

4. Edad media

5. La Iglesia de San Juan Bautista

6. Edad media

7. Edad media

8. MARCO GEOGRÁFICO
EUROPA EN EL AÑO 1000

9. GÉNESIS Y DIFUSIÓN
DEL ROMÁNICO
MARCO CRONOLÓGICO:
S. XI-XII
- FRANCIA
- SUR DE ALEMANIA
- ITALIA (LOMBARDÍA)
- INGLATERRA,
- NORTE DE LA P. IBÉRICA,
- ESTRIBACIONES
NÓRDICAS Y ORIENTALES
ROMÁNICO EN EUROPA

10. CONTEXTO
HISTÓRICO
FIN DEL TERROR AL AÑO 1000
LAS ÓRDENES MONÁSTICAS
PAPEL
DE LA
IGLESIA
“Los obispos
y los nobles,
que eran los
nuevos
señores
feudales,
comenzaron
pronto a
ejercer su
poder
fundando
abadías y
monasterios.”
GOMBRICH
LAS PEREGRINACIONES
AVANCE DE LA RECONQUISTA
EL FEUDALISMO
LAS CRUZADAS

11. DESAPARECE EL TERROR AL AÑO 1000
• Siglo X: clima de intranquilidad y desasosiego en las poblaciones
de Europa, ocasionado por una serie de circunstancias políticas
(invasiones de normandos, musulmanes, húngaros ...) .
• El hombre de este siglo, a este clima de intranquilidad, le da una
formulación religiosa y se propaga por todas partes que en el año
1000 desaparecería el mundo (oscura profecía del Apocalipsis).
• Cuando se comprobó que ni en este año, ni en el 1003 (milenario
de la muerte de Cristo), se produce el fin de la humanidad, se
origina un movimiento de acción de gracias y de piedad en la
población de este siglo que se manifiesta en el arte.
LAS ÓRDENES MONÁSTICAS
• Se reforman, debido a la secularización de la vida monástica. La
reforma más importante tiene lugar en la orden de los benedictinos.
Esta reforma tiene su origen en el monasterio de Cluny, fundado a
principios del siglo X en Borgoña. Su regla termina imponiéndose
en casi todas las abadías diseminadas por todo occidente.

12. LAS PEREGRINACIONES
• Los monasterios se convierten en centro de peregrinación de
creyentes. Estas peregrinaciones son muchas veces
fomentadas por los monjes, debido a las ventajas
económicas que estas afluencias masivas de gente
aportaban a les monasterios.
• Las peregrinaciones más generalizadas se realizaban a
JERUSALÉN, ROMA pero sobre todo a SANTIAGO DE
COMPOSTELA, y fueron vehículo de expansión de
tendencias culturales, planes arquitectónicos y programas
decorativos.
• A través de las rutas de peregrinación se desplazaban
talleres itinerantes de canteros y en sus puntos estratégicos
levantaron los principales templos y monasterios románicos,
especialmente, a lo largo del CAMINO DE SANTIAGO,
donde surgen edificios para el culto vinculados por una serie
de rasgos comunes.

13. “Como se aproximara el tercer año después del año 1000, se
vio en casi toda la tierra, pero sobre todo en Italia y Galia, la
renovación de las basílicas de las iglesias; aunque la mayor
parte no tuvieran ninguna necesidad, porque estaban muy
bien construidas, un deseo de emulación llevó a cada
comunidad cristiana a tener la suya más suntuosa que la de
los otros. Era como si el mundo se hubiera sacudido y
despojándose de su vetustez, se hubiera revestido por todas
partes de un albo manto de iglesias. Entonces, casi todas las
iglesias de sedes episcopales, los santuarios monásticos
dedicados a diversos santos, e incluso los pequeños oratorios
de las villas, fueron reconstruidos por los fieles de una forma
más bella”. ABAD GABLER en el año 1003

14. EL FEUDALISMO
• El arte románico es expresión de la superioridad de los dos
estamentos privilegiados de la sociedad: el clero y la nobleza.
Estos dos estamentos son los que tienen la posesión de la
tierra que en esta época es la fuente de riqueza y poder, y son,
por tanto, los sectores que tienen capacidad económica para
patrocinar las construcciones, así los abades, obispos y
señores se convierten en mecenas y clientes casi exclusivos de
este arte, en una sociedad muy jerarquizada: estamental.
• El monasterio se levantará en medio de sus posesiones
agrícolas, mediante donativos; la catedral, en las ciudades (que
es ahora cuando resurgen), y el castillo en lugares estratégicos,
edificios todos ellos de grandes proporciones que hablan del
poder de sus moradores.
PAPEL DE LA IGLESIA
• Muy importante dado el carácter teocéntrico de la sociedad
feudal. Los monasterios monopolizan la cultura de la época:
bibliotecas, scriptorium.
• Existe una primacía de la fe sobre la ciencia.

15. ETAPAS
PRIMER ARTE ROMÁNICO: finales del siglo X,
hasta el segundo tercio del siglo XI.
ROMÁNICO PLENO: tercer tercio del siglo XI y
llega hasta el tercer tercio del siglo XII.
ROMÁNICO TARDÍO, TARDORROMÁNICO,
CISTERCIENSE, PRIMER GÓTICO O
PROTOGÓTICO: tercer tercio del siglo XII
hasta el primer cuarto del siglo XIII.
ROMÁNICO TARDÍO
PRIMER ARTE ROMÁNICO
ROMÁNICO PLENO

16. CARACTERÍSTICAS DEL ARTE ROMÁNICO
1.- Es el primer estilo internacional de Europa. Aunque cada
zona aportará soluciones y su originalidad propias.
2.- Nace a partir de los diversos elementos aportados por el
arte prerrománico, a los que se incorporan influencias
bizantinas y orientales que se reciben a través de España
-musulmanes- y por el contacto directo de los cruzados
con las culturas del Mediterráneo Oriental.
3.- Es fundamentalmente religioso. Su manifestación artística
más importante es la arquitectura a la que se subordinan
las demás artes.

17. El edificio prerrománico asturiano
de Santa María del Naranco, con la
articulación de todos sus elementos
para lograr el equilibrio del edificio,
es un precedente del arte románico:
bóveda de cañón sobre arcos
fajones que transmiten los empujes
al muro reforzado en su interior por
arcos ciegos y que se corresponden
en el exterior con contrafuertes.
ROMÁNICO
SANTA MARÍA DEL NARANCO

18. CARACTERÍSTICAS DE LA ARQUITECTURA
 Predominio del macizo sobre el vano.
 El interior de los edificios es oscuro.
 Horizontalismo y austeridad en el primer
románico que se va perdiendo a medida que
se afianza el estilo.
 Volúmenes precisos y articulación de todas
las partes en un conjunto armonioso.

