En el candomblé, los orixás son considerados energías cósmicas responsables del equilibrio del universo y el destino individual. Danzan para esparcir el axé y mantener la armonía cósmica. Su danza narra el papel de cada orixá en la creación del mundo y el mantenimiento del equilibrio a través del axé. Durante el Xirê, los orixás toman el cuerpo de sus hijos para matar las extrañezas humanas y recrear el tiempo mítico original de equilibrio cósmico a través de la danza.

1. 4. LA DANZA PERFORMÁTICA DEL COSMOS Y SUS FORMAS.
En el candomblé, los orixás son considerados energías o “viento”. Ellos son
responsables del equilibrio del universo y del individuo, una vez que domina tanto
aspectos de la naturaleza, como el destino y personalidad de sus hijos. El orixá
danza para esparcir el axé y así mantener el universo en armonía (BÁRBARA,
2004).
La danza de los orixás posee una ligación con el cosmos. Ellas relatan el
papel desempeñado por cada orixá en la creación del mundo y mantención del
equilibrio universal, a través del axé. En cada Xirê los orixás son llamados a esparcir
sus energías a través de la danza, manifestando todo su poder - para el grupo
religioso (colectivo) y para el hijo de santo (individual) que será poseído - para
reorganizar el cosmos.
La roda del Xirê reúne nuevamente aiê y orum, como en el inicio de los
tiempos. Es durante la danza ritual que los orixás toman el cuerpo de sus hijos para
matar las extrañezas de los humanos (PRANDI, 2001:526), como vimos
anteriormente. En este sentido, tenemos la recreación y celebración del mito de
surgimiento del mundo que, más que una repetición, se vuelve la vivencia del
mismo, estableciendo el tiempo mítico primordial donde todo se encontraba en
equilibrio. En esta cosmovisión, todas las energías de la naturaleza son llamadas a
descender con el fin de restablecer el antiguo equilibrio entre dioses y los hombres,
entre cielo y tierra entre orum y aiê.
Sobre esto, nos dice Eliade (1969):
La repetición del acto cosmogónico no consiste tanto en una
repetición de los procesos vitales, sino en una verdadera y
propia creación de los mismos procesos a través de la
repetición ritual de aquel acontecimiento primordial,
arquetípico, que en 'illo tempore', generó la misma vida.
Existe un tiempo mítico y primordial en el cual todo ya
aconteció, un tiempo puro que se identifica con el instante
de la creación. (ELIADE, 1969: 33).
La energía cósmica de los orixás es revelada en la danza, narrando el papel
que cada un desempeñó en la creación del mundo y sus dominios sobre los

2. elementos de la naturaleza, que a veces, poseen poderes sobre el destino de los
hombres. Este papel es afirmado y reafirmado cada vez que el orixá se pone a
danzar para esparcir su energía, su axé.
La danza se torna una forma de estar junto, de compartir emociones,
sentimientos y enseñanza, a través de una estética y poética propias. Ella comunica
afectiva y directamente, produciendo sensaciones que permiten al grupo repensar
su dinámica cultural y organización social. La danza se revela como un acto
performático dentro de la vida cultural de los individuos envueltos en esta práctica
religiosa. El concepto de performance en la antropología es transdisciplinar, surge
de cuestionamiento y definiciones llegados de diversas áreas del conocimiento. Un
hibridismo bastante conveniente al análisis de estas imágenes-signos-movimientos
igualmente mestizos.
El rito es visto como un acto performático, capaz de transformar el individuo
y la sociedad (GEERTZ, 1989). Según Turner (2005) los ritos crean un espacio de
liminar que permite que los individuos resuelvan sus conflictos sociales,
restableciendo el orden de la sociedad.
A través de la liminar los ritos invierten el orden social cotidiano para
después restablecerla. Se inician con una separación de la vida cotidiana, para
después volver a ella. Aquello que seria velado en lo cotidiano es revelado,
estableciendo un momento de reflexión, donde los participantes reflejan sobre si
mismo y sobre el grupo, pensando su propia sociedad.
Dentro de la idea de drama social, los géneros performáticos no se limitarían
al campo de las artes – teatro, conciertos, etc. – mas se ampliarían a elementos de
la vida cotidiana – rezas, ritos, ceremonias, casamientos, etc. estas serian
actividades ligadas a un recorte de tiempo, que posee una secuencia de actividades
programadas y un conjunto de actores, platea, lugar y ocasión para acontecer, como
vemos en el Xirê.
De este modo, entendemos la danza de transe de los orixás como actos
performáticos. A través de ella y sus movimientos se “dicen” cosas que no son
dichas cotidianamente, como los hechos míticos de los orixás y sus fundamentos. Y
cuando ella se encierra, junto con todo el Xirê, la vida cotidiana ordinaria se vuelve a

3. establecer, envuelta por el axé del orixá, en equilibrio y armonía.
Al producir sensaciones en sus actores sociales, adentra el campo de la
liminar en la vida social, comunicar por diversos medios expresivos, accionando
mecanismos poéticos y estéticos, es que entendemos la danza ritual de transe de
los orixás, como una danza performática del cosmos, a través de la cual el grupo
puede pensar sobre si mismo y se comunica con sus dioses.
El acto performático se distingue por su dimensión poética y expresiva: la
experiencia invocada por la performance es el resultado del mecanismo poético y
estético de varios medios comunicativos expresados simultáneamente. El acto
performático envuelve a los actores sociales por medio de la invocación y
producción de sensaciones de alejamiento de lo cotidiano. La performance se vuelve
un importante vehículo de comunicación, no solo por lo “Que” ella expresa, sino
también por “Como” ella expresa.
La danza sagrada asume una dimensión de espectacularidad grupal y global,
promoviendo la unión de los participantes. Los movimientos de la danza son
minuciosos, acontecen para la interacción del grupo; porque es en el colectivo que
todos se expanden y alcanzan el bien-estar común, después de asegurar la
permanencia del todo, de la comunidad religiosa.
La performance asume dimensiones que dialogan y explican el cuerpo, en la
construcción de un cuerpo mítico y sagrado. Historia de un cuerpo biológico que, al
practicar formas de performances, revela también la historia de un cuerpo cultural y
social.
Traducción: Nicolás Rodríguez.
__________
- COSTA DE PAIVA, Kate Lane; O CONHECIMENTO ENCORPORADO: ASPECTOS
DA DANÇA DOS ORIXÁS NO CANDOMBLÉ; Rio de Janeiro; 2009