19. SIMBOLISMO
 La iglesia románica está cargada de un preciso
simbolismo por ser la casa de Dios y, como tal,
reflejar el orden universal. A cada una de sus partes
se le da un significado: los cimientos se identifican
con el mismo Cristo, soporte de la Iglesia; las
columnas y los pilares son los apóstoles y los
profetas; las baldosas representan a los fieles y los
sillares a las almas; los tramos rectos simbolizan lo
terrenal, las bóvedas reflejan lo divino….

20. CARACTERÍSTICAS DE LA ARQUITECTURA
• Creación artística
centrada en la arquitectura
religiosa. El principal edificio es el templo que tiene
varias funciones: lugar de reunión del clero y de los
cristianos, culto a las reliquias y transmisión del
contenido del mensaje cristiano de la Salvación, por
eso se le subordinan las artes figurativas.
 MATERIAL: sillares de piedra isódomos, aparejados
a soga y tizón. En edificios rurales puede construirse
con sillarejo o mampostería. La madera se empleaba
únicamente para los tejados sobre las bóvedas.

21. ELEMENTOS ARQUITECTÓNICOS: LAS PLANTAS
PLANTA BASILICAL DE CRUZ LATINA:
Símbolo de la cruz de Cristo. De tres o cinco naves. Aparece la tendencia a
desarrollar el transepto.
a) Cabecera:
-Rematada en ábsides (1-3-5-7). El central siempre mas alto y ancho
que los laterales.
-Con girola: propia de las iglesias de peregrinación. Es un pasillo o nave
semicircular que rodea al altar mayor y une las naves laterales con el fin
de facilitar la circulación de los fieles en torno a las reliquias que se
veneran alrededor del altar mayor. A ella se abren ábsides.
-Multiplicación de ábsides: debida al aumento progresivo del culto a los
santos y a la celebración diaria de la misa por todos los sacerdotes
simultáneamente.
b) Pies: Torres de base cuadrada o circular que pueden estar dentro o fuera
de la planta

22. Otros tipos de planta
-de cruz latina, simplemente.
-basilical.
-Planta de cruz griega
-Planta poligonal.
(las dos de influencia del arte bizantino)
El espacio interior viene marcado
por un eje longitudinal, que señala
la dirección hacia el altar,
sensación acentuada por la
secuencia de soportes y arcos
(espacio camino).
La escasez de luz crea un ambiente de recogimiento,
mientras la mayor luminosidad del crucero y del ábside
conduce la vista hacia la cabecera.

23. PLANTA POLIGONAL
SANTA MARÍA
DE
EUNATE

24. Los volúmenes exteriores tienen apariencia
geométrica, de disposición escalonada.

25. ELEMENTOS SUSTENTANTES
SOPORTES: muros gruesos con:
bandas lombardas
arquillos ciegos
galerías de arquerías
pilastras
canecillos
contrafuertes
Vanos
abocinados

26. CANECILLOS

28. ELEMENTOS SUSTENTANTES
PLANTAS DE PILARES
COMPUESTOS ROMÁNICOS
SOPORTES
Pilar compuesto

29. CAPITELES

30. CAPITEL DE LA IGLESIA ROMÁNICA
DE SAN GIL DE LUNA (ARAGÓN)

31. DAVID Y GOLIAT
IGLESIA DE LA MAGDALENA DE VEZELAY

32. ELEMENTOS SUSTENTADOS
ARCOS: de medio
punto, muchas
veces doblados,
uno cobijando al
otro, peraltados,
abocinados,
ciegos, formeros y
fajones.
ARCO
FORMERO

33. ELEMENTOS
SUSTENTANTES
Y SUSTENTADOS
ARQUILLOS CIEGOS Y
BANDAS LOMBARDAS
CONTRAFUERTES

34. CUBIERTAS:
a) Techumbre de madera
b) Bóvedas de cañón con arcos fajones en la nave central
c) Bóveda de aristas en las naves laterales
d) Bóvedas de cuarto de esfera: cubren los ábsides
e) Cimborrio sobre pechinas o trompas.
ELEMENTOS
SUSTENTADOS
El empleo de
cubiertas de
piedra
abovedada,
más resistentes
al fuego que
las de madera,
planteaba
importantes
desafíos
técnicos que
habían que
resolver.
Las bóvedas de piedra ejercen dos tipos de presión: vertical y lateral. El empuje
vertical es absorbido por los muros interiores y el lateral por los gruesos muros
exteriores y los contrafuertes que los refuerzan, todos ellos con profundos cimientos.

35. LOS SISTEMAS DE CUBIERTA Y SOPORTES EN
EL TEMPLO ROMÁNICO: LA BÓVEDA DE CAÑÓN
El desarrollo
de las bóvedas
de piedra es
uno de los
grandes logros
del románico.
Las bóvedas
de cañón sobre
arcos fajones,
de refuerzo, se
convierten en
la alternativa a
las cubiertas
de madera
húmedas e
inflamables.

36. ST. SERNIN
DE
TOULOUSE

37. En las iglesias de una sola nave,
los empujes de las bóvedas
inciden directamente sobre los
muros y el problema del equilibrio
es relativamente sencillo: muro y
contrafuertes; en él se abren
ventanas muy rasgadas.

38. En las iglesias que tienen tres o más naves:
se contraponen unas bóvedas con otras.
Para ello se adoptaron varias soluciones:
1.-Se contrarresta la bóveda de la nave
principal con las laterales, también
cubiertas con bóvedas, apoyadas a su vez
en los muros y contrafuertes. En este caso
la nave central permanece ciega, sin vanos,
mientras que son las laterales las que
permiten la iluminación del templo.
2.-Nave central más alta que las laterales
y sobre estas un segundo piso, la tribuna,
que, además de aumentar la capacidad de
la construcción, cumple el papel técnico
siguiente: la bóveda que cubre la tribuna
sirve de apoyo a la nave central y transmite
el empuje a los muros y contrafuertes
exteriores. Para iluminar el interior, además
de abrir ventanas en las naves laterales, se
abren también en la tribuna, que da luz
directa la parte superior de la nave central.

39. TRIBUNA

40. La construcción se somete a
una métrica precisa que presta
al edificio una impresión de
organismo, un todo organizado.

43. LA PORTADA ROMÁNICA
Fachada monumental a los pies, con
una o varias puertas de acceso,
delimitada muchas veces por torres. Las
puertas tienen arquivoltas abocinadas y
tímpano con relieves.

44. LAS TORRES
Las torres, cuya función principal era de
campanario, son casi siempre poligonales
aunque las hay cilíndricas. Suelen situarse
en la fachada, pero aparecen también en el
cimborrio, al lado del crucero o separadas
del templo como ocurre en Italia.

45. ELEMENTOS DECORATIVOS
DEL ROMÁNICO:
1) arcos ciegos
2) dientes de sierra
3) almenas
4) ajedrezados
5) entrelazos
6) baquetones en zigzag
7) puntas de diamantes
8) billetes
9) besantes
10) clavos

46. LAS CRIPTAS
En el primer románico su uso se
extendió por influjo de los francos.
Fueron unos espacios construidos
bajo la cabecera de la iglesia y
destinados a guardar las reliquias
de los mártires.
Suelen tener tres naves con cubierta de bóveda de arista aunque hay
ejemplares más especiales como la cripta circular con un pilar en el centro.

47. LA ARQUITECTURA ROMÁNICA:
CONCEPCIÓN ESPACIAL Y VALORES DOMINANTES
LA MONUMENTALIDAD:
Interés por “imitar” a los grandes edificios romanos,
da como resultado un espacio generado por la suma de muchos
espacios que, no obstante, dan coherencia y unidad al edificio.
El uso de un módulo arquitectónico que se repite es la causa de
esta coherencia espacial.
PROPAGANDA, FUNCIÓN DIDÁCTICA: VEHÍCULO PARA LA
EXPANSIÓN DE LA FE CATÓLICA
PERDURABILIDAD:
El carácter eterno de la religión cristiana exige construcciones
robustas y duraderas

48. TIPOS DE EDIFICIOS
ARQUITECTURA
RELIGIOSA
Catedrales
Iglesias
Monasterios
ARQUITECTURA CIVIL
Palacios
ARQUITECTURA MILITAR
Castillos
Murallas

49. PRIMER ROMÁNICO CATALÁN: Fines del siglo X-principio del siglo XI
-Influencia del arte lombardo y del sur de Francia
-Sillarejo menudo
-Arcos ciegos
-Campanarios altos y esbeltos
ROMÁNICO DEL CAMINO DE SANTIAGO: siglos XI Y XII
-Influencia francesa cluniacense
-Templos de peregrinación
ESCUELAS REGIONALES: siglos XII y XIII
CATALUÑA:
Claustros notables
Influencia lombarda
ÁVILA:
Bóvedas de nervios
Anticipación del gótico
SEGOVIA:
Pórticos laterales
VALLE DEL DUERO:
Influencia islámica
Arcos polilobulados
Cimborrios de tipo bizantino
GALICIA:
Fuerte influencia de la Catedral de Santiago

50. ROMÁNICO FUERA DE ESPAÑA
Destacan las siguientes obras del siglo XII:
FRANCIA:
ABADÍAS
Cluny (precursora)
San Esteban de Caën (Normandía)
IGLESIAS
Sta. Mª Magdalena de Vezelay (Borgoña)
Iglesia de Nôtre Dame la Grande (Poitiers)
IGLESIAS DE PEREGRINACIÓN:
San Sernin de Toulouse
Santa Fe en Conques.
ITALIA: Catedral, baptisterio y torre de Pisa
Catedral de Parma.
INGLATERRA: Catedral de Durham.
ALEMANIA: Catedrales de Spira y de Worms

51. LAS PEREGRINACIONES: EL CAMINO DE SANTIAGO
En los s. XI y XII, las peregrinaciones y las cruzadas
dieron cuerpo a una de las épocas más apasionantes de
la civilización cristiana. Las órdenes monásticas,
mimadas por los reyes y la Iglesia, potenciaron las
peregrinaciones y se encargaron de construir a lo largo
de los itinerarios todo tipo de edificios de acogida para
los peregrinos. Los destinos acostumbraban a ser: el
Santo Sepulcro de Tierra Santa en Jerusalén, la tumba
de San Pedro en Roma y la del apóstol Santiago en
Galicia.
El camino de Santiago se convirtió en la gran empresa
de los monjes de la orden de Cluny, que erigieron
monasterios, abadías, basílicas y colegiatas en un estilo
románico pleno.

52. ARQUITECTURA DEL CAMINO EN ESPAÑA

53. A LO LARGO DEL CAMINO

54. IGLESIAS DE PEREGRINACIÓN
 S. IX: descubrimiento del hipotético sepulcro del Apóstol Santiago.
• Hacia mediados del S. IX, el rumor de este descubrimiento se
extiende por el Occidente cristiano. Siguiendo el camino de las
estrellas, se trazan rutas de peregrinación. Viajar en peregrinación a
Compostela se convierte en una meta: Santiago pasa a ser, junto con
Roma y Jerusalén una de los tres centros de la cristiandad.
• Este hecho da origen a uno de los grandes movimientos de masas del
mundo. Se desencadena una manifestación religiosa y cultural de los
pueblos europeos, en torno a un proyecto común: llegar a Santiago a
través del Camino. Esta ciudad se convierte así en un centro de
peregrinaciones a partir de la Edad Medía.
 El románico es un arte internacional: a través del Camino se van
introduciendo las aportaciones técnicas del arte románico francés
llegadas a lo largo de la ruta jacobea.

55. ELEMENTOS ARQUITECTÓNICOS DE
LAS IGLESIAS DE PEREGRINACIÓN





Planta de cruz latina, de tres o cinco naves y pilares compuestos.
Girola o deambulatorio con absidiolos.
Transepto destacado en planta
Tribunas o triforios
Son edificios totalmente abovedados ( bóveda de cañón y de aristas)
y con varias torres.
 Profusión de escultura monumental de carácter docente y simbólico.
 El cimborrio va a ejercer una importante función lumínica.
ST. SERNIN, TOULOUSE

56. CAMINOS DE SANTIAGO
El Camino de Santiago ha sido declarado por la Unesco Patrimonio
de la Humanidad; Itinerario Cultural Europeo por el Consejo de
Europa y ha recibido el título honorífico de Calle mayor de Europa

59. A lo largo del Camino se
desplazan talleres itinerantes de
pedreros, canteros y escultores
que
realizaban
encargos
aportando soluciones técnicas y
constructivas y transmitiendo
características arquitectónicas y
de modelos figurativos de un
lugar a otro.
En la Edad Media no existe el
concepto
de
artista.
Los
creadores del arte románico son
considerados artesanos. A pesar
de ello, las obras aparecen
firmadas y se deja constancia de
la individualidad a través de
marcas de canteros, verdaderos
signos de identidad corporativa,
que han quedado en los sillares
que conforman los muros.
ARTISTAS - ARTESANOS

60. -S. Martín de Tours en el
camino de Paris a
Burdeos
-San Martial de Limoges
entre Vezelay y Perigueux.
-Santa Fe de Conques en
la ruta de Le Puy a
Moissac.
San
Marcial de
Limoges
San Martín
de Tours
Santa Fe
de
Conques
-San Saturnino de
Toulouse, en el camino
de Arlés a Jaca
y en la meta: SANTIAGO
DE COMPOSTELA
San Sernin
de Toulouse
Santiago de
Compostela

61. CAËN

62. ABADÍA DE
CLUNY
SAN SATURNINO DE TOULOUSE
SANTA FE DE CONQUES
SAN ESTEBAN DE CAËN

63. MONASTERIO DE CLUNY

64. LA ORDEN DE CLUNY
El duque Guillermo I de Aquitania fundó en el año 910 el
monasterio de Cluny, de monjes benedictinos, que
alcanzaron gran autonomía tanto de los obispos como
de los reyes. Los monjes negros, llamados así por el
color de su hábito, extendieron su influencia por toda
Europa, apoyados por los reyes.
La regla benedictina termina imponiéndose a más de un
millar de abadías diseminadas por todo Occidente.
En el siglo XI, los monjes negros de Cluny favorecen el
culto a las reliquias se crean la iglesia de peregrinación.
EL MONASTERIO
Fórmula arquitectónica que permite a los monjes conseguir
el aislamiento necesario para la meditación, el tiempo que
cubre las necesidades más indispensables y, además,
ofrece espacios idóneos para entregarse al oficio divino.

65. REGLA BENEDICTINA:
Meticulosa organización da actividad monacal,
debida a San Benito, que diseña la vida
monástica de todo el Medievo, y que se suele
resumir en la fórmula “ora et labora.”
 Prohibición rigurosa del lujo en el
vestido, la vivienda o la comida, y
recomendación taxativa de las únicas
tareas propias de un monje: la alabanza
a Dios, la lectura de la Sagrada
Escritura y el trabajo físico.
 Gran unidad en la configuración de los
planos de sus monasterios.
 Lugar apartado de la civilización y
próximo al abastecimiento de agua.
MONJES: Cristianos que,
voluntariamente, deciden
abandonar la vida en
sociedad para dedicarla a
Dios. En contraste con los
anacoretas o ermitaños,
optan por agruparse en
comunidades o cenobios

66. ABADÍA DE CLUNY, BORGOÑA, 910
 Primera gran casa reformadora de los benedictinos.
 Total autonomía con respecto al poderío real y secular.
 Constituyó todo un imperio monástico centralizado y sus abades
llegaron a tener un poder superior al de los propios reyes.
 Sus edificios están en el origen y perfeccionamiento de muchas de las
características do estilo románico:
- Portada historiada, fachadas con torres y complejas cabeceras de
los templos.
- Al sur de la iglesia estaban organizadas, en torno a un claustro, las
principales dependencias del monasterio, como la sala capitular, el
refectorio o comedor.
- En la parte superior estaban los dormitorios de los monjes. Los
talleres, la hospedería y otras dependencias estaban separadas de
la iglesia abacial.

67. MONASTERIO
DE CLUNY
Reconstrucción de la planta de la
abadía de Cluny III y sección
transversal.
La planta de cinco naves , doble
transepto, y un coro con girola y
cinco capillas radiales.
El conjunto está precedido por un
nártex con tres naves y una fachada
porticada flanqueada por dos torres.
Por sus proporciones monumentales
y la influencia de la orden
cluniacense, esta abadía
desempeñó un papel destacadísimo
en la historia de la arquitectura
románica

68. ABADÍA
DE CLUNY
(S. XI-XII)
Destruida durante la revolución Francesa de 1789, hoy
sólo se conserva la llamada Torre del Reloj (el brazo
sur de uno de los transeptos de la iglesia abacial).

69. ABADÍA
DE
CLUNY
(S. XI-XII)

71. SAN SATURNINO
DE TOULOUSE

72. SAN SATURNINO DE TOULOUSE

73. ST. SERNIN, TOULOUSE

74. SAN SATURNINO DE TOULOUSE

75. SAN SATURNINO DE TOULOUSE

76. SAN SATURNINO DE TOULOUSE

77. SAN SATURNINO
DE
TOULOUSE

79. SANTA FE DE CONQUES

80. SANTA FE DE CONQUES
Situada en un pequeño pueblo de la Vía
Podensis, uno de los cuatro ramales
franceses del Camino de Santiago que
pasaba por Le Puy, Cahors y Moissac, la
iglesia de Sta. Fe es una de las cinco
iglesias de peregrinación que existían en el
Camino.
Como todas ellas presenta una estructura
pensada para facilitar el tránsito de los fieles
en su visita a las reliquias (en este caso las
de la mártir Sta. Fe).
Es la de menores dimensiones del grupo
pero probablemente su girola es la más
antigua de todas (mediados S. XI) por lo
que podría considerarse como la pionera y
en ella aparecen todos los elementos que
caracterizan al grupo: la girola (aquí con
sólo 3 capillas radiales), el transepto
destacado con tres naves, las bóvedas de
cañón con fajones, las tribunas, los pilares
cruciformes, el cimborrio…

81. SANTA FE
DE CONQUES
El alzado presenta, sobre las grandes
arcadas y las naves laterales, un nivel
de tribunas que ilumina la nave
principal de forma indirecta.

83. SANTA FE
DE
CONQUES

84. SANTA FE DE CONQUES

87. SANTA FE
DE
CONQUES

88. CIMBORRIO, TRIBUNA Y BÓVEDA DE CAÑÓN DE SANTA FE DE CONQUES

89. GIROLA DE SANTA FE DE CONQUES

90. LA MAGDALENA
DE VEZELAY

91. La basílica de la Santa Magdalena de Vézelay, considerada por
la Unesco como patrimonio de la Humanidad, esta situada en un
pueblo de 600 habitantes considerado también como patrimonio.
Vézelay era el punto de encuentro de los peregrinos que se
dirigían a Santiago procedentes del Norte y del Este de Europa.
Es la llamada vía Lemovicense, una de las 4 rutas del Camino
que atraviesa Francia.

92. LA MAGDALENA
DE VEZELAY

95. LA MAGDALENA DE VEZELAY

97. SAN ESTEBAN DE CAËN

98. SAN ESTEBAN DE CAËN
CAËN
Planta de San Esteban de Caen. La fachada occidental queda
encuadrada por dos torres imponentes cuyo impulso se acentuó en
el siglo XII con la construcción de agujas góticas. Los pilares con
columnas adosadas dividen la nave en ocho tramos y se prolonga
por un transepto sobresaliente de dos tramos.
Este edificio ilustra la importante corriente del renacimiento
monástico que se produjo en Normandía durante este periodo.

99. SAN ESTEBAN
DE
CAËN

100. ROMÁNICO EN
INGLATERRA
CATEDRAL
DE DURHAM
PLANTA DE CONJUNTO DE
LA CATEDRAL DE DURHAM
Consagrada en 1133.
El edificio es una variante de
planta benedictina, con una
nave de ocho tramos y dos
naves laterales, un transepto
sobresaliente provisto de una
sola nave lateral en el este, y un
coro profundo de cuatro tramos
prolongado por tres ábsides.
El ábside se proyecta al exterior
y los otros dos se hallan
inscritos en el muro de la
cabecera, en la prolongación de
las naves laterales.
Este edificio ilustra la nueva
tendencia que apareció en
Inglaterra caracterizada por el
alargamiento de las iglesias y la
ampliación de los transeptos.

101. CATEDRAL DE DURHAM

102. CATEDRAL
DE
DURHAM

103. CATEDRAL
DE DURHAM

104. ROMÁNICO EN ALEMANIA
CATEDRAL DE SPIRA
Templo de tres naves y cabecera muy
desarrollada. A los pies del templo, gran pórtico
flanqueado por elevadas torres, estilo que
perduraría en las grandes iglesias y catedrales
posteriores.
En el documento de la UNESCO que recomendó
su entrada en la lista del patrimonio Mundial se
destaca la influencia de la catedral de Spira en la
arquitectura románica de los siglos XI y XII

105. CATEDRAL DE WORMS
La planta de forma basilical, presenta tres naves y
un amplio transepto en cuyo centro se levanta una
gran cúpula con torre. Tras el transepto se
encuentra el coro, de forma cuadrada que acaba
en un ábside semicircular flanqueado por dos
torres circulares.

106. ROMÁNICO
EN ITALIA

107. Consagrada en 1118.
La decoración de los
muros se distribuye en
tres plantas que
corresponden a los tres
niveles del edificio: las
naves laterales, las
tribunas y la nave
central.
De esta manera
aparece una planta con
arquerías, una hilera de
pilastras y luego un
segundo registro de
arcaturas. El edificio se
enriquece con
incrustaciones
policromas.
CATEDRAL DE PISA
La fachada tiene tres puertas y, sobre un registro de arcadas,
presenta cuatro galerías de logias sostenidas por finas columnas.
Este conjunto admirable de la plaza de los Milagros ha hecho
famoso el estilo pisano.

108. Torre del campanario, o campanile,
de la catedral románica de Pisa
(Italia). Junto con la iglesia o
duomo, el baptisterio y el
camposanto forman el conjunto
catedralicio de esta ciudad toscana.
La obra se comenzó en 1064, pero
su construcción se prolongó hasta
finales del siglo XII, aparte de la
inclusión durante los dos siglos
posteriores de numerosos
elementos decorativos.
El campanile, es la torre de la
alarma de la catedral. Su
construcción comenzó en agosto de
1173 y se desconoce su arquitecto.
Ya se habían levantado tres pisos
cuando las obras se suspendieron
debido a un hundimiento.

113. La ruta más conocida es El Camino Francés,
que penetra en España a través de los
Pirineos por Roncesvalles y Somport, para
unirse ambos en Puente la Reina.

114. Camino de Santiago

115. Sainte Madeleine de Vezelay

116. Sainte Madeleine de Vezelay

118. ROMÁNICO ESPAÑOL
 El románico español no es un estilo autóctono, sino
claramente de influencia francesa. Las más
evidentes son de tipo languedociano: pilares
compuestos, arcos peraltados, bóvedas de cañón
con arcos fajones...
 También son significativas las aportaciones
lombarda, e islámica, la última de las cuales se
manifiesta en la aparición de arcos polilobulados y
bóvedas nervadas.
 Su marco geográfico es la mitad norte de la
Península, al estar el sur en manos musulmanas.
 En la última etapa predominan las influencias
borgoñonas: triple portada, arcos apuntados,
bóvedas de crucería...

119. PRIMER ARTE ROMÁNICO
Finales del siglo X,
hasta el segundo
tercio del siglo XI.
ROMÁNICO PRIMITIVO CATALÁN
Los primeros edificios del románico español se construyeron en
Cataluña, a comienzos del siglo XI, influidos por el arte de Lombardía
y del sur de Francia. Características:
- Edificios de apariencia austera, en sillarejo o mampostería,
generalmente de tres naves, separadas por pilares simples, y cuya
cabecera tiene tres ábsides.
- Exterior decorado con bandas lombardas y pequeños arcos
ciegos.
- Esbeltos campanarios, de varios pisos, que también reflejan el
primitivo románico lombardo.
OBRAS: MONASTERIO DE SAN PEDRO DE RODA
SAN VICENTE DE CARDONA
MONASTERIO DE RIPOLL
Siglo XII, pero de estilo arcaizante:
SAN CLEMENTE DE TAHULL.

120. EL ROMÁNICO
EN CATALUÑA

121. PRIMER ROMÁNICO: ROMÁNICO CATALÁN
SAN CLEMENTE DE TAHÜLL
A comienzos del siglo XI se
advierte una gran actividad
arquitectónica por parte de
grupos compuestos de maestros
y canteros lombardos que
trabajan por todo el territorio
catalán, erigiendo templos
bastante uniformes.
El impulsor y difusor este arte
fue Oliva, monje y abad del
monasterio de Ripoll.
San Clemente de Tahüll se
inscribe en este primer románico
llamado románico catalán.
Las iglesias del Valle de Bohí son
Patrimonio de la Humanidad

122. Grupos de maestros
y canteros lombardos
que trabajan por todo
el territorio catalán
propagan las
características del
románico italiano de
Lombardía.
SAN CLEMENTE DE TAHULL
Románico lombardo:
campanario de la
Abadía de Pomposa

123. En el Museo de Arte de
Cataluña se encuentra casi
toda la decoración pictórica,
con una magnífico pantocrátor.
Se ha reproducido en la iglesia
el conjunto de pinturas murales
SAN CLEMENTE DE TAHULL
Edificio de planta basilical de tres naves, con
tres ábsides semicirculares, y cubiertas de
madera. Esta cubierta se sostiene con arcos
de medio punto que descansan sobre pilares
cilíndricos que separan las naves; llevan
decoración de dientes de sierra.

124. En el ángulo sudeste se sitúa
la torre campanario, de planta
cuadrada con seis pisos de
ventanales, separados por frisos
de arquerías ciegas y con
bandas lombardas.
Los ábsides también están
decorados con arquerías ciegas.
SAN CLEMENTE DE TAHULL

125. SANTA MARÍA DE RIPOLL
Monasterio fundado en el
siglo IX. Sucesivas
ampliaciones terminaron de
formarlo en el siglo XII. Su
gran impulsor fue el obispo
Oliba. Este monasterio
además del culto, albergó
una gran biblioteca,
scriptorium y escuela
monástica medieval.
El obispo Oliba a comienzos
del siglo XI manda
reestructurar la iglesia
existente para convertirla
en una de las más
desarrolladas de la época:
cinco naves, fachada con
dos altas torres, crucero y
cabecera de siete ábsides.

126. MONASTERIO DE
SANTA MARÍA DE
RIPOLL
Al exterior, se observan elementos
característicos del periodo del Primer
Románico: así, el aparejo de sillarejo y
elementos dinamizadores del muro
como las bandas lombardas, los frisos
de baquetones o los arquillos ciegos.

127. SANTA MARÍA DE RIPOLL

128. Monasterio de Santa María de Obarra

129. EL FINAL DEL
CAMINO

130. ROMÁNICO PLENO
Tercer tercio del siglo XI y llega
hasta el tercer tercio del siglo XII.
SAN MARTÍN DE FRÓMISTA
CATEDRAL DE
SANTIAGO DE
COMPOSTELA
SAN ISIDORO DE LEON

131. LA CATEDRAL DE SANTIAGO
Este era el aspecto de la catedral que
podían contemplar los peregrinos
medievales. Hoy, bajo las obras
barrocas del exterior, se esconde la
auténtica joya del románico español.
Un siglo de obras. Con el obispo Diego Peláez se proyecta e
inicia, en el último tercio del siglo XI, una obra que cambiará
las tradiciones artísticas hispanas convirtiéndose en el
paradigma del estilo románico. Entre 1087 y 1088 los trabajos
quedan paralizados por desavenencias entre el obispo y
Alfonso VI, y se reanudan bajo la prelatura de Gelmírez, en
que se construyó hasta el penúltimo tramo. En 1168
Fernando II contrata al Maestro Mateo y, bajo su dirección, se
construye la cripta sobre la que se asienta el último tramo de
las naves y el pórtico entre las dos torres, conformándose así
la fachada monumental que, posteriormente quedó oculta
por la obra barroca del Obradoiro.
La catedral compostelana presenta un gran desarrollo de la
cabecera, en la que se disponían cinco capillas radiales con
otras dos en cada brazo del transepto. Es uno de los pocos
ejemplos de iglesia románica donde se levanta un gran
número de torres. En los extremos de los brazos del
transepto se abrían grandes portadas monumentales en las
que se tallaron intrincados programas iconográficos, como
en la Puerta de Platerías, en el brazo meridional. El aspecto
de fortaleza que tenía el edificio viene a constatar lo que en
realidad era, es decir, el castillo del arzobispo.
Ilustración: Fernando Aznar

133. SANTIAGO DE COMPOSTELA,
EL FINAL DEL CAMINO
Construida en los siglos XI y XII para
guardar y venerar el cuerpo del Apóstol
Santiago el Mayor, descubierto en el
reinado de Alfonso II (a principios S. IX ).
Es un templo concebido no solo como lugar
de reunión del clero y de los cristianos sino
también tiene en cuenta las exigencias del
culto a las reliquias y de las peregrinaciones

135. BAJO EL SUELO
DE LA CATEDRAL

136. El actual edificio románico (ss. XI y XII) se levanta sobre los restos
de dos antiguas basílicas prerrománicas de los siglos IX y X.
Fue construido en cuatro etapas…
…en las primeras, las influencias más
evidentes son de tipo languedociano
(pilares compuestos, arcos peraltados,
bóvedas de cañón con fajones....).
En la última etapa predominan
las influencias borgoñonas
(triple portada, arcos apuntados,
bóvedas de crucería...

137. FASES DE LA CONSTRUCCIÓN
1ª Fase (1075-l088) Reinado de Alfonso VI. Diego Peláez (obispo)
BERNARDO EL VIEJO (arquitecto) y ROBERTO
(maestro de obras), formados en canterías francesas.
Realizan las tres capillas centrales y los tramos
correspondientes a la girola .
2ª Fase (1093-1105) Diego Gelmírez (primer arzobispo de Santiago)
MAESTRO ESTEBAN (arquitecto): remata la girola y
construye los muros del crucero
3ª Fase (1109-1122) BERNARDO EL JOVEN y su hermano
EL MAESTRO ESTEBAN: cubrición del crucero y primeros
tramos de las naves.
4ª Fase (1168-88) MAESTRO MATEO (arquitecto): termina las naves
y construye la cripta, El Pórtico de la Gloria y la Tribuna

139. SIMBOLISMO DE LA PLANTA
La arquitectura, como las
otras artes, también tiene
iconografía.
Los edificios pueden leerse
como cualquier obra de arte.
En la Catedral de Santiago,
además de la tradicional
simbología de las iglesias con
planta de cruz, se aprecia
una intención simbólica en la
advocación de las capillas,
dedicadas a los grandes
santos europeos. de modo
que los peregrinos
encontraban en la Catedral
una reproducción alegórica
del camino y de los grandes
santuarios europeos.
En la girola, la capilla central está dedicada al Salvador, las de ambos lados a
S. Juan y S. Pedro, mientras que en el centro estaba la tumba de Santiago.
La planta reproduce así el episodio de la Transfiguración cuando Cristo lleva
a sus discípulos predilectos (Juan, Pedro y Santiago) al monte Tabor para
manifestarse en su aspecto divino.

140. CATEDRAL DE
SANTIAGO DE COMPOSTELA
(1076-1105)
Reconstrucción gráfica
En el crucero se levanta
un cimborrio con dos
niveles de vanos
La Puerta de Orfebres, llamada de las
Platerías es una de las obras mayores
de la escultura española. Está dividida
en tres tímpanos: en el de la derecha se
encuentran las escenas de la infancia
de Cristo y de la Pasión; en el de la
izquierda se halla representada la
Tentación, y en el superior, sin orden
aparente se reparten figuras de santos
de distintos tamaños.
Las masas de la cabecera siguen el
principio de horizontalidad de la
arquitectura románica; en distintos
niveles se suceden, primero, las capillas
radiales que rodean el deambulatorio y
que se continúan en los brazos del
transepto, luego el deambulatorio, el
presbiterio y, por último el imponente
tejado del transepto situado al mismo
nivel que el de la nave central. El
cimborrio, aparte de las torres de la
fachada, es el único elemento vertical.

143. EL SISTEMA DE EQUILIBRIO
 Nave central más alta que las laterales y sobre
éstas se levanta un segundo piso llamado tribuna.
 Tribuna: aumenta la capacidad de la
construcción y cumple un papel técnico puesto
que la bóveda que la cubre (de cuarto de cañón)
sirve de apoyo a las bóvedas de la nave central y
transmite sus empujes a los muros y contrafuertes
exteriores
SISTEMA DE ILUMINACIÓN
 Se abren ventanas en el muro exterior de las
naves laterales y en la tribuna

144. La tribuna se abre a la nave central por un
gran arco que cobija a dos arcos gemelos
separados por una columna.
Cimborrio
de planta
octogonal,
sobre
trompas.

147. Para iluminar el
interior se abren
ventanas en el muro
exterior de las naves
laterales (iluminan
directamente las
naves laterales e
indirectamente la
parte inferior de la
nave central) y de la
tribuna (iluminan
directamente a ésta
e indirectamente la
parte superior de la
nave central).

148. VISTAS DEL INTERIOR
Desde la nave central
Desde la nave lateral

149. El sistema de equilibrio del
edificio se resuelve en esta
construcción adoptando la
solución de las iglesias
románicas francesas de hacer
la nave central mas alta que
las laterales y sobre éstas
construir un segundo piso,
llamado TRIBUNA que
además de aumentar la
capacidad de la
construcción (muy útil en las
iglesias de peregrinación por
tener que albergar a grandes
masas de peregrinos),cumple
un papel técnico ya que la
bóveda que la cubre(de
cuarto de cañón) sirve de
apoyo a las bóvedas de la
nave central y transmite sus
empujes a los muros y
contrafuertes exteriores.

150. FACHADA DE LAS
PLATERÍAS Y
TORRE DEL RELOJ
En el edificio románico
hay un predominio del
macizo sobre el vano

151. FACHADA DE LAS PLATERÍAS

152. Toda la obra del Pórtico se debe al
Maestro Mateo, el artista más
importante de su tiempo, que firmó
su creación en los dinteles de los
arcos tras su colocación, en 1188.
PÓRTICO
DE LA
GLORIA

153. La Catedral de Santiago es la culminación de los
ensayos repetidos varias veces en Francia y
resueltos ahora casi al mismo tiempo, en S.
Saturnino y Santiago, a los que se unen Santa Fe de
Conques y las desaparecidas San Martin de Tours y
San Martial de Limoges.
Las 4 iglesias francesas y Santiago, a pesar de
pertenecer a países distintos y de estar muy
distantes entre sí, tienen formas arquitectónicas muy
semejantes y comparten la misma denominación de
"IGLESIAS DE PEREGRINACIÓN" por estar
concebidas para albergar a grandes masas de fieles.

154. SAN ISIDORO DE LEON
Es una fundación real,
obra de Fernando I y
Doña Sancha con objeto
de depositar en ella el
cuerpo de S. Isidoro.
1ª construcción: planta
rectangular de tres naves
rematadas
en
la
cabecera en tres ábsides
semicirculares
y
transepto que sobresale
en alzado, pero no en
planta.

155. SAN ISIDORO DE LEON: PANTEÓN REAL
Sólo se conservan unos restos del muro de la iglesia y el pórtico
situado a los pies de éste.
El pórtico estaba destinado a enterramientos de personas reales pues
aún no estaba permitido, en aquel tiempo, hacerlo en el templo, de ahí
su nombre: PANTEÓN REAL.

157. SAN ISIDORO DE LEON
Destacan también los dos
grandes arcos que
comunican con los brazos
del crucero.
De gran diafanidad y altura,
su intradós polilobulado de
raigambre
hispanomusulmana
confiere una nota de
exotismo.

159. SAN MARTÍN DE
FRÓMISTA

160. SAN MARTÍN DE FRÓMISTA
La iglesia de San Martín es el único testimonio que nos ha llegado de un importante conjunto
monástico perteneciente al patronato regio. Fundado en el año 1066 por la madre del entonces
rey de Castilla y León, Fernando I, constituyó uno de los monasterios más prósperos de su
territorio antes de ser entregado a la orden borgoñona de Cluny (1118). El templo conservado
en la actualidad se construyó hacia el año 1100 y, aunque muy restaurado, constituye uno de
los más importantes edificios románicos de la península ibérica.

161. SAN MARTÍN DE FRÓMISTA
La sencilla tipología planimétrica (basilical de tres naves, con
sendos ábsides semicirculares y transepto no destacado en
planta) se inscribe en un periodo que va desde las últimas
décadas del siglo XI hasta, al menos, el primer cuarto del XII

162. SAN MARTÍN DE FRÓMISTA

169. Algunos canecillos que representan un ave
con cabeza rota, un contorsionista y tres
rosas hexapétalas superpuestas.

170. Figura femenina sentada y cabeza inclinada, ropa talar y manos sobre la cara. Cabeza de carnero.
Cabeza de un monstruo que engulle un cuerpo desnudo de espaldas. Figura de animal
monstruosa, de frente. Cabeza de animal con las fauces abiertas.

172. León con la cola vuelta sobre el cuerpo y sujetando una bola entre las patas.
Figura humana con túnica que deja libre las piernas y que parece cabalgar sobre un
león al que abre las fauces.
Rostro humanoide con cuernos.

173. Capitel con cimacio de billetes anchos.
Parece representar a un hombre con
un león, tal vez andrófago o
simplemente acariciándole.

174. Cimacio con billetes anchos y la cesta con
dos monos o antropomorfos, tal vez
'condenados', acurrucados entre volutas

175. El templo románico se caracteriza por una gran sencillez de líneas,
un sólido volumen que se define por unas simples líneas rectas y
curvas que marcan nítidamente sus límites espaciales.
SAN MARTÍN DE FRÓMISTA

176. SAN
MARTÍN
DE
FRÓMISTA

177. SAN MARTÍN
DE FRÓMISTA

178. SAN MARTÍN
DE FRÓMISTA

179. SANTA MARÍA
DE
EUNATE

180. SANTA MARÍA DE EUNATE

181. ROMÁNICO TARDÍO
SANTA MARÍA DE EUNATE
siglo XII
Construcción
románica
con
elementos de transición al gótico.
Planta octogonal. Rodeada por
una galería porticada de 33 arcos.
Se halla en el lugar donde se
juntan los Caminos de Santiago
de Somport y de Roncesvalles.

182. “La Edad de las Tinieblas no había borrado en modo alguno de su memoria el
recuerdo de las primeras iglesias, las basílicas y las formas que utilizaron los
romanos en sus construcciones. La planta generalmente era la misma: una
nave central que llevaba a un ábside o a un coro y dos o cuatro naves laterales.
(...) Algunos arquitectos preferían la idea de construir iglesias en forma de cruz
y, así, agregaron lo que recibe el nombre de crucero entre el coro y la nave. La
impresión general que producen estas iglesias románicas es, sin embargo, muy
distinta de la de las antiguas basílicas. En las más primitivas se emplearon
columnas clásicas que sostenían cornisas rectas. En las iglesias románicas
generalmente hallamos arcos semicirculares que descansan sobre pilares
robustos. La impresión de conjunto que estas iglesias producen, tanto desde
dentro como desde fuera, es de compacta solidez. Hay en ellas escasa
ornamentación, incluso pocas ventanas, pero sí firmes y continuas paredes y
torres, que nos recuerdan las fortalezas medievales. Estos poderosos y casi
retadores cúmulos de piedra levantados por la Iglesia,(...) parecen expresar la
idea misma de la Iglesia militante, esto es, la idea de que aquí, sobre la Tierra,
la misión de la Iglesia es la de combatir las fuerzas de las tinieblas hasta que la
hora del triunfo suene en el día del Juicio Final.”
Historia del Arte. E. H. Gombrich.

183. • Las artes plásticas, la escultura y la pintura, eran una auténtica
pedagogía cristiana. La población medieval, analfabeta en su
gran mayoría, no tenía acceso a los libros. Por eso, toda la
catequesis la recibía esta gente sencilla a través del arte sacro.
• Los elementos característicos del arte románico son: bóveda
de medio cañón, las columnas, muros inmensos y arcos de
medio punto. Es un estilo que produce impresión de
severidad por la escasez de ventanas y luz, así como por lo
macizo de su construcción. Era el símbolo de la fe medieval:
fuerte, robusta, maciza. Dios estaba en el centro. Dios era el
centro

184. La construcción de una
iglesia románica
Las gentes del lugar se
veían obligadas a
realizar servicios
gratuitos, como
transportar las piedras
desde la cantera, cortar
árboles y preparar los
troncos para los
andamios. Cuando no
tenían trabajo en el
campo ayudaban al
equipo de especialistas
en los trabajos más
duros y menos
especializados, como
subir material a los
andamios, hacer el
mortero, etc.

185. Continuación de la construcción….
•
El equipo o cuadrilla no disponía de demasiados
instrumentos. Para subir las piedras hasta lo
alto del andamio utilizaban poleas y para las
piedras grandes y pesadas, la rueda.
Comprobaban constantemente, con plomadas y
niveles, que los muros subieran rectos. Para
construir la bóveda disponían de unos arcos de
madera llamados cimbras que se iban
desplazando a lo largo de los muros de la nave,
y sobre los que colocaban las piedras según
habían planeado antes.
•
Los canteros eran muy importantes. Con sus
martillos y cinceles cortaban las piedras a
medida y una vez terminadas les ponían una
señal que era como su firma. Debían ser muy
cuidadosos al tallar las piedras con que se
construían los arcos, porque debían encajar
bien. Tenían para ello unas plantillas o patrones
de madera. Los albañiles unían las piedras con
mortero formado por cal, arena y agua que, con
el tiempo, se endurecía mucho.

186. El arco de medio punto, el muro pesado, la sencillez

187. ESCULTURA ROMÁNICA
• Dedicada
fundamentalmente al
tema religioso con el
fin de enseñar al fiel
a leer, a través de
las imágenes.
Decoraban capiteles y
tímpanos de las
entradas. Sin
expresividad.

188. Pórtico del convento de Sta. Mª de Belllloc. Románico tardío
Del siglo XIII

189. Relieve románico mostrando a Jesús rodeado
Por los evangelistas representados por su respectivo símbolo

190. Jesús Pantocrátor

191. Pórtico de la Gloria de la Catedral de Santiago de Compostela

192. Iglesia de San Juan en Moarves de Ojeda

193. Iglesia de Santiago en Carrion de los Condes

194. Tallas y esculturas románicas

195. Capiteles

196. Esculturas románicas

197. CLAUSTRO DEL MONASTERIO DE
SILOS

198. PINTURA ROMÁNICA
Las características propias de la
pintura románica son:
• Bidimensionalismo, no hay
profundidad
• Fuerte expresionismo
• Plana (no mezcla colores).
• Gran importancia del dibujo.
• Poca importancia del modelado.
• Poca importancia de la luz.
• Los fondos suelen consistir en
bandas de colores horizontales
superpuestas (influencia
mozárabe).
• Recibe influencias mozárabes y
bizantinas.

199. Epifania en Iglesia de la Asunción de Navasa

200. Pantocrátor en San Clemente de Tahull

201. Iglesia de San Isidoro de León

202. Iglesia de San Isidoro de León

203. Viga de la Pasión

204. Ermita de la Virgen de Rigatell en Betesa

205. San Pablo

206. Capilla de Sant Pere de Boí
Pedro y Pablo ante Neron
Pedro encarcelado ayudado
Por un angel
Pedro con Simon el Mago
San Pedro
Pedro y Pablo orando